Jogo de Cena

30/07/2019

O documentário, dirigido por Antonio Jordão Pacheco, traz o russo Anatoli Vassiliev, criador da Escola de Arte Dramática de Moscou e um dos principais direto...

03/05/2019

UM TRIBUTO AO ENCENADOR ANTUNES FILHO.

A trajetória de Macunaíma, o início das pesquisas estéticas do CPT e o prestígio do criador se consolidam no mundo. Marlene Fortuna, Luis Melo, Lígia Cortez,...

25/08/2018

CONCERTO INESPERADO PARA ATOR, PIANO E RUÍDOS

Estreou no Studio Clio em março e retornou em nova temporada em agosto de 2017. Cada dia que passa, mais atual.

26/06/2018

IVO BENDER:
OS MÚLTIPLOS ESPELHOS DA DRAMATURGIA.

IVO BENDER
OS MÚLTIPLOS ESPELHOS DA DRAMATURGIA

"Se daqui a cinquenta anos alguém se lembrar que eu escrevi teatro e encenar um texto meu, essa possibilidade já tem um significado para mim. Claro que o teatro tem que acontecer aqui e agora, mas é importante e vital que permaneça. Não se pode perder a perspectiva da realidade sobre a qual se escreve, sobre a qual se pensa, mas fora isso há o problema da universalidade que o autor deve perseguir através do tratamento do texto e do tema e que lhe dará permanência ou não."

"Eu acho que a minha atuação no cenário político é através da minha dramaturgia."

"Eu me debruço sobre os gregos e, ao aprofundar esses autores, constato a absoluta ausência de grandeza no homem de hoje. Essa falta de grandeza e dignidade é que faz com que se caminhe com tanta dificuldade em qualquer direção a que a gente se proponha."

"Vejo que nós estamos envolvidos num leve esmalte que não pode trincar porque, se isso ocorrer, deixará à mostra todo o horror e violência que abrigamos dentro de nós. É uma pena que esse horror não seja exorcizado e substituído por uma humanidade e uma grandeza que tão poucos preservam e, por serem poucos, quase não contam."

"Acho que o sentimento de abandono foi que me fez trabalhar em personagens de teatro, que vivessem sobre o palco o que eu trazia em mim, o que eu via à minha volta. Também lia muito. De Sófocles a Bertolt Brecht. Não que visse em Brecht um modelo. Mas pelas minhas raízes que se perdiam numa Alemanha dura e nebulosa."

IVO BENDER, dramaturgo, professor, tradutor.

Nasceu em São Leopoldo, RS, em 23 de maio de 1936.
Sua dramaturgia inquieta transitou pelo nonsense e absurdo, a farsa política, teatro para crianças, e contextualizou mitos gregos à história da colonização alemã no Rio Grande do Sul.
Entre as obras que refletiram diferentes circunstâncias, pessoais e históricas do país, estão "As Cartas Marcadas", "Quem Roubou Meu Anabela?, "Queridíssimo Canalha" e "Trilogia Perversa".

Trechos de depoimentos selecionados de publicação do IEL na Série Autores Gaúchos - 3.

Foto Gabriela Di Bella.

12/02/2018

EM 2018 JOGO DE CENA COMPLETOU TRAJETÓRIA DE 33 ANOS

Ao registrarmos nossa história, longe de acontecimento isolado, na verdade celebramos a resistência de todas as companhias que buscam afirmar sua identidade e ação no panorama do teatro brasileiro. Principalmente neste momento histórico, com grandes impasses e desafios para a criação artística.

Este registro também se torna reconhecimento a todos os artistas, técnicos, jornalistas culturais, curadores, críticos que foram parceiros e contribuíram para que nosso diálogo e criação acontecesse durante esse período.

Ou seja, o compartilhamento das três postagem que se seguem, com síntese do nosso percurso, pretende reavivar a permanência do diálogo e da sinergia, sempre essenciais.

JOGO DE CENA: PRIMEIRA FASE

Criada pelo encenador Decio Antunes em 1985, em sua primeira fase a Jogo de Cena faz a opção por encenar obras da dramaturgia gaúcha e nacional.

Estreia com a montagem "O pulo do gato", do dramaturgo gaúcho Carlos Carvalho, sátira política com ecos do teatro épico de Bertolt Brecht para tratar de tema candente até hoje: a moradia. No microcosmo de um apartamento, a representação do macrocosmo social e seus agentes.
A montagem recebe naquele ano os Prêmios Açorianos de Melhor Espetáculo, Direção, Cenário e Figurinos. O espetáculo retornaria em 1986, em temporada no Theatro São Pedro.

Seguem-se nessa fase montagens de obra contundente de Ivo Bender - “Trilogia Perversa” - em que o dramaturgo contextualiza três mitos gregos à história da imigração alemã no RS, exemplo de reinterpretação de mitos que também visitam obras de Eugene O´Neill a Heiner Müller.
De Vera Karam - a tragicomédia corrosiva “Ano Novo, Vida Nova” , a mostrar que a perversidade familiar pode espelhar a social - e ainda a encenação de “A Serpente”, do dramaturgo Nelson Rodrigues, paixão e mito associados.

Essas obras, em sua diversidade, permitiram à Cia. diferentes estudos para suas encenações e seus enunciados futuros, e receberam reconhecimentos através de Prêmios Açorianos de Atuação, Direção, Espetáculo, Iluminação, Trilha Sonora, Cenografia e Figurinos.

Mais detalhes sobre as montagens podem ser encontrados no Álbum Jogo de Cena.

12/02/2018

JOGO DE CENA 33 ANOS
SEGUNDA FASE

A partir de 2005 as criações da Jogo de Cena passam a se caracterizar pela fusão de linguagens, unindo o teatro, a dança e a pesquisar o que denominaria na sequência dramaturgia sonora e sua incorporação à narrativa cênica.

Essa fase é resultado da trajetória do encenador em seu contato com o teatro de dança em viagem à Alemanha e de encenações paralelas que realizou para diferentes grupos e companhias.

Passa ainda a utilizar diferentes espaços arquitetônicos como signo na dramaturgia e a investigar sobre as relações entre a cena e a plateia.
Também marca o início de dramaturgia própria, entendida como construção colaborativa no processo da encenação.

Essa fase se inicia com a montagem “Mulheres Insones” (2006/2007), baseada nas obras míticas e psicológicas de Nelson Rodrigues.

Seguem-se “Corte” (2009) - início da Trilogia História, Corpo e Memória – em que numa avenida em ruínas o público tornava-se cúmplice da ação e, em “Um Dia Assassinaram Minha Memória” - segunda parte, quando o público, recebido pelas personagens, visitavam e compartilhavam o espaço do museu em que se abrigavam.

Esta encenação foi apresentada em ambientes do Museu Júlio de Castilhos, nos anos de 2014 e em 2015, quando participa dos Festivais Palco Giratório e 22º Porto Alegre em Cena.

Por decisão da equipe, em 2009 "Corte" não participou dos prêmios Açorianos.

"Mulheres Insones" e "Um Dia Assassinaram Minha Memória" conquistaram reconhecimentos nos Prêmios Açorianos de Melhor Espetáculo, Direção, Cenografia, Figurinos, Iluminação e Trilha Sonora Original.

Mais detalhes sobre as montagens no Álbum Jogo de Cena.

12/02/2018

JOGO DE CENA 33 ANOS
FASE ATUAL

Em 2017 estreou Concerto Inesperado para Ator, Piano e Ruídos, uma abordagem mordaz sobre a ambição pelo poder e sua deformação. Baseada em obras e personagens de Ítalo Calvino, William Shakespeare e Samuel Beckett. Cumpriu temporadas em março e agosto no Studio Clio.

A partir de um rei que se isola no palácio e controla o reino a partir dos sons que chegam até ele, a encenação se assume na estrutura de um concerto.
Utiliza elementos acústicos associados ao impasse dramático do personagem e faz com que a música e os ruídos, executados ao vivo, construam em conjunto a narrativa.

Reúne para sua realização cinco criadores com focos artísticos e finalidade de pesquisa convergente: o Compositor e Musicista Ricardo Pavão, a Pianista Karin Engel, o Ator Marcos Contreras, o Iluminador Guto Greca, e o encenador Decio Antunes, responsável pela proposta dramatúrgica e direção.

Seu processo de criação, desenvolvido durante um ano, tornou-se base do Doutorado da pianista Karin Engel na Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS, atualmente em curso.

Em 2018 a Jogo de Cena planeja novas temporadas e participação em projetos de Circulação.
Nesse intercâmbio, além do espetáculo estará ministrando a Oficina “A Dramaturgia Sonora Associada à Narrativa Cênica”, dirigida a profissionais do Teatro e da Música.

Mais detalhes em https://www.facebook.com/Concerto-Inesperado-Para-Ator-Piano-E-Ru%C3%ADdos-846763525490192/

Fotos Claudio Etges