Kunst in 't Goed- kunstexpo

15/06/2026

De voorbereidingen van de Kunstexpo zijn gestart... We zijn met een grote groep vrijwilligers die samen met de eigenaars alles in goede banen trachten te leiden.

14/06/2026

Mooi artikel in Het Laatste Nieuws over onze kunstexpo!!

In het beschermd monument Goed Van den Bogaerde in Beernem vindt van 20 tot en met 25 juni een unieke zesdaagse kunstexpo plaats. In ‘Kunst in ’t Goed’ zullen de werken van ruim 30 kunstenaars, onder wie het jonge Beernemse talent Felix Franssens (11), te bewonderen zijn. De oudste kunstenaar,...

13/06/2026

Ook van Ann De Wulf zullen enkele werken te zien zijn. Ann volgde aan het KASK in Gent de opleiding fotografie. 𝗭𝗲 𝘄𝗲𝗿𝗸𝘁 𝘀𝗶𝗻𝗱𝘀 𝟭𝟵𝟵𝟲 𝗮𝗹𝘀 𝗳𝗿𝗲𝗲𝗹𝗮𝗻𝗰𝗲 𝗳𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗮𝗳 𝘃𝗼𝗼𝗿 𝘃𝗲𝗿𝘀𝗰𝗵𝗶𝗹𝗹𝗲𝗻𝗱𝗲 𝘁𝗶𝗷𝗱𝘀𝗰𝗵𝗿𝗶𝗳𝘁𝗲𝗻 (𝗦𝘁𝗮𝗻𝗱𝗮𝗮𝗿𝗱 𝗠𝗮𝗴𝗮𝘇𝗶𝗻𝗲, 𝗣𝗮𝘀𝗮𝗿, 𝗟𝗶𝗯𝗲𝗹𝗹𝗲, 𝗙𝗲𝗲𝗹𝗶𝗻𝗴, 𝗩𝗶𝘁𝗮𝘆𝗮, 𝗙𝗲𝗿𝗺, 𝗲.𝗮.) 𝗲𝗻 𝗽𝗮𝗸𝘁 𝘃𝗼𝗼𝗿𝗮𝗹 𝘂𝗶𝘁 𝗺𝗲𝘁 𝗽𝗼𝗿𝘁𝗿𝗲𝘁𝗳𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶𝗲, 𝗺𝗮𝗮𝗿 𝗼𝗼𝗸 𝗺𝗲𝘁 𝗯𝘂𝗶𝘁𝗲𝗻𝗹𝗮𝗻𝗱𝘀𝗲 𝗿𝗲𝗶𝘀𝗿𝗲𝗽𝗼𝗿𝘁𝗮𝗴𝗲𝘀, 𝗶𝗻𝘁𝗲𝗿𝗶𝗲𝘂𝗿𝘀 𝗼𝗳 𝗿𝗲𝗽𝗼𝗿𝘁𝗮𝗴𝗲𝘀 𝗿𝗼𝗻𝗱 𝗯𝗲𝗽𝗮𝗮𝗹𝗱𝗲 𝘁𝗵𝗲𝗺𝗮’𝘀 (𝗻𝗲𝗼𝗻𝗮𝘁𝗼𝗹𝗼𝗴𝗶𝗲, ‘𝗗𝗼𝘄𝗻 𝘁𝗵𝗲 𝗥𝗼𝗮𝗱’ 𝗶𝗻 𝗱𝗲 𝗼𝗽𝗲𝗿𝗮, ….).
In al die jaren dat ze professioneel bezig is, heeft ze dus al heel wat bekende en minder bekende mensen kunstig in beeld gebracht.
https://www.facebook.com/ann.dewulf.50/photos_albums
https://www.instagram.com/ann.de.wulf

12/06/2026

En onze publiciteit al gezien in Vrije Tijd?

08/06/2026

Onze borden al opgemerkt langs de invalswegen?

07/06/2026

𝗛𝗼𝗲𝘄𝗲𝗹 𝗕𝗲𝗲𝗿𝗻𝗲𝗺𝘀 𝗸𝘂𝗻𝘀𝘁𝗲𝗻𝗮𝗮𝗿 𝗥𝗶𝗸 𝗕𝗲𝘂𝘀𝗲𝗹𝗶𝗻𝗰𝗸 𝗲𝗿 𝗱𝗲𝘇𝗲 𝗸𝗲𝗲𝗿 𝗻𝗶𝗲𝘁 𝗯𝗶𝗷 𝗸𝗮𝗻 𝘇𝗶𝗷𝗻, 𝗶𝘀 𝗵𝗶𝗷 𝘁𝗼𝗰𝗵 𝗽𝗿𝗼𝗺𝗶𝗻𝗲𝗻𝘁 𝗮𝗮𝗻𝘄𝗲𝘇𝗶𝗴 𝗺𝗲𝘁 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝘄𝗲𝗿𝗸 '𝗧𝘀𝘂𝗻𝗮𝗺𝗶' 𝗶𝗻 𝗖𝗼𝗿𝘁𝗲𝗻𝘀𝘁𝗮𝗮𝗹 𝗮𝗮𝗻 𝗵𝗼𝘁𝗲𝗹 𝗧𝗲𝗻 𝗟𝗮𝗻𝗱𝗲 𝗹𝗮𝗻𝗴𝘀 𝗱𝗲 𝗡𝗼𝗲𝗻𝗱𝗿𝗲𝗲𝗳.
Rik Beuselinck (°Beernem, 1961), gaf gehoor aan zijn aangeboren liefde voor metaal en volgde de opleiding metaalbewerking aan de technische school. Daar ervoer hij voor het eerst, op 14-jarige leeftijd, een neiging tot creativiteit, een liefde voor het aanwenden van metaal bij het creëren van kunst. Het frezen, snijden, polijsten, plooien, pletten, lassen, … bezorgden hem een ambachtelijke vaardigheid. De verworven kennis van de fysische en chemische soortelijke specificiteit openbaarde hem de waaier van toepassingsmogelijkheden. Het meesterschap over het weerbarstige metaal, over die moeizaam aan de aarde onttrokken materie, bracht aanhankelijkheid en ontroering teweeg. Als zelfstandige begon hij in zijn smederij te werken. De opdrachten waarbij hij zijn eigen creativiteit mocht aanwenden, stimuleerde zijn inspiratie en mettertijd een scheppingsdrang waaraan hij niet kon weerstaan. Hij was bij machte om het metaal met leven te begiftigen. Zo zette hij de grote stap naar het fulltime kunstenaarschap.
In zijn werk hangt Rik Beuselinck het monumentalisme aan. Zijn grote, minimalistisch figuratieve en abstracte sculpturen vertonen zich als gedenktekens die bij de toeschouwer de teweeggebrachte emotie bestendigen. De forse verschijningen integreren zich als meerwaarde in de omgeving, ze bezielen het dorpsplein, het park, de kasteeltuin. Ook de expressie van zijn kleiner werk zet aan tot gedenken, tot in ere houden, tot conserveren van de opgeroepen achting en erkenning.
Rik Beuselinck noemt zich metaalkunstenaar, hij smeedt materie en emoties, hij zoekt en evolueert en spreekt met zijn handen. “𝗘𝗲𝗻 𝗸𝘂𝗻𝘀𝘁𝘄𝗲𝗿𝗸 𝗰𝗿𝗲𝗲𝗿𝗲𝗻 𝗶𝘀 𝗽𝗿𝗮𝘁𝗲𝗻 𝗺𝗲𝘁 𝗺𝗶𝗷𝗻 𝗵𝗮𝗻𝗱𝗲𝗻. 𝗘𝗺𝗼𝘁𝗶𝗲 𝘀𝗺𝗲𝗲𝗱 𝗶𝗸 𝗼𝗺 𝘁𝗼𝘁 𝗰𝗼𝗻𝗰𝗿𝗲𝘁𝗲 𝘃𝗼𝗿𝗺𝗲𝗻 𝘃𝗮𝗻𝘂𝗶𝘁 𝗺𝗶𝗷𝗻 𝗯𝘂𝗶𝗸 𝗲𝗻 𝗵𝗮𝗿𝘁. 𝗜𝗸 𝗼𝗺𝗵𝗲𝗹𝘀 𝗱𝗲 𝗮𝗮𝗿𝗱𝘀𝗲 𝗺𝗮𝘁𝗲𝗿𝗶𝗲, 𝗵𝗲𝘁 𝗺𝗲𝘁𝗮𝗮𝗹 𝗲𝗻 𝗶𝗸 𝘃𝗲𝗿𝘁𝗿𝗼𝘂𝘄 𝗲𝗿 𝗺𝗶𝗷𝗻 𝗱𝗶𝗲𝗽𝘀𝘁𝗲 𝗲𝗺𝗼𝘁𝗶𝗲𝘀 𝗮𝗮𝗻 𝘁𝗼𝗲.”
Hij exposeerde o.m. in Brussel, Parijs, Toulouse, Gent, New York, Hamburg, Sioux Falls (USA), Firenze, Mladea Boleslav (Tsjechië), Castlegar (Canada), maar ook in Brugge, Oedelem, Lissewege, Aardenburg (NL).
https://rikbeuselinck.be/

06/06/2026

Ook uit een privéverzameling komt een kunstwerk van Gaston De Mey. (Kaprijke 1 augustus 1933 - Eeklo 1 september 2015)
Als schilder/ tekenaar ziet de kunstenaar de 26 letters van het alfabet als puur abstracte elementen. Oorspronkelijk gebruikt hij die tekens voor zijn abstracte composities. Vanaf '93 maakt hij ook gebruik van Griekse, Latijnse en Hebreeuwse lettertypes. Later worden enkele gekende teksten en citaten verwerkt.
Zijn laatste werk was een citaat van G. Durnez: ‘We zin nie gekomn vo te bluvn’.
Werken o.a. in KMSA Antwerpen, MSK Gent, Groeningemuseum Brugge en Mu.Zee Oostende.

05/06/2026

Ook fotograaf Aurele De fauw stelt enkele van zijn werken tentoon.
“80 is al prachtig geweest” zei Aurele De Fauw toen hij besliste om deel te nemen aan onze kunstexpo. Aurele is afkomstig van Wingene maar woont al een halve carrière in Beernem. Zijn artistieke activiteit ligt al een ruime periode in het verleden maar zijn foto’s overleven de tijd. 𝗛𝗶𝗷 𝗳𝗼𝗰𝘂𝘀𝘁𝗲 𝘁𝗶𝗷𝗱𝗲𝗻𝘀 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝗮𝗰𝘁𝗶𝗲𝘃𝗲 𝗽𝗲𝗿𝗶𝗼𝗱𝗲 𝗼𝗽 𝗻𝗮𝘁𝘂𝘂𝗿- 𝗲𝗻 𝘀𝗽𝗼𝗿𝘁𝗳𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶𝗲. 𝗠𝗲𝘁 𝗮𝗹𝘀 𝗿𝗲𝘀𝘂𝗹𝘁𝗮𝗮𝘁 𝗱𝗮𝘁 𝗲𝗿 𝗺𝗲𝗲𝗿 𝗱𝗮𝗻 𝟭.𝟬𝟬𝟬 𝗯𝗲𝗲𝗹𝗱𝗲𝗻 𝗶𝗻 𝘄𝗲𝗿𝗲𝗹𝗱𝘃𝗲𝗿𝗺𝗮𝗮𝗿𝗱𝗲 𝘀𝗮𝗹𝗼𝗻𝘀 𝗴𝗲𝘁𝗼𝗼𝗻𝗱 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝗲𝗻 𝗱𝗮𝘁 𝗼𝘃𝗲𝗿 𝗱𝗲 𝗵𝗲𝗹𝗲 𝗮𝗮𝗿𝗱𝗯𝗼𝗹: 𝗶𝗻 𝗝𝗮𝗽𝗮𝗻, 𝗖𝗵𝗶𝗻𝗮, 𝗦𝗽𝗮𝗻𝗷𝗲, 𝗡𝗲𝗱𝗲𝗿𝗹𝗮𝗻𝗱, 𝗔𝗺𝗲𝗿𝗶𝗸𝗮, 𝗣𝗼𝗿𝘁𝘂𝗴𝗮𝗹, 𝗧𝘀𝗷𝗲𝗰𝗵𝗶𝗲 𝗲𝗻 𝘃𝗲𝗹𝗲 𝗮𝗻𝗱𝗲𝗿𝗲.
Een waaier aan diploma’s en trofeeën heeft hij behaald. Van lid van de 𝙋𝙝𝙤𝙩𝙤𝙜𝙧𝙖𝙥𝙝𝙞𝙘 𝙎𝙤𝙘𝙞𝙚𝙩𝙮 𝙤𝙛 𝘼𝙢𝙚𝙧𝙞𝙘𝙖 tot de fotoclub van Ruiselede. In Europa draagt hij de E-FIAP titel van de Europese tak van 𝙇𝙖 𝙁𝙚́𝙙𝙚́𝙧𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣 𝙄𝙣𝙩𝙚𝙧𝙣𝙖𝙩𝙞𝙤𝙣𝙖𝙡𝙚 𝙙𝙚 𝙡’𝘼𝙧𝙩 𝙋𝙝𝙤𝙩𝙤𝙜𝙧𝙖𝙥𝙝𝙞𝙦𝙪𝙚. Hij was kampioen van België bij de Belgische Federatie van Fotografen, tweemaal kampioen van Vlaanderen. Het moge duidelijk zijn: fotografie in niet gewoon een hobby, maar zijn passie en dat al 70 jaar lang.

03/06/2026

Ook van een privéverzamelaar zijn er werken te zien van 𝗔𝗺𝗲́𝗱𝗲́𝗲 𝗖𝗼𝗿𝘁𝗶𝗲𝗿.
Amédée Cortier was een 𝗕𝗲𝗹𝗴𝗶𝘀𝗰𝗵 𝘀𝗰𝗵𝗶𝗹𝗱𝗲𝗿 𝗲𝗻 𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶𝗰𝘂𝘀, geboren op 4 oktober 1921 in Gent en overleden op 11 februari 1976. Hij studeerde van 1936 tot 1942 aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent.
Cortier werkte in verschillende stijlen, waaronder expressionistisch, kubistisch en abstract. 𝗛𝗶𝗷 𝗶𝘀 𝗲𝗲𝗻 𝗯𝗲𝗹𝗮𝗻𝗴𝗿𝗶𝗷𝗸𝗲 𝘃𝗲𝗿𝘁𝗲𝗴𝗲𝗻𝘄𝗼𝗼𝗿𝗱𝗶𝗴𝗲𝗿 𝘃𝗮𝗻 𝗱𝗲 𝗻𝗲𝗼𝗰𝗼𝗻𝘀𝘁𝗿𝘂𝗰𝘁𝗶𝗲𝘃𝗲 𝗸𝘂𝗻𝘀𝘁 𝗶𝗻 𝗕𝗲𝗹𝗴𝗶𝗲.
Hij beschouwt de kleur op zichzelf als kunstwerk. Met het uitgepuurde werk vanaf de tweede helft van de jaren 60 loopt hij voor op de - latere - internationale tendensen waarin de kleur centraal staat.
Algemeen wordt zijn werk van die periode beschouwd als fundamentele kunst (“Geplante” of “Analytische Malerei” in Duitsland, “Nouvelle Peinture” in Frankrijk en “Nuova Pittura” in Italië). Eigen aan deze beweging is het volledig opnieuw onderzoeken van de grondbeginselen van de schilderkunst (zoals - in het geval van Cortier - de kleur). 𝗖𝗼𝗿𝘁𝗶𝗲𝗿𝘀 𝗹𝗮𝗮𝘁𝘀𝘁𝗲 𝗽𝗲𝗿𝗶𝗼𝗱𝗲 𝘃𝗮𝗻 𝘄𝗲𝗿𝗸, 𝘃𝗮𝗻𝗮𝗳 𝗱𝗲 𝘁𝘄𝗲𝗲𝗱𝗲 𝗵𝗲𝗹𝗳𝘁 𝘃𝗮𝗻 𝗱𝗲 𝗷𝗮𝗿𝗲𝗻 ‘𝟲𝟬, 𝗶𝘀 𝗴𝗲𝗸𝗲𝗻𝗺𝗲𝗿𝗸𝘁 𝗱𝗼𝗼𝗿 𝗲𝗲𝗻 𝘀𝘁𝗲𝗿𝗸𝗲 𝗳𝗼𝗰𝘂𝘀 𝗼𝗽 𝗸𝗹𝗲𝘂𝗿, 𝘇𝗼𝗻𝗱𝗲𝗿 𝗱𝗮𝘁 𝗱𝗲 𝘃𝗼𝗿𝗺 𝗻𝗼𝗴 𝗲𝗻𝗶𝗴 𝗯𝗲𝗹𝗮𝗻𝗴 𝗵𝗲𝗲𝗳𝘁.

02/06/2026

Onze kunstexpo toont ook werken van enkele privéverzamelaars. Zo is er een kunstwerk van 𝗔𝗿𝗶𝗲 𝗕𝗲𝗿𝗸𝘂𝗹𝗶𝗻 te zien.
Arie (Gemert 18 juni 1939 - Zierikzee 31 maart 2025) is een Nederlands beeldhouwer. Hij gaf les aan de Academies van Tilburg en Rotterdam.
Oorspronkelijk schilder/tekenaar ging hij vanaf '68 beeldhouwen. Vanaf 1979 maakt hij een aantal vloerbeelden uit restmaterialen. In Nederland kreeg hij tientallen opdrachten voor beelden in openbare ruimten.
Hij zegt over zijn sculpturen: “Eigenlijk zit ik steeds op de grens van hoe ver kan ik gaan.”
𝗭𝗶𝗷𝗻 𝘄𝗲𝗿𝗸 𝘄𝗼𝗿𝗱𝘁 𝗴𝗲𝗸𝗲𝗻𝗺𝗲𝗿𝗸𝘁 𝗱𝗼𝗼𝗿 𝗲𝗲𝗻𝘃𝗼𝘂𝗱: 𝗱𝗲 𝗰𝗶𝗿𝗸𝗲𝗹, 𝗱𝗲 𝗱𝗿𝗶𝗲𝗵𝗼𝗲𝗸 𝗲𝗻 𝗵𝗲𝘁 𝘃𝗶𝗲𝗿𝗸𝗮𝗻𝘁 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝗰𝗼𝗻𝘀𝘁𝗮𝗻𝘁𝗲𝗻 𝗯𝗶𝗻𝗻𝗲𝗻 𝘇𝗶𝗷𝗻 𝘄𝗲𝗿𝗸.