Musée Horta - Horta Museum

12/09/2026

Op de tweede verdieping van het atelier, achter een reeks met de hand vervaardigde glazen schuifdeuren, bevindt zich in de voormalige bibliotheek vandaag de collectie gipsafgietsels van het Hortamuseum. De twee houten wandrekken van de oorspronkelijke bibliotheek, ooit gevuld met boeken, zijn nog altijd aanwezig. Vandaag bieden ze plaats aan een minder zichtbare, maar bijzonder boeiende kant van Horta’s creatieve proces.

De collectie valt op door de uitzonderlijke verscheidenheid aan formaten. Sommige afgietsels zijn bijna dertig centimeter groot, waaronder forse fragmenten van trapleuningen of zitbanken. Andere, zoals onderdelen van deur- en meubelbeslag, zijn nauwelijks groter dan een postzegel en zo verfijnd dat ze tussen twee vingers kunnen worden vastgehouden.

Tijdens een conservatieproject enkele jaren geleden kreeg elk afgietsel, ongeacht het formaat, een verpakking op maat. Kleine stukken worden bewaard in laden met uitsparingen die precies volgens hun vorm zijn uitgesneden, en vervolgens beschermd met genummerde katoenen hoezen. Grotere afgietsels rusten in aangepaste steunen die hun meest kwetsbare randen beschermen. Ook zij worden op dezelfde manier verpakt en genummerd.

Elke verpakking is opgenomen in de inventaris van het museum. Zo kan ieder afgietsel, hoe klein ook, op elk moment worden teruggevonden en opgevolgd.

De inventarisfiches van de gipsafgietsels en de collectie beslag zijn ook online te raadplegen via het platform collections.heritage.brussels van Urban.

De schuifdeuren die deze bewaarruimte afsluiten, werden met de hand vervaardigd door een gespecialiseerde siersmid en verwijzen naar de grote glazen wand elders in de ruimte. Ze beschermen de collectie tegen stof en houden de stukken buiten het bereik van bezoekers, terwijl het glas toch een glimp laat zien van de rijkdom die erachter schuilgaat.

-

Au deuxième étage de l’atelier, derrière une série de portes vitrées coulissantes réalisées à la main, l’ancienne bibliothèque abrite aujourd’hui la collection de moulages en plâtre du Musée Horta. Les deux grands ensembles d’étagères en bois de la bibliothèque d’origine, autrefois garnis de livres, sont toujours en place. Ils accueillent désormais cette facette plus discrète du processus de création de Victor Horta.

La collection se distingue par l’extraordinaire diversité de ses formats. Certains moulages atteignent près de trente centimètres, notamment d’importants fragments de rampes ou de banquettes, tandis que d’autres, parmi lesquels des éléments de quincaillerie de portes et de mobilier, ne dépassent pas la taille d’un timbre-poste et sont suffisamment délicats pour tenir entre deux doigts.

Quelle que soit leur taille, chacun de ces moulages a reçu un conditionnement sur mesure lors d’une campagne de conservation menée il y a quelques années. Les plus petites pièces reposent dans des plateaux compartimentés, découpés précisément selon leur forme, eux-mêmes protégés par des housses en coton numérotées. Les moulages de plus grandes dimensions sont installés dans des supports adaptés, conçus pour protéger leurs parties les plus fragiles, puis enveloppés et numérotés selon le même principe.

Chaque conditionnement est répertorié dans l’inventaire du musée, ce qui permet de localiser et de retracer à tout moment n’importe quel moulage, aussi petit soit-il.

Les fiches d’inventaire des moulages en plâtre et de la collection de quincaillerie peuvent également être consultées en ligne sur la plateforme collections.heritage.brussels d’Urban.

Les portes coulissantes qui ferment cet espace de conservation ont été réalisées à la main par un ferronnier spécialisé, en écho à la grande baie vitrée présente ailleurs dans la pièce. Elles protègent la collection de la poussière et la maintiennent hors de portée des visiteurs, tout en laissant deviner, à travers le verre, la richesse de ce qu’elles abritent.

09/09/2026

À l’occasion des Journées du Patrimoine, organisées par urban.brussels, le Musée Horta vous invite à découvrir une facette moins connue de Victor Horta à travers une visite guidée exceptionnelle :

« Victor Horta : un architecte urbaniste ? »

Si Horta est aujourd’hui mondialement reconnu pour son architecture et son rôle majeur dans l’Art nouveau, son regard s’est aussi porté sur la ville, son évolution et les transformations de Bruxelles.

À travers des documents d’archives uniques, cette visite propose d’explorer cette dimension plus méconnue de son travail : sa vision de Bruxelles, ses projets pour de nouveaux quartiers et les grandes réflexions urbanistiques qui l’ont occupé dans l’entre-deux-guerres.

Une occasion particulière de poser un autre regard sur Victor Horta, au cœur même de sa maison-atelier.

📍 Musée Horta
19 & 20 septembre, à 10h (NL) et à 11h30 (FR)
Réservation obligatoire
https://heritagedays.urban.brussels/fr/programme/saint-gilles/victor-horta-un-architecte-urbaniste/

-

Ter gelegenheid van de Open Monumentendagen, georganiseerd door urban.brussels, nodigt het Hortamuseum u uit om een minder bekende kant van Victor Horta te ontdekken tijdens een bijzondere rondleiding:

‘Victor Horta: een architect-stedenbouwkundige?’

Victor Horta is wereldwijd bekend om zijn architectuur en zijn bepalende rol binnen de art nouveau. Maar zijn blik reikte verder dan het gebouw alleen: hij dacht ook na over de stad, haar ontwikkeling en de toekomst van Brussel.

Aan de hand van unieke archiefstukken maakt u tijdens deze rondleiding kennis met dit minder bekende aspect van zijn werk: Horta’s visie op Brussel, zijn plannen voor nieuwe stadswijken en zijn betrokkenheid bij de grote stedenbouwkundige vraagstukken van het interbellum.

Een bijzondere gelegenheid om Victor Horta vanuit een ander perspectief te ontdekken, in het hart van zijn eigen woonhuis en atelier.

📍 Hortamuseum
19 & 20 september, om 10 uur (NL) en om 11.30 uur (FR)
Reservatie verplicht.
https://heritagedays.urban.brussels/en/programme/saint-gilles/victor-horta-an-urban-planning-architect/

07/09/2026

Thank you The Art Newspaper for this beautiful feature on the restoration works at the Horta Museum.

Visitors to the architect Victor Horta’s home can see the restoration in progress

05/09/2026

VAL SAINT-LAMBERT VIERT 200 JAAR

In 2026 viert Val Saint-Lambert zijn tweehonderdste verjaardag: twee eeuwen vakmanschap in glas, artistieke vernieuwing en Belgische decoratieve kunsten. De kristalfabriek, opgericht in 1826, beleefde rond de eeuwwisseling een van de meest bijzondere periodes uit haar geschiedenis. Haar creaties raakten toen nauw verbonden met de artistieke vernieuwing van de art nouveau.

Dit jubileum vormt de ideale gelegenheid om een opmerkelijk stuk uit de collectie van het Hortamuseum onder de aandacht te brengen.

Deze vaas, rond 1898 vervaardigd door Val Saint-Lambert, rust op een sokkel ontworpen door Victor Horta. Kristal en ontwerp komen hier samen in één object, typerend voor een periode waarin de grenzen tussen schone en toegepaste kunsten opnieuw werden afgetast en kunstenaars, architecten en uitzonderlijke ambachtslieden nauw met elkaar samenwerkten.

De band tussen Horta en Val Saint-Lambert was allerminst toevallig. Léon Ledru, toenmalig directeur van het decoratieatelier van de kristalfabriek, maakte deel uit van Horta’s artistieke kring en droeg ertoe bij dat de uitzonderlijke ateliers van Val Saint-Lambert hun deuren openden voor toonaangevende figuren van de Belgische art nouveau, onder wie Horta, Philippe Wolfers en Henry van de Velde.

Vandaag is de vaas te bewonderen in de muziekkamer van het Hortamuseum, als een bijzonder getuigenis van de ontmoeting tussen Horta’s visie en een van de meest gerenommeerde Belgische manufacturen.

-

200 ANS DE VAL SAINT-LAMBERT

En 2026, Val Saint-Lambert célèbre son bicentenaire : deux siècles de savoir-faire verrier, d’expérimentation artistique et d’excellence dans les arts décoratifs belges. Fondée en 1826, la cristallerie connaît l’une des périodes les plus remarquables de son histoire au tournant du XXe siècle, lorsque ses créations s’inscrivent pleinement dans le renouveau artistique porté par l’Art nouveau.

Cet anniversaire est l’occasion idéale de mettre en lumière une pièce remarquable des collections du Musée Horta.

Réalisé par Val Saint-Lambert vers 1898, ce vase repose sur un socle dessiné par Victor Horta. Le cristal et le dessin s’y rencontrent dans un même objet, à l’image d’une époque où les frontières entre beaux-arts et arts décoratifs se redéfinissent, et où artistes, architectes et artisans d’exception travaillent dans un dialogue étroit.

Les liens entre Horta et Val Saint-Lambert ne doivent rien au hasard. À l’époque, Léon Ledru, directeur de l’atelier de décoration de la cristallerie, appartient au cercle artistique de Horta et contribue à ouvrir les remarquables ateliers de Val Saint-Lambert aux grandes figures de l’Art nouveau belge, parmi lesquelles Horta, Philippe Wolfers et Henry van de Velde.

Aujourd’hui, le vase est à découvrir dans la salle de musique du Musée Horta, précieux témoignage de cette rencontre entre la vision de Horta et l’une des manufactures les plus emblématiques de Belgique.

01/09/2026

L’été touche à sa fin et septembre s’installe, avec son lot d’événements au Musée Horta.

✨Jusqu’au 11 janvier 2027
Art nouveau versus Art déco ?
1850 / 1950 : 1 siècle, 31 sièges
Trente et un sièges, un siècle de création, une maison : de Horta et Henry van de Velde à Le Corbusier et Marcel Breuer.
Un catalogue publié par le Fonds Mercator accompagne l’exposition, en français, néerlandais et anglais.

L’exposition est présentée en collaboration avec la Commune de Saint-Gilles - Gemeente Sint-Gillis (Officiel), urban.brussels et la Culture.be - Fédération Wallonie-Bruxelles, avec le soutien de la Nationale Loterij / Loterie Nationale et de ses joueurs.
Entrée gratuite.

✨Journées du Patrimoine, 19 et 20 septembre
Dans le cadre des Journées du Patrimoine, organisées par urban.brussels, plongez dans les archives de Victor Horta et découvrez sa facette moins connue d’architecte urbaniste. Deux visites guidées par jour, en néerlandais et en français.
19 et 20 septembre, 10h (néerlandais) et 11h30 (français)
Ouverture des inscriptions le 8 septembre, modalités de réservation à venir.

✨REJOIGNEZ LES AMIS DU MUSÉE HORTA
• 10 septembre, 17h30
Balade à Forest
Passez devant Saint-Augustin, église Art déco de l’architecte Léon Guiannotte, puis traversez le parc Duden en descente pour rejoindre le stade de l’Union Saint-Gilloise, dont la façade en briques et les bas-reliefs, dédiés au sport, sont signés Albert Callewaert.
10 € par personne.
• 26 septembre, 10h30
Une journée à Liège
Visite du Grand Curtius pour l’exposition Japonisme et Val-Saint-Lambert, ainsi que le mobilier de Gustave Serrurier-Bovy, suivie d’un parcours Art nouveau à travers la ville.
Renseignements : [email protected]
Et bloquez déjà vos agendas :
• 1er au 4 octobre
Voyage à Düsseldorf et Hagen
Découvrez le quartier d’Oberkassel à Düsseldorf, haut lieu du Jugendstil, et Hagen, marquée par l’œuvre de Henry van de Velde.
• 17 octobre, 10h30
Une journée à Charleroi
Découvrez l’intérieur Art déco remarquable de l’Hôtel de Ville de Charleroi, suivi d’un circuit moderniste.
Renseignements : [email protected]

-

De zomer loopt op zijn einde en september is aangebroken, met heel wat evenementen in het Hortamuseum.

✨Tot 11 januari 2027
Art nouveau versus Art Deco?
1850 / 1950: een eeuw in 31 zetels
Eenendertig zetels, een eeuw van creatie, één huis: van Horta en Henry van de Velde tot Le Corbusier en Marcel Breuer.
Een catalogus, uitgegeven door het Fonds Mercator, begeleidt de tentoonstelling, in het Frans, Nederlands en Engels.
De tentoonstelling komt tot stand in samenwerking met Commune de Saint-Gilles - Gemeente Sint-Gillis (Officiel), urban.brussels en Culture.be - Fédération Wallonie-Bruxelles, met de steun van de Nationale Loterij / Loterie Nationale en haar spelers.
Gratis toegang.

✨Open Monumentendagen, 19 en 20 september
In het kader van de Open Monumentendagen, georganiseerd door urban.brussels, duikt u in de archieven van Victor Horta en ontdekt u zijn minder bekende werk als architect-urbanist. Twee rondleidingen per dag, in het Nederlands en het Frans.
19 en 20 september, 10 u (Nederlands) en 11.30 u (Frans)
Inschrijvingen openen op 8 september, meer info over reserveren volgt.

✨WORD VRIEND VAN HET HORTAMUSEUM
• 10 september, 17.30 u
Wandeling door Vorst
Wandel langs Sint-Augustinuskerk, een art-decokerk van architect Léon Guiannotte, en steek vervolgens het Dudenpark af richting het stadion van Union Saint-Gilloise, met zijn bakstenen gevel en reliëfs gewijd aan sport, van de hand van architect Albert Callewaert.
10 euro per persoon.
• 26 september, 10.30 u
Een dag in Luik
Bezoek aan het Grand Curtius voor de tentoonstelling Japonisme et Val-Saint-Lambert, met meubilair van Gustave Serrurier-Bovy, gevolgd door een art-nouveauwandeling doorheen de stad.
Meer info: [email protected]
Noteer alvast in uw agenda:
• 1 tot 4 oktober
Reis naar Düsseldorf en Hagen
Ontdek de wijk Oberkassel in Düsseldorf, een bolwerk van de Jugendstil, en Hagen, getekend door het werk van Henry van de Velde.
• 17 oktober, 10.30 u
Een dag in Charleroi
Ontdek het opmerkelijke art-decointerieur van het stadhuis van Charleroi, gevolgd door een modernistisch wandelparcours.
Meer info: [email protected]

31/08/2026

🎙️ CAFÉ HORTA • Épisode 4 à présent disponible

Dans ce nouvel épisode de Café Horta, Benjamin Zustrassen nous ouvre les portes de la maison-atelier de Victor Horta. Il en est le gardien, et il la connaît par cœur : chaque mosaïque, chaque vitrail, chaque joint de cette demeure classée au patrimoine mondial de l’UNESCO.
Comment conserver l’âme d’une maison vivante ? Un lieu encore habité par l’œuvre et le regard de Horta, où il faut sans cesse trouver le juste équilibre entre fidélité et adaptation.
Une conversation sur l’héritage de Victor Horta, sur ce que signifie veiller chaque jour sur un chef-d’œuvre... et sur la pièce qu’il préfère entre toutes.

À écouter dès maintenant sur toutes les plateformes de podcast, et en version intégrale sur notre chaîne YouTube.
Podcast : https://smartlink.ausha.co/cafe-horta/benjamin-zustrassen-conserver-l-ame-d-une-maison
Youtube : https://youtu.be/s482bEYpprM?is=jddbvjz2maaLP5Yj

Café Horta - Un podcast produit par

-

🎙️ CAFÉ HORTA • Aflevering 4 nu te beluisteren
In deze nieuwe aflevering van Café Horta neemt Benjamin Zustrassen ons mee door het woonhuis en atelier van Victor Horta. Als bewaker van het huis kent hij het als geen ander: elk mozaïek, elk glasraam, elke voeg van dit UNESCO-werelderfgoed.

Hoe hou je de ziel van een huis levend? Het werk en de blik van Horta zijn er nog overal voelbaar, en dat vraagt om een voortdurend evenwicht tussen trouw aan het origineel en aanpassing.

Een gesprek over de erfenis van Victor Horta, over wat het betekent om elke dag over een meesterwerk te waken... en over zijn favoriete plek in het huis.

Nu te beluisteren op alle podcastplatformen. De volledige aflevering bekijk je op ons YouTube-kanaal.
Podcast: https://smartlink.ausha.co/cafe-horta/benjamin-zustrassen-conserver-l-ame-d-une-maison
Youtube: https://youtu.be/s482bEYpprM?is=jddbvjz2maaLP5Yj

Café Horta - Een podcast geproduceerd door

29/08/2026

Pour accompagner notre exposition Art Nouveau versus Art Deco ? 1850–1950 : un siècle en 31 sièges, nous souhaitons mettre à l’honneur l’ouvrage publié par le Fonds Mercator, Art Nouveau versus Art Deco ? Modernités, 1850–1950.

Pensée comme un dialogue entre architecture, design et modernité, cette publication richement illustrée traverse un siècle de création à travers un objet essentiel : le siège.

De 1850 à 1950, architectes et designers n’ont cessé de repenser les formes, les intérieurs, le confort et les manières d’habiter. À travers 31 figures, de Victor Horta et Henry van de Velde à Le Corbusier et Marcel Breuer, l’ouvrage porte un regard nuancé sur les transformations qui ont façonné l’Art nouveau comme l’Art déco.

Bien plus qu’un catalogue d’exposition, il invite à dépasser les styles et les époques pour redécouvrir les liens, les tensions et les aspirations communes qui ont traversé un siècle foisonnant de création.

L’ouvrage est disponible en français, néerlandais et anglais.
L’exposition est à découvrir au Musée Horta jusqu’au 10 janvier 2027.

✨

Naar aanleiding van onze tentoonstelling Art nouveau versus Art Deco? 1850–1950: een eeuw in 31 zetels zetten we graag de publicatie van het Mercatorfonds in de kijker: Art Nouveau versus Art Deco? Moderniteit, 1850–1950.

Deze rijk geïllustreerde publicatie brengt architectuur, design en moderniteit met elkaar in dialoog en verkent een eeuw aan creativiteit aan de hand van één essentieel object: de stoel.

Tussen 1850 en 1950 bleven architecten en ontwerpers zoeken naar nieuwe vormen en andere manieren om interieurs, comfort en wonen vorm te geven. Aan de hand van 31 sleutelfiguren, van Victor Horta en Henry van de Velde tot Le Corbusier en Marcel Breuer, werpt het boek een genuanceerde blik op de ontwikkelingen die zowel de art nouveau als de art deco hebben gevormd.

Meer dan een tentoonstellingscatalogus nodigt het boek uit om verder te kijken dan stijlen en periodes, en de vele verbanden, spanningen en gedeelde ambities te ontdekken die een bijzonder rijke eeuw van design hebben gekenmerkt.

Het boek is verkrijgbaar in het Frans, Nederlands en Engels.
De tentoonstelling is nog tot en met 10 januari 2027 te zien in het Hortamuseum.

26/08/2026

Aan het einde van de 19de eeuw stelde Japan zich, na eeuwen van isolement, opnieuw open voor de internationale handel. Japanse prenten, keramiek en metaalwerk vonden hun weg naar Europa en maakten er meteen diepe indruk op kunstenaars en vooruitstrevende geesten. Een ware fascinatie voor de kunst uit het Verre Oosten verspreidde zich over een hele generatie, eerst onder de impressionisten en later ook onder de kunstenaars van de art nouveau.

Ook Victor Horta bleef niet onberoerd door die invloed. In de veranda van zijn woning bracht hij zijn eigen verzameling uit het Verre Oosten samen: vazen, beeldhouwwerken, prenten en kussens vormden er een interieur dat sterk werd gekenmerkt door kunst uit het Verre Oosten. Die belangstelling was zelfs terug te vinden in bepaalde meubelstukken, zoals het japoniserende kamerscherm in gelakt hout dat vandaag nog steeds te zien is.

Deze minder bekende kant van Horta als verzamelaar bleef lange tijd in de schaduw van zijn architecturale oeuvre, maar speelde wel degelijk een rol in de ontwikkeling van zijn blik en verbeelding. De zwierige, vloeiende lijnen die zo kenmerkend zijn voor zijn vormentaal, zijn mede gevoed door zijn kennismaking met de Japanse kunst.

-

À la fin du XIXe siècle, après plusieurs siècles d’isolement, le Japon s’ouvre au commerce international. Estampes, céramiques et objets en métal traversent alors les mers jusqu’en Europe, où ils fascinent immédiatement les artistes et les esprits éclairés de l’époque. Un véritable engouement pour les arts d’Extrême-Orient gagne toute une génération, d’abord les impressionnistes, puis les artistes de l’Art nouveau.

Victor Horta n’échappe pas à cette fascination. Dans sa maison, la véranda accueillait sa propre collection d’œuvres et d’objets venus d’Extrême-Orient : vases, sculptures, estampes et coussins composaient un décor où s’exprime pleinement son goût pour les arts d’Extrême-Orient, jusque dans certains éléments de mobilier, comme le paravent japonisant en bois laqué que l’on peut encore admirer aujourd’hui.

Longtemps éclipsée par son œuvre architecturale, cette facette plus méconnue de Horta collectionneur a pourtant contribué à façonner son regard et à nourrir son imaginaire. Les lignes amples et sinueuses, si caractéristiques de son langage, doivent beaucoup à cette rencontre avec l’art japonais.

19/08/2026

À découvrir actuellement dans l’exposition Art nouveau versus Art Déco ? 1850–1950 : un siècle en 31 sièges : cette chaise de Carlo Bugatti, réalisée vers 1890 dans son atelier milanais.

Bois laqué, peau de veau peinte, incrustations métalliques, pompons de soie : chaque matériau révèle le goût de Bugatti pour l’ornement et l’inattendu. Son langage visuel, immédiatement reconnaissable, puise à de multiples sources, des arts mauresque et islamique aux traditions décoratives japonaises, qu’il mêle librement pour créer un style profondément personnel.

Carlo Bugatti (1856–1940) était décorateur, designer et créateur de mobilier italien. Né à Milan, il étudie à l’Académie de Brera avant de poursuivre sa formation à Paris, puis commence à produire du mobilier à Milan vers 1880. Son approche éclectique des formes, de l’ornement et des matériaux en fait l’une des figures les plus singulières du design européen au tournant du XXe siècle.

Il est également le père d’Ettore Bugatti, fondateur de la célèbre marque automobile, et du sculpteur Rembrandt Bugatti.

La chaise fait aujourd’hui partie des collections du Vitra Design Museum à Weil am Rhein.

À proximité, une saisissante photographie en noir et blanc montre une chambre conçue par Bugatti pour Lord Battersea à Surrey House, à Londres, vers 1903. Ses arches spectaculaires, ses formes circulaires répétées et son mobilier richement décoré donnent toute la mesure de la vision immersive de Bugatti lorsqu’elle s’étend d’un meuble à un intérieur tout entier.

Art nouveau versus Art Déco ? 1850–1950 : un siècle en 31 sièges

En collaboration avec la Commune de Saint-Gilles - Gemeente Sint-Gillis (Officiel), urban.brussels et Culture.be - Fédération Wallonie-Bruxelles, avec le soutien de Nationale Loterij / Loterie Nationale et de ses joueurs.

25 juin 2026 – 10 janvier 2027
Musée Horta, 27 rue Américaine, Saint-Gilles, Bruxelles

Accès gratuit à l’exposition pendant les heures d’ouverture du musée.

Veuillez noter que l’accès à l’exposition ne comprend pas la visite de la maison-musée historique, pour laquelle une réservation préalable et un billet d’entrée valide sont nécessaires.

Photo 1 :
Photo 2 :
Photo 3 : Chambre à Surrey House, Londres. Photo : James Hallett Lake Hyatt © Historic England Archive, réf. BB78/04807

✨

Nu te zien in Art nouveau versus Art deco? 1850–1950: een eeuw in 31 zetels: deze stoel van Carlo Bugatti, omstreeks 1890 vervaardigd in zijn atelier in Milaan.

Gelakt hout, beschilderd kalfsleer, metalen inlegwerk en zijden kwasten: elk materiaal weerspiegelt Bugatti’s voorliefde voor ornament en het onverwachte. Zijn bijzonder herkenbare vormentaal putte uit uiteenlopende bronnen, van Moorse en islamitische kunst tot Japanse decoratieve tradities, die hij vrij met elkaar combineerde tot een stijl die onmiskenbaar de zijne was.

Carlo Bugatti (1856–1940) was een Italiaans decorateur, ontwerper en meubelmaker. Hij werd geboren in Milaan, studeerde aan de Brera-academie en zette zijn opleiding vervolgens voort in Parijs. Rond 1880 begon hij in Milaan meubels te ontwerpen en te vervaardigen. Zijn eclectische benadering van vorm, ornament en materiaal maakte hem tot een van de meest eigenzinnige figuren van het Europese design rond de eeuwwisseling.

Hij was ook de vader van Ettore Bugatti, oprichter van het beroemde automerk, en van beeldhouwer Rembrandt Bugatti.

De stoel maakt vandaag deel uit van de collectie van het Vitra Design Museum in Weil am Rhein.

Vlakbij toont een opvallende zwart-witfoto een slaapkamer die Bugatti rond 1903 ontwierp voor Lord Battersea in Surrey House in Londen. De monumentale bogen, terugkerende cirkelvormen en rijk gedecoreerde meubels laten zien hoe meeslepend Bugatti’s visie kon worden wanneer ze zich niet beperkte tot één meubelstuk, maar een volledig interieur omvatte.

Art nouveau versus Art deco? 1850–1950: een eeuw in 31 zetels

In samenwerking met de gemeente Sint-Gillis, urban.brussels en de Fédération Wallonie-Bruxelles, met de steun van de Nationale Loterij en haar spelers.

25 juni 2026 – 10 januari 2027
Hortamuseum, Amerikaansestraat 27, Sint-Gillis, Brussel

De tentoonstelling is gratis toegankelijk tijdens de openingsuren van het museum.

Let op: toegang tot de tentoonstelling geeft geen toegang tot het historische huis-museum. Hiervoor zijn een voorafgaande reservatie en een geldig toegangsticket vereist.

16/08/2026

LA CAMBRE × MUSÉE HORTA

Dans le cadre de l’exposition Art nouveau versus Art Déco ? 1850–1950 : un siècle en 31 sièges, les étudiants de La Cambre ont été invités à imaginer de nouvelles assises pour le Musée Horta.

Sixième et dernier portrait : Corantin Fauconnet, avec une création pensée à la fois pour les visiteurs et l’équipe du musée.

Découvrez PTERY.

•

LA CAMBRE × HORTAMUSEUM

In het kader van de tentoonstelling Art nouveau versus Art Deco? 1850–1950: een eeuw in 31 zetels werden de studenten van La Cambre uitgenodigd om nieuwe zitmeubelen te ontwerpen voor het Hortamuseum.

Zesde en laatste portret: Corantin Fauconnet, met een ontwerp voor zowel de bezoekers als het museumteam.

Ontdek PTERY.

•

LA CAMBRE × HORTA MUSEUM

As part of Art Nouveau versus Art Deco? 1850–1950: A Century in 31 Seats, students from La Cambre were invited to imagine new chairs for the Horta Museum.

Sixth and final portrait: Corantin Fauconnet, with a piece designed for both visitors and the museum team.

Discover PTERY.
fau