Le Vieux Forgeron Art Gallery

06/07/2026

Pour la première fois, la galerie accueillera l'exposition annuelle de fin d'année des élèves du Stanstead College ! Rejoignez-nous à 17 h pour le vernissage officiel !
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For the first time, the gallery will host Stanstead College's annual end-of-year student show! Join us at 5 pm for our official opening!

05/28/2026

Holger Richter, artiste autodidacte originaire d’Allemagne mais désormais installé à Coaticook, exposera sa collection de photographies intitulée « Tacites ténèbres » du 18 juin au 12 juillet. Cette exposition réunira plusieurs séries, dont la première a vu le jour lors d’une séance photo réalisée en 2019 dans une ancienne prison abandonnée, et s’est depuis développée pour former une collection qui aborde la santé mentale à travers le prisme de plusieurs personnages mis en scène.

Mettant à nu le côté sombre de la santé mentale, cette exposition aborde des questions toujours d’actualité telles que le su***de, l’itinérance et l’incarcération. Ces scènes domestiques mettent en lumière ces personnes sous-représentées alors qu’elles évoluent dans la décrépitude de bâtiments abandonnés. Pendant ce temps, leur environnement s’effrite autour d’elles, comme un reflet de la désolation qu’elles ont vécue.

Présentée en noir et blanc et dans des tons sobres, ce qui fait la renommée de Holger, cette collection capture la fragmentation de nos mondes intérieurs et extérieurs, et met en lumière la réalité de ceux qui traversent des moments difficiles. En marge de ces photos, Holger dévoilera également une série récente de sculptures minimalistes, réalisées principalement à partir de bois flotté et de pierre.

Vous souhaitez en savoir plus sur l’artiste ?
Voici le lien vers sa page Facebook :
https://www.facebook.com/Holger.Richter.Photography
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Holger Richter, a self-taught artist originally from Germany, but now based in Coaticook, will be showing his collection of photographs titled “Unspoken Darkness” from June 18th to July 12th. This show will combine several series, the first of which began with a photoshoot in an abandoned former prison in 2019, and has since developed into a collection that presents mental health through the lens of several staged characters.

Un******ng the dark side of mental health, this exhibit addresses ever-important issues such as su***de, homelessness, and imprisonment. These domestic scenes highlight these underrepresented folks as they navigate the decay of abandoned buildings. Meanwhile, their environments crumble around them, as if a reflection of the desolation they have experienced.

Presented in black & white and muted tones, what Holger is best known for, this collection captures the fragmentation of our inner and outer worlds, and sheds light on the reality of those going through tough times. Mingled within these photos, Holger will also debut a recent series of minimalistic sculptures, made mostly from driftwood and stone.

Looking to know more about the artist?
Visit Holger's page at the following link:
https://www.facebook.com/Holger.Richter.Photography

05/17/2026

Holly Friesen et Yolanda Weeks présenteront « Une Douceur Farouche », une collection de sculptures textiles et de peintures de paysages qui explore la tendre intelligence du monde naturel, à travers des nids tissés, des créatures silencieuses, des reliefs changeants et les fragiles architectures de l’appartenance. À travers les fibres, les textures et la peinture, l’exposition invite les visiteurs à pénétrer dans un espace où coexistent sauvagerie et vulnérabilité. Nous célébrerons le vernissage de cette collection d’œuvres le jour du solstice d’été, le 20 juin, de 17 h à 19 h. L’exposition sera présentée du 18 juin au 12 juillet.

Holly est une artiste basée à Montréal qui explore la relation entre les paysages intérieurs et la terre vivante à travers la peinture et le travail textile. Ancrée dans le respect des biorégions locales, son œuvre invite à la connexion, à la réflexion et à la réciprocité avec le monde naturel. La peinture est son souffle, la beauté sa boussole, et la terre est son corps. Récemment, elle a commencé à traduire son imagerie en pièces à base de laine, des œuvres tactiles qui véhiculent le même esprit sous une nouvelle forme.

Yolanda est une artiste d'installation, animatrice artistique communautaire et directrice artistique originaire de Montréal/Tiohtià:ke, qui vit aujourd'hui à Austin, au Québec. S'inspirant du land art et des arts textiles, elle cueille et récupère des matériaux naturels qu'elle transforme en créations monumentales à l'aide de la technique du feutrage à l'aiguille. Yolanda est connue pour ses nids géants, qu’elle fabrique à la main. À travers ces œuvres, elle invite le spectateur à découvrir un sentiment plus profond d’appartenance à soi-même et à la terre sur laquelle on vit.

Vous souhaitez en savoir plus sur l’artiste ?
Voici le lien vers son site web.
https://yolandaweeks.com/
https://www.hollyfriesen.com/
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Holly Friesen and Yolanda Weeks will be exhibiting Feral Softness, a collection of textile sculptures and landscape paintings that explores the tender intelligence of the natural world, such as woven nests, quiet creatures, shifting terrain, and the fragile architectures of belonging. Through fibre, texture, and paint, the exhibition invites viewers into a place where wildness and vulnerability coexist. We will be celebrating the opening of this collection of work on the summer solstice, June 20th, from 5:00 to 7:00 pm. The show will be on display from June 18th to July 12th.

Holly is a Montreal-based artist exploring the relationship between inner landscapes and the living earth through painting and textile work. Rooted in reverence for local bioregions, her work invites connection, reflection, and reciprocity with the natural world. Painting is her breath, beauty her compass, and the earth is her body. Recently, she has begun translating her imagery into wool-based pieces, tactile works that carry the same spirit in a new form.

Yolanda is an installation artist, community arts facilitator, and artistic director originally from Montréal/Tiohtià:ke, now located in Austin, QC. Rooted in land art and fiber arts, she forages, sources, and needle felts natural materials into large-scale creations. Yolanda is most well-known for her giant nests, which she forges by hand. With these artworks, she prompts the viewer to discover a deeper sense of belonging to themselves and the land in which they live.

Looking to know more about the artist?
Here is the link to their webpage.
https://yolandaweeks.com/
https://www.hollyfriesen.com/

05/08/2026

Au cours des semaines précédant notre vernissage, nous vous présenterons tous les artistes qui exposeront cet été !

Commençons par Cath Laporte, qui présente « En toi je me vois », une collection de découpages sur papier peint en pâte à papier, lors de notre première exposition, du 18 juin au 12 juillet.

Cath est une artiste locale, conférencière, directrice de la création et propriétaire d’une ferme biologique. En tant qu’artiste multimédia, elle utilise des techniques innovantes pour créer des installations immersives où la voix, le dessin, le symbolisme et ses personnages structurent l’expérience.

S'inspirant de sa propre mythologie unique, Cath Laporte crée des univers empathiques et ludiques où se mêlent arts visuels, conception de personnages, graphisme, animation 3D et éléments artisanaux. Son travail explore la relation entre la création artistique et la transformation intérieure. Elle s'intéresse à la manière dont l'art peut devenir un outil d'introspection, de guérison et de connexion avec la communauté.

Vous souhaitez en savoir plus sur cette artiste ?

Allez voir son compte Instagram et son site web :
https://www.instagram.com/cath_laporte/
https://cathlaporte.com/
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In the weeks leading up to our opening, we will be introducing you to all the artists who will be showing this summer!

Starting with Cath Laporte, she is showing "In you, I see me," a collection of pulp painting paper cutouts in our first show, from June 18th to July 12th.

Cath is a local artist, speaker, executive creative director, and an organic farm owner. As a multimedia artist, she uses innovative techniques to create immersive installations where voice, drawing, symbolism, and her character-designed figures structure the experience.

Drawing on her own unique mythology, Cath Laporte creates empathetic and playful worlds where visual art, character design, graphic design, 3D animation, and handcrafted elements come together. Her practice explores the relationship between artistic creation and inner transformation. She is interested in how art can serve as a tool for introspection, healing, and community connection.

Looking to find out more about this artist?

Go check out her Instagram and website:
https://www.instagram.com/cath_laporte/
https://cathlaporte.com/

Photo Credits: Kelly Jacob

04/26/2026

Il ne reste plus que huit semaines avant l'ouverture, et nous sommes ravis de vous présenter nos prochaines expositions !

Cette année, nous aurons trois expositions et 11 artistes exposants.

Nous vous donnerons plus d'informations sur les dates des expositions et les noms des artistes dans les semaines à venir.

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We are officially 8 weeks away from opening, and we are so excited to tell you about our upcoming shows!

This year, we will have three shows and 11 artists exhibiting.

We will provide more information on the show dates and artist names in the coming weeks.

09/03/2025

La saison estivale à Le Vieux Forgeron Galerie d'Art est officiellement terminée. Quel bel été cela a été ! Nous avons exposé les œuvres de 9 artistes à travers 3 expositions différentes. Pour 3 d'entre eux, c'était la toute première fois qu'ils exposaient leurs œuvres. Nous avons accueilli jusqu'à 150 personnes lors de nos vernissages et vendu 41 œuvres d'art tout au long de l'été. Merci aux artistes de nous avoir fait confiance, aux invités de nous avoir soutenus, aux bénévoles de nous avoir donné un coup de main supplémentaire et à tous ceux qui ont contribué au succès de cet été.

The summer season at Ye Olde Black Smith Art Gallery has officially come to an end. What a beautiful summer it was. We exhibited the artwork of 9 artists throughout 3 different exhibitions. For 3 of the artists, it was their very first time exhibiting their artwork. We had an attendance of as many as 150 people at our vernissages and sold 41 works of art throughout the summer. Thank you to the artists for trusting in us, the guests for supporting us, the volunteers for giving us an extra helping hand, and to everyone else who helped make this summer successful.

08/31/2025

C'est un plaisir de travailler avec toi!

Merci à Le Vieux Forgeron Art Gallery
particulièrement à Tosha et Diana .
L'échauffement quitte pour Montréal
Le Vieux Forgeron Art Gallery

08/28/2025

Notre troisième exposition sera visible jusqu'à dimanche prochain (31 août), puis nous fermerons la galerie jusqu'à l'été prochain. Ce week-end sera votre dernière chance de visiter notre galerie et de voir notre exposition, La Nature Enchantée!

Our third exhibition will be up until next Sunday (August 31st), then we will be closing the gallery until next summer. This weekend will be your last chance to visit our gallery and see our exhibition, La Nature Enchantée!

08/22/2025

La mission de la galerie est de soutenir les artistes émergents et établis de notre communauté locale. Nous encourageons les candidats à soumettre des œuvres d'art de tous styles et de tous médiums.📣
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Our mission as a gallery is to support emerging and established artists from our local community. We encourage applicants to submit artworks of all styles and mediums.
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08/18/2025

Sandra Veillette talks about her art during the opening of her exhibition.