As aulas serão baseadas no trabalho corporal Fundamentos de Bartenieff, em análise de movimento Laban, na técnica Susan Klein e em princípios de yoga. Terão como foco exercícios, frases de movimento e improvisações que integrarão conhecimento anatômico, ações corporais básicas e princípios de movimento interligados, entre eles: respiração, intenção espacial, iniciação, sequenciamento e finalização
de movimento, transferência de peso, rotações, motivação em esforços, suporte interno e alinhamento dinâmico. Princípios, os quais, aplicados ao movimento corporal total, poderão auxiliar o praticante a encontrar maior eficiência de movimento e maiores possibilidades funcionais e de expressão. Público alvo: dançarinos, atores, performers e pessoas interessadas em pesquisa de movimento. Dias: Terças e Quintas. Horário: 19:30 as 21 horas. Local: Rua Cardoso de Almeida, 54, 3º andar. Informações: [email protected]
Telefone: (11) 98459-3338. Currículo
Marta Soares, bailarina e coreógrafa, realiza um trabalho de pesquisa sobre possibilidades de interseções entre a dança, as artes visuais (vídeo e instalação) e a arte performática tendo criado, entre outros: o solo “Les Poupées” (Prêmio APCA 1997 na categoria Pesquisa em Dança) com o apoio da Bolsa Rede Stagium; o trabalho em grupo “Formless” (Prêmio APCA 1998 na categoria trilha sonora desenvolvida por Lívio Tragtenberg) com o apoio do Prêmio Estímulo Flávio Rangel de Artes Cênicas do Ministério da Cultura e Funarte; o solo “O Homem de Jasmim” (Prêmio APCA 2000 nas categorias concepção/direção e vídeo/cenografia) com o apoio da Bolsa Vitae de Artes e do Prêmio Estímulo de Dança - Novas Linguagens Coreográficas - da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo apresentado na Mostra Rumos Dança 2000/2001 no Itaú Cultural. O solo “O Banho” (Prêmio APCA 2004 na categoria instalação coreográfica) com o apoio da Bolsa para Pesquisa e Criação Artística da John Simon Guggenheim Foundation e do Prêmio Rumos Dança 2003/2004 do Itaú Cultural; o espetáculo em grupo “Um corpo que não agüenta mais” com o apoio do I e IV Programa Municipal de Fomento à Dança da Secretaria de Cultura da Cidade de São Paulo e Prefeitura da Cidade de São Paulo, que teve a sua estréia na Mostra SESC de Artes Circulações em 2007 e a instalação coreográfica “Vestígios” (indicada ao Prêmio da BRAVO! 2010 e ganhadora do Prêmio APCA 2010 na categoria Pesquisa em Dança) com o apoio do VI Programa Municipal de Fomento à Dança da Secretaria de Cultura da Cidade de São Paulo e Prefeitura de São Paulo e do Prêmio Rumos Dança 2009/2010 do Itaú Cultural. Os seus trabalhos foram apresentados em vários festivais entre os quais destacam-se: Fórum Internacional de Dança em Belo Horizonte (FID); Festival Panorama de Dança, RJ; Festival Porto Alegre Em Cena; Festival Internacional de Dança de Recife; Bienal Internacional de Dança do Ceará, Fortaleza; Festival de Dança de Joinville; Festival InTransit, Berlim, Alemanha; Festival Europália, Antuérpia, Bélgica; Festival Queer Zagreb, Croácia e Festival Temps D’Images 2012 , Paris, França. Marta Soares completou o One Year Course no Laban Centre for Movement and Dance em Londres, o bacharelado em artes (BA) no Empire State College na State University of New York (SUNY) e o Certificado em Análise de Movimento Laban (CMA) no Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies (LIMS). Estudou e trabalhou com a diretora e dramaturga Lee Nagrin (fundadora do grupo “The House”, dirigido por Meredith Monk, e ganhadora do Prêmio OBIE em dramaturgia) e nas escolas Movement Research, Susan Klein, Alwin Nickolais entre outras. Apresentou os seus trabalhos em show cases em vários teatros downtown de Nova Iorque entre os quais destacam-se: PS 122, DIA Arts Foundation e The Knitting Factory. Recebeu a Bolsa para artistas da Fundação Japão através da qual estudou com Kazuo Ohno em Tókio. É mestre em Comunicação e Semiótica e doutora em Psicologia Clínica (Núcleo de Subjetividade) sob orientação da Profa. Suely Rolnik pela Universidade Católica de São Paulo (PUC/SP) onde lecionou no curso de Comunicação das Artes do Corpo (1999/2012).