06/06/2014
VENTAJAS DE SABER LEER MÚSICA, PARTE II
En mi post anterior hablaba de las opciones que nos daba saber un poquito de teoría frente a los obstáculos derivados de ignorarla.
¡Al grano pues! 8 VENTAJAS concretas de saber leer / escribir música
1) CAZAR LA INSPIRACIÓN! Si es medianoche y estoy metido en la cama y se me ocurre un ritmo increíble de batería tengo dos opciones, a y b:
a) Me levanto, me visto, cojo mis llaves, bajo a la calle, camino hasta mi coche, conduzco 15 minutos hasta el local...y confío en que reconectaré con esa inspiración que he tenido...hace ya media hora. Y luego todo el camino de vuelta a casa y madrugón al día siguiente...
b) Si sé escribir música escribo el fill en un papel en medio minuto y sin salir de la cama y a dormir. El sábado cojo el papel y trabajo alegremente mi idea en el local .
2) EVITA DISCUSIONES EN EL LOCAL DE ENSAYO. Quien no conoce la teoría musical puede disfrutar tanto o más que el más académico peeero...cuando no hay acuerdo en torno a cómo era la canción que estamos componiendo, ahí pueden empezar los problemas! "Es que tienes que entrar antes" o "Mete el bombo cuando yo cambio de traste" o "ese redoble no era así"...y argumentar sin términos musicales y sin concreción nos puede hacer perder tiempo, y a veces ganar mala hostia! Entre bajista y batería por ejemplo: Un compás típico de rock tiene 8 golpecitos (corcheas) que llamamos: 1 y 2 y 3 y 4 y . Si el bajo pulsa las notas en el "1" y en el "Y del 2" (1º y 4º golpecito, vaya) nunca tendremos duda de donde meter el bombo. Iremos siempre empaquetando un ritmo sólido con el bajista, y ese es el cimiento indispensable de cualquier buena banda.
3) AUTOAPRENDIZAJE. Si sabes leer música puedes aprender muchísimo por tu cuenta en ratos libres, y en un momento dado ahorrarte el profesor (aunque así nadie vigilaría tu técnica, solidez, ni te daría sugerencias). Pero es totalmente cierto que tendrías una autonomía envidiable, pudiendo desgargarte gigas de pdf's acerca de...cualquier cosa. ¿Cómo se toca un samba alto partido? o ¿Qué ritmo emplean en Grecia para tocar el Ziebekekos? o ¿Cuales son buenos ejemplos del empleo de dominantes secundarios?. TODO está en internet.
4) COMPONER. Creo que una de las facetas más complacientes para un músico es poder llegar a componer y arreglar su música. Y saber teoría, aunque no es necesario, te da un montón de herramientas para ello. Todas, de hecho: Medir bien los silencios, escoger esas notas del bajo que hacen único un pasaje, componer una melodía con esos puntos álgidos, encontrar un acorde de paso para conectar esas partes que no consigues "pegar", componer en métricas irregulares...hay todo un universo de herramientas a tu mano!.
5) ES UN LENGUAJE INTERNACIONAL. si trabajas grabando/girando con músicos extranjeros, o simplemente te pones a ensayar o jammear en un bar por ahí en el mundo saberse desenvolver sobre armonías o sobre estructuras de canciones es más que útil.
6) AUMENTO DE LA CAPACIDAD DE COMPRENSIÓN. Saber plasmar en un papel lo que tocas/oyes te permite plasmar también aquello que todavía no eres capaz de imitar a primera escucha. Hoy un alumno me ha traido un tema de Meshuggah. Se desplaza en 19/8 sobre 8 compases de 4/4 con figuras sincopadas. De no haber sido capaz de escribir el ritmo del riff de guitarra no hubiese podido entender lo que sucede hasta haber escuchado el tema muuuchas muuuchas veces.
7) PROFESIONALMENTE podrás trabajar contra reloj. Recuerdo una ocasión en la que se me ofreció un bolo tirando a grande con una artista. Tuve cinco días para preparar 15 temas. Cómo garanticé un show sin -demasiadas!- sorpresas? Escribiendome las estructuras y teniéndolas en el atril durante el concierto, por si las dudas!
8) CREAR/INVESTIGAR: Con la teoría puedes construir hasta el infinito a partir de ella. Si no conoces la teoría podrás imitar fraseos, solos, matices... de otros músicos, hasta crear tu manera personal de tocar, a partir de esa mezcla. Si conoces la teoría, a parte de todo eso podrás partir de áreas musicales "desconocidas" y así investigar fuera de cualquier senda establecida anteriormente por otros músicos. Puedes componer cosas que aún no eres capaz de tocar y así ir más allá de tus límites. Conocer bien la teoría te ofrece caminos infinitos.
Recordad que TODAS las semanas ofreceremos trucos, eventos, reflexiones y experiencias a través de este espacio
Hasta pronto!!
Bjorn
Beat it! Musika Eskola. [email protected] 618 035 046
