European Media Art Festival (EMAF), Lohstraße 45a, Osnabrück (2026)

26/05/2026

+++ Panel "Artistic freedom and institutional responsibility" +++

We are delighted to invite you to our panel discussion on ‘Artistic Freedom and Institutional Responsibility’.

Public funding for the arts and culture has given rise to an extraordinarily diverse cultural landscape in Germany. However, cultural practitioners and institutions are vulnerable to politically motivated interference in funding allocation processes due to their existential dependence on funding. Recent controversies surrounding the Berlinale, the German Bookstore Award, and the Düsseldorf Art Academy have clearly demonstrated that this repeatedly threatens the freedom of art, science, and speech expression. Most recently, the EMAF was criticised for inviting a Palestinian artist, prompting its two main sponsors, the City of Osnabrück and the State of Lower Saxony, to publicly distance themselves from the festival.

We would like to examine these controversies and their political and legal contexts in greater detail with experts and members of the public. What creative freedoms of expression can art institutions claim for their programme content, particularly when it concerns Israel/Palestine or protagonists from the region? Where should the limits be set? What responsibility do funders and recipients hold in providing space for critical and controversial topics? What can funders demand in this context? What must those receiving funding deliver?

The panel (in German)

Kunstfreiheit und institutionelle Verantwortung (Artistic freedom and institutional responsibility)
A panel discussion following EMAF 2026

will take place on
Monday, 15 June at 7 pm at the Lagerhalle (Spitzboden).
Admission is free.

The discussion will feature:
- Julius Heinicke (Professor of Cultural Policy at the University of Hildesheim)
- Ralf Michaels (Director at the Max Planck Institute for Comparative and International Private Law in Hamburg and Professor of Law at the University of Hamburg)
- Marc Siegel (Professor of Film Studies at Johannes Gutenberg University, Mainz).

Moderator: Margarita Tsomou (Professor of Contemporary Theatre Practice at Osnabrück University of Applied Sciences and Curator for Theory and Discourse at HAU Hebbel am Ufer in Berlin).

We warmly invite you to attend the panel discussion and join in the discussion!

The team of European Media Art Festival

www.emaf.de

+++ Panel "Kunstfreiheit und institutionelle Verantwortung" +++

Wir laden Euch hiermit herzlich zu unserem Panel "Kunstfreiheit und institutionelle Verantwortung" ein.

Öffentliche Kunst- und Kulturförderung hat in Deutschland eine außerordentlich vielfältige Kulturlandschaft hervorgebracht. Die existenzielle Abhängigkeit von Kulturschaffenden und Institutionen von Förderung macht diese allerdings auch anfällig für politisch motivierte Eingriffe in Prozesse der Fördervergabe. Dass hierdurch auch die Kunst-, Wissenschafts- und Meinungsfreiheit immer wieder unter Druck geraten, haben die Kontroversen der vergangenen Monate um die Berlinale, den Deutschen Buchhandlungspreis und die Kunstakademie Düsseldorf deutlich vor Augen geführt. Jüngst stand auch das EMAF wegen seiner Einladung einer palästinensischen Künstlerin in der Kritik, was zur öffentlichen Distanzierung seiner beiden Hauptförderer, der Stadt Osnabrück und des Landes Niedersachsen, führte.

Wir möchten diese Kontroversen und ihre politischen und rechtlichen Kontexte gemeinsam mit Expert*innen und Publikum näher beleuchten: Welche inhaltlichen Freiräume können Kunstinstitutionen für ihre Programminhalte beanspruchen, insbesondere dann, wenn es um Israel/Palästina oder Akteur*innen aus der Region geht, und wo sind ihnen Grenzen gesetzt? Welche Verantwortung haben beide – Förderer und Geförderte –, auch kritischen und kontroversen Themen Raum zu geben? Was können Förderer vor diesem Hintergrund fordern? Und was müssen Geförderte leisten?

Das Panel

Kunstfreiheit und institutionelle Verantwortung
Eine Podiumsdiskussion im Nachgang zum EMAF 2026

findet statt am
Montag, den 15. Juni um 19 Uhr in der Lagerhalle (Spitzboden).
Der Eintritt ist frei.

Eine Diskussion mit:
- Julius Heinicke (Professor für Kulturpolitik, Universität Hildesheim)
- Ralf Michaels (Direktor am Max-Planck-Institut für ausländisches und internationales Privatrecht, Hamburg und Professor für Rechtswissenschaft, Universität Hamburg)
- Marc Siegel (Professor für Filmwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität Mainz)

Moderation: Margarita Tsomou (Professorin für Zeitgenössische Theaterpraxis, Hochschule Osnabrück und Kuratorin für Theorie und Diskurs HAU Hebbel am Ufer, Berlin)

Wir laden Euch herzlich ein, das Panel zu besuchen und Euch an der Diskussion zu beteiligen!

Das Team des European Media Art Festival

www.emaf.de

23/05/2026

+++ EMAF Exhibition: " sensational view, tired screams" by Sarah Reva Mohr +++

Zoos are places of longing and projection – and, at the same time, institutional structures in which hierarchies are produced, made visible and stabilised. In her three-channel video installation SENSATIONAL VIEW, TIRED SCREAMS (DE, ES 2025, 00:21:00; steel, acrylic glass, clay), currently on display in the EMAF exhibition “An Incomplete Assembly”, Sarah Reva Mohr examines the zoo as a space of ambivalence, straddling seeming care and the exertion of power. Taking Barcelona Zoo as an example, the installation reveals how architecture, the direction of the gaze and institutional narratives structure the relationship between humans and animals.

At the heart of the work is the albino gorilla Snowflake, who was captured in 1966 and kept at Barcelona Zoo until his death in 2003. Marked as a rare deviation, the animal became an object of projection for scientific curiosity, media attention and tourist marketing. His story is a rich blend of colonial entanglements as well as questions relating to the categorisation and economic exploitation of a living being.

The installation combines various different cinematic layers which allow the zoo to be experienced as a choreographed space of perception. Sarah Reva Mohr sets her sights on the seemingly innocuous processes which organise spaces, distribute responsibilities and stabilise differences. The zoo thus appears as a structure that has emerged from history in which colonial domains of knowledge continue to apply and society’s ideas of order, empathy and control are made manifest in spatial form.

The exhibition “An Incomplete Assembly” is on display until next Monday. We look forward to see you there!

Picture Copyright: Angela von Brill ()

+++ EMAF Ausstellung: " sensational view, tired screams" von Sarah Reva Mohr +++

Zoos sind Orte der Sehnsucht und Projektion – und zugleich institutionelle Gefüge, in denen Hierarchien hervorgebracht, sichtbar gemacht und stabilisiert werden. In ihrer 3-Kanal-Videoinstallation SENSATIONAL VIEW, TIRED SCREAMS (DE, ES 2025, 00:21:00; Stahl, Acrylglas, Lehm), aktuell zu sehen in der EMAF Ausstellung „An Incomplete Assembly“, untersucht Sarah Reva Mohr den Zoo als ambivalenten Raum zwischen vermeintlicher Fürsorge und Machtausübung. Am Beispiel des Zoos von Barcelona wird sichtbar, wie Architektur, Blickführung und institutionelle Narrative die Beziehung zwischen Menschen und Tieren strukturieren.

Im Zentrum der Arbeit steht der Albino-Gorilla Snowflake, der 1966 gefangen und bis zu seinem Tod 2003 im Zoo von Barcelona gehalten wurde. Als seltene Abweichung markiert, wurde das Tier zur Projektionsfläche wissenschaftlicher Neugier, medialer Aufmerksamkeit und touristischer Vermarktung. In seiner Geschichte verdichten sich koloniale Verflechtungen, aber auch Fragen nach der Kategorisierung und ökonomischen Verwertung eines Lebewesens.

Die Installation verbindet mehrere filmische Ebenen, die den Zoo als choreografierten Wahrnehmungsraum erfahrbar machen. Sarah Reva Mohr richtet den Blick auf jene oft unscheinbaren Abläufe, durch die Räume organisiert, Verantwortlichkeiten verteilt und Differenzen stabilisiert werden. Der Zoo erscheint so als historisch gewachsenes Gefüge, in dem koloniale Wissensordnungen fortwirken und gesellschaftliche Vorstellungen von Ordnung, Empathie und Kontrolle räumlich manifest werden.

Die Ausstellung „An Incomplete Assembly“ ist noch bis zum kommenden Montag zu sehen. Wir freuen uns auf Euren Besuch!

19/05/2026

+++ EMAF Exhibition: "Sehen wer wir sein (s|w)ollten" by Robin Kötzle +++

The last week of EMAF 39's exhibition "An Incomplete Assembly" has begun. One of the works shown is Robin Kötzle’s two-channel video installation SEHEN, WER WIR SEIN (S|W)OLLTEN (DE 2025, 08:03:00). It examines the constitution of the public realm within the media based on protests in East and West Germany between 1952 and 1991. The work’s starting point is the question of forms of political assembly and participation beyond parliamentary processes – and how such collective articulations are formed in public images. The focus here is the role of mass media: how do assemblies become relevant events in society in the act of their being reported on and which institutional mechanisms structure perception, evaluation and recollection?

The installation confronts the perspectives of the East German news
programme Aktuelle Kamera and its West German equivalent Tagesschau. Both channels run in sync, with each showing reports of the same day. If a protest is not mentioned in the respective other system, the screen remains black. This formal decision allows absence to be seen and experienced: it’s not just what’s shown, but also what’s left out which marks the collective image of reality. The visible appears here as the result of editorial selection, linguistic codification and political framing.

The work is based on comprehensive research on protests in Germany, including the data of the social sciences research project PRODAT, which documents protests between 1950 and 2002. The television footage used comes from the holdings of Deutsches Rundfunkarchiv (DRA) and Norddeutscher Rundfunk (NDR).

The exhibition "An Incomplete Assembly" is on show until 25 May.
Kunsthalle Osnabrück can be visited Tuesday to Sunday from 11:00 to 18:OO. See you there!

Picture Copyright: Angela von Brill ()

+++ EMAF Ausstellung: "Sehen wer wir sein (s|w)ollten" von Robin Kötzle +++

Die letzte Woche der diesjährigen EMAF Ausstellung "An Incomplete Assembly" hat begonnen. Eine der präsentierten Arbeiten ist Robin Kötzle´s Zwei-Kanal-Videoinstallation SEHEN, WER WIR SEIN (S|W)OLLTEN (DE 2025, 08:03:00). Sie untersucht die mediale Konstitution von Öffentlichkeit anhand gesamtdeutscher Protestereignisse zwischen 1952 und 1991. Ausgangspunkt der Arbeit ist die Frage nach Formen politischer Versammlung und Teilhabe jenseits parlamentarischer Prozesse – und danach, wie sich solche kollektiven Artikulationen in öffentlichen Bildern formieren. Im Zentrum steht die Rolle der Massenmedien: Wie werden Versammlungen im Akt ihrer Berichterstattung zu gesellschaftlich relevanten Ereignissen und welche institutionellen Mechanismen strukturieren Wahrnehmung, Bewertung und Erinnerung?

Die Installation konfrontiert die Perspektiven der ostdeutschen
Nachrichtensendung Aktuelle Kamera und der westdeutschen Tagesschau. Beide Kanäle laufen synchronisiert und zeigen jeweils die Berichterstattung desselben Tages. Wird ein Protest im anderen System nicht erwähnt, bleibt der Bildschirm schwarz. Diese formale Setzung macht Abwesenheit sichtbar und erfahrbar: Nicht nur das Gezeigte, auch das Ausgesparte prägt das kollektive Bild von Realität. Sichtbarkeit erscheint hier als Resultat redaktioneller Auswahl, sprachlicher Codierung und politischer Rahmung.

Die Arbeit basiert auf einer umfangreichen Recherche zu
Protestereignissen in Deutschland, die sich unter anderem auf den
Datensatz des sozialwissenschaftlichen Forschungsprojekts PRODAT
stützt, der Proteste zwischen 1950 und 2002 dokumentiert. Ausgehend von rund zweihundert ausgewählten Ereignissen wurden die entsprechenden Nachrichtensendungen im Fernseharchiv untersucht. Durch die Synchronisierung der Materialien entsteht eine doppelte mediale Anordnung: Zwei politisch getrennte Systeme beobachten und kommentieren teilweise dieselben Ereignisse – jedoch aus unterschiedlichen ideologischen und journalistischen Perspektiven.

Die Ausstellung „An Incomplete Assembly“ ist noch bis zum 25. Mai zu sehen. Die Kunsthalle Osnabrück ist dienstags bis sonntags von 11:00 bis 18:00 Uhr geöffnet. Wir freuen uns auf Euren Besuch!

14/05/2026

+++ EMAF Exhibition: “Built to Order I - Dreamstalker, Zornblume, Traumstaub, Falling Down” by Bethan Hughes +++

BUILT TO ORDER I – DREAMSTALKER, ZORNBLUME, TRAUMSTAUB, FALLING DOWN (DE 2026, 00:18:00; Sculpture, sound and video installation) examines the tensions between architectural reality and the realm of constructed images as well as the mechanisms according to which urban spaces become legible and belonging is negotiated. The starting point is a growing archive of media representations of the Neukölln housing estate in which Bethan Hughes has been living since 2020. Between the built structure and the images placed over it, a space of myriad projections is created: fantasy, desire, surveillance, acts of discipline and racialised violence leave their mark on both the perception of the place and its social reality.

Architecture doesn’t appear as a neutral backdrop here, but rather as a site of competing regimes of visibility. The estate is at once material living space and object of projection for society’s imaginary. Media images promise transparency and legibility, but create distance, control and attribution at the same time. Hughes asks which forms of proximity and distance, revealing and concealment are effective here – and how these regimes determine who becomes visible, who remains exposed and whose perspective remains invisible.

As an audiovisual shadow play, BUILT TO ORDER I – DREAMSTALKER, ZORNBLUME, TRAUMSTAUB, FALLING DOWN connects archival material, found footage, video, spatial sound and newly interpreted architectural elements. Two screens positioned opposite one another show fragmented sequences from film and everyday footage, while a four-channel soundtrack of field recordings generates additional atmosphere within the space. There is a street lamp made of steel and glass located between the screens which is similar to the ones installed in the estate – it becomes a figure of silent observation here.

EMAF exhibition is still on show until 25 May. Today Kunsthalle Osnabrück opens at 11:00. We look forward to your visit!

��

Picture Copyright: Angela von Brill ()

+++ EMAF Ausstellung: “Built to Order I - Dreamstalker, Zornblume, Traumstaub, Falling Down” von Bethan Hughes +++

BUILT TO ORDER I – DREAMSTALKER, ZORNBLUME, TRAUMSTAUB, FALLING DOWN (DE 2026, 00:18:00; Skulptur, Sound und Videoinstallation) untersucht die Spannungen zwischen architektonischer Realität und konstruierten Bildwelten sowie die Mechanismen, durch die urbane Räume lesbar gemacht und Zugehörigkeiten ausgehandelt werden. Ausgangspunkt ist ein wachsendes Archiv medialer Darstellungen der Neuköllner Wohnsiedlung, in der Bethan Hughes seit 2020 lebt. Zwischen gebauter Struktur und den Bildern, die sich über sie legen, entsteht ein Feld von Projektionen. Fantasie, Begehren, Überwachung, Disziplinierung und rassifizierte Gewalt prägen sowohl die Wahrnehmung des Ortes als auch seine soziale Wirklichkeit.

Architektur erscheint dabei nicht als neutraler Hintergrund, sondern als Schauplatz konkurrierender Sichtbarkeitsregime. Die Siedlung ist zugleich materieller Lebensraum und Projektionsfläche gesellschaftlicher Imaginationen. Mediale Bilder versprechen Transparenz und Lesbarkeit, erzeugen jedoch zugleich Distanz, Kontrolle und Zuschreibung. Hughes fragt, welche Formen von Nähe und Entfernung, Offenlegung und Verbergen hier wirksam sind – und wie diese Regime bestimmen, wer sichtbar exponiert wird und wessen Perspektive unsichtbar bleibt.

Als audiovisuelles Schattenspiel verbindet BUILT TO ORDER I – DREAMSTALKER, ZORNBLUME, TRAUMSTAUB, FALLING DOWN Archivmaterial, Found Footage, Video, räumlichen Klang und neu interpretierte architektonische Elemente. Zwei einander gegenüberstehende Bildschirme zeigen fragmentierte Sequenzen aus Film- und Alltagsaufnahmen, während ein vierkanaliger Soundtrack aus Field Recordings den Raum atmosphärisch verdichtet. Zwischen den Screens steht eine aus Stahl und Glas gefertigte Straßenlaterne, wie sie in der Siedlung installiert ist – sie wird hier zur Figur eines stillen Beobachtens.

Die EMAF-Ausstellung ist noch bis zum 25. Mai zu sehen. Die Kunsthalle Osnabrück öffnet heute um 11 Uhr. Wir freuen uns auf Euren Besuch!

10/05/2026

+++ EMAF Exhibition: „Hear her calendar system a year of thirteen months“ by Bianca Baldi +++

The starting point of HEAR HER CALENDAR SYSTEM A YEAR OF THIRTEEN MONTHS (BE 2025, 00:19:07, Video installation) is the photograph of a sycamore fig tree (Ficus sycomorus) taken by Bianca Baldi’s grandfather in Ambo, west of Addis Ababa, in 1939 during the Italian occupation of Ethiopia. Proceeding from this image, the installation – which consists of video and a specially composed choral work by Gabi Motuba – creates a dense network of personal memories, colonial history and ecological relationships in which private and collective narratives intermingle.

The title of the work makes reference to the Ethiopian calendar system, which has thirteen months, and opens up a view of different orders of time. Time doesn’t appear here as a neutral unit of measurement, but rather as a framework shaped by culture and politics which structures perception, memory and action. Calendars give order to the rhythms of life, establish cycles and creates systems of reference within which history is narrated and organised. As the installation links together different rhythms of image, voice and space, an open arrangement of perspectives is created in which ruptures are just as present as continuities and relations.

Baldi combines family traces, global history, intimacy and structural violence. The tree thus becomes a resonance chamber for relational experience: as an archive, symbol and active entity, it shows how different ordering systems become joined beyond time, space and species. The past continues to reverberate, the present can be experienced with all the senses and the future is imagined as a potential network of kinship, responsibility and connection. In HEAR HER CALENDAR SYSTEM A YEAR OF THIRTEEN MONTHS, remembering is not closed off, but rather can be felt as a polyphonic, ongoing process in which forms of belonging, responsibility and resistance can be conceived of anew again and again.

The exhibition at Kunsthalle Osnabrück is open from Tuesday to Sunday from 11.00 to 18:00. Today at 16:00 there is a open guided tour. We look forward to your visit!

Picture Copyright: Angela von Brill ()

+++ EMAF Ausstellung: „Hear her calendar system a year of thirteen months“ von Bianca Baldi +++

Ausgangspunkt von HEAR HER CALENDAR SYSTEM A YEAR OF THIRTEEN MONTHS (BE 2025, 00:19:07, Videoinstallation) ist die Fotografie einer Maulbeerfeige (Ficus sycomorus), die Bianca Baldis Großvater 1939 in Ambo, westlich von Addis Abeba, während der italienischen Besatzung Äthiopiens aufgenommen hat. Ausgehend von diesem Bild entfaltet die Installation – bestehend aus Video und einer eigens komponierten Chorarbeit von Gabi Motuba – ein Geflecht aus persönlicher Erinnerung, kolonialer Geschichte und ökologischen Beziehungen, in dem private und kollektive Narrative ineinandergreifen.

Der Titel der Arbeit verweist auf das äthiopische Kalendersystem mit dreizehn Monaten und öffnet damit den Blick auf unterschiedliche Zeitordnungen. Zeit erscheint hier nicht länger als neutrale Messgröße, sondern als kulturell und politisch geformtes Raster, das Wahrnehmung, Erinnerung und Handlung strukturiert. Kalender ordnen Rhythmen des Lebens, legen Zyklen fest und schaffen Bezugssysteme, innerhalb derer Geschichte erzählt und verwaltet wird. Indem die Installation verschiedene Rhythmen von Bild, Stimme und Raum miteinander verschränkt, entsteht ein offenes Arrangement von Perspektiven, in dem Brüche ebenso präsent sind wie Kontinuitäten und Relationen.

Baldi verbindet in dieser Arbeit familiäre Spuren mit globaler Geschichte, Intimität mit struktureller Gewalt. Der Baum wird zum Resonanzraum von relationaler Erfahrung: Als Archiv, Symbol und handelnde Instanz macht er die Verbindung von Ordnungen über Zeit, Raum und Spezies hinweg erfahrbar. Vergangenheit klingt fort, Gegenwart wird sinnlich erfahrbar, Zukunft wird als potenzielles Netzwerk von Kinship, Verantwortung und Verbundenheit imaginiert. In HEAR HER CALENDAR SYSTEM A YEAR OF THIRTEEN MONTHS ist Erinnerung nicht abgeschlossen, sondern als vielstimmiger, fortlaufender Prozess erfahrbar, in dem Formen von Zugehörigkeit, Verantwortung und Widerstand immer wieder neu gedacht werden können.

Die Ausstellung in der Kunsthalle Osnabrück ist von Dienstag bis Sonntag von 11:00 bis 18:00 Uhr geöffnet. Heute um 16:00 Uhr gibt es eine öffentliche Führung. Wir freuen uns auf Euren Besuch!

05/05/2026

+++ EMAF Exhibition: „Alternatives Denkmal für Deutschland“ by
Alternative Monument collective +++

Conceived by the Alternative Monument collective, the ALTERNATIVES DENKMAL FÜR DEUTSCHLAND (ADfD, DE 2025, 00:20:00) shifts intuitional remembrance into the public and digital realm. Set up as an augmented reality project, memory is activated here in situational fashion via mobile devices, whereby visual fragments are corrected to narratives of migration, exile and displacement. Memory can be appears as a polyphonic process that resists any final fixed form.

On International Museum Day on 17 May from 12:00 to 16:00, the
European Media Art Festival is hosting a workshop by the Alternative Monument collective in the new building of the Kunsthalle Osnabrück.

Rooted in the urgent need to counter the toxic discourse on migration in Germany, the workshop frames migration as a force of connection rather than division. Together with the participants, the artists’ collective explores how artistic ideas survive restriction, lack of resources, and structural limits using Osnabrück's public space as a playground. Its monuments and sculptures become raw material for the workshop. The workshop explores how the existing can be rewritten, reclaimed or reimagined by allowing the city’s visible and invisible boundaries, stories and silences to shape our collective making and unmaking.

The number of participants is limited. Please register at [email protected].

.monument hyldig.dal

Picture Copyright: Alternative Monument collective

+++ EMAF Ausstellung: „Alternatives Denkmal für Deutschland“ von Alternative Monument collective +++

Das vom Alternative Monument collective konzipierte ALTERNATIVES DENKMAL FÜR DEUTSCHLAND (ADfD, DE 2025, 00:20:00) verlagert institutionalisierte Erinnerung in den öffentlichen und digitalen Raum. Als Augmented-Reality-Projekt angelegt, aktiviert sich hier Erinnerung situativ über mobile Endgeräte, wobei visuelle Fragmente mit Narrativen von Migration, Exil und Verdrängung verbunden werden. Erinnerung erscheint als vielstimmiger Prozess, der sich jeder Fixierung entzieht.

Zum Museumstag am 17. Mai bietet das European Media Art Festival von 12:00 bis 16:00 im Neubau der Kunsthalle Osnabrück einen Workshop des Alternative Monument collective an.

Angesichts der dringenden Notwendigkeit, dem toxischen Diskurs über Migration in Deutschland entgegenzuwirken, betrachtet der Workshop Migration nicht als eine spaltende, sondern als eine verbindende Kraft. Gemeinsam mit den Teilnehmenden erkundet das Künstler*innenkollektiv, wie künstlerische Ideen Einschränkungen, Ressourcenmangel und strukturelle Grenzen überwinden können. Dabei wird der öffentliche Raum Osnabrücks als Spielwiese genutzt. Seine Denkmäler und Skulpturen dienen als Ausgangsmaterial für den Workshop. Es wird gefragt, wie das Bestehende neu geschrieben, zurückerobert oder neu gedacht werden kann, indem zugelassen wird, dass die sichtbaren und unsichtbaren Grenzen, Geschichten und Schweigen der Stadt das gemeinsame Schaffen und Aufbrechen prägen.

Die Zahl der Teilnehmenden ist begrenzt. Um Anmeldung unter [email protected] wird gebeten.

01/05/2026

+++ EMAF Exhibition: „Jarramplas“ by Yalda Afsah +++

The EMAF exhibition at Kunsthalle Osnabrück is still on show until 25 May. During the next weeks we would like to introduce the included works to you - starting with JARRAMPLAS by Alda Afsah.

In JARRAMPLAS (2024, 00:15:00, Single-channel video installation), Yalda Afsah sets her sights on a ritual in the Spanish village of Piornal, which involves one of the village’s inhabitants putting on a costume and being pelted with carrots. This film work focuses on the structure of assembly: the intensity of bodies connected in space and the dynamics of collective action. By keeping essential elements of what’s happening outside the frame, the focus is shifted to the mechanisms which form community.

For more than a century, Piornal has been celebrating the Jarramplas festival in January. It centres upon the figure of the costumed “Jarramplas”, whose name is derived from the Spanish verb jarramplar – to steal. According to legend, a man once came to town to steal livestock, but was pelted with carrots by the local inhabitants until he fled. Every year, this event is reconstructed: one of the townspeople takes on the role of the Jarramplas, while hundreds of others throw carrots at him.

Afsah’s film observes this ritual, albeit without ever showing its protagonist. The Jarramplas himself remains outside of the frame. Instead, the camera is trained on the crowd: on movements, gestures and individual faces that emerge from the mass. With the footage slightly slowed down, the bodies’ movements appear almost choreographed: individual figures stand out before merging with the crowd again, while rhythm, repetitions and gestures reveal a subtle order within the assembly of people.

Read more at www.emaf.de

Picture Copyright: Angela von Brill ()

+++ EMAF Ausstellung: „Jarramplas“ von Yalda Afsah +++

Die EMAF-Ausstellung in der Kunsthalle Osnabrück ist noch bis zum 25. Mai zu sehen. In den nächsten Wochen möchten wir Euch hier die ausgestellten Werke vorstellen – beginnend mit JARRAMPLAS von Alda Afsah.

Yalda Afsah richtet in JARRAMPLAS (2024, 00:15:00, Videoinstallation) den Blick auf ein Ritual in der spanischen Ortschaft Piornal, bei dem ein kostümierter Dorfbewohner mit Rüben beworfen wird. Die filmische Arbeit konzentriert sich auf die Struktur der Versammlung: die Verdichtung von Körpern und die Dynamik kollektiven Handelns. Indem Zentrales außerhalb des Bildes bleibt, verschiebt sich der Fokus auf die Mechanismen gemeinscYalda Afsah richtet in JARRAMPLAS (2024, 00:15:00, Videoinstallation) den Blick auf ein Ritual in der spanischen Ortschaft Piornal, bei dem ein kostümierter Dorfbewohner mit Rüben beworfen wird. Die filmische Arbeit konzentriert sich auf die Struktur der Versammlung: die Verdichtung von Körpern und die Dynamik kollektiven Handelns. Indem Zentrales außerhalb des Bildes bleibt, verschiebt sich der Fokus auf die Mechanismen gemeinschaftlicher Formierung.

Seit mehr als einem Jahrhundert feiert Piornal im Januar das Jarramplas-Fest. Im Zentrum steht die Figur des Jarramplas, dessen Name sich vom spanischen jarramplar – stehlen – ableitet. Der Legende nach kam einst ein Mann in die Stadt, um Vieh zu stehlen. Von den Bewohner*innen mit Rüben beworfen, ergriff er die Flucht. Jedes Jahr wird dieses Ereignis nachgestellt: Ein Einwohner schlüpft in das Kostüm des Jarramplas, während Hunderte andere ihn mit Rüben bewerfen.

Afsahs Film beobachtet dieses Ritual, zeigt jedoch nie dessen Protagonisten. Der Jarramplas bleibt außerhalb des Bildes. Stattdessen richtet sich die Kamera auf die Menge: auf Bewegungen, Gesten und einzelne Gesichter, die aus der Masse hervortreten. In leicht verlangsamten Aufnahmen erscheinen die Bewegungen der Körper beinahe wie choreografiert: Einzelne Figuren treten hervor und verschmelzen wieder mit der Menge. Rhythmus, Wiederholungen und Gesten offenbaren eine subtile Ordnung innerhalb der Versammlung.

Mehr Infos gibt es unter www.emaf.de.

28/04/2026

+++ EMAF 2026: Thank you! +++

We would like to express our heartfelt thanks to everyone who joined us this year—all the participating artists, curators and speakers, our many colleagues from Germany and beyond, the teaching staff and students in attendance, supporters and friends who spent the festival days with us as well as those who were unable to attend, but still contributed just as significantly to the programme.

We are infinitely grateful for all the exchanges with you as well as your curiosity and solidarity and look forward to seeing you again next year!

And for those of you who haven't yet visited the EMAF exhibition at the Kunsthalle Osnabrück, you still have the opportunity to do so until May 25.

at

+++ EMAF 2026: Dankeschön! +++

Wir bedanken uns ganz herzlich bei allen, die in diesem Jahr bei uns zu Gast waren – allen beteiligten Künstler*innen, Kurator*innen und Speaker*innen, unseren zahlreichen Kolleg*innen aus dem In- und Ausland, den Lehrenden und Studierenden, Unterstützer*innen und Freund*innen, die mit uns die Festivaltage verbracht haben, wie auch jenen, die nicht da sein konnten, aber ebenso maßgeblich zum Programm beigetragen haben.

Wir sind unendlich dankbar für den Austausch mit euch, für eure Neugier und Solidarität, und freuen uns auf ein Wiedersehen im nächsten Jahr!

Und wer die EMAF Ausstellung in der Kunsthalle Osnabrück noch nicht besucht hat, hat dafür noch bis zum 25. Mai Gelegenheit.

European Media Art Festival (EMAF)

26/05/2026

23/05/2026

19/05/2026

14/05/2026

10/05/2026

05/05/2026

01/05/2026

28/04/2026

Adresse

Telefon

Webseite

Benachrichtigungen

Service Kontaktieren

Verknüpfungen

Teilen

Kategorie