La Caverne du Skate

La Caverne du Skate Histoire du skate, skate nerds, skate rat, skateboarding history

Cover Day / Jour de Couverture Peux-tu identifier tous les skaters sur la page couverture du Thrasher du mois de septemb...
02/21/2026

Cover Day / Jour de Couverture

Peux-tu identifier tous les skaters sur la page couverture du Thrasher du mois de septembre 2020?

Can you identify all the skaters on the cover of the September 2020 issue of Thrasher?

Jeudi Jour de Publi / Thursday Ad DayAvant de fonder  bLind Skateboards, Mark Gonzales ridait pour Vision, compagnie du ...
02/06/2026

Jeudi Jour de Publi / Thursday Ad Day

Avant de fonder bLind Skateboards, Mark Gonzales ridait pour Vision, compagnie du Big Three. Malgré l’ampleur de l’entreprise, Gonz avait une liberté artistique. Ses graphiques des années 80 sont instantanément devenus des classiques!

Before founding bLind Skateboards, Mark Gonzales rode for Vision, part of the Big Three. Despite the company's size, Gonz enjoyed artistic freedom. His graphics from the 80s became instant classics!

Thrasher, décembre 1988

Fun fact \ Fait cocasseDans le Thrasher de février 1991, la publicité de Powell Peralta qui chie sur les petites compagn...
02/02/2026

Fun fact \ Fait cocasse

Dans le Thrasher de février 1991, la publicité de Powell Peralta qui chie sur les petites compagnies , comme World Industries and bLind, est côtes à côtes avec une pub d’Indy qui met en vedette Jason Lee qui porte son fameux t-shirt avec un signe de piasse. Un clin d’oeil aux grosses compagnies qui sont juste là pour le cash. La page suivante, c’est Lance Mountain, Tony Hawk et Ray Barbee qui portent des teesh de compagnies bidon pour se fo**re de la gu**le des nouveaux brands skater owned comme bLind qui est le sponsor de Jason Lee… Ça ne s’invente pas!!

In the February 1991 issue of Thrasher, Powell Peralta's ad, which takes a swipe at small companies like World Industries and bLind, appears side-by-side with an Indy ad featuring Jason Lee wearing his famous t-shirt with a dollar sign. A wink to the big companies that are only in it for the money. The next page shows Lance Mountain, Tony Hawk, and Ray Barbee wearing t-shirts from bogus companies to mock the new skater-owned brands like bLind, which is Jason Lee's sponsor… You can't make this stuff up!

Mark Gonzales, Jason Lee et Rudy Johnson« Dear George » Series, bLind Skateboards 1991Artist : Marc McKeeSizes : Dodo 9,...
01/31/2026

Mark Gonzales, Jason Lee et Rudy Johnson
« Dear George » Series, bLind Skateboards 1991

Artist : Marc McKee
Sizes : Dodo 9,625 x 31,8; Skull & Banana 9,875 x 32,1; Jock Skull 9,875 x 31,9

In the early 90’s a new reality shook the skateboarding world. Skater-owned companies began to overshadow the industry giants. For the first time, the three major companies (Powell Peralta, Santa Cruz, and Vision) felt threatened by the smaller ones. Their appeal was waning. Skaters no longer dreamed of riding for the Big Three. Instead, they deserted them to join the new, much cooler, and less restrictive companies.

World Industries was the first to disrupt the established order. The young company, founded by Steve Rocco, had been successful since its creation in 1988. Early in 1989, Rodney Mullen left Powell to partner with Rocco. He convinced Mike Vallely, Powell's hottest rider at the time, to leave at the same time and join World Industries. That same year, Mark Gonzales left Vision to found his own company within the World Industries group. He named it bLind, in contrast to Vision ( Blind… Vision… Get it?). In 1991, Gonz dealt another blow to Powell by signing two promising young skaters, Guy Mariano and Rudy Johnson. This was the last straw for George Powell. Powell CEO declared war on the new generation of small skater-run companies.

Powell ran an ad in the February 1991 issue of Thrasher that sh**ed the small companies. It featured Lance Mountain, Tony Hawk, and Ray Barbee wearing neon shorts and DIY t-shirts from their own bogus companies: Scum Bucket, Bad Person, and Me Co. Basically, the ad said that small companies never last long because their decks are garbage. They're just cheap imitations of Powell skateboards covered in a ton of ink.

That's all it takes for Rocco to be up in arms. He's not going to let a multinational corp insult him. He takes Powell at his word and does exactly what he's accused of doing. He asks Marc McKee to create spoofs of Powell Peralta's classics. In his initial sketches, McKee transforms Tony Hawk's falcon into a dodo, the sword from Ray « Bones » Rodriguez’s Skull and Sword into a banana, and adds braces to the mouth of Per Welinder's Viking. Mullen and Rocco, however, ask McKee to make some changes to avoid Powell's retaliation. The small extent of the alterations makes them fear a cease and desist letter from the declining giant. The artist swaps the braces for a football helmet. The Viking becomes a jock… Public enemy number two for skateboarders, after the cops!

The dodo is also at the center of a controversy. Initially, McKee was working for Danny Way, but Steve and Rodney felt the rivalry between Way and Tony Hawk was already intense enough. No need to add fuel to the fire. They weren't aiming for a personal attack against a skater, but rather against a major corporation. So, Jason Lee inherited the dodo spoof, at the delight of his pockets. The Dear George series quickly became a top seller. Mark Gonzales' Skull and Banana was the only one left unchanged. However, Gonz being The Gonz asked McKee to add a black outline so his deck would resemble the original Skull and Sword shape. Classic Gonz!

The cherry on top: the top logo on the boards depicts the Ripper, Powell Peralta's iconic character, being pilloried. Powell Peralta's three Ps are reversed to become the B of bLind. Pure genius from Mark McKee!

bLind responds to Powell in the July 1991 issue of Transworld Skaboarding with the now-famous "Dear George" ad, which gives its name to the series. In a text falsely signed Mark Gonzales, Steve Rocco tells George he's right about his ads. That having a small company sucks. That small companies really need to learn from the big ones. He shows him his new graphics and invites him to make another ad if the new decks aren't good enough. He ends the letter with: "P.S. Do you think I should kill myself?" An arrogant and direct ad... Just like Rocco!

In response to this attack, Sean Cliver, then lead graphic designer at Powell Peralta, draws a blind Ripper with his white cane and his begging bowl. He wants to use the same top logo as bLind decks to confuse skaters and steal sales, but George refuses for legal reasons. He doesn't want to give Rocco a chance to issue a cease and desist letter. The funniest thing about all this is that Cliver becomes a graphic designer for World Industries a few years later!

This story is a turning point in skateboarding history. The fall of the Big Three and the shift from green to street changed the game.

Mark Gonzales, Jason Lee et Rudy Johnson« Dear George » Series, bLind Skateboards 1991Artiste : Marc McKeeSizes : Dodo 9...
01/31/2026

Mark Gonzales, Jason Lee et Rudy Johnson
« Dear George » Series, bLind Skateboards 1991

Artiste : Marc McKee
Sizes : Dodo 9,625 x 31,8; Skull & Banana 9,875 x 32,1; Jock Skull 9,875 x 31,9

Au tournant des années 90, une nouvelle réalité vient bouleverser l’univers du skate. Les compagnies « skater owned » font de l’ombre aux géants de l’industrie. Pour la première fois, les trois compagnies majeures (Powell Peralta, Santa Cruz et Vision) se sentent menacé par les petites compagnies. Leur pouvoir d’attraction s’effrite. Les skaters ne rêvent plus de rider pour le big three. Ils désertent plutôt pour rejoindre les nouvelles compagnies beaucoup plus cool et surtout moins restrictives.

World Industries est la première à venir brouiller les cartes. La jeune entreprise, fondée par Steve Rocco, connait du succès depuis sa création en 1988. Tôt en 1989, Rodney Mullen quitte Powell pour s’associé à Rocco. Il convainc Mike Vallely, le rider de l’heure chez Powell, de quitter en même temps que lui pour se joindre à World Industries. La même année, Mark Gonzales fait faux bond à Vision pour fonder sa propre compagnie dans le giron de World Industries. Il la nomme bLind en opposition à Vision (Blind… Aveugle… Vision… La pognes-tu?). En 1991, le Gonz donne un autre coup dur à Powell en allant deux jeunes skaters prometteurs en Guy Mariano et Rudy Johnson. C’est la goutte qui fait déborder le vase de George Powell. Le PDG de Powell Peralta déclare la guerre aux petites compagnies de la nouvelle génération gérée par des skaters.

Powell fait paraitre une publicité dans le Thrasher du mois de février 1991 qui chie sur les petites compagnies. Elle met en scène Lance Mountain, Tony Hawk et Ray Barbee portant des shorts fluos et des t-shirts DIY de leurs propres compagnies bidon : Scum Bucket, Bad Person et Me Co. En gros, la pub dit que les petites compagnies ne durent jamais longtemps parce que leurs decks ne valent pas de la marde. Que ce sont des tentatives d’imitation des skates Powell de mauvaises qualité recouvertes d’un onces et demi d’encre.

Il n’en faut pas plus pour que Rocco monte aux barricades. C’est pas vrai qu’il va se laisser insulter par une multinationale. Il prend Powell au pied de la lettre et fait exactement ce que lui reproche de faire. Il demande à Marc McKee de faire une reproduction humoristique des grands classiques de Powell Peralta. Dans ses premiers esquisses, McKee transforme le faucon de Tony Hawk en dodo, l’épée du Skull and Sword de Ray « Bones » Rodriguez en banane et ajoute un appareil dentaire dans la bouche du viking de Per Welinder. Mullen et Rocco demandent toutefois à McKee d’y apporter des modifications pour éviter les représailles de Powell. Le faible pourcentage de modification leur fait craindre la mise en demeure du géant en déclin. L’artiste troque les broches pour un casque de football. Le viking se transforme en jock… L’ennemi numéro deux des skateboarders, après les polices!

Le dodo aussi est au coeur d’une controverse. Au départ, McKee fait le dodo pour Danny Way, mais Steve et Rodney trouvent que la rivalité qui existe entre Way et Tony Hawk est déjà assez intense. Pas besoin de jeter de l’huile sur le feu pour l’attiser encore plus. Ce n’est pas une attaque personnel contre un skater qu’ils veulent, mais bien contre une grosse corporation. C’est donc Jason Lee qui en hérite au grand bonheur de son prote-feuille. La série Cher George devient un excellent vendeur. Le Skull and Banana de Mark Gonzales est le seul à ne pas être modifié. Quoique, The Gonz étant The Gonz, il demande à McKee de faire un contour noir pour que son deck ait les apparences de la shape originale du Skull and Sword. Sacré Gonz!

La cerise sur le sundae, le top logo des boards représente le Ripper, personnage emblématique de Powell Peralta, cloué au pilori. Le logo des trois P de Powell Peralta est inversé pour devenir le B de bLind. Du grand génie de la part de Marc McKee!

bLind donne la réplique à Powell dans le Transworld Skaboarding de juillet 1991 avec la désormais célèbre publicité « Dear George » qui donne son nom à la série. Dans un texte signé Mark Gonzales, Steve Rocco dit à George qu’il a raison dans ses publicité. Qu’avoir une petite compagnie c’est de la marde. Que les petites compagnies doivent vraiment s’inspirer des grandes. Il lui présente ses nouveaux graphiques et l’invite à faire une autre pub si les nouveaux docks ne sont pas corrects. Il termine la lettre par : « P.S. Penses-tu que je devrais me tuer? ». Une publicité arrogante et direct dans les dents… À l’image de Rocco quoi!

En réponse à cette attaque, Sean Cliver, alors principal graphiste de Powell Peralta, dessine le Blind Ripper avec sa canne blanche et son pot de quêteux. Il veut utiliser le même top logo que les decks bLind pour mélanger les skaters et voler des ventes, mais George refuse pour des raisons juridiques. Il ne veut pas donner la chance à Rocco de faire une mise en demeure. Le plus drôle dans tout ça, c’est que Cliver devient graphiste pour World Industrie quelques années plus t**d!

Cette histoire est un point tournant dans l’histoire du skate. La chute du big three et le passage du vert au street changent la face du skate à jamais!

L’habit ne fait pas le moine…  Don't judge a book by its cover
12/04/2025

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Wes Humpston - Big Foot, Dogtown Skateboards 1978Artist : Wes HumpstonSize : Wide as f*ckWes Humpston, aka Bulldog, is t...
11/30/2025

Wes Humpston - Big Foot, Dogtown Skateboards 1978

Artist : Wes Humpston
Size : Wide as f*ck

Wes Humpston, aka Bulldog, is the father of skateboard graphics. It's all because of him that I get such a blast writing these articles. Thanks, Wes!

In the late 1960s, he was the first to have fun customizing his skateboards. He did the same for his friends Kevin Kaiser and Craig Hollingsworth. This new trend became the norm for professional skateboarders in the late 1970s. The board then became a reflection of the skater's personality. A way for them to express themselves artistically, politically, and often, very humorously. Humpston paved the way for the VCJs, Jim Phillips, Sean Cliver, and Mark McKee of this world.

Coming from the world of Dogtown and the Z-Boys, Humpston was heavily inspired by the art of Craig Stecyk, the genius behind the Z-Boys' bad-boy image. For his early hand-drawn graphics, he primarily used the Stecyk cross, which is also associated with a Venice street gang. It first appeared in connection with skateboarding in a Stecyk article in the August 1976 issue of Skateboarder Magazine. He painted it on asphalt for a photo accompanying the article "The Westside Style." It would become one of the most iconic symbols in skateboarding.

The Dogtown Z-Boys were teenagers from the area known as "Dogtown" (the Venice and Santa Monica neighborhoods of Los Angeles), who are known for radically transforming the style and technique of skateboarding. They incorporated their smooth yet aggressive surfing style into skateboarding. To emulate ocean waves, they started skating abandoned swimming pools and irrigation ditches. These innovations would change the face of skateboarding forever. Among them were Jay Adams, Tony Alva and Shogo Kubo. All were part of the team sponsored by Zephyr Skateshop.

A few years later, the Dogtown cross became the trademark of Dogtown Skateboards, a company founded by Wes Humpston and Jim Muir in 1976. With Stecyk's permission, Humpston used it for the majority of the company's boards. He adapted it to each rider's personality. Sometimes he added wings, other times feathers, waves or skulls. Each cross became unique. Science fiction films, comics, and his favorite artist, Rick Griffin, were his main sources of inspiration.

The first two decks to come off the Dogtown Skateboards presses were Paul Constantineau's pro model and Wes Humpston's Bull Dog Design. However, the deck we're interested in for this article is Humpston's second pro model, the BigFoot. Probably the biggest board of its time at 11,875 inches wide. Humpston has seriously big feet, so it's a no brainer that he'd have a wider board than everyone else! In fact, the main reason wasn't the length of his feet. Back when he was making his own boards in his garage, he had a habit of tracing his old deck onto a piece of wood to cut out a new one. This allowed him to always have the same shape, but it also meant that it widened by about a quarter of an inch each time. The more he did this, the more stable he found his skateboard. This is how the fat pig shapes decks came about in the late 1970s.

This shift from 7-inch boards to 10 inches and more had a major impact on the skateboarding industry. It wasn't just Humpston who found them more stable. The majority of skaters shared this opinion. The big players of the time—Z-Flex, Logan Earth Ski, Brahne, etc.—who mainly produced smaller skateboards, could no longer sell their stock. They slowly but surely gave way to Powell Peralta, Santa Cruz, Dogtown, and others who adapted more quickly to these changes and who would revolutionize the world of skateboarding in the 1980s.

Less well-known than the legendary Hawk, Hosoi, Natas, and Gonz, Wes Humpston nevertheless had a significant impact on the history of skateboarding. His creativity and his signature big feet left their mark…

Wes Humpston - Big Foot, Dogtown Skateboards 1978Artist : Wes HumpstonSize : Gros en crissWes Humpston aka Bulldog est l...
11/30/2025

Wes Humpston - Big Foot, Dogtown Skateboards 1978

Artist : Wes Humpston
Size : Gros en criss

Wes Humpston aka Bulldog est le père des graphiques sur les skateboards. C’est grâce à lui que je prend un malin plaisir à écrire ces article. Merci Wes!

À la fin des années 1960, il est le premier à s’amuser à personnaliser ses skates. Il en fait de même ceux de ses amis Kevin Kaiser et Craig Hollingsworth. Ce nouveau buzz devient la norme pour les skateboarders professionnels à la fin des années 1970. La planche devient alors le reflet de la personnalité du skater. Une façon pour lui de s’exprimer artistiquement, politiquement et, bien souvent, de façon très humoristique. Humpston pave la voie aux VCJ, Jim Philipps, Sean Cliver et Mark McKee de ce monde.

Issu de l’univers de Dogtown et des Z-Boys, Humpston s’inspire beaucoup de l’art de Craig Stecyk, le génie derrière l’image de bad boy des Z-Boys. Pour ses premiers graphiques, dessinés à la main, il utilise principalement la croix de Stecyk, qui est également associée à un gang de rue de Venice. On la voit pour la première fois associée à l’univers du skate dans un article Stecyk dans la r***e Skateboarder Magazine du mois d’août 1976. Il la peint sur l’asphalte pour une photo qui accompagne l’article « The Westside Style ». Elle deviendra l’un des symboles les plus iconiques de l’univers du skate.

Pour bien se situer, les Z-Boys de Dogtown sont des adolescents originaires de la zone surnommée "Dogtown" (les quartiers de Venice et Santa Monica à Los Angeles), qui sont connus pour avoir radicalement transformé le style et la technique du skateboard. Ils ont intégré leur style fluide, mais agressif de surfer au skateboard. Pour émulé les vagues de l’océan, ils ont commencé a skater les piscines abandonnées et les fossés d’irrigation. Des avancées qui vont changer la face du skate à jamais. Parmi eux, on retrouve Jay Adams, Tony Alva, Shogo Kubo et, bien sûr, Wes Humpston. Tous font partis de l’équipe commendité par le Zephyr Skateshop.

Quelques années plus t**d, la croix de Dogtown devient l’image de marque de Dogtown Skateboards, compagnie fondée par Wes Humpston et Jim Muir en 1976. Avec l’autorisation de Stecyk, Humpston l’utilise pour la majorité des planches de la compagnie. Il l’adapte à la personnalité de chacun des riders. Parfois, il lui ajoute des ailes, d’autres fois c’est des plumes, des vagues ou des têtes de squelettes. Chaque croix devient unique. Les films de science-fiction, les comics et, son artiste préféré, Rick Griffin sont ses principales sources d’inspiration.

Les deux premiers decks a sortir des presses de Dogtown Skateboards sont le pro modèle de Paul Constantineau et le Bull Dog Design de Wes Humpston. Toutefois le deck qui nous intéresse dans cette article c’est le deuxième pro modèle de Humpston, le BigFoot. Probablement le board le plus gros de l’époque à 10 pouces de large. Humpston a des maudits grands pieds, c’est juste le gros bon sens qu’il ait un board plus large que tout le monde! En fait, la raison principale n’est pas la longueur de ses pieds. À l’époque où il faisait ses propres boards dans son garage, il avait pris l’habitude de tracer son ancien deck sur une planche pour en découper une nouvelle. Ça lui permettait de toujours avoir la même shape, mais ça faisait également en sort qu’elle s’élargissait d’un petit quart de pouce à chaque fois. Plus ça allait, plus il trouvait qu’il était plus stable sur son skate. C’est ainsi que les grosses pig shapes voient le jour à la fin des années 1970.

Ce passage des planches de 7 pouces à 10 pouces et plus a un gros impact sur l’industrie du skate. Il n’y a pas juste Humpston qui les trouve plus stable. La majorité des skaters sont du même avis. Les gros joueurs de l’époque, Z-Flex, Logan Earth Ski, Brahne, etc., produisant principalement des petites skates, n’arrivent plus à écouler leur stock. Ils laissent lentement, mais sûrement la place à Powell Peralta, Santa Cruz, Dogtown et compagnie qui s’adaptent plus rapidement à ses changements et qui vont révolutionner l’univers du skate dans les années 1980.

Moins connu que les légendaires Hawk, Hosoi, Natas et Gonz, Wes Humpston a néanmoins eu un impact important sur l’histoire du skate. Sa créativité et ses torrieux de grands pieds ont laissé leur marque…

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08/22/2025

LES RÉBUST DE SÉBUST / SEBUS’ REBUS

Devine le skater… Guess the skater!

Hint : Ses premiers sponsors sont Powell, Dogtown et Sims, pour qui il devient pro à 14 ans. Ses enfants s’appellent Rhythm et Classic.

His first sponsors were Powell, Dogtown and Sims, for whom he turned pro at 14. His children are called Rhythm and Classic

LES RÉBUST À SÉBUST SONT DE RETOUR! SEBUS’ REBUS ARE BACK!De qui s’agit-il… Guess the skater?Hint : Toy Machine, Baker, ...
08/14/2025

LES RÉBUST À SÉBUST SONT DE RETOUR!
SEBUS’ REBUS ARE BACK!

De qui s’agit-il… Guess the skater?

Hint : Toy Machine, Baker, Zero, Baker…!

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