SE VENDE

25/06/2016

"¿Quién dijo que el arte contemporáneo era aburrido?

Para los supervivientes del football, hoy en misceláneo, a, y muy muy gratis, la despedida de la TOP-LESS video rockola de K**e Medina Galán; disfruta de una fiesta y se parte de la obra,
te esperamos desde las 20:30h" KMG.
Pd: A DOS CUADRAS DE LUGAR A DUDAS!!!♤♡♢♧

+info del proyecto:
http://www.lugaradudas.org/en_US/kike-medina-galan/
http://kikemedinagalan.net/portfolio/top-less-videorockola/

06/05/2016

¡Convocatoria fugaz!
Si usted trabaja obra en pequeño formato (grabados, dibujitos, múltiples, libro de artista etc.) éste es un lugar en donde puede hacer una pequeña muestra de carácter comercial, algo sencillo, pequeño, no muy capitalista pero se vende.
Si algo se le ocurre envíelo al inbox, nosotros le echaremos un vistazo y le daremos pronta respuesta.
¡Anímese!

05/05/2016

"adudas" $130.000 COP (inbox)

03/05/2016

Título: Libretas 1988- 1992
Autor: José Horacio Martínez
Año: 2009
Precio: $ 40.000
Editorial: la silueta
Formato: 11,5 x 15,8 cm
Páginas: 144
Descripción: Libreta cosida con hilo, lomo plástico, puntas redondeadas, canto pintado de color negro
ISBN: 978-958-8568-10-2

Imagen cortesía la silueta ediciones

12/11/2015

SE VENDE & CALIGRÁFICA (hoy y mañana todo el día)

08/09/2015

Título: Historias Ancestrales Abstractas
Autores: Carlos Alfonso
Año: 2013
Editorial: la silueta ediciones
Formato: 23.5 x 16.5 cm
Páginas: 16
Descripción: libro con sobrecubierta, cosido al lomo con hilo e interiores en brístol de 180 gr.
ISBN: 978-958-8568- 31-7
---
Un comic que se remite a problemáticas y cuestionamientos tan universales para el hombre que consigue, sin forzar los límites del genero, traspasar las barreras de la temporalidad. A continuación una entrevista al respecto con Carlos Alfonso, su autor, un personaje comprometido con el dibujo, quien hasta el momento es conocido tan solo en ciertos círculos artísticos.

La silueta: ¿Quién es Carlos Alfonso?
Carlos Alfonso: Soy un personaje que nace en Popayán en 1986. Disfruto de la cocina, el campo y estoy comprometido con el dibujo. He vivido y trabajado en Bogotá casi toda mi vida.

LS: ¿Dónde se formó como artista?
C.A: Como en la mayoría de casos, el arte comienza en casa y en el colegio, luego en la universidad y con los amigos. Estudié algo de artes plásticas en la universidad de Los Andes pero no llegué a terminar todo el programa. Actualmente voy a comenzar una maestría en escultura en Bélgica. Honestamente, creo que la formación quizás nunca finalice.

LS: En cuanto a Historias Ancestrales ¿Por qué escoge el dibujo como herramienta para contar esta historia? ¿Qué temáticas trata el libro?
C.A: Todo empezó como una excusa para dibujar, como la manera de otorgarle un fin. No tenía mucho sentido seguir dibujando y guardar los dibujos. Sin pretender ir hacia alguna dirección decidí tomar un tema universal que nos abruma a casi todos: el origen, la mística y el pasado.

L.S: Historias ancestrales es un titulo que, más que contar una historia, parece reflexionar al respecto de algún aspecto cósmico de la humanidad. ¿Cuál sería esa reflexión que propone?
C.A: Más que reflexionar acerca de aspectos cósmicos es un cuestionamiento a lo espiritual y al misticismo. Los referentes en las culturas ancestrales y civilizaciones del pasado son el soporte histórico de seres humanos que existieron y han sido figuras que representan lo etéreo como algo celestial.

L.S: En historias ancestrales confluyen referencias a culturas como la sumeria, la babilonia, la precolombina, la asiria y la mochica. ¿Por qué estas en especifico? ¿Fue un proceso de selección que respondió a algún criterio base o se dio por azar?
C.A: El haber escogido esas culturas no tiene un fin específico. Si profeso un gusto personal por las antiguas culturas, pero más allá de eso estas en específico han sido incluidas en este primer número por accidente. Espero incluir más culturas en el futuro.

L.S: Se siente cierta influencia surrealista en los dibujos y en el tratamiento de los textos. Al leer el libro es imposible no relacionarlo con un sueño… ¿tal vez el sueño eterno de la humanidad de encontrar sus orígenes?
C.A: Es cierto que hay una mística en los relatos y dibujos, pero lo bonito en este comic es que no hace una referencia al tiempo, las historias son momentos, atemporales, sin un principio ni un fin, cómo en los sueños. Por eso la idea que sean historias “abstractas” me posibilita la libertad al hacer.

L.S: ¿Cuál era la inquietud personal que deseaba calmar, o solucionar, contando esta historia?
C.A: Gozarla sin pretender nada.

28/05/2015

INVITATION EXHIBITION OPENING, IVAN TOVAR : ANTISPACE, FLEX-ruimte van GEMAK - HOOGTIJ #41 AT DEN HAAG, THE NETHERLANDS.

13/05/2015

LOS ONCE

La noche del miércoles 6 de noviembre de 1985 una abuela espera junto a su nieta la llegada de su hijo a casa. Mientras tanto, en el Palacio de Justicia, las fuerzas militares se enfrentan con miembros del M19 que se han tomado el edificio. Los bogotanos, atentos a sus diarios y televisores, anhelan el cese al fuego y la liberación de los rehenes. La noche del jueves, abuela y nieta siguen esperando.

Esta novela gráfica vuelve sobre uno de los episodios más dolorosos de la historia reciente de Colombia, acercándonos a su plano más íntimo y privado. Por medio de la ficción, nos muestra las horas de espera, angustia y esperanza vividas por la familia de uno de los once desaparecidos de la toma del Palacio, y, simultáneamente, presenta lo que ocurre al interior del edificio durante el enfrentamiento armado.

Los Once es la prueba de que una nueva generación de colombianos quiere asumir la tarea de recontar la historia de un país que, durante años, se ha negado la memoria. Sus autores construyen una metáfora sobre la toma del Palacio de Justicia a través de personajes animalizados, ratones, palomas, mirlas y perros, que permiten una nueva comprensión de este episodio. Con esto hacen un guiño a la novela gráfica que inauguró un género, Maus, de Art Spiegelman, y a Rebelión en la granja, de George Orwell.

El proyecto de Los Once empezó como una aplicación digital para tabletas, que luego fue modificada y adaptada para el formato impreso, convirtiéndose en esta novela gráfica que publica Laguna Libros.
---
ISBN 978-958-8812-21-2
Tamaño 24 cm x 15cm
Tapa blanda con solapa
120 páginas
Editorial Laguna Libros

13/05/2015

Título: Libretas 1988- 1992
Autor: José Horacio Martínez
Año: 2009
Precio: $ 40.000
Editorial: la silueta
Formato: 11,5 x 15,8 cm
Páginas: 144
Descripción: Libreta cosida con hilo, lomo plástico, puntas redondeadas, canto pintado de color negro
ISBN: 978-958-8568-10-2

Imagen cortesía la silueta ediciones

Título: Libretas 1988- 1992
Autor: José Horacio Martínez
Año: 2009
Precio: $ 40.000
Editorial: la silueta
Formato: 11,5 x 15,8 cm
Páginas: 144
Descripción: Libreta cosida con hilo, lomo plástico, puntas redondeadas, canto pintado de color negro
ISBN: 978-958-8568-10-2
---
A modo de diario, de cuaderno de apuntes, las libretas de José Horacio Martínez reúnen su obra, su vida y sus vivencias por medio de ágiles trazos, collages, frases sueltas e incluso fotografías de documento. Se trata de una colección de dibujos, pinturas y composiciones extraídas de los tradicionales cuadernos norma formato 910 OK que acompañaron desde 1985 las rutas creativas del artista y que, en definitiva, fueron los primeros pasos de grandes obras futuras. Los dibujos en tinta, lápiz, carboncillo, esfero e incluso en crayón, se acompañan en algunas ocasiones de fechas sueltas, frases y palabras en acuarela, datos y demás anotaciones, que ubican y apoyan las imágenes cronológicamente o que, sencillamente, se vuelven parte de la imagen, de la estructura visual.

José Alejandro Restrepo, colega y amigo personal del artista, hizo la recolección y consecuente selección de las páginas que se incluirían en esta especie de antología visual. Siendo fiel al carácter cotidiano de la libreta se hizo énfasis en el formato y el uso del papel, pero sobre todo en las reproducciones. La tinta, la mancha y las aguadas se hacen evidentes y casi palpables en este proyecto que nos acerca al trabajo de José Horacio en los años noventa, donde figuras humanas, animales, espacios y rostros reflejan un estado emocional y un espacio físico.

“Comencé a utilizar estas libretas como soporte desde 1985 aproximadamente. La relación con mi padre, quien siempre mantuvo una libreta de estas para sus anotaciones, me facilitó la escogencia de este soporte. En ellas recogía experiencias libres que reflejaban situaciones particulares frente a la educación y el conocimiento de los libros. Los dibujos van acompañados de textos, citas, cronogramas y demás elementos que siempre me han interesado en mi practica como artista. Las imágenes se iban dando con energía y el soporte rayado me permitía ejercer o poner en práctica, cierta idea de orden. El formato era propicio para realizar aproximaciones que a veces me desbordaban frente a una tela. Estas prácticas en libretas me permitían hacer uso de una exploración en la que lo adquirido como conocimiento se ponía en práctica y permanentemente estaba en revisión. Aun hoy reviso dibujos de hace más de 20 años, a veces realizo intervenciones que son interesantes. Aunque hoy tenemos la tecnología que nos proporciona facsímiles que podemos manipular.”

13/05/2015

Titulo: La Madremonte
Autores: Powerpaola, Enrique Lozano
Año: 2012
Formato: 16 x 16 cm
Páginas: 30
Descripción técnica: sobrecubierta en manifold, interiores en opalina belga de 180 grs, cosida al lomo con hilo
ISBN: 978-958-8568-19-

Imagen cortesía la silueta

Titulo: La Madremonte
Autores: Powerpaola, Enrique Lozano
Año: 2012
Formato: 16 x 16 cm
Páginas: 30
Descripción técnica: sobrecubierta en manifold, interiores en opalina belga de 180 grs, cosida al lomo con hilo
ISBN: 978-958-8568-19-
---
En este primer libro álbum de una serie de relatos míticos colombianos, entre los que figurarán las historias del Mohán y del Silbón, la reconocida historietista colombiana Powerpaola presenta una versión particular y original de la Madremonte.

Una apropiación realmente personal en donde el libro álbum, la poesía y el reconocido y característico trazo de Powerpaola se vuelven protagonistas. Una edición especial que se enriquece gracias a los múltiples y conocidos relatos sobre la Madremonte, un ser que se construye a partir de la selva, la cuida, y por supuesto castiga al que la maltrata. En esta ocasión, el dramaturgo Enrique Lozano escribe un relato lírico que funciona como poesía y canto, como resonancia de la eterna Madremonte.