Depuis quelques années maintenant, RØRØ ajoute sa touche aux évènements musicaux qui correspondent à son identité visuelle. Ayant étudié la musique numérique à l'Université de Montréal, RORO s'est très vite intéressé aux arts visuels mêlés à la musique. Il a fait ses premiers pas visuels en faisant du motion design pour illustrer des oeuvres électroacoustiques.
Étant technicien audiovisuel dans
sa vie de moldu, spécialisé en vidéo et LED et directeur technique d'OCTOV depuis 4 ans, il a pu utiliser son savoir-faire pour développer son talent artistique en tant que VJ dans des évènements de musique électronique. Ses inspirations sont nombreuses, du cyberpunk au néo-romantisme, en passant par les jeux vidéos, la culture asiatique et les formes architecturales. Il aime provoquer le spectateur en mélangeant des sujets visuels très opposés, en y ajoutant du glitch et des effets de détérioration de l'image. Il exploite une dualité aussi bien dans le fond que dans la forme, par exemple pop-culture vs. art classique et animation/motion-design vs. Ses influences passent à travers le cinéma expérimental, les classiques d'animations japonaises comme Akira ou encore Ghost in the Shell, les jeux vidéos et le computing. Son goût pour le support remonte à son plus jeune âge, lorsqu'il faisait des montages vidéos sur VHS avec les publicités et les animés qui passaient à la télévision. Aujourd'hui, il aime jouer avec le support autant que le contenu pour compléter une scénographie. En utilisant le mapping sur différentes structures, ou encore des écrans LED ou des CRT mais aussi en contrôlant les structures LED, il associe les visuels et l'art numérique. On peut considérer son travail entre le VJing et scénographie.
