Crater Lab, Emilia, Barcelona (2026)

28/09/2026

Taller de Reveladores naturales y domésticos.
Sistemas cíclicos en el cine DIY

Desde que el Dr. Scott Williams y sus estudiantes del RIT inventaron en 1995 el revelador de cocina original, Caffenol, una red global de artistas que trabajan con fotoquímica se ha dedicado a desarrollar reveladores DIY elaborados a partir de residuos domésticos e industriales, así como de plantas. Esta práctica supone tanto un regreso a los orígenes experimentales de la fotografía como una práctica muy contemporánea, comprometida con cuestiones relacionadas con sistemas industriales basados en la extracción, la proliferación y la contaminación.

En este taller, examinaremos estos avances, hablaremos sobre las ventajas y desventajas de trabajar de esta manera y realizaremos algunos experimentos utilizando película que fabricaremos conjuntamente mediante un proceso rápido que aprovecha el azar y la contingencia en cada etapa.

Consideraremos el soporte de la película y la emulsión de plata como un espacio de posibilidades que no necesariamente termina una vez que el material ha sido «fijado», re-posicionándonos en una colaboración permanente con el entorno tecnológico, tanto desde una posición de agencia como desde una de compromiso saludable. Nuestro objetivo será producir un artefacto resultante de la jornada —que contenga imágenes técnicas o realizadas a mano, o ambas— que podamos proyectar conjuntamente.

La filmación y el procesado se realizarán utilizando película de sonido en blanco y negro, un material intermedio diseñado para la reproducción de sonido, con una base de poliéster adecuada para la proyección. No pensaremos en términos de imágenes «negativas» y «positivas», sino que abordaremos la imagen como una abstracción, evitando así la necesidad de utilizar química de inversión o de realizar copias.

Este taller será impartido en inglés

Fecha: 10 de Octubre

Horario: 10:00–14:00 h y 16:00–20:00 h

Taller limitado a 12 personas.

Precio: 60 €

Inscripciones: [email protected]

Lugar: Crater-Lab
Carrer Josep Maria de Sagarra, 20
08901 L’Hospitalet de Llobregat

24/08/2026

TRASHUMANTES
Manuel Trujillo “Morris”:
Proyectores 16mm / diapositivas / motores.
Lucía Ortiz Saúco: Viola, sonido, voz.

Duración 40 min.

Esta pieza audiovisual navega en la tensión entre los opuestos; la ciudad y el campo, lo tecnológico y lo orgánico, las reglas impuestas de la sociedad y la libertad natural, la hiper complejidad de la sociedad tecnologizada en contraposición a la conexión de nuestros orígenes biológicos en la tierra, el tiempo productivo y el tiempo de los ciclos naturales. Trashumantes es un recorrido que observa la supuesta evolución del mundo en el que vivimos y la búsqueda inevitable de las necesidades de lo simple.

A través del uso de materiales grabados y de archivo, experimentamos con elementos analógicos y acústicos como propuesta hacia una reflexión sobre las necesidades más básicas del ser humano y lo alejados que nos encontramos de ellas. Una provocación artística que revela preguntas sobre nuestra forma de habitar el mundo.

Lucía Ortiz Saúco: Su curiosidad por el arte le ha llevado a explorar diversos géneros musicales y a colaborar con otras disciplinas artísticas. La antropología y los proyectos pedagógicos músico-sociales han acompañado su carrera durante años, influenciando su visión artística más allá de lo estético.

Actualmente es miembro de la London Philharmonic Orchestra y está trabajando en varios proyectos creativos con artistas de la Ciudad de México.

Manuel Trujillo “Morris”: Artista audiovisual, film performer, programador de cine y gestor cultural; cofundador de los proyectos Trinchera Ensamble, Laboratorio Experimental de Cine (LEC) y el espacio interdisciplinario Piso 4.
Su trabajo audiovisual ha sido mostrado en festivales experimentales y museos de varios países. Actualmente se enfoca en explorar, documentar y transformar las relaciones entre la educación, la fiesta y la resistencia social desde una perspectiva autobiográfica, territorial y espiritual. A través de una metodología experimental que combina cine, radioarte, archivo sonoro, instalación y performance ritual, un corpus que entrelaza identidad, territorio, memoria y comunidad.

5 Septiembre, 20h
Nook Nook
Nou de la Rambla 143
Entrada: 7€

12/08/2026

MAÑANA PROYECCIÓN!

SCREEN_12
Kyle Whitehead (CA)

Con motivo de la reciente residencia, el cineasta canadiense Kyle Whitehead realizará una proyección + performance titulada .

PROGRAMA (53min):

Program duration - 53’

Membrana Mortis (Dead Film)
Super 8 | Synthetic-Sound | 2016 | 5’

V***r
Super 8 | Toned B+W | Silent | 2016 | 6’

Interstices Volume I
Super 8 | B+W | Silent | 2015 | 10’

Interstices Volume II
Super 8 | B+W | Silent | 2017 | 10’

Interstices Volume III
Super 8 | B+W | Silent | 2019 | 10’

Semper Porro (Ever Forward)
16mm | Synthetic-Sound | 2012 | 12’

BIO:
Kyle Whitehead es un artista canadiense que realiza películas artesanales, fotografías, instalaciones de imagen en movimiento y performances de proyección. Su obra se ha exhibido en numerosos festivales, galerías y museos, entre ellos CROSSROADS en la SF Cinematheque (EE. UU.), el Laboratorio Experimental de Cine (México), Alchemy Film and Arts (Escocia), Antimatter Media Art (Canadá), TRUCK Contemporary Art (Canadá), Contemporary Calgary (Canadá) y Café EX del Canadian Film Institute (Canadá).

Entrada Libre, 20h

Crater-Lab
Josep Maria de Sagarra, 20
Hospitalet de Llobregat

26/06/2026

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Proyección de Artista Residente

El próximo miércoles 1 de julio tendrá lugar en Crater-Lab la proyección y conversación sobre el proceso de creación de la actual residencia que ha llevado a cabo la artista Pia Maria Martin.

Pia Maria Martin es una artista, cineasta y docente alemana en el ámbito de la imagen en movimiento, que trabaja entre Alemania y Francia. Desde hace más de veinticinco años, desarrolla principalmente su práctica con película de 16 mm y animación stop-motion. Su trabajo, basado en proyectos, combina cine analógico, proyección, instalación y cine expandido, explorando el tiempo, el movimiento y la transformación mediante procesos fotoquímicos, animación y sonido. Durante su residencia en Crater-Lab, está experimentando con técnicas de copiado por contacto, procesado de color y nuevas obras de imagen en movimiento.

Sinopsis:

He estado experimentando con procesos de cine analógico como el copiado por contacto, el procesado de color y la animación. La charla presentará fragmentos de obras existentes junto con experimentos actuales y trabajos en proceso, incluyendo material basado en imágenes filmadas en 16 mm y en formato digital dentro del túnel de Stuttgart 21. Más que presentar una obra terminada, la charla ofrecerá una visión del proceso artístico en curso y del papel que desempeña la experimentación dentro de mi práctica.

Entrada Libre
Miércoles 1 de Julio
20h

Crater-Lab
Josep Maria de Sagarra, 20
Hospitalet de Llobregat

19/05/2026

¡ESTA SEMANA!

Últimas plazas disponibles para el Taller
"Decosntruyendo el Espectro" Separación de Color RGB

Un taller para deconstruir el arcoíris y expandir el espectro RGB filmando en cámara: experimentando con filtros de color, explorando exposiciones múltiples y composiciones de imagen radicales.

Filmando en película 16 mm con inversión de color y revelado con el químico E6.

Durante el taller veremos otras posibilidades de separación de color como copiado óptico, copiado por contacto, y separación de color en la misma proyección.

El taller inicia y termina con visionados de fragmentos de obras y con la proyección de la película 16mm resultante del taller.

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Deconstructing the Spectrum ›› RGB COLOR SEPARATION Workshop

A journey to deconstruct the rainbow and expand the RGB spectrum within the camera — playing with color filters, exploring multiple exposures and radical image compositions.

We will shoot in 16mm color reversal and processing with E6 chemical.

Observaciones: El taller suministrará todos los materiales y dispositivos necesarios para la filmación, el revelado, la edición y la proyección.

Fecha y horario:
Sábado 23 de mayo / 10h-20h

Participantes: Limitado a 12 personas.

Inscripciones: [email protected]

Lugar: Crater-Lab, Carrer Josep Maria de Sagarra 20, L’Hospitalet de Llobregat

30/04/2026

Taller de Filmación 16mm Reversible B/N

Rueda, revela y proyecta en 16mm

Exploraremos las posibilidades creativas de la Bolex, además de entender todas sus funciones en profundidad, realizando un rodaje colectivo.

Hablaremos de los diferentes tipos de emulsiones tanto de cámara como de laboratorio, para finalmente centrarnos en el proceso reversible, algo que nos permitirá profundizar en el funcionamiento fotoquímico y, además, poder visionar nuestra película al final de la jornada.

Introducción al proyector de 16 mm y sus posibilidades creativas.

En definitiva, realizaremos todos los pasos necesarios para poder realizar una película en 16mm de manera artesanal y de la forma más independiente posible.

Dirigido a artistas, cineastas, estudiantes y cualquier persona interesada en la creación de imágenes en movimiento, la materialidad fílmica y los procesos artesanales de creación y experimentación cinematográfica.

Observaciones: El taller suministrará todos los materiales y dispositivos necesarios para la filmación, el revelado, la edición y la proyección.

Fechas y horario: Sábado 4 de Julio / 10h-20h
Participantes: Limitado a 12 personas.

Inscripciones: [email protected]

Lugar: Crater-Lab, Carrer Josep Maria de Sagarra 20, L’Hospitalet

28/04/2026

Taller de copiado creativo y experimental en 16mm

La CONTACT PRINTER es una máquina que permite desarrollar la técnica de copiado por contacto, en la que se realizan duplicados idénticos tanto de positivo a negativo como viceversa. Además, ofrece múltiples posibilidades a nivel creativo: alteración y modificación del original de forma rápida y efectiva, jugar con distintas emulsiones para multiplicar las texturas, uso de mascaras, cruzar procesos de revelado y otras que nos permitan crear imágenes improbables.

En este taller exploraremos todas estas posibilidades jugando con tres elementos básicos del uso de la copiadora por contacto: Luz , color (RGB) y velocidad.

Además, desarrollaremos los siguientes conceptos tanto a nivel teórico como práctico:

• Comparativa: Ampliadora de foto/imagen fija Vs Copiadora por contacto/Imagen en movimiento.
• Las distintas emulsiones: Película de cámara Vs película de laboratorio.
• La película “color print film” – película de copia color- diseñada para el uso especifico de laboratorio y trabajar con luz de seguridad en cuarto oscuro, así como distintas posibilidades de procesos de revelado.
• Procesos de revelado en color: ECN (Eastman Color negative), ECP (Eastman Color Positive), E6. Cruzados y solarizados…
• Posibilidades creativas del copiado fotoquímico.
• Copiadoras por contacto DYS: La cámara, el proyector, la visionadora, sincronizadora, mesa de luz…

Dirigido a artistas, cineastas, estudiantes y cualquier persona interesada en la creación de imágenes en movimiento, la materialidad fílmica y los procesos artesanales de creación y experimentación cinematográfica y que tengan ya algo de experiencia en el medio analógico.

Interesados escribir a [email protected] contándonos brevemente experiencia en medio analógico y motivación para el taller.
Lugar: Crater-Lab
Josep Ma de Sagarra, 20. L’Hospitalet de Llobregat

Fecha: 6 de junio

Duración: 8h
Horario: De 10h a 14h y de 16h a 20h
Participantes: Taller limitado a 8 personas.

27/04/2026

PROYECCIÓN, 02/05/2026
Alejandro Marra Mejía, RADIAL

CRATER-LAB presenta, el próximo sábado 2 de mayo, en colaboración con LA NEGRA FACTORY, una proyección de Cine Expandido realizada mediante proyectores artesanales y acompañada de sonido digital pregrabado en vivo.
La proyección dialoga con el taller (enllaç), FRANKIE, Taller de proyectores artesanales DIY, en el que se construirán proyectores similares como los que el artista empleará para realizar su obra en vivo.

Alejandro Marra Mejía (Ciudad de México, 1984) es un artista visual y diseñador industrial. Su práctica se centra en investigar el tiempo y el movimiento como materia escultórica, generando nuevas formas de percepción. A través de esculturas cinéticas, instalaciones lumínicas y dispositivos de imagen en movimiento, explora cómo los materiales activan experiencias sensibles vinculadas al ritmo, la duración y la transformación.

Su obra ha sido exhibida en México, Canadá, Finlandia, Francia, Países Bajos y Estados Unidos, en espacios como el Museo de la Ciudad de México, el Centro Nacional de las Artes y el 44° Festival du Nouveau Cinéma (Quebec). Ha realizado residencias en el Ártico (Svalbard), Países Bajos y Acapulco. Fundador del colectivo Luz y Fuerza :: Cine Expandido, desarrolla junto a otros artistas experiencias inmersivas que integran luz, tecnología y escultura. También forma parte de la tripulación de Redonda Libre, un colectivo de artistas que genera piezas a bordo de una embarcación de vela. Ha colaborado en la creación de mecanismos para instalaciones escénicas y dispositivos sonoros para diversos artistas.

Titulo : Radial
Duración : 35 min
Formato : proyección con dispositivos análogos y video

País de origen: México
Sonido: track realizado por Tuaya (Mex)

Sinopsis: performance audiovisual en vivo en que la imagen es construida mediante dispositivos analógicos y mecánicos que proyectan geométricas abstractas en movimiento apoyados con footage de las mismas proyecciones. La imagen y el sonido generan un ambiente envolvente donde las geometrías se funden con los sonidos y viceversa.

La Negra Factory, Rambla Prim 258, Barcelona.

Entrada: 6 euros

27/04/2026

FRANKIE / Taller de proyectores artesanales (DIY)

¡CERRAMOS INSCRIPCIONES HOY!

¡ULTIMAS PLAZAS DISPONIBLES!

Frankie es un proyector portátil hecho para improvisar. Se construye con materiales comunes y fue diseñado para ensamblarse de manera sencilla, su función es tan versátil como las manos que lo utilizan. Puede ser un instrumento de cine expandido, el motor de una instalación artística, el inicio de un teatro de sombras, o un compañero para la investigación visual.

Frankie no exporta las imágenes, las ensaya, las vuelve experimentos líquidos que fluyen y mutan. Cada proyección se construye con capas, transparencias, recortes, texturas, colores y movimientos, se abandonan las pantallas, las imágenes migran hacia nuevas superficies y revelan recintos inusitados. La luz se incorpora al espacio.

Frankie se construye con piezas de MDF cortadas a la medida previamente. Utiliza un sistema óptico basado en lentes asequibles y de fácil reemplazo, y una linterna recargable como fuente de luz. Es un equipo de proyección e improvisación visual que puede ser transportado en una pequeña maleta.

EL TALLER INCLUYE TODOS LOS MATERIALES NECESARIOS

Taller práctico dirigido a artistas, estudiantes y público general con interés en fotografía, cine, artes visuales, performance, cine expandido, diseño y cultura maker (DIY / makers). No se requieren conocimientos técnicos previos. El enfoque es de laboratorio: aprender haciendo, con acompañamiento paso a paso y margen para variaciones personales.

Fechas: 2 y 3 de Mayo
Horario: 10h-14h y 16h-19h
Participantes: Limitado a 12 personas.

Inscripciones escribir a: [email protected]

Lugar: Crater-Lab, Carrer Josep Maria de Sagarra 20, L’Hospitalet

22/04/2026

FRANKIE / Taller de proyectores artesanales (DIY)

Frankie es un proyector portátil hecho para improvisar. Se construye con materiales comunes y fue diseñado para ensamblarse de manera sencilla, su función es tan versátil como las manos que lo utilizan. Puede ser un instrumento de cine expandido, el motor de una instalación artística, el inicio de un teatro de sombras, o un compañero para la investigación visual.

Frankie no exporta las imágenes, las ensaya, las vuelve experimentos líquidos que fluyen y mutan. Cada proyección se construye con capas, transparencias, recortes, texturas, colores y movimientos, se abandonan las pantallas, las imágenes migran hacia nuevas superficies y revelan recintos inusitados. La luz se incorpora al espacio.

Frankie se construye con piezas de MDF cortadas a la medida previamente. Utiliza un sistema óptico basado en lentes asequibles y de fácil reemplazo, y una linterna recargable como fuente de luz. Es un equipo de proyección e improvisación visual que puede ser transportado en una pequeña maleta.

EL TALLER INCLUYE TODOS LOS MATERIALES NECESARIOS

Taller práctico dirigido a artistas, estudiantes y público general con interés en fotografía, cine, artes visuales, performance, cine expandido, diseño y cultura maker (DIY / makers). No se requieren conocimientos técnicos previos. El enfoque es de laboratorio: aprender haciendo, con acompañamiento paso a paso y margen para variaciones personales.

Fechas: 2 y 3 de Mayo
Horario: 10h-14h y 16h-19h
Participantes: Limitado a 12 personas.

Inscripciones escribir a: [email protected]

Lugar: Crater-Lab, Carrer Josep Maria de Sagarra 20, L’Hospitalet

Crater Lab

28/09/2026

24/08/2026

12/08/2026

26/06/2026

19/05/2026

30/04/2026

28/04/2026

27/04/2026

27/04/2026

22/04/2026

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