30/11/2024
AQUALUNG
Primer y merecido LP de éxito mundial para el Jethro, con un sonido más rock y más accesible, y por ese motivo aquí encontramos varias de las que quizá sean las rolas más conocidas de ellos.
Aqualung es considerado ampliamente un álbum conceptual cuyo tema central es «la distinción entre la religión y Dios». La idea inicial para el material provino de unas fotografías tomadas por Jennie Anderson sobre vagabundos en el Thames Embankment de la ribera norte del Támesis. La imagen de un hombre en particular captó el interés del matrimonio y juntos escribieron el tema principal, «Aqualung». La cara A del LP, titulada igual que el disco, contiene canciones descriptivas de ciertos personajes, entre las que se incluyen el vagabundo del tema homónimo y «Cross-Eyed Mary», una colegiala pr******ta en cuyo tema el líder del grupo «explora la lucha de los menos afortunados de nuestra sociedad» —al igual que en la pista «Up to Me»—. La letra de «Wind Up» y «Mother Goose» reflexiona sobre la angustia adolescente y las dificultades de una educación formal. «Cheap Day Return» es una canción autobiográfica compuesta por Anderson después de visitar a su padre enfermo
Y quién no habrá escuchado alguna vez en su vida el famoso riff de guitarra que introduce el disco y la canción de mismo título. Aja, estamos ante un roolononón, con un contraste entre la fiereza de la melodía principal frente al parón que provoca la entrada de otra melodía tranquila y acompañada de guitarra acústica (“Sun streaking cold / An old man wandering lonely”), para pasar luego a la parte más acelerada de este tema con otra memorable melodía (“Do you still remember / December's foggy freeze”). Además, los solos de guitarra que marca Martin Barre en los pasajes instrumentales es seguramente de lo mejor que haya hecho en toda su carrera. Absolutamente genial. Curiosamente, a la flauta de Ian Anderson no se la oye por ningún lado, por lo que quizá para compensar su ausencia realiza con ella en la siguiente canción, ‘Cross-Eyed Mary’, otra memorable e intrigante introducción, que poco a poco va acompañándose de la batería y el resto de instrumentos en otro gran momento, para dar paso enseguida a otro gran tema de poderoso estribillo.
Otro conocido tema del disco es ‘Locomotive Breath’, la típica canción-trampa que, la primera vez que se escucha, parece que va a ir por un camino para coger el totalmente opuesto. Y es que empieza como una obra de piano clásico, donde nos hace creer que vamos a escuchar un homenaje a Schumann, y ese único piano al momento cambia a un ritmo algo más boogie y movido acompañado de unas notas largas de guitarra, sin todavía darnos una idea clara de lo que sorprendentemente vendrá a continuación, esto es, otro riff de guitarra asesino con unos punteos que asemejan el ruido del tren, acompañado de otra interpretación vocal emocionante. Esta canción será inamovible en su repertorio en directo, y no es para menos, pues la fuerza que desprende es demoledora.
Pero aparte de tanta furia rocanrolera, Anderson también nos ofrece momentos de mayor relajación como ‘Cheap Day Return’, que es una canción tranquila tipo folk; ‘Slipstream’, más de lo mismo; ‘Wond'ring Aloud’, más de lo mismo pero con violines; o ‘Mother Goose’, que es de similar estilo aunque al final haya algo de guitarra eléctrica en un aporte de energía rock.
‘Up To Me’ tiene otro gran inicio marcado por la flauta y el bajo, que crean una melodía intrigante que se irá repitiendo. ‘My God’ es una canción multiparte, que empieza con una única guitarra acústica durante casi un minuto, lo que da entrada a una parte que empieza con unos acordes y canto tipo blues, blues que se diluye prácticamente en los estribillos y totalmente en la magnífica sección instrumental iniciada por la guitarra y seguida por la gran flauta de Anderson, hasta volver a esos acordes blues y la letra anticlerical del tema. Aunque la línea más irreverente la encontramos a continuación en la enérgica ‘Hymn 43’, que tiene otro buen riff de guitarra, quizá demasiado repetido. El tema final, ‘Wind Up’, no acaba de convencer, pues parece el intento de unión de los dos estilos claros que aparecen aquí, la balada folk y el rock feroz. Aun así, un disco imprescindible para las nuevas generaciones y alguno que otro despistado....
https://www.youtube.com/watch?v=ghi3JERO8_A&list=PLzEG2f9QAl8OyT-ILMN-8OnMic9I8DrSK
![[…]Quisiera compartirte que mi personaje favorito fue Diego. Su complejidad, sus contradicciones y su locura me resultar...](https://img3.glartent.com/399/150/1214669533991501.jpg)
