Kunstnernes Efterårsudstilling

Kunstnernes Efterårsudstilling KE er en censureret udstilling for samtidskunst
Udstillingsperiode: 3. - 24. november, 2024
Den Frie Udstillingsbygning, Oslo Plads 1, København

KE's formål er at udstille ny dansk kunst. Kunstnernes Efterårsudstilling afholdes årligt i Den Frie Udstillingsbygning i København.

Kære medlemmer af Kunstnernes efterårsudstilling!Vi indkalder hermed til Kunstnernes Efterårsudstillings årlige generalf...
04/03/2026

Kære medlemmer af Kunstnernes efterårsudstilling!

Vi indkalder hermed til Kunstnernes Efterårsudstillings årlige generalforsamling, som finder sted tirsdag d. 10. marts 2026 kl. 17.30.

Vi har den store glæde at kunne byde velkommen til Alberte Skronski, som vil indlede aftenen med en performance som er åben for ALLE.
Efter performanceen holder vi en kort pause, inden vi tager hul på den formelle generalforsamling for foreningens medlemmer, som har været udstillere på KE inden for de seneste 5 år.

Der er i år 3 ledige pladser i bestyrelsen – måske er det noget for dig?

DATO: 10. marts 2026
STED: Statens Værksteder, Strandgade 27 B, 3. sal, 1401 København K

PROGRAM:
Kl. 17.15 - dørene åbner
Kl. 17.30 - Performance med Alberte Skronski (gratis og åben for alle)
Kl. 18.00 (ca.)

Pause

Kl. 18.30–20.00
Generalforsamling og pizza for foreningens medlemmer
(der vil være vegetariske og veganske muligheder)

Giv venligst besked til [email protected], hvis du deltager i generalforsamlingen, så vi ved, hvor mange pizzaer vi skal bestille.

Om Alberte Skronski
Humoren i det groteske løber som en rød tråd gennem Alberte Skronski (f. 1995)s værker. På tværs af bl.a. video, installation og performance udforsker hun humorens aktivistiske potentiale gennem udklædning, leg og børne-tv for voksne.
En tydelig dualitet er altid til stede i Skronskis værker, når hun opbygger absurde og farverige paralleluniverser af pap og andre genbrugsmaterialer. Universerne er kendetegnet ved en glad og legesyg æstetik, men rummer samtidig en grotesk uhygge – som ved en børnefødselsdagsfest, hvor klovnen skal være sjov, men måske ikke helt er det.
Vi befinder os i et grænseland mellem fantasi og virkelighed, mellem skønhed og afsky. Gennem en dedikeret legesyghed i sin praksis bruger Skronski humor som et aktivistisk redskab og søger at genskabe barndommens følelse af magi.

Yinon Avior PhilipsohnDiscarded Issues (Notre-Dame)Staring Back
02/12/2025

Yinon Avior Philipsohn
Discarded Issues (Notre-Dame)
Staring Back

tobias sandberg100 varslingssirener
02/12/2025

tobias sandberg
100 varslingssirener

Steen Sperlingloading 4ever
02/12/2025

Steen Sperling
loading 4ever

Stig Kaj Aunfelt_KE25
30/11/2025

Stig Kaj Aunfelt_KE25

Soji ShimizuGermany / JapanNight cruisingThis is one piece from the “Drive” series of paintings, which depictsdramatic s...
30/11/2025

Soji Shimizu
Germany / Japan
Night cruising

This is one piece from the “Drive” series of paintings, which depicts
dramatic scenes and fictional situations from perspectives that
capture the interior and exterior of the automobile motif. Sinking
into the leather seats of the warm car interior, gazing at the scenery
through the glass. Two headlights shining in the distance within the
darkness.

2:
Soji Shimizu
Germany / Japan
Color album (Los Angeles, 1977)

He once found an album of photographs in an old rural house where he
had lived as a child. The photographs were taken during his parents'
1977 honeymoon trip to Los Angeles. Photographs from a hotel poolside,
inside a car, the interior of clothing stores, parks, and other
snapshots of everyday life.

In 2016, he picked up a photograph from his parents' honeymoon album
to use as the motif for a painting for an exhibition. However, this
was not particularly significant. It was merely one image among some
possessing various characteristics. After the exhibition, the painting
was left rolled up in the corner of the room.

Several years later, his life changed dramatically. That is, the brief
breaks between babysitting became precious time he could devote to his
painting. He picked up the painting that had been left in the corner
of the room, re-stretched the canvas, and gradually began to touch it.
As time went by, the paintings underwent significant changes. In 2025,
more than 10 years after he found the photographs, it has been 48
years since it was taken.

Oliver NorbergI make sculptures that reference to everyday objects. I carve, draw, sculpt and collect found materials. I...
29/11/2025

Oliver Norberg

I make sculptures that reference to everyday objects. I carve, draw, sculpt and collect found materials. I explore the dualism of the home as a safe and uncertain place – and from this framework I play around with the perception of the home.

Mostly I work from an event – ​​something I see in a theatre, the props on the floor, two piles of books makes me wonder - what is the intention of these book piles? When does a book pile transform into a furniture, in this case a table? I’m puzzled and these thoughts stays with me. Are they dusty?

Niels Østergaard Munk
29/11/2025

Niels Østergaard Munk

Myrto Vratsanoufra Grækenland, bor i DanmarkAll day long we built it, at night it would fallMine tegninger og skulpturer...
29/11/2025

Myrto Vratsanou
fra Grækenland, bor i Danmark
All day long we built it, at night it would fall

Mine tegninger og skulpturer udforsker materielle traditioner og fiktioner, med vægt på de poetiske kvaliteter ved håndværk, udgået arbejde og dets artefakter. I dette projekt har jeg håndpræget tynde kobberplader og er blevet inspireret af legender om genfærd fra Odsherred, græske folkeeventyr og feministiske spøgelseshistorier. “Haunting”, som en bærer af viden, udfylder hullerne i den historiske kanon efter de udviskede kvindelige stemmer og kroppe, der blev myter. Fokus er på de arkitektoniske ruiner, der er opstået ud af overtro, som spor af periodens nekropolitik. Hænder sætter scenen som et dukkehus og fremhæver byggeprocessen som en fysisk manifestation af overnaturlige historier.

Malthe Jos Lundquist Caimbeul
28/11/2025

Malthe Jos Lundquist Caimbeul

William Niels Møller NielsenDanmarkVibra purrMy practice explores the potential of materials as sites of transit and sto...
28/11/2025

William Niels Møller Nielsen
Danmark
Vibra purr

My practice explores the potential of materials as sites of transit and storage – where objects, sound, and narratives can pass through, dwell, and evolve; where a vulnerability or an absurdity can be explored through theatrical means and emerge as phenomena. Through manipulated surfaces and processed objects, an aesthetic deception is manifested, challenging the boundary between the authentic and the constructed. In the work “Vibra Purr”, the viewer meets two cats that both purr and breathe, with the help of a motor hidden beneath their fur, creating a contrast between the absurd and something cute. This causes the viewer to feel empathy or care for something mechanical that imitates life.

Adresse

Oslo Plads 1
Copenhagen
2100

Internet side

Underretninger

Vær den første til at vide, og lad os sende dig en email, når Kunstnernes Efterårsudstilling sender nyheder og tilbud. Din e-mail-adresse vil ikke blive brugt til andre formål, og du kan til enhver tid afmelde dig.

Del

Type