Clicky

Landesverband Berliner Galerien (lvbg)

Landesverband Berliner Galerien (lvbg) Kunst vermitteln - Künstlerinnen & Künstler fördern - Sammlungen betreuen. An über 90 Orten, seit 25 Jahren. Die Berliner Galerien im LVBG Der Landesverband Berliner Galerien (lvbg) vertritt die Galerien in Berlin und Region und setzt sich auf kultur- und wirtschaftspolitischer Ebene für die nachhaltige Entwicklung des Standortfaktors Kunst in Berlin ein.

Er ist in zahlreichen Gremien der Kulturpolitik präsent und pflegt die Netzwerkbildung mit weiteren Partnern der Kunst. Der LVBG informiert regelmäßig über das aktuelle Programm der Galerien und Ausstellungshäuser in Berlin und Region und bietet vielfältige Plattformen für Mitglieder und Interessierte an, z.B. geführte Galerierundgänge und internationale Messepräsenz. Seine Mitglieder zeichnen si

Er ist in zahlreichen Gremien der Kulturpolitik präsent und pflegt die Netzwerkbildung mit weiteren Partnern der Kunst. Der LVBG informiert regelmäßig über das aktuelle Programm der Galerien und Ausstellungshäuser in Berlin und Region und bietet vielfältige Plattformen für Mitglieder und Interessierte an, z.B. geführte Galerierundgänge und internationale Messepräsenz. Seine Mitglieder zeichnen si

Wie gewohnt öffnen

#zugast bei @galerie_christine_knauber :Heute begrüßen wir euch in der Galerie Christine Knauber, die sich in der Langen...
14/03/2022

#zugast bei @galerie_christine_knauber :

Heute begrüßen wir euch in der Galerie Christine Knauber, die sich in der Langenscheidstraße in Schöneberg befindet.
Bis zum 2. April präsentiert die Galerie Malerei und Graphik der Berliner Künstlerin Beate Köhne.

Die Ausstellung mit dem Titel "Lichtspiele" ist ein farbenfroher und hoffnungsvoller Auftakt in den Frühling: hier zarte grüne Halme und die Andeutung einer Blüte, dort ein Streifen Himmelblau. Und wenn wir einen Schritt zurücktreten: Landschaften. Visualisierungen unseres Gefühls, wenn wir frühlingshafte Natur betrachten.

Die Werke von Beate Köhne sind Destillate dieser Gestimmtheit. Mit kraftvollen Pinselstrichen, die förmlich über die Leinwand zu wirbeln scheinen, bewegt sich die Malerin auf dem Grat zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit: Flirrendes Licht spielt mit den Farben der Jahreszeiten. Leuchtende Farbflecken stieben umher. Und erst im Kopf des Betrachters fügen sich diese Eindrücke zusammen.

Beate Köhne: "Ich male nicht die Pflanze, sondern ihr Wachstum. Oft scheinen die Bild-elemente zu fliegen, sei es aus sich selbst heraus oder vom Wind bewegt. Diese Leichtigkeit ist es, die ich mit meinen Abstraktionen von Natur einfangen will. Und auch diese Kraft, die Energie von Fauna, die letztlich aus der – auf meinen Bildern selten sichtbaren – Erde kommt."

Seit November 2015 befindet sich die Galerie Christine Knauber im atmosphärischen Crelle-Kiez in Berlin-Schöneberg. Neben einigen nationalen und internationalen Künstlern werden hier auf ca. 100 qm Ausstellungsfläche vorwiegend Werke von Berliner und Brandenburger Künstlern präsentiert.
Der Schwerpunkt der Galerie liegt auf der zeitgenössischen gegenständlichen Kunst. Neben Einzel- und Dialogausstellungen werden hier immer wieder themenorientierte Gruppenausstellungen kuratiert, die mit ihrer ganz bewusst breit angelegten Vielfalt an Techniken und Positionen inzwischen zu einem Markenzeichen der Galerie geworden sind.

Galerie Christine Knauber
Langenscheidtstraße 6
10827 Berlin
Wed-Sat 1 pm - 6 pm and by appointment 

#beateköhne#painting#lichtspiele#galeriechristineknauber#flowers#lvbg#berlinergalerien#berlin#artinberlin#contemporaryar

#AArtistinResidence mit #CemileSahin, @estherschipperberlin und @auswaertigesamt:Heute möchten wir euch CEMILE SAHIN , v...
29/11/2021

#AArtistinResidence mit #CemileSahin, @estherschipperberlin und @auswaertigesamt:

Heute möchten wir euch CEMILE SAHIN , vertreten durch die Galerie Esther Schipper, vorstellen. Sie ist die dritte Stipendiatin unseres AArtist in Residence-Programms 2021.

CEMILE SAHIN wurde 1990 in Wiesbaden geboren. Sie studierte Bildende Kunst am Central Saint Martins College of Art and Design in London und an der Universität der Künste in Berlin. SAHIN lebt und arbeitet in Berlin.

SAHINS künstlerische Praxis bewegt sich zwischen Film, Fotografie, Skulptur und Text. Ausgangspunkte ihrer Arbeiten sind Bilder oder Geschichten, die die Künstlerin in ihren multimedialen Videoinstallationen neu inszeniert. Ihre Werke hinterfragen die Funktionalisierung von Media und die Bedeutung verschiedener Perspektiven für die Geschichtsschreibung. Mittels diverser Media geht sie der Frage nach, wie sich Geschichte und ihre Erzählung verändert, wenn sie über diverse – oder sogar widersprüchliche – Narrative konstruiert wird.

SAHIN'S Debütroman TAXI erschien 2019, ihr zweites Buch, Alle Hunde Sterben, folgte 2020, beide sind wichtiger Bestandteile ihrer künstlerischen Arbeit. Für TAXI erhielt SAHIN 2020 die Alfred Döblin-Medaille. 2019 erhielt die Künstlerin den ars viva Preis 2020 für Bildende Kunst. Ebensfalls 2019 war sie Stipendiatin der jungen Akademie der Akademie der Künste in Berlin.

Zu den Ausstellungen und Projekten der Künstlerin gehören: Laboratory of Contested Space / Art & Truthtelling, Akademie der Künste, Berlin (2020), ars viva 2020, Kunstverein in Hamburg (2020), Where the Story Unfolds, Akademie der Künste, Berlin (2020), Studio Berlin, Berghain, Berlin (2020), ars viva 2020, Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig (2019), Tell me about yesterday tomorrow, NS-Dokumentationszentrum, München (2019).

© Paul Niedermayer

#cemilesahin#estherschipperberlin#estherschipper#berlinergalerien#berlin#artinberlin#aartistinresidence#meettheartist#lvbg#auswaertigesamt#artistportrait#portrait#contemporaryart

#AArtistinResidence mit @isaacchongwai , @zilbermangallery  und @auswaertigesamt :Gerne möchten wir mit euch ein paar Im...
03/11/2021

#AArtistinResidence mit @isaacchongwai , @zilbermangallery und @auswaertigesamt :

Gerne möchten wir mit euch ein paar Impressionen der Finissage unseres AAinResidence Stipendiaten Isaac Chong Wai vom Künstleratelier auf dem Dach des @auswaertigesamt teilen.

Zum Abschluss der dreimonatigen Stipendiums gab es noch mal die beindruckende Performance 'Falling Reversly' zu sehen. Performed von Isaac Chong Wai, Ichi Go, Ryota Maeda, Vasundhara Srivastava und Dan Su.

Als nächste Künstlerin wird Cemile Sahin vertreten durch die Galerie @estherschipperberlin das Künstlerstudio von November bis Januar 2022 beziehen.
Ihr könnt euch also auf neue tolle Projekte und baldige Updates freuen!

#lvbg #berlinergalerien #berlin #artinberlin #art #contemporaryart #performance #finissage

#zugast bei @galerietanjawagner :Wir starten in den November mit einem Besuch bei @galerietanjawagner in der Pohlstraße ...
02/11/2021

#zugast bei @galerietanjawagner :

Wir starten in den November mit einem Besuch bei @galerietanjawagner in der Pohlstraße in Berlin-Tiergarten.

Galerie Tanja Wagner is pleased to present Rachel Garrard A Continuous Song for Several Voices, the artists first solo exhibition in Germany, on view until November 20, 2021.

Rachel Garrard’s multi-layered practice, encompassing painting, sculpture, sound, video, and holographic projection, focuses on the subtle realms of the human experience where deeper layers of energy and consciousness inform matter. Her paintings, composed from natural substances such as quartz and rock powder pigment that she has collected through field research trips, hand ground and applied to raw linen through a labour-intensive process of fine layering, create the appearance of depth and shadow within precisely delineated geometrical forms.

For this exhibition Garrard includes larger and more complex paintings alongside sculptures and an ephemeral installation. In comparison to her previous works the new paintings incorporate a dialogue of forms, interweaving a narrative within the painting. The dialogue is continued through a series of sculptures made from steel and wood, which in juxtaposition to the paintings appear heavy and weighted. The sculptures expand into the space itself and form a part of a site-specific installation combining quartz sand as well as found objects from Berlin which are positioned in specific relation to one another. In the back ground, the eerie sounds taken from the NASA space recordings of Venus, create an otherworldly trance-like drone. The exhibition acts as a visual and sonic exploration of vibration and consciousness through matter, combining genres and mediums in an exploratory practice that fore fronts nature as a power source for further inquiry.

Galerie Tanja Wagner was founded in 2010 and is dedicated to broadening the visibility of aesthetically and thematically diverse artistic positions, challenging dated narratives, structures, and hierarchies as well as providing social visions, mediated through contemporary art.

Galerie Tanja Wagner
Pohlstraße 64
10785 Berlin

#lvbg #berlinergalerien #art

Noch auf der Suche nach spannenden Kulturtipps für den Herbst? Mit dem Kunstkalender BERLINER GALERIEN habt Ihr das aktu...
29/10/2021

Noch auf der Suche nach spannenden Kulturtipps für den Herbst?

Mit dem Kunstkalender BERLINER GALERIEN habt Ihr das aktuelle Ausstellungsprogramm der Berliner Galerien und Institutionen immer griffbereit. Erhältlich ist der Kunstkalender gratis an vielen Kulturorten und Galerien sowie Online unter www.berliner-galerien.de

Viel Spaß beim entdecken!

#lvbg #kunstkalender #berlinergalerien #berlin #contemporaryart #exhibition

#zugast bei @taubertcontemporary :Unser nächster #zugast Beitrag führt uns in die Knesebeckstraße 90 zu @taubertcontempo...
26/10/2021

#zugast bei @taubertcontemporary :

Unser nächster #zugast Beitrag führt uns in die Knesebeckstraße 90 zu @taubertcontemporary .

JAN VAN DER PLOEG
ready or not
17 Sep – 30 Oct 2021

Taubert Contemporary is pleased to present the fourth solo exhibition by Jan van der Ploeg, entitled ready or not, from 17 Sep – 30 Oct 2021. The Amsterdam-based artist is a leading representative of contemporary geometric abstraction in the Netherlands.

Van der Ploeg works at the interface of minimalist painting and architectural intervention to reinterpret the legacy of the artists and architects associated with the Dutch De Stijl (1917 – 1931). In his large-scale site responsive wall paintings and paintings on canvas, the artist energetically extends these iconic earlier experiments.

The artist’s practice is based on the idea that, at its origins, painting comprises a relatively limited language - one of form, colour, historical precedent - and that by obeying certain rules, complex intuitions can be expressed, and a distinctive order created. Van der Ploeg's hard edged and geometrically bold works blend a very distinctive and personal vocabulary which is recognizable in its detail, precision, and balance.

No doubt, this aesthetic language of the ‘effortless equilibrium’ provides a somewhat familiar playground which expands to the sympathetic resonance the wall-paintings create with their temporary locale. But in fact, the artist’s mastery comes from a lifetime exploring the languages of architectural-nuance, site-specific abstraction, geometry, colour and perception: the syntax of De Stijl which is catapulted into our contemporary world.

– Pamela Hansford

JAN VAN DER PLOEG was born 1959 in Amsterdam, The Netherlands, where he lives and works"

Taubert Contemporary
Knesebeckstraße 90
10623 Berlin

#lvbg #berlinergalerien #berlin #art #artinberlin #contemporaryart

#zugast bei @meyerriegger :In unserem ersten #zugast Beitrag im Oktober möchten wie euch die Galerie Meyer Riegger vorst...
04/10/2021

#zugast bei @meyerriegger :

In unserem ersten #zugast Beitrag im Oktober möchten wie euch die Galerie Meyer Riegger vorstellen. Noch bis zum 23. Oktober ist dort die Einzelaustellung "Garden Eden" von Paulo Nazareth zu sehen.

Born in 1977 in the state of Minas Gerais in Brazil, Paulo Nazareth lives and works across the world as a global nomad. He embodies the romantic ideal of the drifting artist in search of himself and
universal truths unmasking stereotyped assumptions about national identity, cultural history, and human values. He is indeed well known as a walker - having made a long journey on foot, occasionally by bus, starting in March 2011 from his home country with the final destination of New York. City. Upon his arrival in Miami, which marks the halfway point between North and South America he presented the work Banana Market / Art Market at the Art Basel Miami Beach fair in December 2011.

For his current show at Meyer Riegger Nazareth reflects on the historical relationship between South America – mainly his home country Brazil - and Germany focusing on various aspects and consequences of imperialism. After Columbus discovered The New World, in the imagination of the Western White man it was considered to be the exotic earthly counterpart of the Garden of Eden. The
mystery hidden in its lush tropical forests aroused the curiosity of many and with it the desire for exploration and travel. Metaphorically it became the object of plunder for the countless material and
human resources to be exploited. Just as Adam and Eve were expelled from the Garden of Eden for committing the original sin, so the promise of this paradise-to-come was nothing less than the destruction of the paradise itself.

Meyer Riegger
Schaperstrasse 14
10719 Berlin

#lvbg #berlin #berlinergalerien #art #artinberlin #gallery #exhibition

#VBKI-Preis BERLINER GALERIEN mit freundlicher Unterstützung von @vbki_berlin und @senwienbe :Letzten Samstag wurde im R...
24/09/2021

#VBKI-Preis BERLINER GALERIEN mit freundlicher Unterstützung von @vbki_berlin und @senwienbe :

Letzten Samstag wurde im Rahmen der @berlinartweek der VBKI-Preis BERLINER GALERIEN vergeben.

In Würdigung der Ausstellung "frame of reference" der taiwanesischen Künstlerin und Filmemacherin Su Yu Hsin @rcagnes (geb. 1989) erhält in diesem Jahr die Galerie ALEXANDER LEVY @alexanderlevygallery den mit 10.000 Euro dotierten Berliner Galerienpreis.

Die Galerien Efremidis @efremidisgallery und Dorothée Nilsson @dorotheenilssongallery erhielten den Anerkennungspreis von jeweils 2.500 Euro.

Aus Anlass des fünfjährigen Jubiläums wurde zusätzlich der mit 2.500€ dotierte Sonderpreis DIGITALE GALERIEFORMATE vergeben. Dieser ging an die Galerie BARBARA THUMM @galerie_barbara_thumm für die von ihr entwickelte Online-Plattform "New Viewings".

Wir gratulieren den Preisträgern!

Der VBKI-Preis BERLINER GALERIEN fördert seit 2017 junge Berliner Galerien. Das Ziel des Preises ist die Betonung der bedeutenden Rolle der Galerien für den Kunststandort Berlin.

Weitere Informationen unter:
www.vbki-preis-berliner-galerien.de

1. v. l. n. r. Nana Poll, Lotta Antonsson, Prof. Monika Grütters, Tom Woo, Dorothée Nilsson, Su Yu Hsin, Lydia Ahrens, Alexander Levy, Barbara Thumm, Dr. Kay Lindemann, Werner Tammen

2. Alexander Levy

#vbkipreis
#vbkipreis2021
#vbki
#berlinartweek
#berlinartweek2021
#alexanderlevy
#frameofrefetenceI&II
#suyuhsin
#videoart
#videoinstallation
#dorotheenilssongallery
#efremidisgallery
#contemporaryart
#berlin
#berlinergalerien
#lvbg

09/09/2021

#AArtistinResidence mit @isaacchongwai , @zilbermangallery und @auswaertigesamt :

Habt ihr euch schon das Performance-Video unseres Stipendiaten ISAAC CHONG WAI angeschaut, welches im Rahmen von @berlinfestivaloflights an die Fassade des Auswärtigen Amts projiziert wird?

Falling Reversely, 2021
Isaac Chong Wai
Commissioned by the Federal Foreign Office
Performed by: Isaac Chong Wai, Ichi Go, Hoyoung Im, Ryota Maeda, Vasundhara Srivastava and Dan Su
© 2021 Isaac Chong Wai

#isaacchongwai
#zilbermangallery
#zilberman
#berlinergalerien
#berlin
#artinberlin
#aartistinresidence
#lvbg
#auswaertigesamt
#performance
#fallingreversely
#contemporaryart
#festivaloflights
#festivaloflightsberlin
#auswaertigesamt

#AArtistinResidence with @isaacchongwai , @zilbermangallery and @auswaertigesamt :| SAVE THE DATE |Freut ihr euch auch s...
01/09/2021

#AArtistinResidence with @isaacchongwai , @zilbermangallery and @auswaertigesamt :

| SAVE THE DATE |

Freut ihr euch auch schon auf @berlinfestivaloflights ?

Anlässlich seiner FFO Artist Residency wird ISAAC CHONG WAIS Performance-Video Falling Reversely (2021) während des 17. Berlin Festival of Lights vom 3. bis 12. September auf die Fassade des Auswärtigen Amts projiziert. In Auftrag gegeben vom Auswärtigen Amt.

17. Berlin FESTIVAL OF LIGHTS: 03.-12. September 2021
https://festival-of-lights.de/de/

Falling Reversely, 2021
Isaac Chong Wai
Commissioned by the Federal Foreign Office
Performed by: Isaac Chong Wai, Ichi Go, Hoyoung Im, Ryota Maeda, Vansundhara Srivastava and Dan Su
© 2021 Isaac Chong Wai
Photo: Atsushi Kakefuda

#isaacchongwai #zilbermangallery #zilberman #berlinergalerien #berlin #artinberlin #aartistinresidence #lvbg #auswaertigesamt #performance #fallingreversely #contemporaryart #festivaloflights #festivaloflightsberlin #auswaertigesamt

Adresse

Taubenstr. 1
Berlin
10117

U-Bahnhof Mohrenstraße

Allgemeine Information

Service und Leistungen für Mitglieder: - Bereitstellung des Galerienportals www.berliner-galerien.de mit Verlinkung auf die Webseiten der Mitgliedsgalerien und weiterer Partner des Kulturbetriebs. - Sonderkonditionen für Mitglieder bei ausgewählten Unternehmen im Bereich Versicherung, Galeriesoftware/IT und Beleuchtung. - Herausgabe des gesamt Berliner Kunstfaltplans BERLINER GALERIEN + MUSEEN seit über 15 Jahren, mit einen Rabatt von 50 % auf den Programmeintrag, sowie 25 % Rabatt bei Anzeigenschaltung ab ¼ Seite aufwärts für Mitglieder. - Durchführung von Fachseminaren für Galeristen zu berufsspezifischen Themen mit Experten aus der Praxis. Mitglieder zahlen nur 50 % der Seminargebühren. - Netzwerkbildung auf kultur- und wirtschaftspolitischer Ebene am Standort Berlin & Region. - Beratung und Vermittlung in branchenrelevanten Fragen. - Angebot an Marketing-Plattformen für Galerien (KUNST&WEIN, geführte Galerierundgänge, Werbeanzeigen). - Durchführung geförderter ART FROM BERLIN-Gemeinschaftspräsentationen auf internationalen Kunstmessen.

Öffnungszeiten

09:00 - 13:00

Produkte

Vorraussetzungen für die Aufnahme von Mitgliedern:
- Hauptberufliche Galerietätigkeit seit mindestens drei Jahren.
- Ausrichtung von mindestens vier Ausstellungen/Jahr.
- Eigene, für die Präsentation von Kunst geeignete Räume.
- Mind. 20 Stunden Öffnungszeit/Woche.
- Förderung lebender Künstler und entsprechende Öffentlichkeitsarbeit.
- Anerkennung der Standesregeln der Europäischen Galerienvereinigung F.E.A.G.A.

Vorraussetzungen für Junior-Mitgliedschaft:

- wie für ordentliche Mitgliedschaft.
- Mindestens ½ Jahr hauptberufliche Galerietätigkeit.
- Endet mit Erfüllung der dreijährigen Galerietätigkeit und kann in eine ordentliche Mitgliedschaft übergehen.


Fördermitglieder und Ehrenmitglieder:

Institutionen oder Einzelpersonen können den Zweck und die Statuten des Verbandes als Fördermitglied unterstützen. Ehrenmitglieder werden ausschließlich durch den Vorstand bestimmt.

Mitgliedsbeiträge:

Ordentliches Mitglied: EUR 320 pro Jahr.
Junior-Mitglied EUR 160 pro Jahr.
Fördermitglied: EUR 1500 pro Jahr

Aufnahmegebühren:
Ordentliche Mitglieder EUR 100
Junior-Mitglieder EUR 50
Fördermitglieder EUR 500

Den Aufnahmeantrag erhalten Sie über die Geschäftsstelle.

Benachrichtigungen

Lassen Sie sich von uns eine E-Mail senden und seien Sie der erste der Neuigkeiten und Aktionen von Landesverband Berliner Galerien (lvbg) erfährt. Ihre E-Mail-Adresse wird nicht für andere Zwecke verwendet und Sie können sich jederzeit abmelden.

Service Kontaktieren

Nachricht an Landesverband Berliner Galerien (lvbg) senden:

Videos

Kategorie

Kunst & Unterhaltung in der Nähe


Andere Kunstgalerie in Berlin

Alles Anzeigen

Bemerkungen

Sehr geehrter Landesverband Berlinr Galerien, auf eurer Homepage ist das Opening zu Michaela Holzheimer MALEREI SKULPTURAL an der Anahita Contemporay leider falsch angegeben ! Die Ausstellungseröffnung findet NICHT heute, sondern erst am 19. Oktober statt!! Bitte überprüfen. Vielen Dank!
Kann mir jemand verraten ob ein großes Stück Berliner Mauer mit einem Bild von Thierry Noir heute etwas Wert ist?
Kann mir hier jemand verraten, ob ein großes Stück Berliner Mauer mit einem Bild von Thierry Noir heute etwas Wert ist?
Hallo Admind in diesem Medium, das ist wirklich ein Manegement-Künstler, Kann ich mich meinen Medien anschließen, die ich habe? für dieses Manegement (nur von den Medien hoffentlich habe ich mich gefreut) aber wenn ich später vor dem Bildschirm interviewt werde, hoffe ich sehr, dass ich das Beste und das Management geben kann.
Interessante Jahresauftaktiveranstaltung der Music Clubs in Berlin / Clubcommission Berlin im IPSE Club Berlin Kreuzberg ... mit Hinweis auf die PopUp Brandenburg im März 2018 .. www.facebook.com/ArtCommerzPotsdam/posts/2013982838866413
Schon gewusst? ARTBUTLER feiert 15-jähriges Jubiläum! Deshalb erhalten alle Neukunden vom 01.07. – 31.07.2017 von uns 50% Rabatt auf unsere profesionelle Kunstmanagement-Software ARTBUTLER CLASSIC. Jetzt informieren!