Teater Viva

28/04/2026

Huskunstnerprojektet Vinden Synger i Hanstholm.

I 2026 er Teater Viva både i foråret, forsommeren og i efteråret i Hanstholm for at lave huskunstnerprojektet Vinden Synger i Hanstholm i samarbejde med Hanstholm Folkeskole, Hawhaven og Det Nordatlantiske Fyr i Hanstholm. Sammen med en gruppe børn og ældre beboere i Hanstholm samler vi fortællinger, erindringer, sange og lyde fra steder og landskaber.
Vi laver lydkompositioner, historier, vindharper og koreografier i dialog med landskabet og det mere end menneskelige.
Den store gamle vindharpe i Hawhaven (harpen er skabt af Bror Westman) skal bringes til at synge med vinden igen og det skal fejres i juni med en musikteatervandring i Hawhaven.
Vi skaber også en magisk lydinstallation i en tom butik i centeret med vores kompositioner, så alle lokale kan få en særlig oplevelse på indkøbsturen.

Vi har med Teater Viva mødt og samarbejdet med mange steder og landskaber og beboere af alle slags i den store vide verden gennem mange år, og vi elsker fortsat at lære steder og mennesker og alt levende at kende gennem kunstneriske processer med teater, sang, musik, dans og fortællinger.

Tak til Det Nordatlantiske Fyr i Hanstholm og til Hawhaven
og skolerne i Hanstholm for invitationen til samarbejdet.
Og tak til Statens Kunstfond for at støtte projektet.

13/04/2026

RESIDENCY med HOUSE FOR HOMELESS GRIEF på RADAR i Aarhus fra 25 maj -14 juni 2026.
House for Homeless Grief er en international, tværkunstnerisk installation skabt af Teater Viva i samarbejde med ROOTED Festival og en række kunstnere fra flere lande. Værket undersøger den sorg, der ofte ikke har et sted at høre til i vores samtid – den sorg, der opstår i mødet med tab, kriser og forandringer i både vores personlige liv og i verden omkring os.
Installationen skaber et midlertidigt “hus” – både symbolsk og fysisk – hvor denne hjemløse sorg kan få plads. Her inviteres publikum ind i et sanseligt rum af musik, stemmer, gråd og klage, fortællinger, lydlandskaber, ritualer, video og levende planter. Gennem disse elementer åbner værket et fælles sanseligt og poetisk rum for følelse, krop, sansning, eftertanke, erkendelse og måske også forvandling.

Et rum for det, vi sjældent taler om.

I en tid præget af overlappende kriser – klimaforandringer, krige og social fragmentering – kan mange opleve følelser af sorg og afmagt, som sjældent får plads i det offentlige rum. House for Homeless Grief ønsker at skabe et kulturelt sted, hvor disse følelser kan deles og blive synlige.

Gennem sang, gråd, fysisk teater, poetiske tekster og performative ritualer arbejder kunstnerne med at give stemme til erfaringer, der ofte forbliver usagte. Publikum møder fragmenter af historier, klagesange, lydoptagelser og levende scenografi bestående af planter og organiske materialer.

Projektet er initieret og ledet af Katrine Faber, Teater Viva og Liene Jurgelāne, Willow House, som begge arbejder i krydsfeltet mellem lydkunst, ritual, performance, installation og deltagelsesbaserede kunstformer.

Installationen er immersiv – det vil sige, at publikum bevæger sig gennem rummet og møder værket på forskellige måder undervejs. Nogle elementer inviterer til aktiv deltagelse, mens andre blot inviterer til at lytte, sanse og være til stede.

I installationen bliver dette perspektiv integreret i kunstneriske praksisser, hvor sorg ikke kun forstås som et individuelt anliggende, men som noget vi kan møde og være i sammen.

I løbet af de tre ugers udviklingsresidens på Radar, vil vi invitere ind til visninger og deling af processen. Premieren vil foregå på ROOTED FESTIVAL 2027 d. 13-1 4 juni. Mere information følger.

Foto: Montage med foto fra Katrine Fabers og Malene Halkjær Pedersens værk Earthsong.

11/04/2026

Forårs-skifte.
Tak til Statens Kunstfond for arbejdslegat i 2025 og andre donorer for mulighed for fordybelse i nogle rolige vintermåneder. At kunne stoppe op en stund som kunstner og lytte og have tid til at vandre med inspirationen og uvisheden uden at skulle producere lige nu og her, er en kæmpe gave,
som jeg er taknemmelig for. Det har gjort mig godt. Jeg har skrevet og skriver fortsat på et længere hybridværk, som skal følges med soloforestillingen Duften Af Kirsebærblomster. Et scenisk værk og et tekstværk om stemmer, stumhed, oprør, intergenerationelle traumer, kroppe, myter, drømme og heling. Glæder mig til at kunne dele mere.
Nu er det tid til to uger i forårsskoven med performances om vandringens væsen. Tak til Pernille Helberg Stentoft, som skaber disse magiske vandringer og inviterer mig til at digte med og lave sceniske musikalske tableauer for voksne og for børnehavebørn. Jeg har skabt en vandre-skovkvinde, som er en figur inspireret af vandrekvinden i bjergene på Willumsens maleri fra 1912. Tak til skoven, lærketræerne, hulerne, staven, ravnen og skovens andre beboere.
Velkommen forår og de nye begyndelser!🌱🌱🌱

10/03/2026

It is a huge joy to tell, that the international performance arts festival Singing Our Place will return in 2028 curated and hosted by Culture Center Godsbanen in Aarhus, Denmark.

The festival Singing Our Place was first arranged in 2019 by Teater Viva as a part of the cross arts project Singing Our Place, which Teater Viva initiated in 2015.
Through interdisciplinary processes and expressions explores the project connections and resonances between people, our living environments, and our shared future.

Enjoy the video and take also a look at the web page of Teater Viva, where you can meet all the beautiful works and projects created in relation to Singing Our Place.

And mark the dates: 8-11 of June 2028!

More information to come!

Katrine Faber, artistic director and artist of Teater Viva, Denmark, tells about the festival Singing Our Place; Voices and Visions for the Future, 2019.The ...

10/03/2026

Singing Our Place Festival is coming back! In 2028 ! 💚

Singing our Place festival 2019 / Aahus

25/01/2026

Teater Viva fotoalbum 2025.

Teater Vivas tilbageblik med taknemmelighed på året 2025;
et glædesfyldt skabende år,
hvor det midt i en konfliktfyldt og destruktiv verdenstilstand, gav dyb mening at være kunstner
og være med til at skabe rum for møder, resonans, heling, forbindelser og nye veje.

Teater Vivas værker skabes ofte i forbindelse med vores fortsatte projekt Singing Our Place;
et projekt som gennem tværkunstneriske processer undersøger resonansen mellem mennesker og vores levende omgivelser og vores fælles fremtid.

Tak til alle levende og døde, store og små, unge og gamle, dyr, mennesker, planter, alle stemmer, som vi mødte på vejen gennem året, gennem landskaberne, gennem byerne, gennem livet, gennem gråden, gennem sorgen, gennem sangene, gennem vandringen, gennem glæden, gennem tonerne, gennem kærligheden, gennem fortællingerne, gennem dansen, gennem håbet, gennem håbløsheden og gennem kunsten!

Vi glæder os til at møde jer igen i det kommende år!

Mange spændende projekter venter forude i det nye år. Lige nu hviler vi i vinterens ro og fordøjer det gamle og lader frøene vokse roligt i mørket i jorden. Så godt vi kan.

Tak til samarbejdspartnere i 2025:
Aksel Striim
Nordatlantisk Fyr i Hanstholm
Ida Løken Valkeapää
Delfinerne, Hanstholm
Hawhaven, Hanstholm
Metropolis; Københavns Internationale Teater, Performing Landscapes
Antoinette Helbing
Emil Vodder Kristensen
Carina Backman
Mirko Guido
Resonansgruppen; praksisnetværk for kunstnere og forskere.
Sydhavnens Gadeteater
Brian Birk, podcast Verdensvendt
Gadeliv
Frontløberne
Ana Luiza Ulsig
Juliana Appel
Himmelbjerggården
Naturens Grundlovsmøde
Anamet Magven
Pernille P – vandringsperformances, Singing Our Place for børnehavebørn.
Rooted Festival 25
Liene Jurgelane
Hanne Skjold Knudsen
Kirsten Kjærs Museum
Den Grænseløse Festival 2025
Anholt Dark Sky
Malene Pedersen
Earthbound Symposium 2025
Dorthe Refslund Christensen
Jonatan Spejlborg Juelsbo
Anders Laugensen, Pilgrim, P1
Birca Artists Residency
Antagon TheaterAKTion, Frankfurt
Ecofeminism Festival 2025 Frankfurt
The Magdalena Project – international network of women in contemporary theater
Fortællerfestivalen Nr Vosborg, 2025
Vestjyske Fortællespor
Aalborg Universitet, Klimasorg-konference
Aarhus Kommune
Sound Art Lab, Struer
Xanthe Gresham, UK
Anette Hagnell, N

Og dem jeg har glemt at nævne; undskyld😊

Og tak til alle støttegivere gennem året; økonomisk, praktisk, sjæleligt 💚

09/12/2025

Bæredygtig eller bare glad for røde kjoler?

En af mine døtre lånte mig en rød skinnende kjole i august. Den var så skøn at have på og bevæge sig i, at jeg brugte den i tre nye scenekunstværker, som jeg skabte hen over sensommeren og efteråret. Det er jo meget bæredygtigt, at jeg ikke har brugt nogen ressourcer på kostume, men gør det måske lidt svært at skelne mellem værkerne på billederne.

Det første værk, var en work in progress, som jeg kalder Dancing Breath, Dancing Cry - en dansende stemmeperformance, som var en del af visningen efter to ugers artist residency på Birca på Bornholm i august. En udforskning gennem stemmelyd og dans af de kollektive stemninger i vores kroppes landskaber og muligheden for at mødes i en fælles levende resonans.

Det andet værk var den nye version af soloforestillingen SONGS FROM MY BODY!, som havde premiere på den internationale teaterfestival IFTF- EcoFeminism i Frankfurt i september.

Denne nyeste version af SONGS FROM MY BODY er en uhæmmet blanding af ordløse vokale kompositioner, koreografier, tekster og lydbilleder inspireret af kroppens landskab og Jordens egne sange. Det er et brøl, en klagesang og en fejring af livet og friheden. Dansende åndedrag, råb, grædesange og hemmelige rytmer bølger, banker, fortæller og kalder. Stemmer bevæger sig i vidt forskellige landskaber, synger om glemte forbindelser mellem mennesker, planter, dyr og naturen omkring og indeni os. En hymne til marginaliserede og overhørte stemmer.

Og det tredje værk var fortælleteaterforestillingen Hvor begynder Verden?, som havde premiere på den store årlige fortællerfestival på Nr. Vosborg i oktober.

Hvor begynder Verden? er en ny scenisk fortælling, hvor jeg lader det urgamle nordiske digtværk; Vølvens Spådom gå i møde med skabelsesberetninger fra hele verden og med personlige skabelses -og undergangsfortællinger fra mit eget liv. Ind i fortællingen danser skovens Baba Yagaer, rejser ned til Underverdenen, tvivlsomme forældre, vagabonderende sange, magiske heste, syngende forvandlinger, kosmiske æg, store landskaber og pludselige overraskelser i villakvartererne.
Den gamle fortæller fra Urtiden ser ind i alle tider og spinder et væv af liv, død og nyt liv i en overraskende åbenbaring af sorg, humor og glæde ved livets evne til at genopstå. Universelle mytiske billeder blander sig med selvbiografiske erindringer, grædefærdighed, opråb og fremtidssyner, særegne sange og bønner for morgendagen.

I alle tre meget forskellige forestillinger havde jeg den røde skinnende kjole på. Måske finder jeg hen ad vejen et kostume til hver forestilling. Ind til da; tak til den røde kjole og datteren.
Bæredygtig OG glad for røde kjoler!

Jeg har nydt at skabe og vise disse tre værker. I det hele taget nyder jeg uhæmmet at optræde. En stadig stigende nydelse. Det er en så givende oplevelse af, at kunne fordybe mig fokuseret i arbejdet med energi, med nærværet og kontakten til mig selv og publikum. Det er glæden i følelsen af at være forankret i mig selv på en hel anden måde i denne fase af mit liv som scenekunstner og som menneske.
Jeg fatter ikke, at der er så få ældre særligt kvindelige skuespillere og dansere på scenen i DK. Vi bliver jo bedre og bedre med årene! Så grib muligheden for at opleve os, når du kan!

SONGS FROM MY BODY! og Hvor begynder Verden? er klar til turne fra april 2026.

Derudover tilbyder Teater Viva også forestillingen Galop – en dialog med Leonora Carrington.
Støttet af Statens Kunstfond gennem Formidlingsordningen. Tak for det!
Turneklar fra juni 2026.

Forestillingen Tales From The Trash – en stærk og overraskende forestilling om klimakrise og nye begyndelser for unge og voksne er klar til turne fra september 2026.
Støttet af Statens Kunstfond gennem Refusionsordningen. Tak for det!

Kontakt dit lokale teater, kulturhus, bibliotek eller scene og sig, at du vil have besøg af Teater Viva! Tak for det!

Skriv til [email protected], hvis du er interesseret i at høre mere om forestillingerne. Varme vinterhilsener fra Katrine.

09/11/2025

Tak for disse øjeblikke fra forestillingen SANGE FRA MIN KROP! til fotograferne Edith van den Elzen og Connor, taget på International Frauen Theater Festival EcoFeminism 2025 i Frankfurt.
SANGE FRA MIN KROP! er en uhæmmet blanding af ordløse vokaliseringer, tekster, danse og lydbilleder inspireret af kroppens landskab og Jordens egne sange. Det er et brøl, en klagesang og en hyldest til liv og frihed. Dansende åndedræt og hemmelige rytmer bølger, banker, fortæller og kalder, stemmer bevæger sig i forskellige dimensioner og synger om glemte forbindelser mellem mennesker, planter, dyr og naturen omkring og i os. En hymne til marginaliserede, uhørte stemmer – et møde mellem komponerede sange, improvisationer, historiefortælling og særegne danse: bløde, vilde, sorgfulde, smukke og levende. Forestillingen er en stærk log vibrerende blanding af lyd, dans, sang, ord, musik og ritual.

SANGE FRA MIN KROP! opføres på engelsk eller dansk eller skandinavisk eller spansk og er klar til turné fra april 2026.

Booking: teatervivagmail.com

Thank you for these moments from my performance SONGS FROM MY BODY! to the photografers Edith van den Elzen and Connor, taken at the International Frauen Theater Festival EcoFeminism 2025 in Frankfurt.
SONGS FROM MY BODY! is an unrestrained blend of wordless vocalizations, texts, dances and sound images inspired by the body’s landscape and the Earth’s own songs. It is a roar, a lament, and a celebration of life and freedom. Dancing breaths and secret rhythms wave, knock, tell and call, voices move in different dimensions, singing of forgotten connections between people, plants, animals, and the nature around and within us. A hymn to marginalized, unheard voices – a meeting of composed songs, improvisations, storytelling and peculiar dances: soft, wild, sad, beautiful and vivid.
The performance is a strongly living mix of sound, dance, song, words, music and ritual.
SONGS FROM MY BODY! is performed in English or Danish or Scandinavian or Spanish and is ready for touring from April 2026.
Booking: teatervivagmail.com

06/11/2025

It was lovely to create the research lab Rituals for The Future - Collaborations with Soil and Water at Earthbound Symposium 2025 together with researcher Dorthe Refslund Christensen.

The research workshop was holding space for a joint investigation of how humans can develop new rituals in conversations with elements such as soil and water. We worked with the participants in a variety of ways in the intersection between bodily and earthly grounded practices and reflective exchanges: small exchanges and exercises of voice work, dance/movement, sensuous communication and deep listening into the world of materialities and agencies of soil and water. The reflective work investigated both verbal and non-verbal ways of reflecting individually and collectively. The first day we began with an introduction to ritualization as practice and was followed by individual creative reflections on what called for ritualization. Then we proceeded with the ritual creations.
We co-created a series of small rituals engaging with each other and soil and water and other non-human agents. On the third day, we shared our experiences through an inclusion of guests into the ritual spaces and, furthermore, created a sit-out for each participant to reflect on their personal ritual needs as discovered on the first day in light of the rituals created. This flowed into a final exchange of ritual as an intense intersection of life, body, soil and water.

It was very touching to experience the very generous and heartfelt sharing of rituals for the Future.

Thanks to all our participants, to the Soil and to the Water and to Earthbound Symposium 2025!

As founding members of a research group with artists and researchers, exchanging practices reflecting resonance, we want to create a new workshop format based on some of our mutual ideas on ritual and resonance. Our common ground is our individual, year-long studies of processes of grief, crying, rituals, body, voice, myths, resonance, love and of searching for collective spaces and meetings and connectedness with landscapes and the human and more than human. Katrine with the continuing artistic project Singing Our Place and Dorthe with her research into how grief can be shared on the basis of resonance, human ritual capacity and the idea of sharing vulnerability with known and unknown others.

First picture by Franseska Mortensen and the other pictures are stills from video by Grete Marie Jensen.

https://www.facebook.com/reel/1367797651687612

26/10/2025

Og pressen skrev bl.a:
" Urpremiere. Et af festivalens højdepunkter var en urpremiere på Katrine Fabers " Hvor begynder Verden?", en fortællermontage eller mosaik, en dynamisk scenisk performance med træk fra den store hovedstol af skabelsesberetninger med udgangspunkt i myterne om Vølven.
Fra det absolute nulpunkt, nemlig konstateringen af at i begyndelsen var der faktisk ingen begyndelse, blev tilhørerne ført igennem myternes og historiens store centrifuge i en dramatisk kraftpræstation af Katrine Faber, der var en mellemting mellem fortælle- og teaterkunst - og på et højt niveau."
Jeg ville selv sige, at forestillingen også samtidig synger om de nye begyndelser, som hele tiden finder sted. I os. Mellem os. Mellem og i alt levende. Ligesom afslutningerne danser i alt levende. Kriser, sammenbrud og nye begyndelser.
Jeg er selv meget glad for dette nye værk, som i sig selv er et møde mellem fortællerkunst og teaterkunst og koncert og ritual. Jeg går snart i gang med at oversætte værket til engelsk og spansk, så det kan bevæge sig ud over grænserne næste år.
Kald på mig, hvis du kender et godt sted at optræde med "Hvor begynder Verden? " i Danmark eller internationalt. Tak.
Tak til Fortællefestival Vestjylland
og Herning Folkeblad.

16/10/2025

Så er det på lørdag d. 18 oktober, at Teater Viva har urpremiere på en ny scenisk fortælling: Hvor begynder Verden?
– en musikalsk fortællermontage om kriser, slutninger og nye begyndelser.

Det sker på årets store fortællerfestival, som finder sted på Nr. Vosborg i Vestjylland lørdag og søndag. Festivalen har Nye Begyndelser som tema og historiefortællere kommer fra nær og fjern for at give deres fortællinger.
Katrine Faber, Teater Viva, fortæller: Jeg har kastet mig ud i at lade det urgamle nordiske digtværk Vølvens Spådom gå i møde med skabelsesberetninger fra hele verden. Ind i fortællingen danser også skovens Baba Yagaer, knoglehytter, rejser ned til Underverdenen, tvivlsomme forældre, vagabonder, magiske heste, syngende forvandlinger, kosmiske æg, naturkræfter og overraskelser i villakvartererne.
Den gamle fortæller fra Urtiden ser ind i alle tider og spinder et væv af liv, død og nyt liv i en overraskende åbenbaring af sorg, humor og glæde ved livets evne til at genopstå. Universelle mytiske billeder blander sig med selvbiografiske erindringer, grædefærdighed, opråb og fremtidssyner, særegne sange og bønner for morgendagen.
Jeg har elsket og arbejdet med Vølvens Spådom i mange år, som en del af og en inspiration til flere af mine forestillinger.
Nu kommer endnu et værk som er skabt til vores tid lige nu.

Det forlyder, at festivalen er udsolgt, men check hjemmesiden her: https://vestjyske-fortaellespor.dk/festivalprogram-2025-tidspunkter/