Prelude

Prelude Prelude share interesting contents and informations so far…

တေးရေးတေးဆို ရန်ကင်းသားကြီး ကိုင်ဇာကွယ်လွန်ဩဂုတ် ၂၂ ၂၀၂၆ မြန်မာ့ဂီတလောက ရဲ့ အကျော်အမော် ဂန္တဝင် စတီရီယို အဆိုတော်ကြီး ဖြ...
08/22/2026

တေးရေးတေးဆို ရန်ကင်းသားကြီး ကိုင်ဇာကွယ်လွန်

ဩဂုတ် ၂၂ ၂၀၂၆


မြန်မာ့ဂီတလောက ရဲ့ အကျော်အမော် ဂန္တဝင် စတီရီယို အဆိုတော်ကြီး ဖြစ်တဲ့ အဆိုတော် “ကိုင်ဇာ” ဟာ ယနေ့ ဩဂုတ်လ ၂၂ ရက် ည ၇ နာရီ ခန့်က .. ဘဝတစ်ပါး ပြောင်းရွေ့ ကွယ်လွန်ခဲ့ပြီ လို့ စိတ်မကောင်းစွာ သိရှိရပါတယ် ။

ယမန်နေ့က အဆုတ်ထဲ ပိုးဝင်လို့ နောက်ပိုင်း
အဆုတ်ခဲ နေတဲ့ အတွက် ICU မှာ ရောက်ရှိနေကြောင်း အနီးကပ် ပြု စုနေတဲ့ ဒါရိုက်တာ သီတာလင်းက .. တင်ထားခဲ့ပြီး ယခု အချိန်မှာတော့ .. သူချစ်တဲ့ ဂီတ လောက ကို စွန့်ခွါခဲ့ပြီ လို့ သိရပါတယ် ။

အသံအေးအေးလေးတွေ နဲ့ ပရိသတ် ရဲ့ အားပေးမှုကို ယနေ့တိုင် ရရှိနေဆဲ ဂီတလောက ရဲ့ ကြယ်ပွင့်ကြီး ကြွေလွှင့် ခဲ့လို့ လည်း ပရိသတ်နဲ့ ထပ်တူ ဝမ်းနည်း
ရပါတယ် ..ကောင်းရာ သုဂတိ ရရှိပါစေ။


#ကိုင်ဇာ
#ရန်ကင်းသား
#တေးရေးတေးဆို
#ကွယ်လွန်
#သီချင်းဖန်တီးသူ


ဒွေး@ကိုသားကြီး| အနီရောင်မျက်စောင်း
08/18/2026

ဒွေး@ကိုသားကြီး| အနီရောင်မျက်စောင်း

အဓိကပါ၀င်သူများ _ ဒွေး၊ ဇင်ဝိုင်း၊တင့်တင့်ထွန်း၊သားညီ၊ ရတနာပုံ ...

ဘဝကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်းဖြတ်သန်းချင်သူ ခင်မောင်တိုးပြောတဲ့ ထွေရာလေးပါးငယ်ဘဝပုံရိပ်တချို့———————————    ကျွန်တော့်ကိုမွေး...
08/17/2026

ဘဝကို ရိုးရိုးရှင်းရှင်းဖြတ်သန်းချင်သူ ခင်မောင်တိုးပြောတဲ့ ထွေရာလေးပါး

ငယ်ဘဝပုံရိပ်တချို့
———————————
ကျွန်တော့်ကိုမွေးတာ မော်လိုက်မြို့လို့ ပြောတာပဲ။ ကျွန်တော့်မိဘတွေ ပြန်ပြောပြတာပါ။ ကျွန်တော်ကတော့ မမှတ်မိတော့ဘူး။ ခုထိ တစ်ခေါက်မှလည်း ပြန်မရောက်ဖူးတော့ဘူး။ ကျွန်တော့်အဖေက အစိုးရဝန်ထမ်းဆိုတော့
သူတာဝန်ကျတဲ့မြို့တွေကို တစ်မိသားစုလုံး လိုက်ပြောင်းနေရတာ။ အဲဒီလို ပြောင်းနေရင်း မော်လိုက်မြို့ရောက်နေတဲ့အချိန်မှာ ကျွန်တော့်ကို မွေးတာ။ နောက် ကျွန်တော် ကြီးပြင်းလာတော့ စစ်တွေ၊ ရွှေဘို၊ စစ်ကိုင်း စသဖြင့်
မြို့တော်တော်စုံစုံပဲ။ နောက်ဆုံး ကျွန်တော် ကိုးတန်း ဆယ်တန်းနှစ်လောက်မှာ နေခဲ့ရတာ သထုံမြို့။ အဲဒီ သထုံကနေပဲ ဆယ်တန်းအောင်ခဲ့တယ်၊ ကျွန်တော့်ဂီတအနုပညာ မျိုးစေ့ စပြီး အညွန့်ထွက်လာတယ်ပေါ့ဗျာ။
ကျောင်းသားဘဝမှာတော့ အနုပညာနဲ့ ပတ်သက်လို့ ထူးထူးခြားခြား ‘ဇ’ ပြခဲ့တာတွေ ဘာတွေ မရှိပါဘူး။ တခြား သာမန် ကျောင်းသားလူငယ်တွေအတိုင်းပဲ ကြီးပြင်းခဲ့တာပါ။ ရေဒီယိုနားထောင်တာတော့ ဝါသနာပါတယ်ပေါ့။
အဲဒီထဲမှာ သထုံက ဆယ်တန်း အတန်းဖော်သူငယ်ချင်း ကိုသန်းဝင်းဆိုတာမှာ ဂစ်တာတစ်လက် ရှိတယ်။ မြို့ကသေးတော့ တခြား ဂစ်တာတီးတဲ့သူ မရှိဘူး။ ကျွန်တော် မတွေ့ဖူးဘူးပေါ့။ သူဂစ်တာတီးပြတဲ့အခါ
ဂစ်တာသံကြားတော့ ကျွန်တော် ကြိုက်သွားပြီး ကျွန်တော့်လည်း သင်ပေးဖို့ပြောတယ်။ သူကလည်း သူတတ်သလောက် သင်ပေးပါတယ်။ ဂစ်တာက ပေါ်ခါစဖြစ်နေတော့ ကျွန်တော့်အတွက် အသစ်အဆန်း ဖြစ်နေတာကိုး။
ဒါနဲ့ တီးချင်ပြီး သင်ဖြစ်တာ။ ပထမဆုံး စသင်ဖြစ်တဲ့ သီချင်းက Ever Green Tree ဆိုတဲ့ သီချင်း၊ Chord နှစ်ခုပဲပါတယ်။ တီးလို့ လွယ်တယ်ပေါ့။ အဲဒီကတည်းကစပြီး ဂစ်တာနဲ့ ကိုယ်နဲ့ In touch
ဖြစ်သွားတယ်။ အဲဒီတုန်းက ခုခေတ်လို သီချင်းစာအုပ်တွေ ဘာတွေဆိုတာက ပေါများတာမဟုတ်တော့ သူငယ်ချင်းတွေစုပြီး ဟို မေးမြန်း ဒီမေးမြန်းပေါ့လေ၊ ဖလှယ်ပြီး တီးကြတယ်။ နောက် ရေဒီယိုနားထောင်တယ်။
ရေဒီယို အင်္ဂလိပ်ပိုင်းအစီအစဉ်မှာလွှင့်တဲ့ သီချင်းတွေက သူတို့ဆီမှာ Top 10 ဝင်တဲ့သီချင်းဆိုရင် ခဏခဏလွှင့်တော့ ဒီတစ်ကြိမ်မမီပေမယ့် နောက်တစ်ကြိမ်မှာတော့ မီတာပေါ့။ ပထမတစ်ကြိမ် ကြားဖူးထားတဲ့သူက
သီချင်းအလိုက်ကိုမှတ်ပြီး ပြန်ဆိုပြ၊ ဒါဆို ကျွန်တော်တို့လည်း သီချင်းကို ကျက်ပြီးသားဖြစ်သွားတော့ နောက်တစ်ခါ ကိုယ်က ရေဒီယိုနားမှာရှိနေတုန်းဆို လိုက်တီးလို့ရသွားတာပေါ့။ လိုက်တီးတယ်ဆိုတာ Chord တွေ
လိုက်ဖမ်းနေတာပဲ ရှိသေးတာ။ ဘေ့စ် လိုက်တီးကြည့်ပေါ့။ သီချင်းကို သူတို့တီးသလို ဖြစ်မလားဆိုပြီး လိုက်တီးကြည့်တဲ့သဘောပါ။ တတ်လို့ရယ် မဟုတ်ပါဘူး။

စွယ်တော်ရိပ်က အတိတ်ခြေရာတွေ

———————————

၁၉၆၆-၆၇ စာသင်နှစ်မှာ ကျွန်တော်ဆယ်တန်းအောင်ပြီး ရန်ကုန်စက်မှုတက္ကသိုလ် တက်နေရပြီ။ အနယ်နယ် အရပ်ရပ်ကလာတဲ့ ကျောင်းသားချင်း ရင်းနှီးကျွမ်းဝင်လာကြပြီ။ အဲဒီမှာ ကျွန်တော်က မန္တလေးက ကိုစိုးဝင်းမောင်
ဆိုတဲ့သူရယ်၊ နေပြည်တော် ပျဉ်းမနားက ကိုတင်ငွေဆိုတဲ့ သူရယ်တို့နဲ့ ပေါင်းမိပြီး ညဘက် ပင်မတက္ကသိုလ်ထဲက မိန်းကလေးဆောင်တွေရှေ့မှာ သီချင်းသွားဆိုဖြစ်တယ်။
ကိုတင်ငွေက မယ်ဒလင် တီးတယ်၊ ကိုစိုးဝင်းမောင်က တယောထိုးတယ်၊ ကျွန်တော်က ဂစ်တာပေါ့။ သုံးယောက်စလုံးက တစ်နှစ်တည်းသမားတွေဆိုတော့ အဆောင်မှာလည်း အရမ်းရင်းနှီး၊ ဂီတဝါသနာပါတာချင်းလည်းတူတော့
တစ်ယောက်အထာ တစ်ယောက်သိနေကြတယ်။ သီချင်းသွားတီးရင် သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို တူရိယာ သုံးမျိုးစလုံးပါအောင် တီးနိုင်တယ်။ တယောတစ်လှည့်၊ ဂစ်တာတစ်လှည့်၊ မယ်ဒလင်တစ်လှည့်ဆိုတာမျိုး မဟုတ်ဘူး။
များသောအားဖြင့် မန္တလေးသီချင်းတွေ တီးဖြစ်တာများတယ်။ မြို့မသီချင်းတွေပေါ့။ ကျွန်တော်တို့အဖွဲ့ကို အဆောင်သူတွေက “မြနန္ဒာအဖွဲ့” ဆိုပြီး နာမည်ပေးထားတယ်လို့ တစ်ဆင့် ပြန်ကြားရတယ်။
ကျွန်တော်တို့က စတီးပြီဆိုတာနဲ့ မြနန္ဒာသီချင်းနဲ့ စတယ်၊ ဝိုင်းသိမ်းပြီဆိုလည်း မြနန္ဒာသီချင်းနဲ့ပဲ သိမ်းတာ။
ဟို ..“ချိုပြုံးရွှင်သော နှမပျိုငယ် . အစချီတဲ့ သီချင်းလေ၊ သီချင်းနာမည်က မန်းတောင်ရိပ်ခိုဆိုပေမယ့် မြနန္ဒာသီချင်းရယ်လို့ပဲ အများသိနေကြတဲ့သီချင်း။ အဲဒါ အမြဲဆိုဖြစ်တယ်။ ဘာရယ်လို့တော့ မဟုတ်ပါဘူး၊
ဆိုရတာ သီချင်းက မြိုင်တယ်မဟုတ်လား။ Chorus ပိုဒ်ဆိုရင် အားလုံးဝင်အော်တဲ့အခါ ပိုပြီး မြူးမြူးကြွကြွ ရှိတယ်လေ။ ဒါကြောင့် အဲဒီသီချင်း ပင်တိုင်ဆိုဖြစ်သွားလို့ “မြနန္ဒာအဖွဲ့” ဆိုပြီး နာမည်ပေးခံရတာ။

ဂီတခရီးအတွက် လေ့ကျင့်ကွင်းထဲမှာ
အဲဒီတုန်းကတော့ ဘာရယ်လို့ မဟုတ်ပါဘူး။ စင်ပေါ်တွေဘာတွေ တက်ဖို့တော့ စိတ်ကူးမရှိဘူး။ အဆောင်မှာလည်း လူစုစုရှိရင် သိပ်မတီးဖြစ်တော့ဘူး။ များသောအားဖြင့် လူမရှိတဲ့နေရာတွေမှာ သွားတီးတယ်။
များသောအားဖြင့် ကိုရဲလွင်တို့ပါတယ်။ အဆောင်ခေါင်မိုးပေါ်တို့၊ စာသင်ခန်းထောင့်ချိုးတို့မှာပေါ့။ အဲဒီအချိန်မှာ သူငယ်ချင်းတွေက ပိုက်ဆံဝိုင်းစုပြီး အခွေတစ်ခွေ ထုတ်ပေးတယ်။ အခွေဆိုပေမယ့် အဲဒီခေတ်က တစ်ခွေလုံး
အပြည့်ဆိုရတဲ့ခေတ် မဟုတ်သေးဘူး။ ဆယ်ပုဒ်- ၁၂ ပုဒ် လောက်ရှိမယ်၊ တိပ်ရီကော်ဒါ Reels တွေနဲ့ အသံသွင်း၊ အသံကူးပြီး ဆိုင်တွေကို လိုက်စပ်ရတာ။ ဆိုင်တွေကလည်း နှိပ်ကွပ်တယ်ဗျာ။ စတီရီယို ခေတ်ဦးပိုင်းဆိုတော့
ကော်ပီသီချင်းတွေပဲ ခေတ်စားနေတဲ့အပြင် နာမည်ကြီးတွေနဲ့ တွဲထွက်နိုင်မှ ဆိုင်တွေကဝယ်တယ်။ စုံတွဲသီချင်းနဲ့ အမျိုးသမီးအဆိုပါမှ ဖြစ်တယ်။ ဒါ အဲဒီခေတ်က သီချင်းခွေထွက်ချင်တဲ့သူတွေအတွက် ပုံသေဖော်မြူလာလို ဖြစ်နေတယ်။
ကျွန်တော်က လူသစ်၊ ပြီးတော့ တစ်ယောက်တည်းဆိုထားတာ၊ စုံတွဲအဆို -အမျိုးသမီးအဆို မပါဘူး၊ တီးတာကတော့ E Machine လို့ ပြောလို့ရတယ်။ အဲဒီတုန်းက ကိုရဲလွင်ကလည်း E Machine မှာ တီးနေတာကိုး။
ကျွန်တော့်သီချင်းတွေ ထွက်မယ်ဆိုတော့ ကိုယ့်အသိုင်းအဝိုင်းလေးနဲ့ ကိုယ့်ဘာသာ သီးခြား နာမည်ပေးမယ်ဆိုပြီး ကိုရဲလွင်တို့ကအစ တီးဝိုင်းနာမည် ဝိုင်းစဉ်းစားရင်း “ပြဿနာအုပ်စု” ဆိုတဲ့နာမည် အားလုံးသဘောတူကြတယ်။
‘ဆို-ခင်မောင်တိုး’၊ ‘တေးစု အမည်- ကျေးဇူးတင်တယ် ကမ္ဘာကြီးရယ်၊ ‘တေးဂီတ-ပြဿနာအုပ်စု’ ပေါ့။
‘ပြဿနာ” ဆိုတာက ကျွန်တော်တို့ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ်ရည်ညွှန်းတာပါ။ ဒါပေမဲ့ သူများကိုပြဿနာရှာတာမျိုး ရည်ညွှန်းတာတော့ မဟုတ်ပါဘူး။ လူတိုင်း လူတိုင်းမှာ ပြဿနာဆိုတာ ရှိကြတာချည်းပဲ၊ ချမ်းသာတဲ့ သူဌေးကြီးမှာလည်း
ပြဿနာရှိသလို ဆင်းရဲတဲ့လူမွဲမှာလည်း ပြဿနာဆိုတာ ရှိတာပဲ၊ ပြဿနာနဲ့ကင်းတဲ့သူ မရှိဘူး၊ ကျွန်တော်တို့အဖွဲ့သားတွေမှာလည်း ကိုယ်စီကိုယ်စီ ပြဿနာအသီးသီး ရှိနေကြတယ် အဲဒီသဘောကို ရည်ညွှန်းပြီး ‘ပြဿနာအုပ်စု’လို့
နာမည်တပ်လိုက်တာ။ ဒါပေမဲ့ နာမည်က တပ်သာတပ်လိုက်တာ တကယ့်တကယ်တော့ မသုံးဖြစ်ဘူး။ ဘာလို့လဲဆိုတော့ ခုနပြောခဲ့သလို တေးသံသွင်းဆိုင်တွေက လူသစ်၊ ဆိုဟန်သစ်နဲ့ တီးဝိုင်းကလည်း အသစ်သာဆို
လာကိုမစပ်နဲ့တော့ဆိုတဲ့ အနေအထား၊ ကျွန်တော်က လူရော ဆိုဟန်ပါ အစိမ်း၊ ဒီတော့ တီးဝိုင်းနာမည်လေးကိုတော့. . .ဒီထဲမှာတီးထားတဲ့သူတွေကလည်း E Machine ထဲကလူတွေချည်း ဖြစ်နေတဲ့အတူတူ ကိုယ်ရွေးထားတဲ့
‘ပြဿနာအုပ်စု” အစား အဲဒီခေတ်က စူပါဖြစ်နေတဲ့ E Machine နာမည်ပဲတပ်လိုက်ရင် ဆိုင်တွေ ဝယ်ကောင်းပါရဲ့ဆိုပြီး ‘တေးဂီတ-E Machine' ဖြစ်သွားတော့တာပေါ့။ နောက်တစ်ခုက အဲဒီအချိန်မှာ
ကျွန်တော်တို့အာရုံကိုလွှမ်းမိုးထားတဲ့ နိုင်ငံခြား ဂီတဝိုင်းတွေအနေနဲ့ဆို ထိပ်ဆုံးကရှိနေတာ Beatles အဖွဲ့။ ဒီအဖွဲ့မှာက ဘယ်သူဆိုဆို ဘယ်သူဘယ်ဝါဆိုပြီး မရှိဘူး၊ The Beatles ပဲ။ ကျွန်တော်တို့က အဲဒါကို သဘောကျတယ်၊
အတုယူတယ်၊
ကျွန်တော်တို့ ‘ပြဿနာအုပ်စုမှာပါတဲ့သူ ဘယ်သူဆိုဆို ကျွန်တော် ဆိုမယ်၊ ကိုရဲလွင် ဆိုမယ်၊ ကိုမောင်မောင် ဆိုမယ်၊ ကိုနေဝင်း ဆိုမယ် . . . ဘယ်သူဆိုဆို နာမည်မတပ်ဘူး၊ “ပြဿနာအုပ်စု ပဲ။
အဲဒီလိုရည်ရွယ်ချက်နဲ့ ဖွဲ့စည်းခဲ့တာ၊ ဒါပေမဲ့ စကတည်းက ဈေးကွက်လိုအပ်ချက်အရ ဒီနာမည်သုံးဖို့ လက်လျှော့လိုက်ရတာဆိုတော့ ကျွန်တော်တို့အစီအစဉ် အကောင်အထည်ပေါ်မလာတော့ဘူးလည်း ဖြစ်သွားတာပေါ့။
အဲဒီ ကျေးဇူးတင်တယ် ကမ္ဘာကြီးရယ် တေးစုထဲမှာပါတဲ့ သီချင်းအများစုက ကော်ပီတွေပါ။ စတီရီယိုခေတ်ဦးပိုင်းကာလဆိုတော့ ကိုယ်ပိုင်သံစဉ်သီချင်း မထွန်းကားသေးဘူးလေ၊ အားလုံးက မြေစမ်းခရမ်းပျိုးနေတုန်းအချိန် ဖြစ်နေတာကိုး။
သီချင်းတွေတောင် အကုန်မမှတ်မိတော့ပါဘူး။ မျက်သွယ်ပါတယ်၊ ညှို့သူပါတယ်၊ အဲဒါတွေကတော့ ကိုယ်ပိုင်သံစဉ်။ Chemistry မေဂျာက ကိုတင်မောင်လှိုင်ရေးတာ။ ဝါသနာတူချင်းပေါင်းမိပြီး ရေးပေးထားတာ။
မျက်သွယ်က ကိုစိန်ဝင်း(မောင်စိန်ဝင်း-ပုတီးကုန်း) ကဗျာ မျက်ရည်ဥ ... အဲဒါကို အသံထည့်ထားတာ။
နောက်ပြီး တူးတူး ပြန်ဆိုတဲ့ “ချစ်ပြီးတော့ မုန်းမေ့တတ်တဲ့ မင်းကိုဆိုပြီး အစချီတဲ့သီချင်း အဲဒါလည်းပါတယ်။ နောက် ညီထွဋ်တို့လုပ်တဲ့ အဝါရောင်လမ်းကလေး စီးရီးစ်ထဲက သီချင်းတစ်ပုဒ်လည်း ပါတယ်၊
နောက်ပိုင်း Acid အဖွဲ့က Rap စာသားထည့်ပြီးဆိုတဲ့ “ရေကြည်ချမ်းမြတစ်ပေါက် သောက်ပါရစေမေ . . .” ဆိုတာ။ ကိုရဲကြီးရေးတဲ့ ဒီတစ်ကြိမ် ဒီနွေ . . . အဲဒီသီချင်းနှစ်ပုဒ်က ကော်ပီတွေ။
ညီထွဋ်က ကော်ပီတစ်ပုဒ်တောင်းတော့ ကျွန်တော်လည်း ရှိစုမဲ့စုကော်ပီတစ်ပုဒ်ထည့်ပြီး ဆိုလိုက်တာပေါ့။ လူတွေအများကြီးစုပြီး တစ်ယောက်တစ်ပုဒ် ဆိုထားတဲ့အခွေ။ ကော်ပီတွေဆိုပေမယ့် တိုက်ရိုက်ကော်ပီတော့ မဟုတ်ဘူး။
မူရင်းသီချင်းနဲ့ တစ်ထပ်တည်းကျတာမျိုး မဟုတ်ဘူး။ ကျွန်တော်ကြိုက်တဲ့အပိုဒ်လေးတွေလောက်ပဲ သံစဉ်ယူပြီး စာသားသွင်းထားတာ၊ ကျန်တာကျတော့ ကိုယ့်ဘာသာကိုယ် သံစဉ်ရှာပြီးရေးတာ။ ကော်ပီမှန်း သိပ်မသိသာဘူး။
တချို့သီချင်းဆို Verse ပိုဒ် ကြိုက်ပြီး အဲဒီအတိုင်းအသံထည့်တယ်၊ Chorus ပိုဒ်ကျတော့ မကြိုက်လို့ ကိုယ့်ဘာသာကိုယ် အသံပြန်ထည့်ပြီးရေး။ ဒီတော့ သီချင်းတစ်ပုဒ်လုံး အစအဆုံး ကော်ပီဆိုတာမျိုး မဟုတ်တော့ဘူး။
ကျွန်တော်ဆိုခဲ့တဲ့ကော်ပီနဲ့ ခုခေတ်ကော်ပီက မတူဘူးဗျ။ မတူဘူးဆိုတာ ခုအနေအထားက တစ်ထပ်တည်းကျအောင် ကိုးကားလို့ရမယ့် မူလခွေရှိတာကိုး။ ကျွန်တော်တို့တုန်းကကျတော့ ကော်ပီဆိုတာ အဲဒီအချိန်တုန်းက စမ်းတဝါးဝါးနဲ့ ရေဒီယိုကလာတာ နားထောင်ပြီး ကိုယ်ထင်ရာ တီးခဲ့ကြတာ။
မယ်လိုဒီသာသာလောက်ပေါ့။ ထုံးစံအတိုင်းပေါ့ဗျာ။ ဝါသနာ ဘယ်လောက်ရှိရှိ ဖြန့်ချိပေးမယ့်ဆိုင်တွေရဲ့ အကူအညီမရတော့ နောက်ထပ် ဆက်လည်းမဆက်နိုင်တော့ဘူး။ ဒါပေမဲ့ ကျွန်တော် အားတော့မလျှော့သေးဘူး။ နောက်ထပ်
အဉ္ဇလီရဲ့ ဂီတဉ္ဇလီ တေးစု ထပ်ထုတ်သေးတယ်၊ လူသိပ်မသိလိုက်ဘူး။ စိတ်ဓာတ်က ကျစပြုလာပြီ။ ဝိုင်းရဲ့ဆည်းဆာလည်း လုပ်ပြီးရော စိတ်ဓာတ်ကျရုံတင် မဟုတ်တော့ဘူး၊ သီချင်းဆိုဖို့ကို စိတ်ကိုကုန်သွားတော့တာ။
ဝိုင်းရဲ့ဆည်းဆာထုတ်ဖို့ ပိုက်ဆံစုဆောင်းပေးတဲ့ မန္တလေးကသူငယ်ချင်းတွေကိုလည်း အားနာတယ်။ ကိုယ်က မအောင်မြင်ဘူး ဖြစ်သွားတာကိုး။ ဒါနဲ့ သီချင်းဆိုဖို့ကို အာရုံမထားတော့ဘူး။ ကိုယ်က အိမ်ထောင်လည်း ကျပြီးနေပြီ၊
သားအကြီးဆုံးတောင် မွေးပြီးနေပြီ။ ဒါကြောင့် မန္တလေးက ကျွန်တော့်ယောက္ခမတွေရဲ့ တိရစ္ဆာန် အစာကြိတ်လုပ်ငန်းမှာ ဝင်ကူရင်း သီချင်းဆိုဖို့ကို မေ့ထားလိုက်ရတယ်။

ပွဲပြီးပေမယ့် မီးကတော့ မသေ

———————————

အဲဒီလို စိတ်ကုန်ကုန်နဲ့ သီချင်းဘက် ပြန်မလှည့်ပေမယ့် ရန်ကုန်ကိုဆင်းသွားတဲ့သူငယ်ချင်းတွေ ပြန်ရောက်လို့ ဆုံဖြစ်ကြရင် ဒီ ဝိုင်းရဲ့ဆည်းဆာနဲ့ ပတ်သက်လို့ ပျံ့နှံ့မှုအတိုင်းအတာတွေ ပြန်ကြားရတယ်။ ကျွန်တော့်သီချင်းတွေက
ဝုန်းခနဲပေါက်တာမျိုးမဟုတ်ပေမယ့် လူငယ်တွေ၊ အထူးသဖြင့် ဂစ်တာတီးတဲ့လူငယ်တွေကြားမှာ တစိမ့်စိမ့် လူသိများနေတယ်တဲ့။ လူငယ်တွေလက်ခံကြတယ်တဲ့။ အဲဒီအသံတွေကြားတော့ ဘာပဲပြောပြော စိတ်က နည်းနည်းပြန်လည်လာတယ်။
ဟုတ်တယ်လေ . . . ဖြန့်ချိတဲ့ဆိုင်တွေရဲ့ အကူအညီမရလို့သာ ကိုယ့်သီချင်းတွေ ပရိသတ်ဆီမပျံ့နှံ့တာဆိုတော့ ဖြန့်ချိရေးကောင်းကောင်းနဲ့သာ လက်တွဲလိုက်ရရင် ဖြစ်နိုင်တယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ နောက် ယင်းမာတေးသံသွင်းနဲ့
အဆက်အသွယ်ရတော့ သူတို့ဖြန့်ချိပေးမယ်ဆိုတာနဲ့ လောလောဆယ် ကျွန်တော့်ဂီတသက် ဆယ်နှစ်အတွင်း ထွက်ဖြစ်ခဲ့တဲ့ တေးစုသုံးခုထဲက ကိုယ်ပိုင်သံစဉ် ကောင်းနိုးရာရာလေးတွေစုစည်းပြီး ဆယ်နှစ်တာသီချင်းများလို့
ထွက်ကြည့်မယ်ဆိုပြီး ရန်ကုန်ဆင်းသွားတာ အဲဒီ ဆယ်နှစ်တာသီချင်းများလုပ်ရင်း မဟာဆန်သူ စီးရီးပါ ဆက်လုပ်ဖြစ်သွားရာကနေ လမ်းကြောင်းလေးပွင့်လာတယ် ပြောရမှာပေါ့ဗျာ။

လွမ်းဖို့တော့ကောင်းနေသေးတဲ့ ခေတ်ဦး

———————————

ပထမထုတ်ဖြစ်ခဲ့တဲ့ ကျေးဇူးတင်တယ်ကမ္ဘာကြီးရယ်၊ အဉ္ဇလီအတွက် ဂီတဉ္ဇလီ၊ ဝိုင်းရဲ့ဆည်းဆာ အဲဒါတွေတုန်းက ရှုံးတယ်ဆိုတာ တစ်ပြားမှပြန်မရတာမျိုးတော့ မဟုတ်ဘူး။ ဆိုင်တွေကိုလိုက်ရောင်းလို့ ရသမျှအားလုံး
စုထားရင်တော့ သိပ်မဆိုးလှဘူး ပြောရမယ်။ ဒါပေမဲ့ လုံးခနဲ ခဲခနဲ ရတာမဟုတ်တော့ ငွေခေါင်းကွဲတာပေါ့။ အဲဒီတုန်းက ကျွန်တော်တို့ဆီမှာ တေးသံသွင်းဆိုင်တွေ အားလုံးရဲ့စာရင်း ရှိတယ်။ ကိုယ်တိုင်လိုက်ဖြန့်ရတာကိုး။
ဖြန့်တော့ ဝယ်တဲ့ဆိုင်ကဝယ်လို့ လက်ထဲမှာ ငွေရတယ်ဆိုပေမယ့် သွားစရိတ် လာစရိတ်၊ စားစရိတ် စရိတ်စကအားလုံး ဒီထဲကပဲသုံးရတာ။ အချိန်တန်လို့ စာရင်းပြန်ချုပ်လိုက်တဲ့အခါ လက်ထဲမှာ ငွေက လက်ကိုင်မရှိသလောက်၊
ဒါပေမဲ့ ရတာတွေက စာရင်းထဲမှာတော့ ရှိတာပေါ့။ အဲဒီလိုရှုံးတာပါ။ ဖြန့်ရတာလည်း ကိုယ်တိုင်ပဲ။ ခုနေ အဲဒီတုန်းကအကြောင်းတွေ ပြန်တွေးကြည့်ရင် တစ်ခါတစ်ခါတော့လည်း လွမ်းစရာတော့ကောင်းသား၊
သီချင်းတွေ စုရတာ၊ တိုက်ရတာ၊ စမ်းဆိုကြည့်ရတာ၊ အသံသွင်းတာ၊ ဆိုင်တွေ လိုက်စပ်-လိုက်ရောင်းရတာ အားလုံး ကိုယ်တိုင်ကိုယ်ကျချည်းပဲလုပ်ရတာ ဆိုတော့လေ။
သီချင်းတွေကို တိပ်ရီကော်ဒါ Reel နဲ့ ကူးလာတယ်၊
အဲဒါ မာစတာတိပ်။ အဲဒီတိပ်ကို ဆိုင်တစ်ဆိုင်သွားပြ၊ သူတို့က နားထောင်ကြည့်၊ ကြိုက်ပြီဆိုမှ ဝယ်။ သီချင်းအားလုံးကိုမှ နှစ်ဆယ့်ငါးကျပ်။ တစ်ပုဒ် နှစ်ဆယ့်ငါးကျပ် မဟုတ်ဘူးနော်၊ ဆယ်ပုဒ်ကျော်ကျော်ကိုမှ နှစ်ဆယ့်ငါးကျပ်။

တစ်ဆိုင်ပြီးတာနဲ့ အဲဒီ Reel ကြီးပိုက်ပြီး နောက်တစ်ဆိုင် ထပ်ကူး ထပ်ဖွင့်ပြ။ ကြိုက်ရင် ဝယ်၊ မကြိုက်ရင် ခေါင်းခါလွှတ်။ ဝယ်မယ့်ဆိုင်ကျတော့ ပိုက်ဆံချေပြီးတာနဲ့ ကျွန်တော်တို့ယူလာတဲ့ မာစတာတိပ်ထဲက သီချင်းတွေကို သူတို့စက်ထဲ ပြောင်းကူးတာပေါ့။ အဲဒီလိုပြောင်းကူးရင်း သီချင်းကို အကျယ်ကြီးဖွင့်ပေးထားတာ။ တေးသံသွင်းဆိုင်ဆိုတာကလည်း လူစည်ကားတဲ့နေရာ လမ်းမတန်းလိုနေရာ ဖွင့်တတ်တာမဟုတ်လား။ ဒီတော့ ဖြတ်သွားဖြတ်လာ လူတွေက ကြားတာပေါ့။ ကြားတော့ တေးသံသွင်းဆိုင်နဲ့ မနီးမဝေးကနေ ဝိုင်းပြီး မိုးတိုးမတ်တတ်နဲ့ပဲ ရပ်နားထောင်ကြတယ်။
သီချင်းခွေတစ်ခွေ လူကြိုက်များ မများဆိုတာ အဲဒီ လမ်းပေါ်မှာ ရပ်နားထောင်တဲ့သူအင်အားကိုကြည့်ပြီး ဆိုင်တွေကလည်း အကဲဖြတ်ကြတာ။ ကိုယ့်အသံကို တေးသံသွင်းဆိုင်နား ပလက်ဖောင်းပေါ်ကနေ ရပ်နားထောင်တဲ့လူတွေတွေ့ရတာ အဆိုရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ ကြည်နူးစရာပဲပေါ့ဗျာ။ အဲဒါလေးတွေ တစ်ခါတစ်ခါ ပြန်ပြန်လွမ်းမိတယ်။ နောက် ဒီသီချင်း တေးစုတစ်စုကို ကူးနေတုန်းမှာတင်လည်း ဖွင့်ထားပေးတယ်၊ အရှိန်မကုန်မချင်းပေါ့။ ဒီတော့ ဖြတ်သွားဖြတ်လာလူတွေ အားလုံးလိုလို သီချင်းကို နားယဉ်သွားကြတယ်။ သီချင်းတွေရဲ့ ပျံ့နှံ့မှုအား တော်တော်ကောင်းတဲ့ခေတ်လို့ ပြောရမှာပေါ့။ သီချင်းပျံ့နှံ့မှုအင်အားမှာတော့ အဲဒီခေတ်က ပိုကောင်းတယ်။ တချို့ လူကြိုက်များတဲ့စီးရီးတွေဆို အဲဒီစီးရီးစ်ထဲကသီချင်းတွေ နားထောင်ချင်တာကြောင့်ကို အဲဒီတေးသံသွင်းနားက လက်ဖက်ရည်ဆိုင်တို့၊ အအေးဆိုင်တို့မှာ လာထိုင်ကြတာ စည်စည်ကားကားကို ဖြစ်လို့။

လုပ်ချင်တာလေးတွေပဲ လုပ်တာ

———————————

များသောအားဖြင့် ကျွန်တော်က ကိုယ်လုပ်ချင်တာပဲလုပ်တာပါ။ လုပ်ချင်တာ လုပ်တယ်ဆိုတော့ နည်းနည်း တစ်မျိုးဖြစ်မလားမသိဘူး။ ကျွန်တော် ဆိုလိုတာက ကျွန်တော်ဆိုတဲ့သီချင်းတွေဟာ ကျွန်တော့်ပင်ကိုသံနဲ့ကိုက်ညီတယ်ထင်မှ ကျွန်တော်ဆိုတယ်။
သီချင်းကိုလည်း နည်းနည်းရွေးရတာပေါ့။ ရော့ခ်သီချင်းဆန်ဆန် စည်းချက်အမြန်သီချင်းတွေက ကျွန်တော်နဲ့ သိပ်မလိုက်ဘူးထင်လို့ သိပ်မဆိုဖြစ်ဘူး။ တစ်ခါတလေ အဲဒီစည်းချက်မျိုးနဲ့ သီချင်းရလို့ ကိုယ့်ဘာသာကိုယ် ဆိုကြည့်တီးကြည့်တယ်၊ ဟော်လိုဂစ်တာနဲ့တီးပြီး ဆိုကြည့်ရတာ ပြဿနာမရှိဘူး။ အဲဒီမှာ တူရိယာအပြည့်အစုံနဲ့ စမ်းဆိုလည်းကြည့်ရော ကိုယ်လိုချင်တာထက် ပိုမာနေတယ်။ အဲဒါနဲ့ စည်းချက် နည်းနည်းနှေးပြီး ပြန်ပြင်၊ ပြန်တီးပြီး ပြန်ဆိုလိုက်ရတာတွေ ရှိတယ်။ ရော့ခ်ဘောင်ထဲမှာ လုပ်ခွင့်ရှိသလောက်လုပ်တာပေါ့လေ။ ပါဝါလျှော့ပစ်ရတာပေါ့။ ကော်ပီသီချင်းကိုဆိုရတာကျတော့ နမူနာထိုးပြလိုက်လို့ရတယ်၊ ကိုယ်ပိုင်သံစဉ်ကျတော့ နမူနာပြစရာမရှိဘူး။

အအ အိပ်မက်မက်သလို ဖြစ်နေတယ်။ ကိုယ်လိုချင်တာလေး ပြောပြလိုက်ပြီး အနီးစပ်ဆုံးရရင်ပဲ ကျေနပ်နေရတာပေါ့။ နောက်တစ်ခုက ကျွန်တော် အတွဲခွေတွေလည်း ထွက်ခဲ့ဖူးပါတယ်။ တစ်ကိုယ်တော်ဆိုတဲ့စီးရီးစ်တွေ
အထွက်များပေမယ့် နှစ်ယောက်၊ သုံးယောက်တွဲဆိုတဲ့ အခွေတွေ ရှိခဲ့ပါတယ်။ ဗိုလ်ထီးနဲ့ တစ်ယောက်တစ်ခြမ်းဆိုထားတာ၊ စံလင်းနဲ့ တစ်ယောက်တစ်ပုဒ်ခြား ကိုခိုင်ထူး-ဗိုလ်ထီးတို့နဲ့ တွဲဆိုတာ၊ အောင်နိုင်-သားထွေးတို့နဲ့ တွဲဆိုတာ၊ စံလင်း-မီမီဝင်းဖေတို့နဲ့ တွဲဆိုတာ အဲဒီအခွေတွေ ရှိပါတယ်။ ရှေ့ပိုင်းမှာပြောခဲ့တဲ့ ညီထွဋ်စီစဉ်တဲ့ အဝါရောင်လမ်းကလေး အခွေကတော့ အဆိုတော်တွေအများကြီး တစ်ယောက် တစ်ပုဒ်ပေါ့။
ပြန်ဆိုတေး ဆိုတာနဲ့ပတ်သက်ရင် လွမ်းဝတ်မှုန် ရှိတယ်၊ ကိုမောင်မောင်အလွမ်းပြေ လွမ်းအဉ္ဇလီ ရှိတယ်၊ ကိုခင်ဝမ်းအလွမ်းပြေ ခုနစ်နှစ်အလွန် ရှိတယ်၊ ခုလောလောဆယ် မန္တလေးသီချင်းများ ရှိတယ်။ အဲဒါတွေအကုန်လုံးက ကျွန်တော်ကိုယ်တိုင် ကြိုက်ခဲ့တဲ့ သီချင်းအမျိုးအစားတွေမို့လို့ ပြန်ဆိုဖြစ်တာပါ။ မန္တလေးသီချင်းတွေ ဆိုတာက ကျွန်တော် ကျောင်းသားဘဝ ခုနစ်တန်း-ရှစ်တန်းလောက်ကတည်းက ကြိုက်ခဲ့တာမို့ပါ။
စ ဆိုဖြစ်တာကတော့
ကိုမောင်မောင့်ယောက်ဖ ကိုဇော်မြင့်ကြောင့်ပေါ့ဗျာ။ သူ့ရုပ်ရှင်တစ်ကားမှာ ဦးဘသိန်းရေးတဲ့သီချင်း ကိုယ့်အသက်ရှည်သမျှပါခင် ဆိုတဲ့သီချင်း ဆိုခိုင်းရာကနေ ဆိုဖြစ်သွားခဲ့တာပေါ့။ ကျွန်တော်ကိုယ်တိုင်ကလည်း မန္တလေးသီချင်းတွေကို
ကြိုက်တယ်လေ အဲဒါကြောင့် ဆိုဖြစ်တာ။

ကိုမောင်မောင် ဆုံးတော့

———————————

ကိုမောင်မောင်ဆုံးတော့ အရွယ်အားဖြင့် ၄၇ နှစ်ပဲ ရှိသေးတယ်။ သူရယ်၊ ကျွန်တော်ရယ်၊ ကိုရဲကြီးရယ် သုံးယောက်က ဘယ်လိုဆင်းရဲဒုက္ခကြုံကြုံ အတူဖြတ်သန်းလာခဲ့ကြတာ။ အတူတူနေ အတူတူစား နေလာကြတော့
မထင်ဘူးလေ ဆုံးမယ်လို့ ထင်မထားဘူး။ သူ ဘယ်လောက်ပဲ ပိန်လိုက်လာတယ် ဆိုဆို ခုလို ဆုံးပါးတဲ့အထိဖြစ်သွားလိမ့်မယ်လို့ ထင်မထားတာဆိုတော့ သူ့ကို မမျှော်လင့်ဘဲ ဆုံးသွားတာလို့တောင် အောက်မေ့မိပါတယ်။
သူက သီချင်းမရေးခင်ကတည်းက ဝမ်းစာတော်တော်ပြည့်စုံတဲ့သူ။ ကျွန်တော်တို့ တီးဝိုင်းနဲ့ပတ်သက်လို့ရှိရင် ဒီသီအိုရီပိုင်းဆိုင်ရာပဲဖြစ်ဖြစ်၊ သမိုင်းကြောင်းအထောက်အထား ကမ္ဘာ့ဂီတနဲ့ပတ်သက်တာပဲဖြစ်ဖြစ် ကျွန်တော်တို့ ဇဝေဇဝါဖြစ်ပြီး မသိတာရှိရင် သူ့ကိုမေးရတာပေါ့။ တခြားလူတစ်ယောက်ယောက်နဲ့ ပြောရတဲ့အချိန်မျိုးဆိုရင်လည်း သူ့ပဲ ပြောခိုင်းရတာပဲ။ သူသိတဲ့ ဗဟုသုတတွေက နည်းတာမဟုတ်ဘူး။
သူက ဂီတတင်မဟုတ်ဘူး တခြားလိုင်းတွေလည်း နှံ့စပ်တယ်။ အစဉ်အလာကောင်းတဲ့ မျိုးရိုးကလည်း ရှိတယ်လေ။ သူ့အိမ်မှာလည်း စာအုပ်ပေါင်းများစွာ နိုင်ငံခြားစာအုပ်ရော၊ မြန်မာစာအုပ်တွေရော၊ သူ့အဖေ စနစ်တကျ ပျိုးထောင်လာခဲ့တာဆိုတော့ သိပ်နှမြောစရာကောင်းပါတယ်။ ပညာရည်တွေ ဝနေတာလေ။ သူဆုံးပြီးတဲ့နောက်ပိုင်း ကျွန်တော် ကိုမောင်မောင်အမှတ်တရ လွမ်းအဉ္ဇလီ ထွက်ဖြစ်တယ်။ သူ အသံမသွင်းဖြစ်သေးတဲ့သီချင်းတွေ အများကြီး ကျန်ခဲ့ပါတယ်။
စာသားရော အသံပါ အပြည့်အစုံရှိတဲ့ သီချင်းတွေရှိသလို စာသားသက်သက်ပဲကျန်ခဲ့ပြီး သံစဉ်မပါတဲ့ တစ်ပိုင်းတစ်စတွေလည်း ရှိတာပေါ့။ ခုထိတော့ ကျွန်တော်တို့လည်း ဆက်မလုပ်ဖြစ်သေးဘူး။
သူ မရှိတာ ကျွန်တော်တို့အတွက် အား တော်တော်လျော့သွားပါတယ်။

ရိုးရိုးရှင်းရှင်းပဲနေချင်တဲ့ဆန္ဒ

———————————

ကျွန်တော့်အနေနဲ့ ခုချိန်ထိ ဒီ ဂီတအလုပ်တစ်ခုတည်းအပေါ် အမှီပြုပြီး ဘဝရပ်တည်ခဲ့တာပါ။ ဂီတနယ်မှာ ကျင်လည်ရင်း ဂီတဝါသနာပါတဲ့ သာမန်လူတစ်ယောက်၊ မိသားစုအပေါ် တာဝန်ကျေချင်တဲ့ သာမန်
အိမ်ထောင်ဦးစီးတစ်ယောက်၊ အသက်အရွယ်လေးရလာပြီမို့လို့ ဘာသာတရားအဆုံးအမအောက်မှာ စိတ်ကိုတည်ငြိမ်အောင်ဆောက်တည်ပြီး
ငြိမ်းအေးရာရှာသူ ဗုဒ္ဓဝါဒီတစ်ယောက်အနေနဲ့ ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနေထိုင်ရင်း ဘဝကို
ဖြတ်သန်းသွားချင်တဲ့ ဆန္ဒရှိတဲ့အတိုင်း ဆက်လက်လျှောက်လှမ်းနေဆဲပါ။

Life Style Magazine

RefLife Style Magazine
#ခင်မောင်တိုး
#ပြဿနာအုပ်စု

#မစ္စိမလိင်း
#အကြောင်း
#အနုပညာရှင်အကြောင်းများ
#ဘဝအကြောင်းတစ်စေ့တစ်စောင်း

ကိုငှက် (ထူးအိမ်သင်) အလွမ်းပြေ အင်တာဗျူး အပိုင်း ၁ (နှစ်ချို့ဝိုင် အကြောင်း)    Diatonic Scale တွေကနေ Chromatic Scale မျ...
08/16/2026

ကိုငှက် (ထူးအိမ်သင်) အလွမ်းပြေ အင်တာဗျူး

အပိုင်း ၁ (နှစ်ချို့ဝိုင် အကြောင်း)

Diatonic Scale တွေကနေ Chromatic Scale များနဲ့ Own Tune လောကကို အရောင်တင်ပေးခဲ့ သူ။ သီချင်းရေးဖွဲ့မှုအတတ်ပညာ ဖန်တီးမှု အားကောင်းသလို အဆိုပညာပါ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်သူ၊ အတွေး အခေါ်လွတ်လပ်သူ၊ အသိအမြင် ရဲရင့်သူ၊ ဂီတသူရဲကောင်းများထဲကတစ်ယောက်။
ဂီတဟာ သူ့ဘဝ၊ ကဗျာဟာ သူ့မိတ်ဆွေ၊ ဂီတနဲ့ပတ်သက်တဲ့ အရာအားလုံးကို ချစ်ခြင်းအားဖြင့် မိတ်ဖွဲ့တတ်သူ။ အနိုင်းမဲ့ ဗုဒ္ဓရဲ့ ကျေးဇူးတော်ကို သီကျူးပေးဆပ်သူ၊ ခမ်းနားတဲ့ အိပ်မက်တွေရဲ့ စိတ်ဝိညာဉ်တွေကို လွတ်လပ်စွာ ပျံသန်းခွင့်ပေးသူ။ သူ့ဖြတ်သန်းမှုက လတ်ဆတ်ဆဲ၊ နုပျိုဆဲ၊ သစ်လွင်နေဆဲဆိုတာ ပြိုးခနဲ ပြက်ခနဲ မြင်တွေ့လိုက်ရတဲ့ တစ်ခဏ …. ။

🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကိုငှက်ရဲ့ “နှစ်ချို့ဝိုင်” အစီအစဉ်က လုံးဝ ပျက်သွားပြီလား။ ပရိသတ်ကအခုထိ စိတ်ဝင်တစား စောင့်မျှော်နေကြတယ်လေ။

🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 နှစ်ချို့ဝိုင် အစီအစဉ်က မပျက်ပါဘူး။ ဘာကြောင့် ဒီလောက်ထိ ကြာနေတာလဲ ဆိုတာက ကျွန်တော်တို့ ဒီသီချင်းတွေကို ပြန်နားထောင်လိုက်၊ သီချင်း Arrangement တွေ၊ တီးထားတာတွေ၊ ရွေးထားတဲ့ Style တွေ၊ Rhythm တွေ၊ နောက် ဒီ Voice တွေ အဲဒါတွေကို စိတ်တိုင်းမကျတော့တာနဲ့ အားလုံးသွင်းထားတဲ့ သီချင်း ၂၅ ပုဒ်၊ အပုဒ် ၃၀ လောက်ရှိမယ်။ ဒါပေမဲ့ အဲဒါတွေကို မကျေနပ်တော့တာနဲ့ ရပ်ထားလိုက်တာ ဆိုပါတော့။ အခု အဲဒါကို ပြန်သွင်းနေပါပြီ။ ကိုဇော်သစ် (နှင်းဆီလှိုင်း) နဲ့ပဲလုပ်မှာပါ။ သီချင်းတွေကတော့ ရွေးထားတာအများကြီးပဲဗျာ။ ပရိသတ်လက်ထဲရောက်မှပဲ ဘယ်သီ ချင်းတွေ ဖြစ်မလဲဆိုတာ အတိအကျ သိပါလိမ့်မယ်။ သီချင်းအကုန်လုံး Version အသစ်တွေချည်း လုပ်ထားတာပါ။ Band က Emperor ပါ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “အစိမ်းရောင်ရက်စွဲများ” Album ထဲမှာ မောင်မောင်ဇော်လတ်နဲ့ တွဲရေးထားတဲ့ “မဟာဝီရ အိုဗုဒ္ဓ ” သီချင်းက တော်တော်ထူးခြားတယ်နော်။ ကိုငှက်တို့ ဘယ်လိုစိတ်ကူးနဲ့ ဒီသီချင်းကို ဖန်တီးခဲ့ကြတာလဲ။ ဒီသီချင်းအတွက် ကိုငှက်တို့ အချိန်ဘယ်လောက်ယူခဲ့ကြလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ဒီ “မဟာဝီရ အိုဗုဒ္ဓ” က ဒီသီချင်းရဲ့ Melody Sketch အကြမ်းလေးကို မောင်မောင်ဇော်လတ် ကျွန်တော့်ကို ပေးထားတာကြာပြီ။ သူ မန္တလေးဆေးကျောင်းတက်ခါစ၊ 1 St MB, 2 nd MB, နှစ်လောက်ကတည်းက သူ ဒီ Melody Sketch လေးကိုပေးထားတာ။ ဒါလေးကို ဒီ Melody ထဲမှာ ဘာ Theme ကိုထည့်မလဲ ဆိုပြီးတော့ စဉ်းစားရင်း စဉ်းစားရင်းနဲ့ကိုကြာနေတာ။ နောက်ဆုံး ဒီဗုဒ္ဓအကြောင်းကို ဗုဒ္ဓကို ပူဇော်တဲ့ သီချင်းရေးတော့မယ်ဆိုတဲ့ အခါကျတော့ အဲဒီ Melody Sketch လေးကိုပြန်ပြီး “မဇ္ဈိမဒေသ”အတိုင်း အဲဒီအငွေ့အသက်လေးပါအောင် ပြန်ပြီးတော့ Edit ပြန်လုပ်ယူတယ်။ အဲဒီလို ပြန်လုပ်ယူပြီးတော့မှ ဒီ Theme ကို ဒီ Melody ထဲမှာ ဝင်အောင်ထည့်ခဲ့တာပါ၊ ဘယ်လောက်ကြာလဲဆိုတာတော့ တွက်ကြည့်ပေါ့ဗျာ။ ၁၉၉၂၊ ၁၉၉၃ လောက်ကတည်းက စပြီး ဒီသီချင်း ကို ရေးခဲ့ကြတာ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 အဲဒီ“မဟာဝီရ အိုဗုဒ္ဓ ”သီချင်းကို ပြန်နားထောင်ပြီးတော့ ကိုငှက်ရဲ့ စိတ်ထဲမှာ ဘယ်လို Feeling မျိုး ပေါ်လာခဲ့ဖူးလဲ။

🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ဒီသီချင်းကိုပြန်နားထောင်တော့ ကျွန်တော့်စိတ်ထဲမှာ ဒီသီချင်းကို အဲဒီအချိန်တုန်းက ဒီထက်ပိုကောင်းအောင် လုပ်ခဲ့သင့်တယ်။ လုပ်နိုင်သင့်ခဲ့တယ်လို့ တွေးမိတယ်။ ဗုဒ္ဓကို ပူဇော်တဲ့နေရာမှာ ဒီထက်ပိုပြီးတော့ အမွန်အမြတ်နဲ့ ပူဇော်ချင်တဲ့ စိတ်မျိုးရှိတော့ အားမလိုအားမရဖြစ်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
ကိုမျိုး(I.R) 🔸 နောက်ပိုင်း ကိုငှက်ကို အတွဲခွေတွေမှာ မကြာမကြာတွေ့လာရတယ်။ မကြာခင်က ထွက်သွားတဲ့ “အလိုအပ်ဆုံး” စီးရီးထဲမှာ တူးတူးရဲ့ သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ပြန်ဆိုထားတယ်နော်။ သူများသီချင်းဟောင်းတွေကို ပြန်ဆိုရတဲ့အပေါ် ကိုငှက်ရဲ့ Feeling ကဘယ်လိုရှိလဲ။ စီးပွားရေးအရလား၊ လူမှုရေးကြောင့်လား၊ ဒီသီချင်းတွေကို ပြန်ဆိုချင်တဲ့စိတ်က ပြင်းပြလို့လား။

🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အင်း …. သူများသီချင်းဟောင်းတွေကို ပြန်ဆိုရတဲ့ကိစ္စက အဓိကက လူမှုရေးကြောင့်ပါ။ ပြန်ဆိုပေးရတော့မယ်ဆိုတဲ့ အချိန်ကျတော့လည်း တကယ့်ကို ကိုယ်ဆိုချင်တဲ့သီချင်းတွေ၊ ဟိုတုန်းက တကယ်ကို ကြိုက်ခဲ့တဲ့ သီချင်းတွေ၊ အဲဒါလေးတွေကို သေသေချာချာ ရွေးချယ်ပြီးတော့မှ ဆိုခဲ့တာပါ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကိုငှက်ရဲ့ သီချင်းတွေကို လေးဖြူ၊ ထွဏ်းထွဏ်း၊ စည်သူလွင်၊ အဲလက်စ်နဲ့ တခြားသူတွေ ပြန်ဆိုထားတာကိုကော ဘယ်လိုမြင်လဲ။ လက်ခံနိုင်ရဲ့လား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကောင်းပါတယ်၊ သူတို့ Style နဲ့ သူတို့ဖန်တီးမှုနဲ့ သူတို့ဆိုကြတာ ကျွန်တော် လက်ခံနိုင်ပါတယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 အဆိုနဲ့ပတ်သက်လို့ Technique ထက်၊ အဆိုရှင်ရဲ့ ပင်ကိုသံက ပိုကောင်းဖို့ လိုအပ်ပါသလား။ ကိုငှက် အဆိုနဲ့ပတ်သက်ပြီး သင်တန်းတွေဘာတွေ ဖွင့်ဖို့ စိတ်ကူးမရှိဘူးလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အဆိုနဲ့ပတ်သက်လို့က ပင်ကိုသံကော Technique ကော ကောင်းရင် အကောင်းဆုံး ပေါ့ဗျာ။ ဒါပေမဲ့ ကျွန်တော်တစ်ယောက်တည်း အယူအဆအရ ပြောရရင် ပင်ကိုသံထက် Technology ပေါ့နော်။ ဒီ Singing Technique တွေ လေ့ကျင့်ထားနိုင်မှု၊ ပိုင်နိုင်မှုက ပိုပြီးတော့ အရေးကြီးလိမ့်မယ် လို့ထင်တယ်။ အဆိုနဲ့ပတ်သက်ပြီး သင်တန်း ဘာညာ ဆိုတာကတော့ ကျွန်တော်လည်း သိပ်ပြီး အချိန်မပေးနိုင်ဘူး။ ဒါပေမဲ့ ကလေးတွေကိုတော့
ကြုံရင်ကြုံသလို ကျွန်တော် သင်ပေးပါတယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “အရင်အတိုင်း” တို့ “စကားလုံးမရှိတဲ့ကောင်းကင်” တို့လို ကော်ပီသီချင်းတွေ ဆိုထားတာလည်း တချို့သီချင်းတွေမှာ မူရင်းထက်ကို ကောင်းတယ်လို့ ထင်မိတယ်။ အဲဒီကော်ပီတွေ ပြန်ဆိုတုန်းက ကိုငှက်မူရင်းအတိုင်းပဲ ပြန်ဆိုခဲ့တာလား။ ဒါမှမဟုတ် Mood တို့ Expression တို့ကို သူတို့နဲ့ မတူအောင် ပြောင်းဆိုခဲ့တာလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 မူရင်းထက် ကောင်းတယ်လို့တော့ မနောက်ပါနဲ့ဗျာ။ အဲဒီလိုတော့ ခင်ဗျားမနောက် နဲ့၊ ကျွန်တော်ကော်ပီသီချင်းဆိုတဲ့ အခါကျလို့ရှိရင် ဘာပဲဖြစ်ဖြစ် ကျွန်တော်မူရင်းသီချင်းပေါ်မှာ အတတ် နိုင်ဆုံးကြိုးစားပြီး သစ္စာရှိပါတယ်။ အဖြစ်နိုင်ဆုံး သူတို့ Mood နဲ့ Expression ကို ကျွန်တော် အတတ်နိုင်ဆုံး ကူးပြောင်းပြီးတော့ ထည့်ယူပါတယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ဂီတပုံစံအမျိုးအစားတွေဟာ ခေတ်တစ်ခေတ်ရဲ့ Image ကို ထင်ဟပ်ပြစေတယ် ဆိုတာကိုကော ကိုငှက်လက်ခံလား။ ဘာကြောင့်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 သေသေချာချာ လက်ခံတာပါဗျာ။ ဘာဖြစ်လို့လဲဆိုတော့ ဒီဂီတမှ မဟုတ်ဘူးလေ၊ ဒီအနုပညာရပ်တိုင်းဟာ သူပေါ်ပေါက်လာတဲ့ခေတ်ရဲ့ Image ကို ထင်ဟပ်တာပဲ။ ဒီခေတ်ထဲမှာ နေထိုင်တဲ့၊ ဒီခေတ်ထဲမှာ ရှင်သန်သွားတဲ့ အနုပညာရှင်တွေဟာ ဒီခေတ်ရဲ့ ရိုက်ခတ်မှုအရပဲ ဒီခေတ်ရဲ့ Image ကို သူတို့ရဲ့ ဒီအနုပညာလုပ်ရပ်တွေမှာ
ထည့်ပြီးတော့ ဖော်ပြမှာပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 အဆိုတော်တစ်ယောက်မှာ Mood နဲ့ Expression ဘယ်ဟာက ပိုအရေးပါတယ်လို့ ထင်ပါသလဲ။ ဘာကြောင့်များလဲ။ ကိုယ်ဆိုရမယ့် သီချင်းရဲ့ Melody နဲ့ Theme နဲ့ရော ဆိုင်မယ်ထင်ပါသလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Expression ဆိုတာ Mood ရှိမှလာတာဗျ။ Mood ကောင်းမှ Expression ကောင်းနိုင်မှာ၊ ဒီနှစ်ခုကတွဲနေတာကိုး။ Mood ကောင်းဖို့ Mood ရဖို့ဆိုတာကလည်း ကိုယ်ဆိုမယ့် သီချင်း Melody နဲ့ Theme ကို ကိုယ်က နှစ်နှစ်သက်သက် ကျေကျေနပ်နပ်နဲ့ ဆိုင်နိုင်မယ့် အနေအထားမျိုး ရှိမှ Mood ကောင်းမယ်ထင်တာပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကိုငှက်ကြိုက်တဲ့ ဂီတပုံစံတွေကို Top Ten စာရင်းအနေနဲ့ ချရေးကြည့်မယ်ဆိုရင် . . .
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကျွန်တော် ဂီတပုံစံအားလုံးနီးပါးကို ကြိုက်ပါတယ်။ Top Ten ချရေးလို့ကို မဖြစ်နိုင်ပါဘူး။ ကျွန်တော်ကြိုက်တာတွေက အများကြီးပဲဗျ။ ဘယ်ဟာ အကြိုက်ဆုံးဆိုတာလဲ ကျွန်တော့်မှာ မရှိပါဘူး။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “မြို့ပြလရောင်တမ်းချင်း” လို Blues ပုံစံမျိုးတွေကော နောက်ထပ်လုပ်ဖို့ အစီအစဉ်ရှိသေးလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Blues သီချင်းတွေလည်း ကျွန်တော် ရေးဦးမှာပဲ။ ဆိုလည်း ဆိုဦးမှာပဲ။ ကြိုက်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 Alternative Music ပုံစံဟာ Circle ပုံစံဆန်တယ်၊ သီအိုရီကို ချိုးဖျက်ထားတဲ့ music ပုံစံတစ်ခုလို့ ပြောကြတဲ့အပေါ်မှာ ကိုငှက်ရဲ့ အမြင်က ဘယ်လိုရှိလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အင်း … Alternative Music အကြောင်းပြောဖို့က တော်တော်တောင် နောက်ကျနေပြီထင်တယ်။ ကျွန်တော့် အယူအဆကတော့ Chord Phrasing မှာ သီအိုရီဆိုတာ မရှိဘူးဗျ။ သုံး ကျေသွားတတ်တဲ့ Flow မျိုးပေါ့နော်။ အဲဒါမျိုးပဲ ရှိလိမ့်မယ်။ သာမန်သွားနေကြ Phrase မျိုးမသွားဘဲနဲ့ တခြား Phrase တစ်မျိုး ပြောင်းပြီးသုံးတာပေါ့။ အဲဒါ သီအိုရီနဲ့တော့ မဆိုင်လှဘူး။ သီအိုရီဖျက်တယ်လို့ ပြောတာကိုလည်း ကျွန်တော် သိပ်လက်မခံချင်ဘူး။ သီအိုရီချိုးတယ်တို့၊ သီအိုရီဖျက်တယ်လို့ ပြောတာတွေ ကျွန်တော် သိပ်လက်မခံနိုင်ဘူး။ ကျွန်တော့်အမြင်အရတော့ Dimension တွေပြောင်းလိုက်တယ်လို့ ထင်တာပဲ။ Circle ပုံစံဆန်တယ် ဆိုတာကလည်း ဒီဂစ်တာ Riff တွေကိုထပ်တလဲလဲ သုံးထားတဲ့ အခါ ကျတော့ ဒီထဲမှာသွားတဲ့ Melody ကလည်း နည်းနည်းလေး လည်ချင်တဲ့ သဘောပေါ့။ နည်းနည်း စက်ဝိုင်းဆန်တဲ့ ပုံစံမျိုး ဖြစ်လာကြတာပေါ့။ သူတို့ အဲဒီလိုမြင်ကြတယ် ထင်တာပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကျွန်တော်တို့ဆီက Own Tune တွေဟာ Adaptation အဆင့်မှာပဲ ရှိနေသေးတယ်လို့ ထင်လား။ ကိုငှက်ရဲ့ အမြင်ကို သိပါရစေ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကျွန်တော်တို့ Own Tune တွေ၊ Adaptation အဆင့်မှာပဲ ရှိနေသေးတယ်လို့ ကျွန်တော်မထင်ဘူး။ Adaptation ထက်တော့ အများကြီး တိုးတက်လာပြီလို့ ကျွန်တော် ထင်တာပဲ။ တစ်ခုတော့ရှိတာပေါ့ဗျာ။ ကလေးတွေအနေနဲ့က (တချို့ဆိုရင်ပေါ့နော်) ကျွန်တော်ကြာဖူးတာက သူတို့ အယူအဆလေးတွေ နည်းနည်းလွဲနေသလားလို့။ အဲ International စည်းမျဉ်းအရ (၈) ဘားအထိတူလို့ ရတယ်တို့၊ ဘယ်နှဘား တူလို့ရတယ်လို့ အဲဒီလို သူတို့တွေးပြီးတော့ ဟိုးနားက ၃/၄ ဘားလောက်၊ ဒီနားက ၃/၄ ဘားလောက် အဲဒီလိုမျိုး စပ်လိုက်ရင် Own Tune တစ်ပုဒ်ဖြစ်တာပဲလို့ထင်ကြတဲ့ ကလေးတွေက ထင်ကြတယ်ဗျ။ အဲဒီကိစ္စကတော့ နည်းနည်းလွဲနေသေးတယ်။ ဒါပေမဲ့ Adaptation အဆင့်ထက်တော့ မကတော့ဘူးလို့ ကျွန်တော်မြင်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “Big V” Album လုပ်တုန်းက ကိုငှက်တို့ ယိုးဒယားသွားခဲ့တယ်နော်။ အဲဒီတုန်းက သူတို့ဆီက ဂီတလောကနဲ့ ကျွန်တော်တို့ဆီက ဂီတလောက ဘာတွေကွာခြားနေပါလိမ့်။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အဲဒီက ဂီတလောကက စျေးကွက်ကြီးတယ်။ စျေးကွက် ကျယ်ပြန့်တယ်။ နောက် Album တစ်ခု အောင်မြင်တယ်ဆိုလို့ရှိရင်လည်း၊ သန်းနဲ့ချီပြီးတော့ သန်းပေါင်းများစွာ ရောင်းကြရတာ ဆိုတော့ သူတို့ရဲ့ ဒီ Audio Entertainment Business ကြီးတယ်ဗျ။ လည်ပတ်နေတဲ့ငွေကလည်းများ တယ်ဆိုတော့ အနုပညာရှင်တွေအနေနဲ့လည်း ခံစားခွင့်ပိုရှိတယ်။ နောက် ဒီဂီတ Industry တစ်ခုလုံး၊ ဒီ လုပ်ငန်းကြီးတစ်ခုလုံး ဝင်ငွေကောင်းတဲ့အခါကျတော့ သူတို့သုံးတဲ့ ဒီပစ္စည်းကိရိယာတွေကအစ၊ ကျွန်တော်တို့ထက် ပိုသာတယ်။ ဖန်တီးနိုင်မှုစွမ်းရည်ကို ကျွန်တော်ပြောတာ မဟုတ်ဘူးနော်၊ ရုပ်ဝတ္ထုပစ္စည်းအနေနဲ့ သာတယ်၊ Technology ကျွန်တော်တို့ထက်သာတယ်။ နောက် Music Education ပေါ့။ ဒီဂီတ ပညာရေးပိုင်းမှာလည်း သူတို့ ကျွန်တော်တို့ထက် အများကြီးသာပါတယ်။ ကျွန်တော်တို့ဆီကတော့ စျေးကွက်ကလေးကလည်း ကျဉ်းသေးတာကိုး။ ခံစားခွင့်အနေနဲ့လည်းနည်းတယ်၊ နောက် ဒီမှာလည် ပတ်နေတဲ့ ငွေကြေးကလည်း သိပ်အများကြီးမဟုတ်တော့ ပစ္စည်းကိရိယာကအစ နောက်ကျကျန်ခဲ့တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 Album တစ်ခုအတွက် ပေးလိုက်တဲ့ Title ဟာ အဲဒီ Album အတွက် အရေးပါတယ်လို့ထင်ပါသလား။ Cover Design နဲ့ Wall Sheet တွေကရော။ အခု Media ခေတ်မှာတော့ ကြော်ငြာပေါ့။ အရေးကြီးတယ်လို့ ထင်ပါသလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ခင်ဗျားပြောတဲ့အရာတွေအားလုံး အရေးကြီးတယ်လို့ ကျွန်တော်မြင်ပါတယ်။ အင်း … ဒါပေမဲ့လည်း အဓိကကတော့ သီချင်းကောင်းဖို့က အဓိကကျလိမ့်မယ်လို့ ကျွန်တော် ယုံကြည်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 Traditional ဂီတပုံစံတွေကိုကော ကိုငှက်ကြိုက်လား၊ ကျွန်တော်တို့ဆီမှာရှိတဲ့ Traditional ပုံစံတွေကို ခေတ်ပုံစံနဲ့ ပြန်လုပ်ဖို့ စိတ်ကူမရှိဘူးလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸ကျွန်တော်ကြိုက်တယ်။ Traditional Music ရိုးရာဂီတပေါ့လေ။ အခုခေတ် ဒီ အနောက်တိုင်းဂီတပုံစံနဲ့ ပြန်လုပ်ဖို့ ကျွန်တော်ကျိတ်ကြံနေတယ်။ (ရယ်လျက်)။ ဒါပေမဲ့ ကျွန်တော် တစ်ယောက်တည်း လုပ်လို့ဖြစ်မှာမဟုတ်ဘူး။ ကျွန်တော်သိတယ်။ ကျွန်တော် အကူအညီလိုတယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 Riche Black Moore တို့ The Corrs တို့ရဲ့ Traditional တွေကိုရော ဘယ်လိုမြင်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Black Moore Night ရော၊ The Corrs ရော နှစ်ဖွဲ့စလုံးကိုကြိုက်တယ်။ သူတို့ယူထားတဲ့ အခြေခံ Traditional Score တွေကတော့ မတူဘူးပေါ့ဗျာ။ Black Moore Night ကတော့ Gipsy Scale တွေပေါ့။ ၁၆ ရာစုလောက်က Gipsy တွေရဲ့ ရိုးရာပုံစံပေါ့။ Corrs ကတော့အိုင်းရစ်လူမျိုး တွေရဲ့ ရိုးရာတေးသွား အဖွဲ့အနွဲ့ပုံစံပေါ့။ တစ်မျိုးစီ ကျွန်တော်ကြိုက်တယ်။ ဒါပေမဲ့ နောက်ပိုင်း The Corrs Album တွေက Pop Music ဘက်ကို ပိုယိုင်လာတယ်လို့ ကျွန်တော်မြင်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “Queen” အဖွဲ့က Freddie Mercury ကို ကိုငှက်အရမ်းကြိုက်တယ်လို့သိရတယ်၊ ကိုငှက်လိုပဲ တခြားဂီတသမားတွေ တော်တော်များများလည်း ကြိုက်ကြတယ်။ ဘာအချက်တွေကိုကြည့်ပြီး ကြိုက်ခဲ့ကြတာလဲ။ ဘာကြောင့်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Freddie Mercury ရဲ့ Queen ကို ဘာကိုကြည့်ပြီး ကြိုက်သလဲဆိုရင် အချက် ပေါင်းများစွာနဲ့ကြိုက်တယ်။ သူ့ရဲ့အရေးစွမ်းရည်၊ အဆိုစွမ်းရည်၊ နောက် ဒီတူရိယာတွေကိုနေရာချတဲ့ အစီအစဉ်လုပ်တဲ့ Arrangement လုပ်နိုင်တဲ့ စွမ်းရည်အကုန်လုံးကို ကြည့်ပြီးတော့ကိုကြိုက်တာ။ ဒီ Freddie Mercury ဆိုတဲ့ ဆရာကြီးက ဘုရားသခင်ရဲ့ လက်ဆောင်ပါပဲဗျာ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 နောက်ပိုင်း ကိုငှက်သီချင်းရေးအား အတော်နည်းသွားတာကို တွေ့ရတယ်၊ ဘာကြောင့်လဲ။ စိတ်ကျန်းမာရေးနဲ့များ ဆိုင်မလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အင်း….(ရယ်လျက်) သီချင်းရေးအား နည်းသွားတယ်ဆိုတာ အကြောင်းက တစ်ခုတည်းပါပဲ။ အကြည်ဓာတ်ခန်းလာလို့။ သီချင်းရေးတယ်၊ သီချင်းတစ်ပုဒ် ဖန်တီးတယ်ဆိုတာ စိတ်ထဲမှာ အကြည်ဓာတ်လေးရှိနေမှ ဒီအကြည်ဓာတ်ကလေးနဲ့ စိုစွတ်နေမှ ရေးလို့ကောင်းတာပါ။ အကြည်ဓာတ်ခန်းတဲ့အခါကျတော့ မရေးချင်တော့ဘူး။ အဲဒါကြောင့်ပါပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ခုအချိန်မှာ ကိုငှက် သီချင်းတစ်ပုဒ်ရေးဖို့ အတော်အားယူရလား။ အဲဒီအခါ ကိုငှက်ရဲ့ စိတ်ကို ဘာတွေနဲ့ ဘယ်လိုတည်ဆောက်ယူလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 (ရယ်လျက်) အဲဒီလို သီချင်းကိုအားယူပြီး ရေးရတာမျိုးကို ကျွန်တော်ဝါသနာကို မပါတာ။ သူ့ဘာသာသူ စီးကျလာတဲ့ဥစ္စာကို စောင့်ပြီးတော့ ခံယူရတာမျိုးကိုပဲ ကျွန်တော်လိုချင်တယ်။ အဲဒီလို အားထုတ်ပြီး ညှစ်ယူရတဲ့ သီချင်းမျိုး ကျွန်တော်မလိုချင်ဘူး။ အဲဒါကြောင့် နောက်ပိုင်း သီချင်း အရေးကျဲသွားတာပါ။ စိတ်ကိုတော့ ဘာနဲ့မှ တည်ဆောက်ယူလို့မရဘူးဗျ။ စောစောကပြောသလိုပဲ၊ အကြည်ဓာတ်ခန်းရင် ဘာမှလုပ်လို့မရဘူး။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸လူတစ်ယောက်ဖန်တီးတဲ့ အနုပညာရဲ့ အောင်မြင်မှုဟာ အသက်အရွယ်နဲ့ကော ဆိုင်မယ်လို့ ထင်သလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အဲဒီလို ကျွန်တော်ထင်ကို မထင်မိဘူးဗျာ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 “ ဧရာဝတီ” အကြောင်းကိုရေးထားတဲ့ သီချင်းပုံစံမျိုးကော ထပ်မလုပ်တော့ဘူးလား။ ဒီတစ်ခါ ဘယ်နောက်ခံဒေသကို ဖွဲ့ဆိုဖို့ အာသီသရနေလဲ။ ကိုငှက်ရဲ့ ဇာတိ မော်လမြိုင်မြို့ အကြောင်းကိုကော မရေးဘူးလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ထပ်လုပ်ဖို့ရှိတယ်ဗျ။ အင်း …. မော်လမြိုင်မြို့အကြောင်းတော့ မဟုတ်ဘူးပေါ့နော်။ မွန်လူမျိုးတွေရဲ့ ဒေသအကြောင်းပေါ့။ အဲဒီအကြောင်းတော့ ကျွန်တော်ရေးဖို့ရှိတယ်။ ဒါနဲ့စကားမစပ် ပေါ့ဗျာ။ မော်လမြိုင်က ကျွန်တော့်ဇာတိမဟုတ်ဘူးဗျ။ ကျွန်တော်က ပဝတ္တိသားပါ။ ပုသိမ်က ကျွန်တော့် ဇာတိပါ။ မော်လမြိုင်က ကျွန်တော်ကြီးမှ ကျွန်တော့်မိဘတွေ အလုပ်ပြောင်းလို့ ကျွန်တော်လိုက်ပြောင်း သွားတာပါ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ဒါနဲ့စကားမစပ် Rap နဲ့ Hip Hop ဂီတ ဘယ်လိုကွဲလွဲမှုရှိသလဲဆိုတာ နည်းနည်း လောက် ရှင်းပြပေးလို့ရမလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Rap နဲ့ Hip Hop က အနဂ္ဂတို့၊ ကိုစိုးသိဏ်းတို့၊ ညီသစ်တို့ သူတို့အများကြီး ရှင်းပြ ရေးပြပြီးပါပြီ။ ကျွန်တော်လည်း ဒီလောက်ပဲသိတာပါ။ ဒီမှာစကားစပ်မိလို့ပေါ့လေ။ တစ်ခုပြောရရင် Rap သမားတွေကို Rap Musician လို့မခေါ်ဘူးဗျ။ Rap ဂီတသမားလို့မခေါ်ဘူး။ သူတို့အရပ်အခေါ်နဲ့ ဆိုရင် တော့ Rapper ပေါ့။ နည်းနည်း ခံ့ခံ့ညားညားခေါ်ရင်တော့ Rap Artist Rap အနုပညာရှင် အဲဒီလိုပဲ ခေါ် လေ့ရှိတယ်။ Rap ကို သူတို့က ဂီတတစ်ခုလို့ မယူဆကြဘူး။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ဧရာဝတီ အကြောင်းရေးထားတဲ့ သီချင်းကို ကိုလေးဖြူက Version အသစ်နဲ့ ပြန်ဆို ထားတယ်နော်။ အဲဒီ Version ရဲ့ Arrange ကို ကိုငှက် စဉ်းစားပေးခဲ့တာလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကိုလေးဖြူက ဒီသီချင်းကို စီးပွားရေးအရ ရောင်းတန်းဝင် ထုတ်လုပ်ဖြန့်ချိဖို့ ပြန်လုပ် တာ မဟုတ်ပါဘူး။ ဂျပန် ဖူကူအိုကာမြို့က သူတို့ကိုဖိတ်ပြီး တီးကြဆိုကြတဲ့အခါကျတော့ Own Tune ဆိုဖို့ သူတို့ကလည်း စိတ်ကူးရှိတယ်။ နောက် မြန်မာလူမျိုး မြန်မာနဲ့ပတ်သက်တဲ့ သီချင်းမျိုးလည်းဖြစ်ရင် ပိုကောင်းတယ် ဆိုပြီးတော့ သူတို့ ဒီသီချင်းကို ရွေးချယ်ပြီးတော့ သူတို့ပြန်တီးပြန်ဆိုကြတာပါ။ ကိုလေးဖြူ ပြန်ဆိုထားတာ ကျွန်တော် နားထောင်ဖူးပါတယ်။ ဒီသီချင်းကို သူတို့ဆီမှာ တီးတော့ အသံလွှင့်တဲ့အချိန်မှာ ဖမ်းထားတဲ့ အခွေလေး ရှိတယ်လေ။ အဲဒါလေးယူလာပြီးတော့ ကျွန်တော့်ကို ပေးနားထောင်ပါတယ်။ ကောင်းပါတယ်။ အဲ …. Arrange ကိုတော့ I.C ကပဲ လုပ်ကြတာပါ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸ကိုငှက် ဖန်တီးခဲ့တဲ့ သီချင်းတွေထဲက Masterpiece ဖြစ်တဲ့ သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ပြပါဆိုရင် ဘာသီချင်းဖြစ်မလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အင်း အဲဒီကိစ္စက ကျွန်တော်ပြလို့ရတဲ့ ကိစ္စမဟုတ်ဘူးဗျ။ Masterpiece ဆိုတာ အချိန်ကပြပါလိမ့်မယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 အခုနောက်ပိုင်း ဂီတပုံစံတွေကို တော်တော်ရောစပ်လာကြတယ်နော်။ ဘာကြောင့်လို့ ထင်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ဂီတပုံစံတွေကို Fuse လုပ်တယ်ပေါ့။ ရောတယ် Hybrid လုပ်တယ်၊ တစ်ခုနဲ့တစ်ခု မျိုးမတူတဲ့ ဂီတနှစ်မျိုးကို ပေါင်းစပ်ပစ်တယ်ဆိုတာက ဘာကြောင့်လဲလို့ပြောရရင် ကျွန်တော်ဥပမာတစ်ခုပေးမယ် အနီရောင်နဲ့ အပြာရောင် မတူတဲ့အရောင် ၂ ခုကိုပေါင်းစပ်လိုက်တယ်။ အဲဒီမှာအရောင် အသစ်ကလေးတစ်ခု ရသွားတယ်။ ခရမ်းရောင်။ အဲဒါပါပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 Jazz, Blues, Rock စတဲ့ ဂီတပုံစံ တော်တော်များများကို ကိုငှက် ဆိုဖူးတယ်နော်။ ဘာကြောင့်ဂီတပုံစံတစ်မျိုးတည်းကိုပဲ မရွေးခဲ့တာလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကျွန်တော်ကဂီတပုံစံတော်တော်များများကို ကြိုက်တယ်ဗျ။ အကုန်လုံးနီးပါးကို ကြိုက်တာဆိုတော့ တစ်ခုတည်းနဲ့ စာချုပ်ချုပ်ပြီးတော့ ကျွန်တော် လက်ထပ်ပေါင်းသင်းလိုက်ရင်း ကျန်တဲ့ဂီတအမျိုးအစားတွေနဲ့ ကျွန်တော်လွဲရတော့မှာပေါ့ဗျာ။ ကျွန်တော်က အားလုံးကိုကြိုက်တာ။ အားလုံးကိုချစ်ချင်တာ။ ဒီ Music အားလုံးကိုချစ်တယ်။ အဲဒါကြောင့်မို့ ခေါင်းစဉ် တစ်ခုတည်းအောက်မှာနေဖို့ ကျွန်တော် ဘယ်တုန်းကမှ စိတ်ကူးရှိကိုမရှိခဲ့ဖူးပါဘူး။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကိုမြင့်မိုးအောင်နဲ့ ကိုငှက်တို့က ဘယ်တုန်းကတည်းက ရင်းနှီးခဲ့ကြတာလဲ။ ကိုမြင့်မိုးအောင် နာမည်ရလာတာဟာ ကိုငှက်ရဲ့ လက်တွဲခေါ်မှု တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းကြောင့်လို့ ပြောလို့ရမလား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 မြင့်မိုးနဲ့ ကျွန်တော်နဲ့က ၁၉၈၀ - ၈၁ ကျွန်တော်တို့ ပုသိမ်ဒေသကောလိပ်မှာ ကျောင်းအတူတူတက်ကြကတည်းက ခင်ခဲ့ကြတာပါ။ မြင့်မိုးအောင်ဆိုပြီး ဖြစ်လာတာကတော့ သူ့အရည်အချင်းနဲ့သူပါ။ ဘယ်ကျောက်ခဲကိုမှ ဆီကြိတ်လို့ ဆီထွက်မလာပါဘူး။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကိုငှက် တစ်ခါတလေ Copy ရေးတယ်နော်။ Copy ရေးတဲ့အပေါ်မှာ ကိုငှက်ရဲ့ Freeling က ဘယ်လိုရှိလဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 Copy ရေးတဲ့အပေါ်မှာ ကျွန်တော့်သဘောက လေ့ကျင့်ခန်းလုပ်နေတယ်လို့ပဲ သဘောထားပါတယ်။ အင်း … ဒီလေ့ကျင့်ခန်း အပေါ်မှာတော့ စိတ်ပါလက်ပါ စေတနာထားပြီး ကျွန်တော်လုပ်တယ်။ ဒီလောက်ပါပဲ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R)🔸ခုထိ Copy နဲ့ Own Tune ဝိဝါဒ ကွဲလွဲနေကြတဲ့အပေါ်ကိုရော ကိုငှက် ဘယ်လိုမြင်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အင်း ….. ဘယ်ပန်းပွင့်မဆို သူ့အချိန် သူ့နေ့ရက်ရောက်မှ ပွင့်တယ်ဆိုတဲ့ စကားလည်းရှိသားပဲဗျာ။ Copy တွေပျောက်သွားရမယ့် အချိန်ကျရင် ပျောက်သွားမှာပါ။ အခုထိကတော့ ရှိဖို့လိုအပ်နေသေးလို့ ရှိနေသေးတယ်လို့ပဲ ကျွန်တော်ယူဆပါတယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ကျွန်တော်တို့ဆီမှာ ဂီတမိတ်လို Music ကျောင်းမျိုး၊ ကိုဒူးတို့ရဲ့ Music Academy ကျောင်းမျိုးတွေပေါ်လာခဲ့ကြတယ်။ အဲဒီလို Music ကျောင်းမျိုးတွေနဲ့ ပတ်သက်လို့ ကိုငှက် ဘာပြောချင်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 အဲလို ကျောင်းမျိုးတွေ များများဖွင့်လေ ပိုကောင်းလေပေါ့ဗျာ။ အဲ … ဒီကျောင်းတွေ အနေနဲ့လည်း နိုင်ငံခြားက တခြား music ကျောင်းတွေနဲ့ Associate လုပ်ပြီးတော့ အဲဒီကျောင်းတွေမှာ သင်တဲ့ Syllabus ( သင်ရိုးညွှန်းတမ်း) အတိုင်းသင်ပေးမယ်။ နောက် သူတို့ကျောင်းက ဆရာတွေနဲ့ စာမေးပွဲလာစစ်ပေးမယ်၊ ပြီးရင် တကယ်လေးစားလောက်တဲ့ Certificate မျိုးပေးရင် ပိုကောင်းမယ်လို့ ကျွန်တော်မြင်တယ်။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸 ဂီတနဲ့ပတ်သက်လို့ ကိုငှက်က အတော်လေ့လားအား ကောင်းတယ်လို့ပြောကြတယ်။ ဂီတနဲ့ပတ်သက်တဲ့ စာအုပ်စာတမ်းတွေ ဘာတွေ ပြုစုထုတ်ဝေဖို့ အစီအစဉ် မရှိဘူးလား။ စာရေးချင်တဲ့ စိတ်ကောရှိရဲ့လား။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကျွန်တော့်ထက် လေ့လာအားကောင်းတဲ့ ပုဂ္ဂိုလ်တွေအများကြီးရှိပါတယ်။ သူတို့ ရေးကြပါလိမ့်မယ်။ ရေးလည်း ရေးနေကြတာပါပဲ။ “အလင်္ကာဂျာနယ်” တို့ ဘာတို့ထဲမှာ သူတို့ရေးနေကြတာပဲ။ ကျွန်တော်ကတော့ စာအုပ်တွေ ဘာတွေထုတ်ဖို့ဆိုတာ လောလောဆယ် အစီအစဉ်မရှိသေးပါဘူး။ ကျွန်တော်က စာရေးလည်းပျင်းတယ်ဗျ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
🔸 ကိုမျိုး(I.R) 🔸ခုနောက်ပိုင်း ကျွန်တော်တို့ဆီမှာ လူငယ်ကိုယ်ပိုင်အဖွဲ့လေးတွေ ပေါ်လာကြတာကိုကော ကိုငှက်ဘာပြောချင်လဲ။
🔸 ထူးအိမ်သင် 🔸 ကျွန်တော်ကြိုဆိုပါတယ်။ ဒီလိုအဖွဲ့လေးတွေ များများပေါ်လာလေ ကောင်းလေပဲဗျာ။ ဘာပဲပြောပြောပေါ့ဗျာ၊ အရေအတွက်များများပေါ်လာတဲ့အထဲကပဲ အရည်အချင်းဆိုတာ သူ့ဘာ သာသူဖြစ်လာမှာပဲ။ ပထမတော့ အရေအတွက်ပေါ့ဗျာ။ ဒီအရေအတွက်ကနေမှ အရည်အချင်းဆိုတာ နောက်တစ်ဆင့် လာမှာပေါ့။ ကျွန်တော်က ချာတိတ်တွေကို အားပေးပါတယ်။ Welcome ပါ။
▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️
#ထူးအိမ်သင်
#ကိုငှက်
#နောက်ဆုံး

#ဂီတမှော်ဆရာ
#ကိုရှပ်
#ဂီတလောကအမြင်
#နှစ်ချို့ဝိုင်

゚viralシ

Address

Hollywood, CA

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Prelude posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Shortcuts

Share

Category