Galerie Templon

25/09/2026

La galerie Templon participe à The Armory Show 2026, stand 115 avec une sélection d’artistes qui explore la persistance de la figuration, la représentation du corps et les différentes façons dont les artistes renouvellent notre expérience de l’espace et de l’image.

Cette sélection intergenerationelle et internationale dessine ainsi une continuité entre l’histoire de la scène artistique new-yorkaise et ses expressions les plus contemporaines, faisant de la figure humaine un espace toujours renouvelé d’expérimentation et de réflexion critique.

La galerie présente des œuvres d'Abdelkader Benchamma, Omar Ba, Michael Ray Charles, Francesco Clemente, Will Cotton, Gregory Crewdson, Jitish Kallat, Iván Navarro, Prune Nourry, Philip Pearlstein, George Segal, Chiharu Shiota, David Smalling et Kehinde Wiley.

📸 Vues du stand © Charles Roussel

The Armory Show — Stand 115
📍Javits center, New York

23/09/2026

La galerie Templon a le plaisir d’annoncer la représentation de David Smalling

Né en 1987 à Kingston, en Jamaïque, David Smalling vit et travaille à New York. Il a étudié les mathématiques à l'université de Yale, où il s'est également formé à la Yale School of Art, et est titulaire d'un doctorat de l'université Harvard.

S'inspirant de la tradition du maniérisme et de l'âge d'or hollandais, les peintures de Smalling examinent comment les codes sociaux et les normes de genre contemporains façonnent l'identité et le comportement. À travers des scènes domestiques et cérémonielles soigneusement construites, il explore le sentiment d'appartenance, l’ambition et la retenue de soi, questionnant ainsi les rôles dont nous héritons et que nous interprétons malgré nous.

Après une première exposition à Templon New York en mars 2026, sa deuxième exposition personnelle ouvrira à Bruxelles le 12 novembre prochain.

📸 Portrait de David Smalling © Timothy Greenfield-Sanders
📸 Standing Ovation, 2026, huile sur panneau, 152,5 x 101,5 cm © Charles Roussel
📸 Dual Mandate, 2026, huile sur panneau, 101,5 x 76 cm © Charles Roussel
📸 Chandelier, 2026, huile sur panneau, 56 x 45,5 cm © Charles Roussel

23/09/2026

Will Cotton et Pierre et Gilles sont à l'honneur dans « Trop mignon ! L'art du bonheur »', la nouvelle exposition du Louvre-Lens, qui ouvre ses portes aujourd'hui.

Réunissant près de 300 chefs-d’oeuvres, cette exposition propose un voyage à la rencontre de nos émotions, de l’Antiquité à nos jours. De l’histoire de la couleur rose aux notions contemporaines de cute et de kawaii, l’exposition met au jour une puissance de la tendresse, pour faire face au fracas du monde. 'Out of the Woods', 2020 de Will Cotton et 'Le petit fleuriste (Victor Weinsanto)', 2017 de Pierre et Gilles feront partie de cet ensemble.

📍 Louvre Lens
Du 23 septembre 2026 au 18 janvier 2027

22/09/2026

"'The Palace' (« le palais ») est une ruine de pierres taillées et tombées, soutenues par une armature. D’autres œuvres évoquent des tables abandonnées, des maisons à l’abandon ou des vestiges qu’un bombardement aurait jetés les uns sur les autres. Sévères et silencieuses, ces œuvres sont d’une grande force symbolique." Philippe Dagen pour Le Monde, 12 septembre 2026.

📸 Vues d'exposition © Laurent Edeline

Anthony Caro - The Kenwood Series
Jusqu'au 24 octobre 2026

20/09/2026

Omar Ba, Alioune Diagne et Aboulaye Konaté sont mis à l'honneur à l'occasion d'une exposition majeure à Bruxelles : Africa Legacy.

Présentée à l’Espace Vanderborght avec le soutien de la Ville de Bruxelles et du Centre Culturel Congolais, l’exposition propose un parcours immersif à travers les époques, révélant la continuité des formes, des symboles et des imaginaires africains.

De l’art classique aux créations contemporaines, le visiteur découvre un continent en mouvement, dont les cultures visuelles n’ont cessé de nourrir, d’inspirer et de transformer l’histoire mondiale de l’art.

Commissariat : Didier Claes.
Curatrice associée pour l’art contemporain : Armelle Malvoisin.

Exposition collective – Africa Legacy
📍 Espace Vanderborght, Bruxelles
Jusqu'au 1er novembre 2026

19/09/2026

« Dans les pièces des 'Kenwood Series' de 2003-2004, ici montrées et jusqu’alors méconnues, les volumes modelés de grès gris sont pris dans les structures métalliques. Elles les enserrent, les transpercent. » Philippe Dagen pour Le Monde, le 12 septembre 2026.

📸 Vues d'exposition © Laurent Edeline

Anthony Caro - The Kenwood Series
Jusqu'au 24 octobre 2026

17/09/2026

« Pour moi, le cow-boy est moins une figure historique qu’une des images culturelles les plus marquantes que l’Amérique ait jamais produites. Il en est venu à incarner tant de choses différentes : la liberté, l’individualisme et la masculinité, mais aussi la conquête, la violence et la nostalgie.

C’est une image que beaucoup d’entre nous ont appris à admirer dès l’enfance, bien avant de comprendre l’histoire qui se cache derrière. Et une fois que l’on comprend cette histoire, l’image ne disparaît pas pour autant. Le cow-boy reste immédiatement reconnaissable, mais ce que nous voyons en lui commence à changer.

Le cow-boy n’est qu’un exemple parmi d’autres d’un phénomène bien plus vaste. Nous vivons au milieu d’images héritées, constamment recyclées par le cinéma, la mode, la publicité, la musique, les réseaux sociaux et désormais l’IA. Nous héritons souvent de ces images avant même d’avoir hérité de l’histoire qui les sous-tend.

Je m’intéresse à ce qui se passe lorsque ces images survivent aux mondes qui les ont produites. Comment une image peut-elle rester pratiquement inchangée alors que sa signification ne cesse d’évoluer, et quelle fonction ces images remplissent-elles aujourd’hui ? »

— Robin Kid

📸 LIFE, 2025/2026, boîtes en aluminium fraisé, peinture sérigraphique polyuréthane bicomposante, gesso, pigment, huile, toile de lin montée sur panneau d’aluminium, 200 x 170 x 7,5 cm

Robin Kid – Exposition permanente
📍 TEMPLON Paris, 30 rue Beaubourg
Jusqu’au 31 octobre 2026

16/09/2026

L'exposition inédite que consacre actuellement le musée de la céramique de Vallauris aux sculptures récentes de Martial Raysse touche à sa fin.

Elle présente les statues du peintre, une facette moins connue mais tout autant poétique de son travail.

📸 Vues d'exposition © Musée Magnelli, musée de la céramique de Vallauris

Martial Raysse — D'une flèche mon cœur percé, statues de Martial Raysse
📍 Musée Magnelli, musée de la céramique de Vallauris
Jusqu'au 28 septembre 2026

15/09/2026

« L'autre est partout. Il résiste à une définition et peut prendre la forme d'une intelligence artificielle, d'une espèce inconnue, d'une présence invisible, d'une réalité qui échappe à nos catégories. Peut-être est-il aussi cette part inexplorée de nous-mêmes. Peut-être a-t il toujours été en nous, accompagnant chacune de nos transformations. »

- Oda Jaune.

📸 Midas touch, 2025, huile sur toile, 40,5 x 30 cm © Laurent Edeline
📸 Vue d'exposition © Isabelle Arthuis
📸 An die Schönheit, 2025, huile sur toile, 50 x 40 cm © Laurent Edeline
📸 Piece, 2025, huile sur toile, 50 x 40 cm © Laurent Edeline

Oda Jaune – The Other
📍TEMPLON Bruxelles
Jusqu'au 31 octobre 2026

14/09/2026

"Sévères et silencieuses, ces œuvres sont d’une grande force symbolique." Philippe Dagen présente pour Le Monde l'exposition 'Anthony Caro - The Kenwood Series' actuellement à la galerie Templon Paris.

📍TEMPLON Paris, 28 rue du Grenier Saint-Lazare
Jusqu'au 24 octobre 2026

À lire :

A voir cette semaine : les sculptures en grès gris, prises dans des structures métalliques, de l’artiste britannique mort en 2013.