Schwankhalle

Website Relaunch

Wir sind online! 💦 Scrollt, klickt, lest und schaut Euch durch unsere Webseite – und wenn jemand noch irgendwo Batterien (AA) herumliegen hat: Unsere ÖA-Abteilung könnte welche für die Mäuse gebrauchen. Wir schicken glückliche Grüße an die großartigen Zweifel (zweifel.jetzt) für Design und Umsetzung, sowie an Bianca Seidel (biancaledies.de), deren Schrift »Softie« einfach das perfekte Match für die Schwankhalle ist. #NewBeginningsAuchImNetz #Schwankhalle #WebDesign #RotzUndWasser

Hendrik Quast ›Spill Your Guts‹

Es gibt körperliche Vorgänge, über die einfach nicht so gerne gesprochen wird – schon gar nicht auf der Bühne. Zum Beispiel so ziemlich alles, was die Verdauung betrifft. Der Performance- und Aktionskünstler Hendrik Quast hat von dieser Sprachlosigkeit genug. Für seine neue Show ›Spill Your Guts‹ hat er die Kunst des Bauchrednerns erlernt, um einem unterschätzten Organ eine Bühne zu geben: Dem Darm. Im Dialog mit seiner kranken Bauchrednerpuppe ergründet Quast dessen Eigenheiten, Metaphoriken und Pathologien. Seine Alltagserfahrungen mit der chronisch-entzündlichen Darmkrankheit Collitis ulcerosa eröffnen dabei unerwartete Humor-Räume für das kranke und gesunde Publikum. Und nicht zuletzt rechnet ›Spill Your Guts‹ mit der leistungsorientierten Welt des Theaters ab, in der kranke Körper noch immer wenig Platz finden. Herzlich willkommen zu einer ›befreienden Achterbahnfahrt zwischen Lachen, Ekel und Unwohlsein‹ (Falk Schreiber, Hamburger Abendblatt). FR 8.4. + SA 9.4. / 20 Uhr Hendrik Quast ›Spill Your Guts‹ Performance Alle Tickets und Infos unter www.schwankhalle.de/spillyourguts

Sööt/Zeyringer ›Angry Hour‹

Am kommenden Wochenende zeigen Sööt/Zeyringer mit ›Angry Hour‹ welches enorme Ermächtigungspotenzial in weiblicher Wut steckt – aber auch, welche (selbst-) zerstörerischen Kräfte sie freisetzen kann. Das Duo untersucht Mythen, Popkultur und Alltag nach Ereignissen, in denen Frauen Wut zeigen: Serena Williams, die nach einer Diskussion mit dem Schiedsrichter ihren Tennisschläger zerstört, Martha Rosler, die in der feministischen Parodie ›Semiotics of the Kitchen‹ bedrohlich mit alltäglichen Küchenutensilien hantiert, oder Carrie im gleichnamigen Horrorklassiker. ›Angry Hour‹ versammelt 28 Formen der Wut, die sich zu einem unaufhaltsamen Sturm der Empörung aufbauen... --> www.facebook.com/events/691071581909654 Im Rahmen des Themenschwerpunkts ›Unter die Haut‹ #AngryHour #FemaleRage #AngryWomen #UnterDieHaut #TheaterInBremen #BremenErleben #PerformingArts

Doppelkonzert zum feministischen Kampftag

Am 8. März ist feministischer Kampftag! Wir finden: nach dem Streik haben FLINTA* und Verbündete es verdient, sich zu feiern! Und weil das am besten mit guter Musik geht, laden wir zum Doppelkonzert in die Schwankhalle. Der Industrial-Hip-Hop-Sound des dänischen Duos Ravi Kuma trifft auf Lisaholics musikalische Briefmarkensammlung von Oldschool HipHop und Dubstep über Techno bis hin zu Drum’n’Bass und Happy Hardcore. Das wird ein Fest – präsentiert von frauenseiten.bremen.de Alle Infos und Tickets (15 Euro) unter: www.schwankhalle.de/ravikuma_lisaholic www.facebook.com/events/527540715192643

Flora et Labora! 🌵🧤 Dieses Jahr präsentiert sich das REM-Festival für experimentelle und elektronische Musik als Corona-kompatible Samstag-Abend-Show. Ein klassischer Abend der gepflegten TV-Unterhaltung, mit viel Musik, Talk und Absonderlichkeiten im REM-Garten. Zusätzlich zum Live-Event in der Schwankhalle könnt ihr das Spektakel mit internationalen Gästen und Light-Show kostenlos per Stream von Zuhause aus genießen. Durch den Abend führt ein bezauberndes Moderator*innen-Duo: DJ-Ikone Lady Oelectric, die gern im Kostüm der Eiscreme, Leberwurst oder als Bällebad in Erscheinung tritt und V.B. Schulze, Psychrock-Fachkraft, Verwaltungsstrukturagent und Entrepreneur. Die Konzertgruppe REM - Rapid Ear Movement gehört zur projektgruppe neue musik bremen und veranstaltet seit über 10 Jahren Konzerte und Performances für experimentelle und elektronische Musik sowie Anrainerkünste. Ihr biennales Festival findet 2021 zum vierten Mal statt – nur diesmal eben als Streaming-Garten-Show. SA 20.11. / 20 Uhr REM - Rapid Ear Movement präsentiert ›FLORA ET LABORA‹ REM-Streaming-Garten-Show in der Schwankhalle & im (kostenlosen) Stream Mit Ido Bukelmann, Marine Madelin, Sophie Schmidt, Tom Smith & Vinyl Terror and Horror, Moderation: Lady Oelectric & V.B. Schulze Infos, Tickets und Streaming-Link unter www.schwankhalle.de/floraetlabora / www.facebook.com/events/276909944359187

In der Performance ›Landing / Landing in Roots / Landing in Shifting Sands‹ werdet ihr zu Verbündeten von Choreograf* Zwoisy Mears-Clarke. Mithilfe einer per Brief versandten Anleitung erweckt ihr das Stück selbst zum Leben. Dabei werdet ihr Choreograf*innen und Zuschauer*innen zugleich, denn alle bringen die Performance für sich allein zur Aufführung. Die Partitur wird per Post versandt – schriftlich in Deutsch und Englisch versandt, sowie auf einem beigelegten USB-Stick als Audioaufnahme auf Deutsch und Englisch sowie als Video in Deutscher Gebärdensprache. Alle Infos findet ihr in der Veranstaltung: www.facebook.com/events/256681429724018 DGS-Übersetzung: Benedikt Sequeira Gerardo Produktion Video: yomma

#TakeCall 8 / Tomas Bünger

In seiner #TakeCareResidenz ›Queerland?‹ hat der Bremer Tänzer und Choreograf Tomas Bünger (TanzKollektivBremen) sich mit queerer Identität und Selbstermächtigung im Tanz beschäftigt und dabei auch seine eigene Biografie reflektiert. In unserer Videodokumentation gibt er Einblicke in die intensive Recherchephase und macht neugierig auf ein zukünftiges Stück. Als assoziierte Partnerin des vom theater wrede + in Oldenburg initiierten Bundesnetzwerks flausen + konnte die Schwankhalle 8 #TakeCareResidenzen vergeben und damit insgesamt 12 regionale und überregionale Künstler*innen bei aktuellen Projektvorhaben unterstützen. Als Dokumentation ihrer Arbeitsprozesse haben wir die Serie #TakeCall entwickelt und uns – na wie könnte es anders sein – über Zoom mit den Resident*innen getroffen. Das Programm #TakeCareResidenzen ist Teil des #TakeThat-Maßnahmenpakets des Fonds Darstellende Künste, das im Rahmen von NEUSTART KULTUR - das Zukunftsprogramm für den Kulturbereich der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) - ins Leben gerufen wurde. 29 Theater aus fast allen Bundesländern unterstützen 350 Künstler*innen als Partner*innen des Fonds Darstellende Künste mit der Förderung #TakeCareResidenzen.

#TakeCall #7 / Tobias Malcharzik

Tobias Malcharzik widmete sich in der #TakeCareResidenz ›Ciocia, erzähl’ mir nicht von Erfolg, sondern von deinen Zweifeln‹ den Narrativen und Zwischentönen polnischdeutscher Migrationsgeschichte(n). In unserer #TakeCall Videodokumentation erzählt Tobias davon, wie die ›Erfolgsstory‹ der Spätaussiedlung kritisch befragt, solidarische Formen des Fragens wie Hörens erprobt und Momente gesucht werden können, in denen Scheitern, Zweifel und Nicht-Verstehen hörbar werden. Als assoziierte Partnerin des vom theater wrede+ in Oldenburg initiierten Bundesnetzwerks flausen+ konnte die Schwankhalle 8 #TakeCareResidenzen vergeben und damit insgesamt 12 regionale und überregionale Künstler*innen bei aktuellen Projektvorhaben unterstützen. Als Dokumentation ihrer Arbeitsprozesse haben wir die Serie #TakeCall entwickelt und uns – na wie könnte es anders sein – über Zoom mit den Resident*innen getroffen. Das Programm #TakeCareResidenzen ist Teil des #TakeThat-Maßnahmenpakets des Fonds Darstellende Künste, das im Rahmen von NEUSTART KULTUR - das Zukunftsprogramm für den Kulturbereich der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) - ins Leben gerufen wurde. 29 Theater aus fast allen Bundesländern unterstützen 350 Künstler*innen als Partner*innen des Fonds Darstellende Künste mit der Förderung #TakeCareResidenzen.

#TakeCall 5 / Katrin Bretschneider & Doris Weinberger

#TakeCall 5 / Birgit Freitag

#TakeCall 4 / Johanna Pätzold

#TakeCall 3 / Katharina Greeven & Esther Adam

#TakeCall 2 / Jan van Hasselt

#TakeCall 1 mit Martin Clausen / Christoph Ogiermann / Tim Schomacker

Jan van Hasselt ›Die eisigen Monde von Wilhelmsburg‹

Henrike Iglesias ›Under Pressure‹

Les Reines Prochaines ›Let's Sing, Arbeiterin!‹

👑 Die Königinnen sind da! 👑 Von heute bis Samstag performen Les Reines Prochaines ihre diskursive Revue Les Reines Prochaines ›Let's Sing, Arbeiterin!‹ – von der Ideologie zu Choreografie, vom Ich zum Wir, vom Wir zum Ich! Die Vorstellungen sind bereits ausreserviert, wer also noch kein Ticket / keine Reservierung hat: an der Abendkasse gibt es eine Warteliste, auf die ihr euch ab eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn eintragen könnt. 🤞

Thermoboy FK / Stolz und Vorurteil

Bremen, lass alles stehen und liegen – Thermoboy FK sind in der Stadt! Morgen und Samstag bringen sie mit Thermoboy FK ›Stolz und Vorurteil‹ den Klassiker von Jane Austen in freier Adaption auf die Bühne. Es geht um ❤️ und 💸 💸, um Zusammenleben und Freiheit. Aber auch um Theater als Spielraum für Selbstinszenierung und Selbsterfindung und um Fragen nach Repräsentation, Sichtbarkeit und Privilegien...

Why I fight for Solidarity / Pia Klemp @TEDxBerlin

Eigentlich können wir uns nicht wirklich freuen, dass die Iuventa10-Kapitänin Pia Klemp morgen bei uns zu Gast ist. Eigentlich will sie nämlich woanders sein: auf dem Mittelmeer, auf ihrem Schiff, um das zu tun, worin die EU kläglich versagt und woran u.a. die italienische Staatsanwaltschaft sie mit allen Mitteln hindert: Menschen vor dem Ertrinken zu retten. Gegen Pia Klemp und die Crew der Iuventa10, die tausenden Menschen das Leben gerettet hat, wird "Beihilfe zur Illegalen Einwanderung" vorgeworfen und die Zusammenarbeit mit illegalen Schleppern unterstellt. Die drohende U-Haft macht es ihr und ihrer Crew unmöglich, ihre Mission auf dem Mittelmeer fortzusetzen. Stattdessen trägt Pia Klemp ihren Kampf um Liebe und Revolution nun auf das literarische Parkett. --> Lesung Pia Klemp ›Lass uns mit den Toten tanzen‹, morgen um 20:00! P.S.: Wie ihr die Iuventa10-Crew in ihrem Prozess unterstützen könnt, erfahrt ihr hier: https://iuventa10.org/#contact

UpStage! Festival Trailer

Don't miss out on UpStage! Festival – 2 Tage mit Keynotes, Panels und Workshops zur Zukunft der ClubKultur. Ach ja – und ein feines Festival-Line-Up in den Clubs und Bars eures Vertrauens!

Adir Jan / Janaki Mou @The Open Stage Berlin

Leute, wir brauchen Lovesongs. Immer, aber jetzt besonders. Heute Abend wird Adir Jan einige für uns singen – auf Zazaki, auf Kurmancî, auf Türkisch, Griechisch, Arbabisch... und in der vielleicht einzigen Sprache, die wir alle verstehen können, wenn wir richtig zuhören: die der universellen Liebe. <3 Adir Jan + Aftershow-Set w/ Ehrenfrauen / 21 Uhr <3

Circle of #bananalife. Feierlich geht ein Lebensabschnitt unserer #foyerbanane zu Ende. Muss sein, sagen @mbenembunga und Bharati Bharati. 🍌⚰️🙏

Magda Korsinsky ›Stricken‹ / Trailer

"Ich glaube was uns drei Generationen, meine Oma, meine Mutter und mich auf jeden Fall verbindet ist so eine Eigensinnnigkeit oder auch so eine Sturheit. (...) Es war für meine Oma sehr wichtig, diese Sturheit und diesen Eigensinn zu haben, um dann irgendwann als Witwe und offenkundig ohne ein großartiges Arbeitseinkommen irgendwie klarzukommen. Und ich glaube auch dass es für mich total wichtig ist, dass ich mit ausreichend Sturheit und Eigensinn ausgestattet bin, um mir halt nicht von irgendwelchen ätzenden Rassisten irgendwas darüber erzählen zu lassen, warum ich zu doof bin für dieses oder jenes oder warum ich irgendwie zu primitiv oder sonst was bin." (Matti, aus: Magda Korsinsky ›STRICKEN‹) Morgen eröffnen wir die neue Spielzeit nicht nur mit den Gambia Kulturtage feat. ST da GambianDream, sondern auch mit STRICKEN, einer Installation der Berliner Künstelrin und Choreografin Magda Korsinsky, auf die wir uns schon lange freuen. Magda Korsinsky ›Stricken‹ basiert auf Interviews, die sie mit afrodeutschen Frauen führte. Es geht das Verhältnis zu ihren weißen Großmüttern, die zur Zeit des Nationalsozialismus gelebt haben. Textile Materialien aus dem Alltag der Großmütter werden zu Flickwerken der Geschichtsbetrachtung, Video- und Sounddokumente geben einmalige Einblicke in das komplexe Verhältnis zweier Frauengenerationen.

Ant Hampton & Rita Pauls ›Mund-Stück‹

HEUTE & MORGEN! 👄 Ant Hampton & Rita Pauls ›Mund-Stück (Mouth Piece)‹ 👄 Was umtreibt die Menschen dieses Landes? Mit großer Leichtigkeit lassen Ant Hampton und Rita Pauls eine Momentaufnahme des Lebens in Deutschland in all seiner Widersprüchlichkeit entstehen. Ein eigenwilliger Sprachkurs, der sich an dem orientiert, was wirklich einmal gesagt muss.

Stephan Meidell - Bergen Kjøtt

Das Plattenlabel Hubromusic steht für den heißen Scheiß der zeitgenössischen norwegischen Musik – Alte Musik trifft Jazz trifft Noise-Experimente. Zur jazzahead! clubnight 2019 präsentieren wir euch ein Doppelkonzert aus ihrer Schmiede 👉 Jazzahead Clubnight: Erlend Apneseth Trio / Stephan Meidell. Den Auftakt macht das Erlend Apneseth Trio, dessen Sound die Hardanger-Fidel – ein Instrument, das gefühlt gestern noch auf bäuerlichen Tänzen im Süden Norwegens zuhause war – in progressiven Improvisationen zu neuem Leben erweckt. Im Anschluss geht es beim Solokonzert ihres Gitarristen Stephan Meidell etwas experimenteller zu: Beats, Tapes, Synthie-Sounds, Barockvioline, präpariertes Klavier, Cembalo, Klarinette…er soll auch schon mit Wellensittichen musiziert haben (bit.ly/2V73169). Oder waren das Kanarienvögel? Anyway – das wird ein Fest!

Little Boxes (and big moments)

Wenn die Geschäftsführung auf der Bühne singt, kann das nur eines bedeuten: Mobile Albania waren im Haus. Make some noise for Marta Hewelt! <3 <3 <3 #throwbackthursday #martaheweltohneadiletten #crewlove #truelove #diekollektion

HOLLYDAYS / Hollywood Bizarre Tour

Eben noch im legendären La Cigale in Paris, nächste Woche zum Start der Deutschlandtour bei uns: Hollydays / Support: Los Terroristas del Copy & Paste! Hollydays erinnern an große Duos nicht nur der französischen Pop-Geschichte: Vergleiche mit Les Rita Mitsouko, Niagara, Everything but the Girl oder den Eurythmics liegen nahe. Verpasst dieses Konzert lieber nicht. Die Wahrscheinlichkeit, dass ihr in ein paar Jahren damit angeben könnt, ist verdammt hoch. Präsentiert von Cosmo, Rolling Stone Magazin, in Kooperation mit dem Institut français de Brême | Institut français Bremen.

Das Radio der Dinge / Trailer

Hallo Hallo... hier ist das Radio der Dinge! In unserem kostenlosen FERIENWORKSHOP vom 31.1. - 3.2. sind noch ein paar Plätze frei. Zusammen mit Tim Schomacker (KLANK Musik Aktions Ensemble) und Roland Siegwald (Mobile Albania) laden wir angehende Radiomacher*innen von 9-12 Jahren ein, nach den Geschichten und Klängen unserer Dinge zu forschen. Wir nehmen euch mit in die KlimaWerkStadt, zum Hafen, vielleicht auch in den Supermarkt... Alle Infos auf: www.radioderdinge.de #radioderdinge #onthings #überdiedinge

United Puppets ›Zinnober in der grauen Stadt‹

"Malen sie es grau, es wird ja doch wieder schmutzig!" – der Maler Zinnober lebt in einer grauen Stadt, dabei liebt er alle Farben. Als er die Kinder Jonas und Paula trifft, wächst in ihm der Mut, gegen das Grau zu rebellieren. United Puppets: ›Zinnober in der grauen Stadt‹ lässt Margret Rettichs Kinderbuch-Klassiker von 1973 mit multimedialen Elementen wieder aufleben. Am Samstag und Sonntag jeweils um 16:00 in der Schwankhalle. Anschließend malen wir gemeinsam im Foyer!

Teilnehmer*innen gesucht! / Rosana Cade

+++Teilnehmer*innen gesucht!++++ Geht ihr gerne Hand in Hand mit euren Liebsten durch die Stadt? Wie würde es sich anfühlen, in der Öffentlichkeit die Hand einer fremden Person zu halten? Rosana Cade - Walking:Holding nimmt diese Fragen zum Ausgangspunkt für einen experimentellen Spaziergang durch Bremen. Damit das Projekt gelingen kann, braucht Rosana eure Mithilfe! Alle Details könnt ihr unserer Ausschreibung entnehmen: https://schwankhalle.de/spielplan/CALLWalkingHolding Habt keine Berührungsängste! Jede*r ist willkommen und es ist keinerlei Vorerfahrung nötig!