Museos del Banco de la República

Museos del Banco de la República Página oficial del Museo Casa de Moneda, el Museo Botero y el Museo de Arte Miguel Urrutia- MAMU
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Fernando Botero hizo de su lenguaje una de las formas más reconocibles del arte colombiano. A través de la pintura, el d...
15/09/2026

Fernando Botero hizo de su lenguaje una de las formas más reconocibles del arte colombiano. A través de la pintura, el dibujo y la escultura, construyó un universo propio, alimentado por sus recuerdos, por la historia del arte y por aquello que había visto y vivido desde sus primeros años. ❤️‍🔥

Su recorrido estuvo lleno de búsquedas, viajes, momentos difíciles y descubrimientos que, poco a poco, fueron dando forma a una obra profundamente personal.

📌 Pero quizás una de las formas más significativas de su legado está en lo que decidió compartir. En el año 2000, Botero donó al Banco de la República una importante colección de arte internacional y un conjunto de sus propias obras, haciendo posible la creación del Museo Botero en Bogotá.

A tres años de su partida, volvemos a sus palabras y a su obra para recordar no solo al artista que fue, sino también al hombre que quiso acercar el arte a las nuevas generaciones.

Fernando Botero permanece en sus obras, en las salas que llevan su nombre y en cada mirada que vuelve a encontrarse con ellas.

🔗 Visita las obras de Botero en el Museo Botero y en la Colección de Arte del Banco de la República:
https://colecciones.banrepcultural.org/

12/09/2026

Hay obras que se quedan dentro del museo y otras que terminan saliendo a la calle. 🏇🏻

A propósito de la exposición temporal y de las conversaciones que suscita sobre las formas de expresión que nacen en el espacio público, como el esténcil, nos encontramos con el artista bogotano Lesivo () y llevamos parte de esas reflexiones a uno de los muros exteriores del Museo de Arte Miguel Urrutia - .

📌 El resultado es este nuevo mural, una reinterpretación de Simón Bolívar que se aleja de la imagen solemne e idealizada para mostrarnos a un personaje más humano. Junto a él aparece un caballo, una figura que también se repite en obras de la muestra, como las de Augusto Rendón Sierra (1933-2020), uno de los grandes exponentes del grabado en Colombia.

Su iconografía, como la de Bolívar, encontró en este mural una nueva vida en las calles de la capital, prolongando así una de las preguntas que atraviesa la muestra: ¿qué ocurre cuando el arte ocupa el espacio público?

¿Ya viste el mural? ¡Te esperamos!

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👉 Visita la exposición 'Digna Rabia' hasta marzo de 2027 en el tercer piso del Museo de Arte Miguel Urrutia - MAMU.

📍 Calle 11 No. 4-21.
📅 Lunes a sábado, de 9:00 a. m. a 7:00 p. m. | Martes: cerrado | Domingos y festivos: de 10:00 a. m. a 5:00 p. m. (El último ingreso es una hora antes del cierre).
🎟️ Entrada gratuita.

Conoce los detalles en: www.banrepcultural.org/exposiciones/digna-rabia

En Colombia la vida se multiplica. Somos uno de los países más biodiversos del planeta, y se nota: de los páramos a la s...
11/09/2026

En Colombia la vida se multiplica. Somos uno de los países más biodiversos del planeta, y se nota: de los páramos a la selva, del mar a los ríos. 💚🍃

En 2012, esa riqueza llegó también a nuestras monedas. Un oso de anteojos, una tortuga caguama, una rana de cristal, una guacamaya bandera y un frailejón se volvieron protagonistas de una nueva familia de monedas, pensada para recordarnos que cuidar la biodiversidad y el agua es cuidar lo que somos.

Hoy, 11 de septiembre, celebramos el , que rinde homenaje al botánico José Celestino Mutis, quien murió en esta fecha en 1808. Mutis dirigió durante 25 años la Real Expedición Botánica del Nuevo Reino de Granada (1783-1816), un proyecto científico que dejó un valioso registro de la flora y otros aspectos de la naturaleza de nuestro territorio.

Visita el Museo Casa de Moneda y descubre más historias sobre las familias de monedas y billetes emitidas desde 2012.
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📍 Calle 11 No. 4 - 93.
⏰ LU-SA de 9:00 a. m. a 7:00 p. m., DO-FE de 10:00 a. m. a 5:00 p. m. Último ingreso una hora antes del cierre. Cerrado los martes.
🎟️ La entrada es gratuita todos los días.
Más detalles en: www.banrepcultural.org/bogota/casa-de-moneda

"A ojo de buen cubero" y a punta de acuerdos. 👀 Así fue como llegamos a medir con las mismas reglas...Durante siglos, la...
09/09/2026

"A ojo de buen cubero" y a punta de acuerdos. 👀 Así fue como llegamos a medir con las mismas reglas...

Durante siglos, las medidas se establecieron a partir del cuerpo y podían variar de una provincia a otra. A finales del siglo XVIII comenzó a impulsarse un sistema universal y decimal que buscaba ponerle fin a esas diferencias.

En 1869, Francia invitó a varios países, entre ellos Colombia, a sumarse a esta iniciativa. En 1875, la Convención del Metro firmó un tratado internacional para establecer mayor uniformidad en la metrología mundial. A partir de entonces, los países adheridos recibieron los primeros metros patrón.

Y el litro también tuvo su historia. Aunque Alexander von Humboldt recomendó adoptar esta medida francesa desde el siglo XVIII, en Colombia su incorporación llegó más adelante, con la introducción del sistema decimal en los pesos y medidas. El cambio no fue inmediato ni sencillo: comerciantes, agricultores y mineros tuvieron que adaptarse a las nuevas medidas.

👉 Arma parche y conoce de cerca los ejemplares del metro patrón y del litro patrón que se conservan en el Museo Casa de Moneda.
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¡Te esperamos!

📍 Calle 11 No. 4 - 93.
⏰ LU-SA de 9:00 a. m. a 7:00 p. m., DO-FE de 10:00 a. m. a 5:00 p. m. Último ingreso una hora antes del cierre. Cerrado los martes.
🎟️ La entrada es gratuita todos los días.

+banrepcultural.org/bogota/casa-de-moneda

La caligrafía, la tipografía y el diseño editorial también hacen parte de nuestra historia del arte. De esto hablaremos ...
09/09/2026

La caligrafía, la tipografía y el diseño editorial también hacen parte de nuestra historia del arte. De esto hablaremos en nuestra próxima visita - taller. 💌

'La palabra como imagen' es un recorrido que propone descubrir cómo la palabra ha habitado las obras de la colección de . Durante el recorrido revisaremos desde inscripciones, firmas y cartelas presentes en la pintura de los siglos XVI y XVII, hasta las exploraciones del texto como imagen en el arte contemporáneo.

📌 La visita se ampliará hacia la Sala de Arte e Imagen de la Biblioteca Luis Ángel Arango para reconocer cómo la caligrafía, la tipografía y el diseño editorial han construido formas de comunicar, persuadir e imaginar el mundo a través de revistas, afiches y publicaciones impresas.

Como cierre, cada participante recibirá una obra o un período histórico como punto de partida para desarrollar una propuesta de lettering o caligrafía inspirada en sus características formales y conceptuales.

Te invitamos a interpretar cómo la forma de las letras transmite ideas, emociones y contextos históricos, convirtiendo la escritura en un ejercicio de creación visual.
¿Nos vemos?

🎟️ La actividad es GRATUITA pero requiere inscripción previa aquí: https://forms.cloud.microsoft/Pages/ResponsePage.aspx?id=4VXyLwCuvESXh_qPgGG_aCSF4cE_f19MpM60B-n_RUJUNDVQVURHODBRTjE5SEgyQzNOS1JJNk5DUy4u&OR=EXCEL-WEB.BODY.NT&CT=1786654957384

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📅 Jueves 17 de septiembre
🕧 De 4:00 p.m. a 6:00 p.m.
📍 Museo de Arte Miguel Urrutia - MAMU

Más detalles en: https://www.banrepcultural.org/bogota/actividad/la-palabra-como-imagen-caligrafia-y-diseno-editorial-en-el-arte-traves-del-tiempo

Dale ❤️ para confirmar que tú también jugaste así.Hoy, ya convertidos en adultos, logramos descubrir, al recordar la inf...
08/09/2026

Dale ❤️ para confirmar que tú también jugaste así.

Hoy, ya convertidos en adultos, logramos descubrir, al recordar la infancia, que nuestra imaginación puede cambiar por completo la forma en la que veíamos un lugar y/o un objeto. ¡Qué tiempos aquellos!

En , el artista Francis Alÿs reúne diferentes escenas de juego que nos acercan a las maneras en que niñas y niños crean sus propias reglas, transforman lo que tienen a su alrededor y encuentran en lo cotidiano nuevas posibilidades para imaginar. No obstante, en palabras del curador Cuauhtémoc Medina, a pesar de esta larga tradición que pasa de generación en generación, "(...) su merma y declive atestigua el creciente aislamiento en el que los niños se crían en el llamado mundo desarrollado".

📌 'Juego infantil n.º 15: Espejos', realizado en Ciudad Juárez en 2013, hace parte de esta serie y nos lleva a una escena donde la luz, los reflejos y el espacio dan forma a un arduo campo de batalla, un juego atravesado por los conflictos políticos y sociales de una ciudad fronteriza. Aquí, si el reflejo del espejo te toca, estás fuera.

Este post es una invitación a pensar en esas formas de imaginar que parecen sencillas pero que pueden transformar por completo nuestra manera de mirar el espacio a nuestro alrededor.

Ven a conocer y descubre esta y otras escenas de juego en la exposición. Puedes visitarla en el MAMU hasta el 28 de septiembre.
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📍 Museo de Arte Miguel Urrutia - y El Parqueadero.

L-S de 9:00 a. m. a 7:00 p. m.
Martes cerrado.
D y F de 10:00 a. m. a 5:00 p. m.

Último ingreso una hora antes del cierre.

💻 Consulta más información en https://www.banrepcultural.org/exposiciones/francis-alys-juegxs-de-ninxs-1999-2025

Tantos cielos y tantas formas de mirarlos. 🩵Durante siglos, artistas de distintas épocas han levantado la mirada para in...
07/09/2026

Tantos cielos y tantas formas de mirarlos. 🩵

Durante siglos, artistas de distintas épocas han levantado la mirada para intentar atrapar en un lienzo algo que nunca permanece igual, el cielo. Sus colores, sus nubes, la luz antes de la lluvia o ese azul que parece extenderse hasta donde alcanza la vista.

Hoy nos centramos en las obras de algunos pintores del siglo XIX y XX que, desde el género del paisaje, plasmaron la naturaleza de su entorno, una en la que el color se convierte en el instrumento a través del cual logran inmortalizar la luminosidad, al amanecer, al atardecer, en la Sabana de Bogotá, en las montañas andinas, en los valles y riberas de nuestros ríos o en los llanos extensos que conforman nuestro país.

Estas obras evocan sensaciones diversas como el olor del aire, su transparencia, o la humedad del ambiente. Pero el cielo que vemos no está separado de lo que respiramos. Por eso, cada 7 de septiembre se conmemora el Día Internacional del Aire Limpio por un cielo azul, una fecha que busca recordar la importancia de mejorar la calidad del aire y reducir la contaminación atmosférica por sus efectos en nuestra salud y en el ambiente.

🌫️ ¿Qué cielos quieres que no te falten? Te leemos.

📍 Visítanos en la Manzana Cultural. (Calle 11 #4-41, Bogotá)
🔗 Consulta más obras en nuestra colección de arte en línea: https://colecciones.banrepcultural.org/es/

Una misma imagen puede multiplicarse y convertirse en un mensaje para compartir. 🐈‍⬛Inspirado en la exposición 'Digna Ra...
05/09/2026

Una misma imagen puede multiplicarse y convertirse en un mensaje para compartir. 🐈‍⬛

Inspirado en la exposición 'Digna Rabia', en este taller los más pequeños de la casa van a recorrer el museo, conocer obras que usan el grabado para comunicar ideas y emociones, y después meterse de lleno a experimentar: van a probar técnicas sencillas de impresión y a crear su propia estampa, esa que pueden llevarse a casa.

Es un espacio para ensuciarse las manos, jugar con texturas, entender que una imagen puede multiplicarse y convertirse en un mensaje para compartir con otros. Nada de estar sentados escuchando: aquí se aprende haciendo.

📍 Museo de Arte Miguel Urrutia | MAMU
🗓️ Sábado 12 de septiembre
🕑 2:00 p. m. - 4:00 p. m.
👦👧 Para niños de 6 a 12 años

📌 Inscribe a tus peques aquí: https://ow.ly/NBlL50ZJE5N

Más detalles en: https://ow.ly/HGts50ZJE5M

El tiempo pasa, el Salto de Tequendama cambia, pero su belleza sigue viva en nuestra memoria. Así de bonito es volver a ...
05/09/2026

El tiempo pasa, el Salto de Tequendama cambia, pero su belleza sigue viva en nuestra memoria. Así de bonito es volver a mirarlo. 💚

Para las y los muiscas, el Salto estaba ligado al mito de Bochica. Siglos después, viajeros, artistas y fotógrafos encontraron en sus aguas, sus rocas y su inmensidad una forma de contar el territorio.

Alexander von Humboldt fue uno de ellos. Fascinado por el Salto, calculó que medía 175 metros, aunque su altura real es de 157. Su representación circuló en distintas versiones y hasta se comercializó como reproducción artística, ayudando a convertir el Tequendama en un referente del paisaje colombiano del siglo XIX.

Con el tiempo llegaron nuevas miradas, sus representaciones dieron lugar a acuarelas que documentaron el paisaje, obras que recuperaron la tradición muisca, fotografías que mostraron el lugar como destino turístico y otras que registraron su transformación y sus momentos más difíciles.

Así, el Tequendama ha sido mito, paisaje, símbolo nacional, destino turístico, lugar de abandono y memoria. Y todas esas historias viven en las obras que hacen parte de nuestra Colección de .

¿Y tú qué sabes de este lugar tan icónico? ¡Te leemos! 👀

Date una vuelta por la colección en línea y descubre estas y otras obras del Tequendama en: www.colecciones.banrepcultural.org

Dirección

Calle 11 # 4-41
Bogotá

Horario de Apertura

Lunes 9am - 7pm
Miércoles 9am - 7pm
Jueves 9am - 7pm
Viernes 9am - 7pm
Sábado 9am - 7pm
Domingo 10am - 5pm

Teléfono

+576014899980

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