Théâtre ESPACE GO

06/22/2026

« La révélation : Elisabeth Sirois
Sortie du Conservatoire en 2009, Elisabeth Sirois n’est plus ce qu’on appelle une jeune première. N’empêche, elle a signé avec Nomme-moé sa première pièce d’envergure, dans laquelle elle tenait un des rôles principaux. Son texte était jouissif au possible pour toutes celles (et elles sont nombreuses) qui ne se reconnaissent pas dans l’image de la femme douce et vulnérable. Son interprétation du personnage d’Eve, femme au discours franc et émaillé de jurons, était à l’image de l’actrice que j’ai découverte dans Nomme-moé : sans gants blancs, mais d’une humanité foisonnante. Un grand coup de cœur d’une saison qui en a compté plusieurs. »

– Stéphanie Morin, La Presse

Article intégral 🔽
https://linktr.ee/espacego

06/16/2026

𝐒𝐨𝐧𝐝𝐚𝐠𝐞 𝐝𝐞 𝐬𝐚𝐭𝐢𝐬𝐟𝐚𝐜𝐭𝐢𝐨𝐧 😎
La saison 2025-2026 d'ESPACE GO est maintenant terminée et, dans un désir d'amélioration continue, nous vous invitons à nous faire part de votre niveau de satisfaction concernant l’expérience de vos visites à ESPACE GO.

La programmation 2026-2027 est dévoilée! Les billets sont disponibles à l'achat en ligne en tout temps. À noter que la billetterie du Théâtre ESPACE GO rouvrira ses portes le mardi 4 août 2026.

𝐒𝐨𝐧𝐝𝐚𝐠𝐞 ▶️ https://forms.gle/4nnhydJQh2aVQqm69

Photo Le Magasin © Yanick Macdonald

06/10/2026

Toute l'équipe d'ESPACE GO est peinée par l'annonce du décès soudain de la comédienne Sophie Faucher, grande femme de théâtre.

Sophie était de la création de la pièce Inventaires de Philippe Minyana, dans une mise en scène de Louise Laprade, spectacle inaugural de l'actuel ESPACE GO sur le boulevard Saint-Laurent en 1995.

Toutes nos pensées vont aux membres de sa famille et, tout particulièrement à notre chère Françoise, sa mère.

Photo © Yves Renaud

05/20/2026

[EN ACCUEIL]
Du 6 au 10 juin 2026, le Théâtre ESPACE GO accueille le spectacle 𝟐𝐩𝐚𝐫𝟐 d’Alexandra ‘Spicey’ Landé présenté dans le cadre du FTA - Festival TransAmériques!

En savoir plus 🔽

Du 6 au 10 juin 2026, le Théâtre ESPACE GO accueille le spectacle 2par2 d’Alexandra ‘Spicey’ Landé présenté dans le cadre du FTA!

05/19/2026

La saison 2026-2027 est dévoilée 💥

ESPACE GO dévoile sa saison 2026-2027 : Christine Angot, Amélie Dallaire et le Bureau de l'APA signent trois créations majeures à Montréal.

05/13/2026

𝐄𝐧𝐟𝐢𝐧 𝐭𝐞 𝐯𝐨𝐢𝐥𝐚̀ (𝐁𝐫𝐢𝐭𝐧𝐞𝐲 𝐒𝐩𝐞𝐚𝐫𝐬) 🌟
Du 22 septembre au 18 octobre 2026

La saison 2026-2027 d’ESPACE GO s’ouvre avec un débordement d’énergie et d’humour. Enfin te voilà (Britney Spears) de Marie-Hélène Larose-Truchon est une fable contemporaine dans laquelle l’icône de la chanson pop tente de reprendre possession de sa vie, de son corps, de son destin.

En douze tableaux aussi absurdes que drôles, la pièce déploie une série de métamorphoses qui permettent à la chanteuse d’échapper à sa vie de vedette et de se libérer du rôle étouffant que la société du spectacle lui impose. Pour déjouer l’Homme en noir, qui en est l’incarnation, elle devient tour à tour mère monoparentale harcelée par les médias ou infirmière novice auprès d’une patiente machiavélique. Elle prend aussi les traits de la Vierge Marie fuyant les rois mages, d’une Cendrillon désenchantée par les activités clandestines des fées marraines, ou encore d’une Marilyn Monroe rêvant pour toute lumière d’un bidon d’essence et d’une allumette.

Hybride entre théâtre et concert pop, le spectacle mis en scène par Sébastien David se déploie comme une suite de chansons, chacune avec son atmosphère et ses singularités. Six interprètes incarnent une multitude de personnages, pendant qu’un chœur de jeunes danseuses infiltre la scène et rejoue les chorégraphies de la star. Ici, la pop n’est pas un divertissement : c’est une machine. Et le rire, une forme de lucidité.

Texte : Marie-Hélène Larose-Truchon
Mise en scène : Sébastien David

Avec Lula Brouillette-Lucien, Sophie Cadieux, Stéphanie Cardi, Marie-France-Lambert, Dominique Quesnel, Guillaume Tremblay et le chœur de danseuses : Jade Leblanc, Jane Millette, Marianne Murphy, Meihan Carrier-Brisson, Michelle Carolina Lucero Moris

Une coproduction de Motto Théâtre et ESPACE GO

En savoir plus ▶️ https://tr.ee/BRITNEY

Photo © Jules Bédard

05/13/2026

𝐂𝐢𝐬𝐞𝐚𝐮𝐱 ✂️
Du 12 au 21 novembre 2026

Après Le Magasin d’Odile Gamache la saison dernière, Édith Patenaude souhaite prolonger la vie d’un autre spectacle remarquable dans notre salle : Ciseaux, une création de Pleurer Dans’ Do**he, compagnie à l’origine du succès de Moi, Jeanne.

À partir d’archives inédites, de témoignages inspirants, de savoureux numéros de drag kings et de marionnettes, Geneviève Labelle et Mélodie Noël Rousseau revisitent l’histoire lesbienne de Montréal et du Québec dans un cabaret festif et libérateur.

Avec une joie contagieuse, le duo nous invite à (re)découvrir les lieux et moments charnières de l’histoire lesbienne montréalaise des 70 dernières années, alors que cette époque s’efface peu à peu : fermeture des bars; perte d’archives; vieillissement et disparition des générations qui ont construit ces lieux, organisé les luttes et inventé des espaces de liberté. En mettant en scène une filiation lesbienne rarement représentée, Ciseaux fait acte de transmission et rappelle que la mémoire est un levier puissant de survie, de lutte et, dans le cas présent, de célébration de la joie q***r.

En détournant avec humour les clichés associés aux femmes gaies, les créatrices renversent les dynamiques de pouvoir et opposent découverte, émancipation et affirmation de soi aux normes dominantes du genre et de la sexualité. Mais ne vous y trompez pas, l’autodérision n’est jamais anodine : elle devient une arme de résistance.

Texte, mise en scène et interprétation : Geneviève Labelle et Mélodie Noël Rousseau

Une production de Pleurer Dans' Do**he
Avec la collaboration d’ESPACE GO

En savoir plus ▶️ https://tr.ee/CISEAUX

Photo © Jules Bédard

05/13/2026

𝐂𝐞𝐫𝐜𝐥𝐞 𝐦𝐢𝐫𝐨𝐢𝐫 𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐟𝐨𝐫𝐦𝐚𝐭𝐢𝐨𝐧 🦋
Du 19 janvier au 13 février 2027

La dramaturge états-unienne Annie Baker, lauréate d’un prix Pulitzer à 33 ans pour sa construction tout en finesse de ses personnages, croit que chaque personne porte en elle une souffrance subtile et silencieuse, et que son rôle d’autrice est d’extraire la peine cachée de chaque personnage pour la révéler au public.

Cercle miroir transformation est une comédie tendre, subtile et profondément humaine qui explore la découverte de soi à travers le jeu et la connexion aux autres. Cinq personnes se retrouvent chaque semaine dans une salle d’un centre communautaire pour suivre un cours de théâtre amateur. Marty, enseignante passionnée et excentrique, bouscule les méthodes traditionnelles en guidant ses élèves à travers des exercices d’improvisation et des mises en situation répétées. Au fil des semaines, ces exercices insolites permettent de dépasser les complexes, la peur du ridicule et les blessures enfouies. Pourtant, derrière cette apparente légèreté, cet atelier va bouleverser leur vie.

Saluée par le New York Times comme étant « captivante, acérée et véritablement drôle », Cercle miroir transformation compte parmi les pièces les plus jouées aux États-Unis et fait aujourd’hui le tour du monde. Fine observatrice des comportements humains, la metteuse en scène Amélie Dallaire s’empare avec joie de ce texte qui aborde l’un de ses thèmes de prédilection : la difficulté d’exprimer les émotions.

Texte : Annie Baker
Traduction : Raphaëlle Lalande
Mise en scène : Amélie Dallaire

Avec Claude Despins, Ambre Jabrane, Raphaëlle Lalande, Sébastien Rajotte et Isabelle Vincent

Une production d’ESPACE GO

En savoir plus ▶️ https://tr.ee/CERCLE-MIROIR

Photo © Jules Bédard

05/13/2026

𝐋𝐞 𝐕𝐨𝐲𝐚𝐠𝐞 𝐝𝐚𝐧𝐬 𝐥'𝐄𝐬𝐭 🪶
Du 9 mars au 4 avril 2027

Dans Le Voyage dans l’Est, Christine Angot revient au cœur brûlant de son œuvre : l’inceste que lui fait subir son père dès l’âge de 13 ans et qui fracture son existence. Si ses livres précédents en cernaient déjà les contours, celui-ci avance plus loin, plus frontalement, dans une langue à la fois précise et implacable. Les faits sont connus, mais ici l’écriture ne cherche plus seulement à témoigner; elle tente de comprendre comment une enfant a pu vouloir aimer normalement celui qui la détruisait.

Le mot « inceste » est connu, mais Angot cherche à lui donner corps, à le rendre perceptible jusque dans ses zones les plus dérangeantes. Phrase après phrase, elle démonte les mécanismes de l’emprise, l’ambivalence des sentiments, et met en lumière la parole de l’enfant, toujours suspecte, au cœur d’un univers familial éclaté.

Lauréat des Prix Médicis et des Inrockuptibles, ce roman majeur de Christine Angot fait écho à une réalité sociale malheureusement encore criante aujourd’hui. Le livre ne se contente pas de raconter une histoire individuelle; il met en cause les structures qui la rendent possible. Angot déplace le regard : l’inceste n’est pas une aberration isolée, mais un fait social que l’on préfère maintenir dans l’ombre.

En confiant la parole à sept interprètes, Brigitte Haentjens transforme le « je » du récit en une polyphonie qui révèle la dimension sociale de ce tabou trop longtemps relégué à la sphère privée. Ce Voyage dans l’Est nous place devant une responsabilité commune : ne plus détourner le regard.

Texte : Christine Angot
Adaptation : Brigitte Haentjens, d’après une idée originale de Stanislas Nordey
Mise en scène : Brigitte Haentjens

Avec Pascale Bussières, Maxime Genois, Célia Gouin-Arsenault, Christophe Levac, Alice Pascual, Sébastien Ricard et Elisabeth Smith

Une coproduction de Sibyllines théâtre de création et ESPACE GO

En savoir plus ▶️ https://tr.ee/VOYAGE-EST

Photo © Jules Bédard

05/13/2026

𝐀𝐧𝐭𝐢𝐟𝐫𝐚𝐠𝐢𝐥𝐞? 🌪️
Du 27 avril au 8 mai 2027

Lire La Presse ou écouter le Téléjournal vous donne le vertige? La crise climatique, les conflits mondiaux et les bouleversements sociaux vous donnent des palpitations, de l’anxiété ou même une légère éruption cutanée? Rassurez-vous, cette sensation est largement partagée. À notre époque d’instabilité perpétuelle, les secousses sont nombreuses et malheureusement inévitables.

Face au chaos, quatre réactions sont possibles. Certaines personnes se brisent face aux épreuves (les fragiles), d’autres résistent mais vivent des niveaux élevés de stress (les robustes), d’autres encore s’adaptent tant bien que mal (les résilientes). Et puis, il y a les « antifragiles » qui, curieusement, tirent profit et s’amusent de l’adversité, du désordre et de l’imprévu.

L’antifragilité, c’est cette capacité paradoxale à se renforcer et à s’améliorer au contact du stress, des erreurs, des chocs ou de l’échec. Elle n’est ni innée ni réservée à une élite : elle s’apprend, se cultive, se pratique. Mais pour cela, il faut d’abord apprendre à lâcher prise et à délaisser notre fâcheuse tendance à vouloir tout contrôler.

Inspiré par l’essai de Nassim Nicholas Taleb, qui a développé ce concept, le Bureau de l’APA propose Antifragile? Spectacle de piano, une performance scénique ludique et déstabilisante, qui explore – pour notre plus grand défoulement – les vertus du chaos. Le printemps est le moment idéal pour chasser la grisaille de l’hiver. Et si on en profitait pour s’exercer ensemble à devenir antifragiles?

Avec Dany Audet (legarsquidrift), Josiane Bernier, Julie C. Delorme, John Kameel Farah, Pascal Robitaille et Chloé Surprenant

Une production de Le bureau de l'APA
Avec la collaboration d’ESPACE GO

En savoir plus ▶️ https://tr.ee/ANTIFRAGILE

Photo © Jules Bédard