Kunstgewerbemuseum

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🧵Die Textilkünstlerin, die die Webkunst befreit hat: Sofie Dawo. Sie befreite die Webkunst seit den 1960ern von der bloß...
26/08/2026

🧵Die Textilkünstlerin, die die Webkunst befreit hat: Sofie Dawo.

Sie befreite die Webkunst seit den 1960ern von der bloßen Bildübersetzung und verhalf ihr zur autonomen Kunstgattung. Statt Motive abzubilden, ließ Dawo das Material sprechen: Fäden geknotet, beschnitten, mit Metall und Nylon angereichert, Gewebe bewusst beschädigt. Regeln? Bewusst gebrochen. Das Ergebnis: textile Skulpturen, die in den Raum greifen.

Zu sehen in „Sofie Dawo. Textile Experimente“ im KGM. Mehr Informationen zur Ausstellung auf unserer Website (Link in Bio)
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🧵The textile artist who set the art of weaving free: Sofie Dawo.

Since the 1960s, she has transformed the art of weaving, elevating it from mere pictorial representation to an autonomous art form. Rather than depicting motifs, Dawo allows the material to speak for itself, using knotted, trimmed and enriched threads, as well as deliberately damaged fabric. Rules? Deliberately broken. The result is textile sculptures that extend into the space.

On view in “Sofie Dawo. Textile Experiments” at KGM. Find more information about the exhibition on our website (link in bio).

📸 Sofie Dawo, Ohne Titel (Wandbehang), 1963, Wolle, Kordel, Leinen, Wollschuss in Leinenkette, geknotet, H 250 cm, B 95 cm
Foto: Jochum Rodgers, Berlin. Fotos: Carolin Kralapp (Carolin Kralapp)

Staatliche Museen zu Berlin

24/08/2026

🌿 Ein Tag im Grünen 🌿

Am 13. September ist es wieder soweit: Zum fünften Mal lädt das Kulturforum Berlin zum großen Kulturforumsfest ein. Passend zum Tag des offenen Denkmals steht diesmal die Architektur im Mittelpunkt.

Rund um Berlins längste Tafel auf dem Scharounplatz erwartet euch den ganzen Tag über ein abwechslungsreiches Programm aus Musik und kulinarischen Highlights. Auf vier Rundgängen lässt sich das Kulturforum aus unterschiedlichen Perspektiven entdecken: architekturhistorisch, künstlerisch beim Urban Sketching oder beim Photo-Walk.

Auch das KGM ist wieder mit dabei! 👉 Alle Programmhighlights und Tickets über den Link in unserer Bio!

Grafik: Charlotte Driessen
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🌿 A Day in the Green 🌿

On September 13, it’s that time again: For the fifth time, the Kulturforum Berlin is hosting its big Kulturforum Festival. In keeping with Open Monument Day, the focus this time is on architecture.

All around Berlin’s longest table on Scharounplatz, a varied program of music and culinary highlights awaits you throughout the day. Four guided tours let you discover the Kulturforum from different perspectives: through architectural history, artistically via urban sketching, or on a photo walk.

KGM will be part of the program again, too! 👉 Check out all the program highlights and tickets via the link in our bio!

Graphic: Charlotte Driessen

Nachts im Museum 🔦Wer erfahren will, warum Adolf Loos das Ornament zu einem Verbrechen erklärte, wie beinahe „kriminell“...
23/08/2026

Nachts im Museum 🔦

Wer erfahren will, warum Adolf Loos das Ornament zu einem Verbrechen erklärte, wie beinahe „kriminell“ die Perfektion der Kleider von Madame Grès ist oder den „guten“ und „schlechten“ Geschmack des Kunstgewerbes entdecken will, ist am 29. August bei uns im KGM genau richtig!

Im Rahmen der Lange Nacht der Museen Berlin könnt ihr alle 60 Minuten bis in die Nacht hinein an unseren thematischen Expressführungen teilnehmen.

Ab 18:15 Uhr: Ornament und Verbrechen – Crashkurs zu Adolf Loos
Ab 18:30 Uhr: Der perfekte Fall. Drapierung als Obsession
Ab 19:45 Uhr: Crime of Taste. Wann wird Geschmack verdächtig?

Am Kulturforum und an der Museumsfassade erwarten euch außerdem Lichtinstallationen von Wolfgang Horn und Barbara Esser, die textile Strukturen und Bewegung zu poetischen Bildräumen zusammenbringen. Eingebettet davon ein musikalisches Highlight: Auf der VeloStage der Berliner Philharmoniker spielen Mitglieder der Berliner Philharmoniker und der Karajan-Akademie Kurzkonzerte um 21, 22 und 23 Uhr.

Alle Infos zum Programm und den Uhrzeiten findet ihr auf der Website der LNDM (🔗Link in Bio).
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Night at the Museum 🔦

If you’re curious to know why Adolf Loos called ornamentation a crime, how Madame Grès’s dresses reached a level of perfection that is almost „criminal“, or how to distinguish between „good“ and „bad“ taste in decorative arts, then KGM is the place for you on 29 August!

As part of Lange Nacht der Museen Berlin, you can join themed express tours every 60 minutes into the night.

From 6:15 pm: Ornament and Crime – Crash Course on Adolf Loos
From 6:30 pm: The Perfect Case. Draping as an Obsession
From 7:45 pm: Crime of Taste. When Does Taste Become Suspicious?

You’ll also find light installations by Wolfgang Horn and Barbara Esser at the Kulturforum and along the museum façade. These installations combine textile structures and movement to create poetic visual spaces. Nestled among them is a musical highlight: On the Berlin Philharmonic’s VeloStage, members of the Berlin Philharmonic and the Karajan Academy will perform short concerts at 9 pm, 10 pm and 11 pm.

Find all the programme and schedule details on the LNDM website (🔗link in bio).

Unser Objekt des Monats: Diese Fayence-Terrine aus Straßburg, entstande zwischen 1740-1760, ist ein sogenanntes Schauger...
20/08/2026

Unser Objekt des Monats:
Diese Fayence-Terrine aus Straßburg, entstande zwischen 1740-1760, ist ein sogenanntes Schaugericht und damit ein echter Tausendsassa der Barock- und Rokoko-Tafel. An den Höfen von Königen und Fürsten wurden die Tafeln einst mit echten Tieren, Früchten und Gemüsen wie Kohlköpfen geschmückt. Diese naturalistischen Nachbildungen aus Porzellan und Fayence ersetzten die echten Schmuckstücke und dienten gleichzeitig als praktische Gefäße für Suppe oder Ragout. So verbirgt sich hinter dem Blätterkleid ein voll funktionsfähiges Tafelgeschirr.

Würdet ihr dieses Objekt heute für eure Tafel verwenden? 🍽
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Our object of the month:
This faience tureen from Strasbourg, created between 1740-1760, is what is known as a "showpiece dish" (Schaugericht), a true all-rounder of Baroque and Rococo banquet tables. At the courts of kings and princes, tables were once adorned with real animals, fruits, and vegetables like cabbages. Over time, these realistic porcelain and faience replicas replaced the real decorations while still serving as practical vessels for soups or ragouts. Behind all those leaves, you will find a fully functional piece of tableware.

Would you use an object like this for your table setting today? 🍽

Credit:
Straßburger Fayence- und Porzellanmanufaktur, Terrine in Form eines Blumenkohls mit Unterplatte © Kunstgewerbemuseum, Staatliche Museen zu Berlin. Foto: Manuela Krüger
Staatliche Museen zu Berlin

Wenn der Pilz zum Gefäß wird 🍄🥣"FUNGEN", ein Begriff aus "Fungus" und "Generation", beschreibt nicht nur das Objekt selb...
18/08/2026

Wenn der Pilz zum Gefäß wird 🍄🥣

"FUNGEN", ein Begriff aus "Fungus" und "Generation", beschreibt nicht nur das Objekt selbst, sondern eine ganze neue Getränkekultur. Die Porzellantasse ist dafür gedacht, ein pilzbasiertes Aperitif-Getränk zu servieren, das Antworten auf eine Welt im Jahr 2101 gibt. In Seyoung Chons Vision sind Tee und Kaffee keine alltäglichen Genussmittel mehr, sondern eine rare Ressource. Aufgrund des Klimawandels wird aus der Tasse ein kostbares Ritual, und die Objekte darauf werden zu Überresten einer vergangenen Welt. Die Form des Services erinnert an Pilze und Mineralien und steht für die Idee, dass Fungi vielleicht den Weg in eine neue Zukunft weisen können. Nachhaltigkeit wird in dieser Zukunft zum Luxus, und was auf dem Tisch steht, erzählt vom Überleben.

Eine von zwölf Arbeiten aus "2101 – Future Ceramics. Tischkultur der Zukunft", die bis zum 28. Februar 2027 im KGM zu sehen ist.
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When the mushroom becomes the cup 🍄🥣

"FUNGEN," a term derived from fungus and generation, describes not just the object itself but an entirely new drinking culture. The porcelain cup is designed to serve a mushroom-based aperitif, offering an answer to a world in the year 2101. In Seyoung Chon’s vision, tea and coffee are no longer everyday pleasures but a scarce resource. Climate change transforms the cup into a precious ritual, and the objects on the table become relics of a vanished world. The shape of the tableware is inspired by mushrooms and minerals and embodies the idea that fungi may well show the way toward a new future. In this future, sustainability becomes a luxury, and what sits on the table tells the story of survival.

One of twelve works from "2101 – Future Ceramics. Table Culture of the Future," on view at KGM through February 28, 2027.

Credit: Seyoung Chon, FUNGEN, 2026, Porzellan Seyoung

25/07/2026

Happy Pride Berlin 🏳️‍🌈

10/07/2026

Jetzt eröffnet: „2101 – Future Ceramics. Tischkultur der Zukunft“ 🍽

Wie werden die Menschen in Zukunft leben? Und wie werden sie essen und trinken, welche alltäglichen Rituale der Tischkultur könnten sich im Jahr 2101 entwickeln? Mit diesen Fragen haben sich Studierende der Universität der Künste (UdK) im Rahmen des Seminars „2101 – FUTURE CERAMICS | Tischkultur der Zukunft“ intensiv beschäftigt. 12 spekulative Szenarien sind jetzt im KGM zu sehen.

Die Ausstellung läuft bis zum 28. Februar 2027.

Vielen Dank an alle, die am Mittwoch bei der Eröffnung mit dabei waren!



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Now on view: „2101 – Future Ceramics. Dining Culture of the Future“ 🍽

How will people live in the future? How will they eat and drink, and what forms of everyday dining culture might have emerged by the year 2101? Students at the Berlin University of the Arts (UdK) delved into these questions as part of the seminar 2101 – FUTURE CERAMICS | Dining Culture of the Future. 12 speculative scenarios are now on display at KGM.

The exhibition runs until 28 February 2027.

Many thanks to everyone who attended the opening on Wednesday!

📹: Carolin Kralapp (

26/06/2026

Es ist heiß in Berlin.🔥

Passt gut auf euch auf und haltet euch angenehm kühl - zum Beispiel während eines Museumsbesuchs bei uns im KGM. Zwischen europäischem Kunsthandwerk und Design, Kleidern, Möbeln und Klassikern modernen Industriedesigns lässt es sich hier während der Hitze sehr gut aushalten.

Und auch im Schloss Köpenick sind wir für euch da und versprechen Abkühlung! 🧊
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It’s hot in Berlin.🔥

Take care of yourselves and stay cool – for example, when you come to visit us at KGM. With its European arts and crafts and design, clothing, furniture and classics of modern industrial design, it’s a great place to escape the heat.

And we are here for you at Köpenick Palace too, where you will find some welcome relief from the heat! 🧊

25/06/2026

Willkommen in der Ausstellung „Many Shades of Grès. Mode wird Kunst“ im Kulturforum Berlin.✨

Madame Grès (1903-1993) zum ersten Mal in Berlin: Das Kunstgewerbemuseum zeigt die ikonischen Entwürfe der franzözischen Couturière erstmalig im deutschsprachigen Raum und macht erfahrbar, warum ihre Mode bis heute fasziniert. In Zusammenarbeit mit dem Fachbereich School of Culture and Design () der HTW Berlin () treffen feinste Drapierungen, inspiriert von der Antike, auf neue Perspektiven auf Grès und ihr Werk aus studentischen Arbeiten. Eine Ausstellung über Stoff, Form und zeitlose Eleganz.

➡️ 15.05. – 11.10.2026 im Kulturforum Berlin
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Welcome to the exhibition “Many Shades of Grès. Fashion Becomes Art” at Kulturforum Berlin.✨

Madame Grès (1903–1993) in Berlin for the first time: the Kunstgewerbemuseum is showcasing the French couturier’s iconic designs for the first time in the German-speaking world, allowing visitors to experience first-hand why her fashion continues to fascinate to this day. In collaboration with the School of Culture and Design at HTW Berlin, exquisite drapery inspired by antiquity meets fresh perspectives on Grès and her work, as seen through student projects. An exhibition about fabric, form and timeless elegance.

➡️ 15 May – 11 October 2026 at Kulturforum Berlin

Kurator*innen / Curators: Dr. Katrin Lindemann () & Christian Mau de la Cerda ()

Ausstellungsdesign / Exhibition design:

Video: Carolin Kralapp ()

Letzte Tage! 🕐 Nur noch bis Donnerstag, den 25. Juni ist die Wanderausstellung „Thinking Ahead“ vom Bundespreis Ecodesig...
20/06/2026

Letzte Tage! 🕐

Nur noch bis Donnerstag, den 25. Juni ist die Wanderausstellung „Thinking Ahead“ vom Bundespreis Ecodesign im KGM zu sehen. Präsentiert werden 30 preisgekrönte Projekten die mit dem Bundespreis Ecodesign, der höchsten staatlichen Auszeichnung für ökologisches Design in Deutschland, geehrt wurden.

Ihr wollt die Vielfalt nachhaltiger Designlösungen entdecken? Dann nutzt die letzten Tage für einen Ausstellungsbesuch!

➡️ Mi–Fr 10–17 Uhr, Sa–So 11–18 Uhr

Bundespreis Ecodesign International Design Center Bundesumweltministerium Umweltbundesamt
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Last days! 🕐

The travelling exhibition “Thinking Ahead”, presented by the Federal Ecodesign Award, is on display at KGM until Thursday, 25 June. It showcases 30 projects that have won the Federal Ecodesign Award, Germany’s most prestigious accolade for ecological design.

Want to discover the diversity of sustainable design solutions? Make the most of the last few days to visit the exhibition!

➡️ Wed–Fri 10 am–5 pm, Sat–Sun 11 am–6 pm

Credit:
1) EIGNER Betonmanufaktur GmbH & Co. KG, Concrete Lightweight Ceiling Preisträger 2025 in der Kategorie „Konzept“. Foto: © IDZ | EIGNER Betonmanufaktur GmbH & Co. KG
2) Philipp Remus | Hochschule Pforzheim, Felt the Future - walking with wool. Preisträger 2025 in der Kategorie „Nachwuchs“. Foto: © IDZ | Philipp Remus
3) SHIFT GmbH, SHIFTphone 8 Preisträger 2025 in der Kategorie „Produkt“. Foto: © IDZ | SHIFT GmbH
4) Revoltech GmbH: LOVR™, Circular H**p Material Preisträger 2025 in der Kategorie „Produkt“. Foto: © IDZ | Revoltech GmbH
5) ecomade GmbH, ecomade Matratze, Preisträger 2025 in der Kategorie „Produkt“. Foto: © IDZ | ecomade GmbH

Adresse

Matthäikirchplatz
Berlin
10785

Öffnungszeiten

Dienstag 10:00 - 18:00
Mittwoch 10:00 - 18:00
Donnerstag 10:00 - 18:00
Freitag 10:00 - 18:00
Samstag 11:00 - 18:00
Sonntag 11:00 - 18:00

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+4930266424242

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