Casa Río Lab

24/05/2026

Viajamos a Zavalla, Santa Fe, y junto a las amigas de Taller Ecologista visitamos la cooperativa MaSabia, donde nos recibió Julián Graziosi. En el recorrido nos acompañó también nuestra querida Graciela Carnevale.

MaSabia tiene algo valioso ya que a una escala cercana, logra sostener un circuito entero. Cultivo agroecológico, molienda, harina y elaboración de alimentos. Un mismo proceso que enlaza producción, conocimiento y trabajo colectivo.

Recorrimos un campo vivo. Entre el maíz, la biodiversidad aparece por todas partes. Del campo al molino, de la harina a las bolsas listas para circular, la producción se despliega como una trama continua donde cultivo, transformación y alimento permanecen conectados.

Estas visitas forman parte de un proceso más amplio de escucha, investigación y diálogo con experiencias agroecológicas de los corredores bioculturales. Espacios donde la agroecología no es sólo una técnica productiva, sino una práctica que conecta alimento, paisaje, cultura y formas posibles de habitar y producir en sintonía con la naturaleza.

18/05/2026

Diálogos Inter-Cuencas: Arte y Ecología

Con mucha alegría queremos compartir que ya hemos completado el equipo internacional de colaboraciones para el libro Inter-Basin Art & Ecology, una edición bilingüe impulsada por Casa Río Lab junto a Watershed Art & Ecology y el programa SENSE.

La reciente incorporación de Elizabeth Povinelli y del colectivo australiano Karrabing Indigenous Corporation amplía una red de artistas, escritores y colectivos que trabajan desde distintos sistemas hidrológicos del mundo (ríos, humedales, glaciares, deltas y cuencas) abordando problemáticas ecológicas, territoriales y comunitarias desde perspectivas muy diversas.

Entre los participantes confirmados se encuentran SiteSize (España), Cao Minghao y Chen Jianjun (China), David Kaiza (Uganda), Elizabeth Povinelli y Karrabing Indigenous Corporation (Australia), Watershed Art & Ecology (EE.UU.) y Casa Río Lab (Argentina).

Más que construir una mirada única sobre estos territorios, el proyecto busca generar un espacio de intercambio entre prácticas artísticas situadas, procesos ecológicos, memorias territoriales y formas de conocimiento vinculadas al agua y a los conflictos ambientales contemporáneos.

09/05/2026

Ya está disponible en YouTube el registro completo de la conferencia “Investigaciones asociativas” de Brian Holmes.

Acceso: https://youtu.be/IjUMdQ0T1vA?si=0RBFPcAtPBs1Dcw1

En esta charla, Holmes repasa su transición hacia la investigación y el trabajo en el campo de la ecología política, compartiendo herramientas para pensar las infraestructuras extractivas, los procesos territoriales y las formas de investigación colectiva que atraviesan nuestro trabajo.

La conferencia formó parte de la activación de la propuesta instalativa de Casa Río Lab en la exposición “Naturaleza arquitecta” del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dentro del programa Habitando el futuro, con curaduría de Patricio Orellana.

La muestra propone afirmar el poder del arte y el rol de los artistas en el reconocimiento y la protección de la naturaleza, abriendo nuevas formas de empatía y responsabilidad frente a las crisis ecológicas y humanitarias contemporáneas.

30/04/2026

En el marco de Naturaleza Arquitecta, la propuesta instalativa de Casa Río Lab comenzó a activarse en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires con una primera jornada de intercambio que reunió reflexión crítica, cartografía y diálogo colectivo.

La jornada comenzó con la conferencia Investigaciones Asociativas, a cargo de Brian Holmes, quien compartió herramientas para pensar las infraestructuras extractivas, los procesos territoriales y las formas de investigación que atraviesan nuestro trabajo.

Luego, alrededor de la mesa de diálogos bioculturales, la instalación dejó de ser solo una estructura en el espacio para comenzar a operar como un dispositivo vivo de encuentro, escucha y producción colectiva de sentido. Ese pasaje de la estructura a la interacción es parte central de la propuesta. La mesa no representa el diálogo, lo produce. La cartografía no solo muestra relaciones, las convoca. Y la instalación no se completa en su forma material, sino en la trama de intercambios que logra abrir.

En esa activación comenzó a hacerse visible el pulso del trabajo de Casa Río, una práctica que entiende el conocimiento como algo situado, relacional y colectivo, donde el encuentro es parte constitutiva de la obra.

La anidación abre entonces algo más que una conversación. Abre la posibilidad de que la obra se vuelva un territorio vivo, donde pensamiento, relación y experiencia comienzan a entrelazarse. Ahí, en ese momento compartido, la instalación empieza verdaderamente a suceder.

Esta primera activación inaugura una serie de encuentros que seguirán desarrollándose a lo largo de la muestra, hasta febrero de 2027. Cada nueva anidación irá ampliando ese territorio vivo, activando la mesa como espacio de intercambio y haciendo de la obra un proceso abierto, en permanente construcción colectiva.

10/04/2026

El sábado 18 de abril a las 15 h. inaugura "Naturaleza arquitecta", una de las exposiciones del programa "Habitando el futuro" del en el marco de su 70º aniversario de la cual tenemos el placer de participar.

La muestra reúne artistas y prácticas que conciben a la naturaleza no como fondo, sino como una fuerza activa, capaz de producir, transformar y pensar.

En este contexto, nuestra propuesta busca anidar el museo: activarlo como un espacio capaz de alojar procesos territoriales en curso, más que representar resultados cerrados.

A partir de allí, abordamos el modelo extractivista como una red de flujos que reorganiza territorios, economías y formas de vida: un sistema donde el valor se concentra, los costos se dispersan y los ciclos ecológicos se interrumpen, profundizando la distancia entre lo que se extrae y lo que no regresa. La intervención se organiza en dos instancias. Por un lado, un conjunto de piezas que expone esta lógica. Por otro, una apertura hacia lo biocultural a través de una mesa de diálogo que se activa a lo largo de la muestra, donde prácticas, co-habitantes y hábitats se entrelazan en procesos de entendimiento, reciprocidad y co-producción.

A partir de la apertura, este espacio se propone como una invitación a detenerse, escuchar y pensar en común.

Les esperamos para ser parte de esta experiencia y de los encuentros que iremos activando durante la exhibición

07/04/2026

Este video presenta el proceso que venimos desarrollando en la Laguna El Carpincho, en Junín (Provincia de Buenos Aires), donde trabajamos en una iniciativa que cruza acción territorial, restauración biocultural y prácticas artísticas situadas, reconocida por la G20 Global Land Initiative.

Este video presenta el proceso que venimos desarrollando en la Laguna El Carpincho, en Junín (Provincia de Buenos Aires), donde trabajamos en una iniciativa ...

06/04/2026

El sábado 4 de abril nos reunimos en el Museo Municipal de Arte (MUMA), en Junín, para compartir el avance de la iniciativa Laguna El Carpincho: acción territorial, restauración biocultural y prácticas artísticas situadas, reconocida internacionalmente por la G20 Global Land Initiative.

El proceso se viene dando en tres líneas que se van enlazando: la capacitación en tejido con fibras de la laguna, que diversifica usos y activa saberes; la construcción de un vivero de plantas nativas, que permite avanzar en acciones concretas de restauración; y una mirada que se amplía hacia la escala de cuenca, reconociendo a la laguna en relación con el río Salado, sus ciclos de inundación y sequía y las transformaciones que han modelado el paisaje.

Desde ese cruce entre prácticas, empieza a tomar forma la idea de un corredor biocultural, no como un diseño previo sino como una forma de articular conservación, producción y comunidad a lo largo del río.

Avanzar en esa dirección implica construir alianzas entre actores locales, instituciones públicas, sector productivo y espacios de conocimiento, entendiendo este proceso como una red en construcción que busca dar continuidad y escala a lo que ya está en marcha.
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25/03/2026

En las últimas semanas comenzamos una serie de conversaciones con distintos colectivos en el marco del libro Inter-Basin Art & Ecology, una iniciativa de Casa Río Lab que venimos desarrollando junto a Brian Holmes, Watershed Art & Ecology y el programa SENSE.

El proyecto busca reunir prácticas artísticas situadas en territorios hidrológicos (ríos, humedales, glaciares, cuencas) poniendo en diálogo experiencias que trabajan desde contextos muy diversos, tanto en términos ecológicos como históricos y culturales.

Ya tuvimos intercambios con SiteSize (España), Cao Minghao y Chen Jianjun (China), y también con David Kaiza (Uganda), abriendo una primera ronda de conversaciones sobre los enfoques posibles de cada contribución.

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07/03/2026

Un recorrido por el trabajo de las familias en la vendimia y en la producción viñatera de la Cooperativa de la Costa, Vino Costa de Berisso donde tradición, territorio y saberes comunitarios sostienen una práctica productiva profundamente ligada al paisaje del río.

Realizado por: Casa Río Lab
Con el apoyo de:

02/03/2026

Casa Río Lab celebra la publicación de Momentum: Arte y ecología en la América Latina contemporánea, una iniciativa del cuya versión ampliada fue editada en inglés por en 2024 y que ahora se presenta en español junto a

Es una ocasión especialmente significativa porque el libro incluye como referente de Argentina al colectivo artístico-ambiental Ala Plástica, cuya trayectoria constituye un antecedente clave en la articulación entre arte, ecología y territorio en América Latina.

El lanzamiento se realizará el 19 de marzo de 2026, de 6:00 a 8:00 p.m., en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, Buenos Aires, Argentina).

Consideramos fundamental subrayar que el archivo completo de iniciativas, ejercicios y proyectos desarrollados por el colectivo se encuentra disponible para consulta pública en el Archivo Ala Plástica, con sede en Casa Río Lab. Este acervo documenta décadas de trabajo situado, investigación colaborativa y prácticas de co-producción en contextos ribereños y socioambientales.

La publicación propone pensar América Latina como laboratorio crítico frente a la crisis ecológica contemporánea. En ese marco, el reconocimiento de Ala Plástica no solo valida una trayectoria histórica, sino que refuerza la vigencia de prácticas que integran arte, comunidad y ecología desde hace más de tres décadas.

Nos encontramos el 19 de marzo en el Centro Cultural Recoleta.