KM

29/10/2020

Unfortunately the exhibition "Window Shopping" at Kunstverein Siegen with works by Alexandra Leykauf, that used to open next Saturday, is postponed to December 2020. Fingers crossed!

Alexandra Leykauf ist eine der beiden Künstlerinnen der Ausstellung "Window Shopping". In ihren Arbeiten ist die Auseinandersetzung mit Bildräumen ein wiederkehrendes Thema. Der Konflikt zwischen der illusionistischen Dimension und einem Streben nach rationaler Dekonstruktion von Bildern motiviert ihre Arbeit.

02/10/2020

Currently on view at
La Villa du Parc / Centre d'art contemporain in Annemasse (F)!

Alexandra Leykauf
'Curtains', 2020
Textile paint on cotton
7 parts à 300 cm x 160 cm, 1.120 cm in total
Unique

as part of her solo exhibition "Both Sides Now", curated by Garance Chabert.

02/10/2020

For one week the group exhibition 'Sculturale Annuale – La Prima' brings together site-specific works of more than 30 artists, amongst them Dragutin Banic and Tillmann Terbuyken.

Finissage:
Sunday, October 4, 2020, 14:00h–21:00h!

Conzenhof
Dürener Str. 441
50858 Cologne (Marsdorf)

29/09/2020

The sun paints a new landscape.

29/09/2020

Alexandra Leykauf
'Grant W.', 2020
Photographic emulsion on offset print
27,5 cm x 25,5 cm, Unique

25/09/2020

The transforming intervention by
Alexandra Leykauf
"I've looked at clouds from up and down"
on view until November, 7

21/09/2020

Dragutin Banic takes part of the group exhibition „Cornfeld“, invited by Heidi Specker to accompany her wonderful solo exhibition „Damme“ at Kommunale Galerie Berlin.

Heidi Specker invited artists to add something to a print of a historical etching. The etching shows the agricultural crop corn and was published in „Das Pflanzenreich“ („plant kingdom“) in 1895. The exhibition project „Cornfeld“ is the result of this collaboration and will be presented among Specker’s works.

On view until November 8, 2020
at
Kommunale Galerie Berlin
Hohenzollerndamm 176
10713 Berlin

18/09/2020

Alexandra Leykauf
Ohne Titel I-IV, Photograms, 2020

on view at our gallery as part of
"I've looked at clouds from up and down"

17/09/2020

la Villa en musique #4 - Both Sides Now par Alexandra Leykauf » Radio Magny

Voilà!
Alexandra Leykauf compiled a very personal play list on the occasion of her solo exhibition at Villa du Parc/Centre d'art contemporain in Annemasse – of course starting with Joni Mitchell's beautiful song "Both Sides Now" from 1966, wherein
you might also find a hint to her current exhibition at KM, Berlin...

Enjoy listening!

La villa en musique c'est la playlist des artistes qui exposent à la Villa du Parc, votre centre d'art contemporain de l'agglomération annemassienne. Pour

17/09/2020

'I've looked at clouds from up and down'

Thank you for this show of perception and gesture Alexandra Leykauf!

On view until November, 7. 2020

Fotos: Stefan Haehnel

17/09/2020

KM's cover photo

15/09/2020

Simone Gilges participates in the group exhibition "Ascensions" at Off Paradise in New York, curated by Natasha Polaert.

With:
Gregor Hildebrandt, Gordon Matta-Clark, Mitchell Charbonneau, Alicja Kwade, Harry Gruyaert, Tobias Wong, Sarah Charlesworth, Jeppe Hein, James Nares, Jonathan Paul Gillette, Simone Gilges and Glenn O'Brian.

Opening reception:
Thursday, September 17, 2020, 5:00–9:00PM

Exhibition:
September 17–December 17, 2020.

Off Paradise, 120 Walker Street, New York 10013

"Simone Gilges' '(eye in the sky)' evokes two states of consciousness, deep sleep and wakefulness. A soft panel of cross-woven silk with delicate hues changing with the perspective of the viewer, the work seems both to offer and resist the act of 'lifting a corner of the veil'." (Text: Off Paradise)

Image:
Simone Gilges
"(eye in the sky)", 2009
Analogue color print, varnish, silk
87,6 cm x 72,6 cm x 6 cm (frame size)
Unique

12/09/2020

Installation view

Alexandra Leykauf
'I've looked at clouds from up and down'

Opening reception today, 14:00–19:00H

07/09/2020

Congratulation to Alexandra Leykauf for her solo exhibition "Both Sides Now" at Villa Du Parc, Centre d'art contemporain at Annemasse (F).

Many thanks to Garance Chabert and her team for the warm welcome and the great support!

The exhibition is on view until December 20, 2020.

01/09/2020

Installation view

Ernst Markus Stein
'geschichte von jemand,
wo nachts das hobby geklaut wird'

Photo: Stefan Haehnel

31/08/2020

Must see!
You are cordially invited to follow ARTFORUM's recommendation to visit Ernst Markus Stein's exhibition!

On view until September 5, 2020.

22/08/2020

tonight!
happy seeing you there!

Save the date!

Saturday, August 22, 2020, 20:00h!

Finally Michaela Meise plays again one of her touching and encouraging concerts together with Barbara Wagner (Britta) and Simeon Cöster (Isolation Berlin) on the occasion of "20 sunsets", a program with concerts, films and readings, at Haus der Kulturen der Welt (open air on the roof terrace) in Berlin.

See you there!

More information here:

https://www.hkw.de/de/programm/projekte/veranstaltung/p_170309.php

Photo: Roland Owsnitzki

20/08/2020

Ernst Markus Stein
"einfache zigarette", 2020
Embroidery on velvet
29,5 cm x 40,5 cm, Unique

Photo: Stefan Haehnel

19/08/2020

Alexandra Leykauf
'Both Sides Now'

Solo exhibition at Villa Du Parc –
Centre d'art contemporain Annemasse (France)

Curated by Garance Chabert.

Opening reception:
Saturday, September 5, 2020, 17:00H

12/08/2020

Ernst Markus Stein
"leatherface", 2020
Woven wool, 135 cm x 190 cm, Unique

as part of his solo exhibition "geschichte von jemand,
wo nachts das hobby geklaut wird".

On view until September 5, 2020.

Photo: Stefan Haehnel

11/08/2020

Save the date!

Saturday, August 22, 2020, 20:00h!

Finally Michaela Meise plays again one of her touching and encouraging concerts together with Barbara Wagner (Britta) and Simeon Cöster (Isolation Berlin) on the occasion of "20 sunsets", a program with concerts, films and readings, at Haus der Kulturen der Welt (open air on the roof terrace) in Berlin.

See you there!

More information here:

https://www.hkw.de/de/programm/projekte/veranstaltung/p_170309.php

Photo: Roland Owsnitzki

10/08/2020

Thank you, Art Viewer, for featuring Ernst Markus Stein's first solo exhibition at KM, Berlin. 💜

On view until September 5, 2020. Do not miss it!

Ernst Markus Stein at KM https://buff.ly/30xrXFS

28/07/2020

Ernst Markus Stein at KM, Berlin – KubaParis

Thank you, KubaParis, for featuring our current exhibition!

During our summer break until August 1, we cordially invite you to have a look on our beautiful presentation on our website: www.km-galerie.com

The exhibition is on view until September 5, 2020.

https://kubaparis.com/ernst-markus-stein-at-km-berlin/

The story begins with the so-called surf clubs. In the early days of Net Art, artists shared their interest in the culture and aesthetics of the internet. They collaborated on new means of expression and programmed drawing tools themselves – painterly means born from the spirit of communication. T...

18/07/2020

Summer Break!

The gallery is closed between July 20 and August 1, 2020.

The exhibition "geschichte von jemand, wo nachts das hobby geklaut wird" by Ernst Markus Stein is on view until September 5, 2020.

Do not miss the exhibition as a point&click presentation on KM's website, realized by the artist and Jules LaPlace. There will be extensions from time to time...

We are looking forward to meeting you soon. Take care! 💙

Image:
Ernst Markus Stein
"carbourgh", 2020
Woven wool, mounted on wooden frame
117 cm x 170 cm, Unique

Photo: Stefan Haehnel

15/07/2020

Jules LaPlace and Ernst Markus Stein created an online presentation for KM's website on the occasion of Stein's current solo exhibition "geschichte von jemand, wo nachts das hobby geklaut wird".

Adventures in point-and-click presentation and hypertext online and a great exhibition at the gallery until September 5, 2020!

09/07/2020

Ernst Markus Stein

"geschichte von jemand,
wo nachts das hobby geklaut wird"

Exhibition view KM, Berlin, 2020

Photo: Stefan Haehnel

25/06/2020

Fireflies Project

Enjoy this amazing short film about Hilla Toony Navok's artistic work featuring her first exhibition "Outlet" at KM, Berlin in 2018 among many other brilliant exhibitions at Noga Gallery and CCA in Tel Aviv.

Navok also speaks about the important link between her drawings and sculptures as well as her perspective on Modernist Architecture and Design.

🔵💛❤️

Our fifth and last (for now) release in the series of Fireflies Project Films, is by Hilla Toony Navok , who shares her creative practice, perspective and outlook on life and art.

Now more than ever - as we are forced to stay in, and spend more time at our desks, and in front of our computers - is a great time to intimately experience these artists' fantastic and inspiring realms.

Toony talks about her habit of wandering around commercial places, shops, public venues, watching people’s behavior, how they are conditioned to perform or behave. She is interested in extracting abstract shapes that lay within consumer products and by that reduce them to their most pure and sublime forms.

We are thankful for our partner in these films, Ian Sternthal, for directing and producing such a fantastic series.

Enjoy watching ~

25/06/2020

Wir freuen uns, dass Michaela Meise die sehr empfehlenswerte Podcastreihe "History is not the Past" des NS-Dokumentationszentrums in München künstlerisch mit ihrer Musik begleitet.

Diese Folge trägt den Titel "Gegenwartsanalyse und Kulturkritik mit Beiträgen von Armin Nassehi, Christine Hamel, Leon Kahane, Fabian Bechtle und Michaela Meise mit ihrem neuen Stück "Cemalim", das sie den Opfern der rassistischen Morde in Hanau widmet.

Unsere heutige Podcastfolge von #HistoryIsNotThePast betrachtet die gegenwärtige Situation: In zwei Gesprächen werfen wir einen Blick auf die Auswirkungen der Corona-Krise auf Politik und Demokratie und gehen antiaufklärerischen Tendenzen auf den Grund.

www.yesterdaytomorrow.nsdoku.de/history-is-not-the-past

Welche Folgen hat die aktuelle Politik für die Demokratie? Und welchen Einblick gibt die Krise in die Funktionsweisen unserer Gesellschaft? Darüber spricht der Soziologie Armin Nassehi (Ludwig-Maximilians-Universität München) im ersten Beitrag mit Christine Hamel vom BR - Bayerischer Rundfunk.

Anschließend beleuchten Leon Kahane und Fabian Bechtle vom Forum Demokratische Kultur und Zeitgenössische Kunst mit Kuratorin Juliane Bischoff aktuelle gesellschaftliche Tendenzen und Diskurse – und wie sich diese in Kunst und Kultur abbilden.

Mit Musik von Michaela Meise: Ihr Lied „Cemalim“ ist den Opfern des rassistischen Terroranschlags in Hanau im Februar 2020 gewidmet und basiert auf einem Stück des türkischen Musikers Erkin Koray (1973) | Entstanden in Kooperation mit der Städtische Galerie Nordhorn.

25/06/2020

Finally open to the public!
Hilla Toony Navok's permanent mural installation at Navon Central Train Station in Jerusalem!

This work by Hilla Toony Navok brings to mind the monumental murals and painted windows that adorned public spaces in Israel in the 1960s and 1970s. Its materials – glass, ceramic tiles, and the sort of industrial aluminum used in road signs – seem appropriate for its setting in a railway station. And yet, the sunrise at the eastern end of the dim corridor and the sunset at the western end are less expected: gifts of light for travelers as they come and go.

Comissioned by Jerusalem Gateway Project – Eden, Jerusalem Economic Development Company Ltd.

Curated by Aya Miron, The Israel Museum, Jerusalem

Initiated and managed by Ran Wolf Urban Planning and Project Management Ltd.

Images:
Hilla Toony Navok
"Entrance (East) Exit (West)", 2019
Ceramic, glass, and painted aluminum

Photos: Tal Nisim

16/06/2020

Michaela Meises Lied „Cemalim“ (2020) ist nun online auf der Website der Städtischen Galerie Nordhorn zu hören und zu sehen:

https://staedtische-galerie.nordhorn.de/galerie/ausstellungsarchiv/programm-2020/michaela-meise.html?fbclid=IwAR3pRXeVlwtLm3-L2wdN4SuCeA4yf0eTSbeIkRu6ziSDayTX_vN94JvMuk4

Zu ihrem Projekt hat Michaela Meise einen sehr persönlichen Text verfasst, der hier zu lesen ist:

https://staedtische-galerie.nordhorn.de/fileadmin/user_upload/galerie/Bilder/2020/Michaela_Meise/Michala_Meise_Statement.pdf

Das Lied „Cemalim“ ist Teil der täglichen Podcast-Serie „History is not the past“ im Rahmen der Ausstellung „Tell me about y̶̶e̶̶s̶̶t̶̶e̶̶r̶̶d̶̶a̶̶y̶ tomorrow“ im NS-Dokumentationszentrum München.

Die Podcast-Serie umfasst vom 18.–28. Juni 2020 elf Folgen, die Beiträge und Diskussionen von Wissenschaftler*innen, Journalist*innen, Kurator*innen, Künstler*innen, Schriftsteller*innen und Musiker*innen über Gegenwartsfragen und Zukunftsszenarien im Spannungsfeld von Geschichte, Gesellschaft und Kultur nachzudenken versammelt.

Mehr Informationen zum Programm hier:
https://yesterdaytomorrow.nsdoku.de/history-is-not-the-past

Foto: Barbara Wagner

15/06/2020

The sun paints a new landscape.

11/06/2020

Michaela Meise
CEMALIM, 2020
Still aus dem Video "Cemalim", 2020

Photo: Barbara Wagner
Copyright: Michaela Meise
Courtesy KM, Berlin

11/06/2020

Michaela Meise
Totenklage

Ausstellung anlässlich des
Kunstpreises der Stadt Nordhorn 2019.

Publikumstag zur Eröffnung des ersten Teils der Ausstellung am Sonntag, den 14. Juni 2020 von 14:00–18:00 Uhr.

Pressetext der Städtischen Galerie Nordhorn:

Vom 14. Juni bis zum 24. Juli 2020 zeigt die Städtische Galerie Nordhorn eine besondere Einzelausstellung mit der Künstlerin und Musikerin Michaela Meise, die 2019 mit dem Kunstpreis der Stadt Nordhorn ausgezeichnet wurde. Die Ausstellung anlässlich der Verleihung des Preises findet diesmal in zwei Teilen statt.

Unter dem Eindruck der rassistisch motivierten Morde am 19. Februar 2020 in Hanau, ihrer Heimatstadt, hat Michaela Meise das Stück "Cemalim" des türkischen Musikers Erkin Koray in deutscher Übersetzung eingespielt und dazu ein Video produziert, das nun in Nordhorn erstmals zu sehen ist. Die Künstlerin hat gemeinsam mit der Leitung der Galerie entschieden, das Stück im ersten Teil ihrer Präsentation mit dem Titel "Totenklage" alleine zu zeigen – auch um die Bedeutung eines Themas wieder sichtbar zu machen, das aufgrund der Corona-Pandemie allzu schnell aus der breiten öffentlichen Aufmerksamkeit verdrängt wurde.

In ihren künstlerischen Arbeiten verwebt Michaela Meise Populärkultur, Zeitgeschichte und eigene biografische Bezüge zu hintergründigen und poetischen Erzählungen. Ihre Version von "Cemalim", ein musikalischer und künstlerischer Brückenschlag zwischen Zeiten und Kulturen, widmet sie den Opfern und Hinterbliebenen in Hanau. Zeitgleich gehört das Stück, das im Rahmen einer Kooperation entstanden ist, auch zum Ausstellungsprogramm von Tell me about yesterday tomorrow im NS-Dokumentationszentrum München.

Michaela Meise wurde 1976 in Hanau geboren und lebt in Berlin. Sie studierte von 1996 bis 2000 an der Kunsthochschule Kassel und von 2000 bis 2003 an der Städelschule in Frankfurt. Seither hatte sie zahlreiche internationale Einzelausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen.

Anstelle einer klassischen Eröffnung ist die Ausstellung am Sonntag, den 14. Juni 2020 von 14:00 bis 18:00 Uhr geöffnet. Das Team der Städtischen Galerie empfängt während dieser Zeit die Besucherinnen und Besucher zum Gespräch. Der Eintritt ist frei.

Aufgrund der Bestimmungen zum Infektionsschutz sind die Öffnungszeiten und Besucherzahlen weiterhin eingeschränkt. Es wird außerdem um das Tragen einer Mund-Nasen-Bedeckungim Ausstellungsraum gebeten.

Abbildung:
Videostill aus
Michaela Meise
CEMALIM, 2020
7:29 Min.

Originaltext: Erkin Koray (1973)
Deutscher Liedtext: Michaela Meise
Übersetzung: Fatih Alasalvaroglu

Photo: Barbara Wagner
Copyright: Michaela Meise
Courtesy KM, Berlin

30/05/2020

Today is the last day to see Dragutin Banic's solo exhibition "a favorite place to hide".

Come by if you are around!

18/05/2020

Thank you Jennifer Bennett and the DIY Church for transforming our space for:
replacement is real
a radio-feature about the bookstore Kisch & Co.
on cashmereradio.com!