Art of

Art of Art is all around. ชวนมาสังเกต แลกเปลี่ยนมุมมองของความคิดสร้างสรรค์ที่อยู่รอบตัวเรา

ติดต่อโฆษณา : [email protected]

‘Helvetica’ ราชาแห่งฟอนต์ผู้ไร้อารมณ์ ความเรียบง่ายที่ปฏิวัติโลกแห่งตัวอักษร ในโลกที่เต็มไปด้วยงานออกแบบมากมาย อาวุธที่...
30/05/2026

‘Helvetica’ ราชาแห่งฟอนต์ผู้ไร้อารมณ์ ความเรียบง่ายที่ปฏิวัติโลกแห่งตัวอักษร
ในโลกที่เต็มไปด้วยงานออกแบบมากมาย อาวุธที่ทรงพลังที่สุดบางครั้งก็ไม่ใช่อะไรที่มีสีสันฉูดฉาด หรือ รูปทรงที่หวือหวาแปลกตา แต่อาจเป็นแค่อะไรที่ดูเรียบง่ายที่แฝงตัวอยู่รอบเราอย่างแนบเนียน
ลองจินตนาการถึงตัวอักษรที่ปรากฎอยู่บนยานอวกาศของ NASA, โลโก้ของแบรนด์ระดับโลกอย่าง BMW, The North Face ไปจนถึงอะไรที่ใกล้ตัวอย่างสมาร์ตโฟนในมือของเรา ทั้งหมดนี้ถูกเชื่อมโยงด้วยตัวอักษรแบบเดียวกัน ฟอนต์ที่ ‘ปฏิเสธการมีตัวตน’ เพื่อทำหน้าที่เป็นสะพานส่งสารอย่างซื่อสัตย์ และสมบูรณ์แบบที่สุด อย่างฟอนต์ ‘Helvetica’
ในวันนี้ Art of จะพาทุกคนไปแกะรอยเบื้องหลังของ ‘Helvetica’ ราชาแห่งฟอนต์ผู้ไร้อารมณ์แต่ทรงอิทธิพลเหนือกาลเวลา ผลงานการออกแบบประจำตัวอักษร H ในซีรีส์ Design A – Z ที่พิสูจน์ว่าความเรียบง่ายที่แท้จริงนั้นปฏิวัติโลกได้อย่างไร

เมื่อ 93 ศิลปินร่วมกันถ่ายทอดความรู้สึกลึกซึ้ง ส่งต่อความตั้งใจที่ชวนให้หยุดมองหลายครั้งต่อให้เราพูดจาแสดงออกมากแค่ไหน ก...
29/05/2026

เมื่อ 93 ศิลปินร่วมกันถ่ายทอดความรู้สึกลึกซึ้ง ส่งต่อความตั้งใจที่ชวนให้หยุดมอง
หลายครั้งต่อให้เราพูดจาแสดงออกมากแค่ไหน ก็ไม่อาจสื่อสารอารมณ์ความรู้สึกอันซับซ้อนของเราออกมาได้อย่างเพียงพอ ‘ศิลปะ’ จึงกลายมาเป็นเครื่องมือใกล้ตัว ที่ใช้สำหรับถ่ายทอดความรู้สึกอันลึกซึ้งภายใน
เหมือนกับที่นิทรรศการ ‘๙๓ ศิลปิน น้อมถวายอาลัย เทิดไท้องค์อัคราภิรักษ์ศิลปิน’ กับการรวบรวมผลงานกว่า 93 ชิ้น จาก 93 ศิลปินไทย ที่ตั้งใจร่วมกันน้อมรำลึกในพระมหากรุณาธิคุณของสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง
นิทรรศการครั้งนี้จัดขึ้นที่ The Old Siam Plaza - Bangkok Heritage Market เกิดขึ้นจากความร่วมมือของวิทยาลัยเพาะช่าง มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลรัตนโกสินทร์ ร่วมกับ ดิ โอลด์ สยาม พลาซ่า บองมาร์เช่ มาร์เก็ตพาร์ค และบริษัท นานมี จำกัด
โดยเป็นการรวมตัวตั้งแต่ศิลปินแห่งชาติ อย่าง ศ.เกียรติคุณปรีชา เถาทอง, ศ.เกียรติคุณปริญญา ตันติสุข, ศ.เดชา วราชุน ไปจนถึงศิลปินชั้นครู และศิลปินร่วมสมัยอีกหลายท่าน ออกมาเป็นผลงานหลากหลายรูปแบบทั้งภาพวาดพระบรมฉายาลักษณ์และผลงานประติมากรรม
ในวันเปิดงานยังมีกิจกรรมพิเศษทั้งการแสดงโขนเรื่องรามเกียรติ์ ตอน ‘ยกรบ’ การพูดคุยกับกับ ศ.เกียรติคุณปรีชา เถาทอง ศิลปินแห่งชาติ เสวนาเรื่องคุณค่าของผ้าไหมไทย และ Live Painting โดย Infinite riot หรือคุณหฤษฎ์ ธรรมประชา The Old Siam Resident Artist
🏛️ หากใครได้เข้าไปภายในพื้นที่จัดงาน นอกจากฝีมือในการหลอมรวมลายเส้น สี แสง เงา ออกมาเป็นผลงานสุดแสนประณีตงดงามที่เราสังเกตได้ด้วยตา เรายังสัมผัสถึงความตั้งใจของศิลปินที่อยากส่งต่อความรู้สึกอันลึกซึ้งไปสู่ผู้ชมอย่างเต็มเปี่ยม
ดังนั้นจึงการสัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะ ไม่จำเป็นต้องอยู่เฉพาะในแกลเลอรี แต่บางครั้งก็อยู่ในห้องเล็กๆ บางครั้งอยู่ในลานกว้าง บางครั้งอยู่ในพื้นที่คุ้นเคยของเมืองเก่า บางครั้งก็อยู่ใกล้ตัว อยู่ในความทรงจำที่เรามีต่อพระพันปีหลวง แค่เราเปิดตา เปิดใจ ปล่อยให้ความรู้สึกได้ทำงานนั่นเอง
📌 นิทรรศการ ‘๙๓ ศิลปิน น้อมถวายอาลัย เทิดไท้องค์อัคราภิรักษ์ศิลปิน’
- 29 พ.ค. - 4 มิ.ย. 2026
- ลานอีเว้นท์มิ่งเมือง ชั้น 1, The Old Siam Plaza
- เข้าชมฟรี !
#อัคราภิรักษศิลปิน #ดิโอลด์สยามพลาซ่า #นิทรรศการ

Feel The New SC ชวนไปรู้สึกทุกสัมผัสของ SCหลายคนอาจได้เห็นผ่านตากันบ้างแล้ว ว่าแบรนด์ SC Asset ได้มีการรีแบรนด์ใหม่ครั้ง...
28/05/2026

Feel The New SC ชวนไปรู้สึกทุกสัมผัสของ SC
หลายคนอาจได้เห็นผ่านตากันบ้างแล้ว ว่าแบรนด์ SC Asset ได้มีการรีแบรนด์ใหม่ครั้งยิ่งใหญ่ ทั้งชื่อกลายเป็น ‘SC’ อีกทั้งโลโก้ใหม่ที่สะดุดตา และยังมีธุรกิจที่หลากหลายภายใต้แบรนด์ SC อีกด้วย จึงจะขอพาไปชมงาน SC Days 2026 ในปีนี้กัน ว่าจะพิเศษและอบอุ่นใจแค่ไหน
🌻 SC และดอกทานตะวันที่เบ่งบาน
หัวใจของแบรนด์ SC ที่มีมาโดยตลอด ก็คือความอบอุ่นและใส่ใจต่อลูกบ้าน เหมือนกับ ‘ดอกทานตะวัน’ ดอกไม้ที่โอบรับแสงอาทิตย์ตั้งแต่ตอนเช้าจนอาทิตย์ลับตาไป แนวคิดนี้จึงถูกถ่ายทอดออกมาใน ‘โลโก้’ ที่มีแรงบันดาลใจจากใจกลางของดอกทานตะวัน และยังเห็นเป็นตัวอักษร S และ C อีกด้วย ซึ่งก็ไม่จบแค่นั้น เพราะความรู้สึกอบอุ่นนี้ ก็ได้ถูกถ่ายทอดไปสู่นิทรรศการในครั้งนี้ด้วย
🌻 Feel The New SC
เพราะการจะรับรู้ถึงแบรนด์ได้ คือการต้อง ‘รู้สึก’ และจดจำเข้าไปถึงข้างใน อิเวนต์ ‘Feel The New SC’ ในงาน SC Days 2026 ที่ Siam Paragon ครั้งนี้ จึงเหมือนเป็นการพาทุกคนรู้สึกผ่านประสาทสัมผัสต่างๆ ร้อยเรียงกับเรื่องเล่าของ แบรนด์ SC อีกด้วย โดยในงานแบ่งเป็นหลากหลายโซน และแทรกไปด้วย 3 Engine หลัก ที่ค่อยๆ พาผู้ชมทำความรู้จัก SC ในมุมใหม่
🟠 Engine 1: For Good Mornings
พื้นที่ที่เปิดให้ผู้เข้าชมได้สำรวจตัวตนผ่าน Interactive Quiz เพื่อค้นหาบ้านที่เหมาะกับไลฟ์สไตล์ของตัวเอง ก่อนจะต่อยอดออกมาเป็น Character Design ที่สามารถตามหาได้ในภาพกราฟิก และในส่วนนี้ยังมีผนังที่มีลำโพงที่รวบรวมเสียงจากลูกบ้านหลายๆ คน สะท้อนวิธีคิดของ SC ที่เริ่มต้นจากการรับฟังจริงๆ
🟠 Engine 2 The Way Forward
โซนนี้เล่าถึงทิศทางธุรกิจใหม่ของ SCX ผ่านการออกแบบ Interactive Installation ที่ได้แรงบันดาลใจจากนกกระเรียน สื่อถึงการออกเดินทางสู่โอกาสใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง ใครไปแล้วลองไปเดินเล่นให้นกกระเรียนบินตามกันได้
🟠 Sensory Experience
เป็นห้องที่รวมประสบการณ์ผ่านประสาทสัมผัสทั้งรูป รส กลิ่น และเสียงเข้าไว้ด้วยกัน ตั้งแต่งานศิลปะการจัดดอกไม้ การจัดแสงสี ไปจนถึงกลิ่นน้ำหอมจาก The O.B.A ซึ่งเป็นกลิ่นเฉพาะของ SC รวมถึงเมนูอาหารจาก KIMI NOMU, KUMA และ XIN XE GOI
ภายในยังมีการออกแบบเสียงโดยคุณเจ มณฑล ที่ช่วยเติมบรรยากาศให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ทำให้โซนนี้เป็นอีกหนึ่งพื้นที่ที่รวบรวมหลายศาสตร์เข้าด้วยกัน เพื่อถ่ายทอดตัวตนของแบรนด์ในรูปแบบที่จับต้องได้มากขึ้น
🟠 Engine 3 For Better Tomorrow
Paint The Better Future กิจกรรมนี้เปิดโอกาสให้ผู้เข้าชมได้มีส่วนร่วมในการสร้างภาพอนาคตผ่านการระบายสีบนผนังขนาดใหญ่ ซึ่งแต่ละสีก็แทนภาพของสังคมในแบบที่อยากเห็นอีกด้วย และยังมีการทำ mental health test จาก Mental health Application ที่ถูกพัฒนาโดยนักจิตแพทย์ โรงพยาบาลชื่อดัง
นอกจากที่กล่าวมายังมีพื้นที่อื่นๆ อย่าง SC Milestone ที่เล่าย้อนเส้นทางของแบรนด์, โซน SC Hotels ที่รวมเมนูพิเศษจากโรงแรมในเครือ และ Main Stage ที่มีทั้งทอล์ก ดนตรี และกิจกรรมตลอดทั้งวัน
🏘️ โซน Own The New SC
สำหรับใครที่ ’รู้สึก’ แล้ว ก็สามารถไปต่อในการ ‘เป็นเจ้าของ’ ได้ในโซน ‘Own The New SC’ Fashion Hall’ ซึ่งรวบรวมข้อเสนอและโปรโมชั่นพิเศษ สำหรับผู้ที่กำลังมองหาที่อยู่อาศัยคุณภาพจาก SC ในราคาที่ดีที่สุดที่ไม่ควรพลาด
📌 SC Days 2026
- Feel The New SC: Parc Paragon, Siam Paragon
- Own The New SC: Fashion Hall, Siam Paragon
- วันนี้ - 31 พ.ค. 2026

สวย เก๋ แกลม ทั้ง ‘ศิลปิน’ และ ‘ศิลปะ’ ชวนมารู้จัก Tamara de Lempicka💄 แม้ไม่มีความรู้ทางศิลปะ แต่เมื่อเห็นภาพเพนท์ติ้งเ...
27/05/2026

สวย เก๋ แกลม ทั้ง ‘ศิลปิน’ และ ‘ศิลปะ’ ชวนมารู้จัก Tamara de Lempicka
💄 แม้ไม่มีความรู้ทางศิลปะ แต่เมื่อเห็นภาพเพนท์ติ้งเหล่านี้แล้ว หลายคนน่าจะสามารถรับรู้ได้ถึงความ เป็น ‘ตัวแม่’ และมีสไตล์เป็นของตัวเองได้ในทันที
พูดถึงสไตล์ Art Deco หลายคนน่าจะคิดถึงภาพของตึกรามบ้านช่องและการตกแต่งภายใน แต่ในความเป็นจริงสไตล์นี้ส่งผลกับศิลปะหลายแขนง รวมไปถึงภาพวาดศิลปะ โพสต์นี้พาไปดู ‘สตรีสุดชิคแห่งยุคอาร์ตเดโค’ กัน
‘Tamara de Łempicka’ หรือ ‘ทามารา เดอ เล็มพิกา’ คือไอคอนที่โดดเด่นที่สุด ผลงานของเธอคือการผสานความงาม แบบ Neoclassicism เข้ากับเหลี่ยมมุมเฉียบคมของ Cubism เกิดเป็นรสชาติใหม่ที่ผู้คนไม่เคยสัมผัสมาก่อน
💄 สิ่งที่ทำให้ภาพวาดของเธอมีเสน่ห์และ "เท่" จนละสายตาไม่ได้ คือการนำเสนอภาพของ ‘La Femme Moderne’ หรือ ‘ผู้หญิงยุคใหม่’ ที่ฉีกภาพจำสตรีในขนบดั้งเดิมอย่างสิ้นเชิง ผู้หญิงของทามาราไม่ได้เป็นแค่แม่หรือภรรยาผู้อ่อนน้อม แต่พวกเธอมีแววตาทรงพลัง เผยเรือนร่างโค้งเว้าเย้ายวน และสวมใส่แฟชั่นสุดโฉบเฉี่ยวแห่งยุค 1920s
ความเจ๋งคือความเย้ายวนนี้ไม่ได้ถูกนำเสนอในฐานะวัตถุ แต่เป็นการประกาศสิทธิ์ในเรือนร่าง เผยให้เห็นผู้หญิงที่เปี่ยมไปด้วยความมั่นใจ เก๋ไก๋ และกล้าแสดงความปรารถนาของตนเอง
💄 เบื้องหลังความชิคนี้ ล้วนมาจากคาแรคเตอร์ส่วนตัวและชีวิตที่ผาดโผนของทามารา เธอเป็นศิลปินหญิงชาวโปแลนด์ที่ต้องลี้ภัยจากการปฏิวัติรัสเซีย มาสร้างชีวิตใหม่ในกรุงปารีส แม้จะมีวัยเด็กที่ร่ำรวย แต่ก็ต้องประสบความระส่ำระสายในตอนโตขึ้น ประสบการณ์นี้หล่อหลอมให้เธอแข็งแกร่งและรักอิสระ
ลองมาดูผลงานวาดภาพเหมือนของตัวเอง ‘Tamara in the Green Bugatti’ สาวแกลมตาคมบนรถสปอร์ตบูกัตติ สายตามีความเย่อหยิ่งและสง่างามราวกับดาราดัง ภาพนี้สะท้อนคาแรคเตอร์ของผู้หญิงที่มีรสนิยม พึ่งพาตนเองได้ และใช้ชีวิตโดยไม่แคร์กรอบเกณฑ์หรือคำตัดสินของคนรอบข้าง
💄 ผลงานเพนท์ติ้งของทามาราจึงไม่ได้แค่เก๋ไก๋น่าสะสม แต่ส่งผลกับค่านิยมของสังคมยุคนั้น ภาพวาดของเธอช่วยนิยามสุนทรียศาสตร์แห่งยุค Roaring Twenties และมักปรากฏในนิตยสารไลฟ์สไตล์เพื่อสื่อสารกับผู้คนว่า “ผู้หญิงสามารถมีอิสระ เป็นตัวของตัวเอง”
อิทธิพลนี้ยังคงทรงพลังมาจนถึงปัจจุบัน พิสูจน์ได้จากการที่ภาพวาดของเธอยังคงเป็นแรร์ไอเทมที่นักสะสมระดับโลกและเหล่าเซเลบริตี้ต่างแย่งชิง อย่าง มาดอนน่า ก็สะสมภาพของเธอไว้หลายภาพ
💄 ลองดูภาพของ Tamara de Lempicka แล้วคุณจะรู้ว่าทำไมผลงานของเธอถึงเท่ขนาดนี้

หยุดพักเพื่อฟังเสียงในใจ กับนิทรรศการศิลปะ INNER SPECTRUM ที่ Art Jewel สยามพารากอนท่ามกลางโลกที่เร่งรีบและเต็มไปด้วยสิ่...
26/05/2026

หยุดพักเพื่อฟังเสียงในใจ กับนิทรรศการศิลปะ INNER SPECTRUM ที่ Art Jewel สยามพารากอน
ท่ามกลางโลกที่เร่งรีบและเต็มไปด้วยสิ่งเร้า การได้ชะลอชีวิตให้ช้าลงและค่อยๆ สำรวจจิตใจ อาจทำให้เราได้เข้าใจตนเองมากขึ้น ขอเชิญชวนคุณมาทิ้งความวุ่นวายไว้เบื้องหลัง แล้วเปิดพื้นที่ให้ตัวเองได้ใคร่ครวญถึงสภาวะภายในไปกับ 'INNER SPECTRUM' นิทรรศการศิลปะกลุ่มที่สำรวจภูมิทัศน์ในจิตใจมนุษย์ผ่านผลงานศิลปะนามธรรมและกึ่งนามธรรม
นิทรรศการนี้ได้ร้อยเรียงแรงสั่นสะเทือน ความทรงจำ และจังหวะอารมณ์ ผ่าน 5 ทัศนะแห่งสเปกตรัมจาก 5 ศิลปิน
🖌️ Choi Seung Yoon
นำเสนอสมดุลแห่งขั้วตรงข้ามและการไหลเวียนของเวลา ผ่านการสะบัดฝีแปรง ‘สีฟ้า’ ที่กักเก็บทั้งความลื่นไหลและความนิ่งสงบไว้บนผืนผ้าใบ แม้จะเป็นแค่การสะบัดฝีแปรง แต่เราสามารถสัมผัสอารมณ์ความรู้สึกในภาพนั้นได้
🖌️ Jason Tamthai
ชวนฟื้นฟูจิตวิญญาณด้วยศิลปะ Minimalism ผ่านชั้นสีบางเบาและเส้นสายที่นุ่มนวล ซึ่งทำหน้าที่เป็นประตูมิติสู่การสะท้อนตัวตนของศิลปินที่คร่ำหวอดในวงการศิลปะ
🖌️ เทอดเกียรติ หวังวัชรกุล (Therdkiat)
ปลดปล่อยพลังชีวิตผ่านเส้นสายที่พันเกี่ยวอย่างทรงพลัง ด้วยเทคนิคเฉพาะที่ศิลปินพัฒนาขึ้นมา ใครจะคิดว่าเพียงแค่ ‘บอลฟองน้ำ’ จะสามารถถ่ายทอดออกมาเป็นภาพศิลปะที่สื่อสารความรู้สึกและความหมายได้ ตั้งแต่ความสดใสของหัวใจ ไปจนถึงการผสานสีสันถ่ายทอดภาพสัตว์ออกมาโดยไม่ต้องมีคำพูด
🖌️ RUTHORN.R
งานศิลปะประยุกต์ที่มีองค์ประกอบหลากหลาย ตั้งแต่การคอลลาจ ไปจนถึงเพนท์ติ้งหลอมรวมในคอลเลกชันเดียว นำเสนอความทรงจำของตนเองออกมาเป็นตัวตนในห้องต่างๆ ที่หลากหลายออกไป มองปราดแรกอาจเป็นสีสัน แต่เมื่อมองประกอบกันทั้งคอลเลกชันจะเห็นความแตกต่างของแต่ละตัวตนในห้องหับ
🖌️ Thireq Pecko
ชวนสดับรับฟังความเงียบผ่านเส้นแนวนอนที่ลดทอนจนเหลือเพียงแก่นแท้ บันทึกจังหวะของธรรมชาติเพื่อให้เราได้กลับมาสัมผัสแรงสั่นสะเทือนที่เล็กละเอียดที่สุดภายในตนเอง ทั้งผลงานเพนท์ติ้งบนระนาบที่หลากหลายลาดเอียง สื่อสารความเปลี่ยนแปลงไม่แน่นอน
มาร่วมสำรวจความงดงามของสเปกตรัมทางอารมณ์ และชาร์จพลังงานให้กับความรู้สึกได้ในนิทรรศการ INNER SPECTRUM เปิดให้เข้าชมฟรี ที่ชั้น 5 สยามพารากอน
📌 INNER SPECTRUM
- นิทรรศการจัดช่วง 23 พ.ค. - 12 มิ.ย. 2026
- Art Jewel 5 fl., Siam Paragon เปิดทุกวัน
- M Contemporary Bangkok, Joyman Gallery

บันทึกความทรงจำผ่าน ‘เฉดสี’ ของช่วงเวลาผันผ่านศิลปินจากนิวยอร์ก ‘Eric Cahan’ ที่มักสร้างสรรค์ผลงานโดยมีแก่นของไอเดียเริ่...
25/05/2026

บันทึกความทรงจำผ่าน ‘เฉดสี’ ของช่วงเวลาผันผ่าน
ศิลปินจากนิวยอร์ก ‘Eric Cahan’ ที่มักสร้างสรรค์ผลงานโดยมีแก่นของไอเดียเริ่มต้นจาก ‘แสง’ โดยเฉพาะแสงที่เกิดจากแสงธรรมชาติที่เกิดจากดวงอาทิตย์ ทั้งในยามพระอาทิตย์ขึ้น และพระอาทิตย์ตก
โดยในผลงาน ‘Sky Series' คือคอลเลกชันภาพถ่ายท้องฟ้าหลากสีตามธรรมชาติในช่วงรุ่งสาง และพลบค่ำ พร้อมบันทึกเวลา และสถานที่ที่แน่นอนของภาพถ่ายแต่ละภาพเอาไว้ (ลองกดดูในแต่ละภาพได้)
ซึ่งภาพทั้งหมดจะผ่านการรีทัชให้น้อยที่สุด เช่นปรับโทนสีให้ตรงกับประเภทกระดาษ หรืออาจมีการใส่ฟิลเตอร์เรซินที่ศิลปินทำเองไว้หน้าเลนส์บ้าง
โดยแรงบันดาลใจของ Cahan มีความคล้ายกับผลงานของศิลปิน Impressionism ที่เน้นถ่ายทอดความงดงามจากบรรยากาศของธรรมชาติรอบตัว ผ่านการใช้สีสัน แสง และเงา เน้นจับอารมณ์ความรู้สึกที่เกิดขึ้น ณ ขณะนั้น ไม่ว่าจะเป็นอุณหภูมิ กลิ่น เสียง และแปลงออกมาเป็นภาพ
ใครที่อยากได้ไอเดียการใช้สี ลองสร้าง Color Palette จากภาพของ Eric Cahan ดูก็ไม่เลวนะ !

โรงพยาบาลกระดาษ หัวใจไหมพรม และบทเรียนแสนขมของความรัก ใน MV ‘The Cure’ จาก Olivia Rodrigo Olivia Rodrigo ศิลปินที่เชื่...
24/05/2026

โรงพยาบาลกระดาษ หัวใจไหมพรม และบทเรียนแสนขมของความรัก ใน MV ‘The Cure’ จาก Olivia Rodrigo
Olivia Rodrigo ศิลปินที่เชื่อว่าครองใจใครหลายคน ด้วยดนตรี เนื้อหาที่ทิ่มแทงใจ และการเล่าเรื่องแบบสุดตัวของเธอ ซึ่งจากทั้งสองอัลบั้มที่ผ่านมา ก็ได้เห็นกันแล้ว ว่าการเล่าเรื่องนี้ก็ได้ถ่ายทอดออกมาทั้งในสไตล์ ธีม คอนเสิร์ต และ MV ของเธอมาตลอด
🫀OR3
จนมาถึงอัลบั้มที่ 3 หรือ ในชื่อ ‘you seem pretty sad for a girl so in love’ นี้ ซึ่งแค่ชื่อก็ฟังดูน่าสนใจแล้ว ก็ได้มีธีมและสไตล์ที่ชัดเจนไม่แพ้กัน โดยตั้งแต่เพลง ‘Drop dead’ เพลงแรกที่ปล่อยออกมา ใน MV เธอก็ใส่ชุดสั้นสไตล์ Baby Doll เต้นเริงร่าอยู่ที่พระราชวังแวร์ซาย ซึ่งเป็นที่ถกเถียงกันในวงกว้าง
🫀the cure 💉
จนมาถึงเพลงล่าสุดอย่าง ‘the cure’ ที่ Olivia ให้สัมภาษณ์ว่าเพลงนี้เป็นเหมือนหัวใจหลักที่เธอต้องการสื่อในอัลบั้มนี้เลย ด้วยเนื้อเพลงที่ดูโตขึ้น ไม่ได้เกรี้ยวกราดเหมือนเพลงในอัลบั้มก่อนๆ เธอไม่ได้กล่าวโทษความรัก แต่ก็ตกตะกอนว่า ถึงจะเคยคิดว่าความรักจะรักษาได้ทุกอย่าง แต่สุดท้ายก็พบว่า ‘ความรักไม่สามารถเยียวยาบาดแผลเบื้องลึกภายในจิตใจเธอได้’
MV เพลงนี้ก็ยังคงคอนเซ็ปต์ Baby Doll บางส่วนไว้เช่นกัน แต่ก็มีอีกหลายองค์ประกอบที่นำมาเล่าเรื่องได้น่าสนใจมาก กำกับโดย Cat Solen และ Jaime Gerin โดยเป็นการเล่าเรื่องแบบเซอเรียลที่เห็น Olivia Rodrigo ในลุคนางพยาบาลแบบยุค 50s ในโรงพยาบาลจำลอง ที่เธอตามหาวิธีรักษาหัวใจ
🫀โลกโรงพยาบาลจากกระดาษลัง 📦
จากต้นวีดีโอ Olivia เดินออกมาจากประตูที่เขียนว่า OR ที่หมายถึงตัวย่อชื่อของเธอ และยังเป็นตัวย่อของชื่อห้องผ่าตัด (Operation Room) อีกด้วย โดยทั้งฉากโรงพยาบาลสีทึมรวมถึงพร็อพทั้งหมด ล้วนทำมาจากกระดาษลังหรือกระดาษแข็ง เพื่อสื่อว่าสถานที่นี้เป็นเหมือนโลกที่ใจของ Olivia สร้างขึ้นมา ด้วยความหวังที่จะหายารักษาใจของตัวเอง แต่จริงๆ แล้วโลกของเธอมันเปราะบางมาก เป็นโลกหลอกตาที่ทำจากกระดาษ พร้อมจะพังทลายลงได้ทุกเมื่อ
⚗️ห้องทดลองตามหา The Cure 🫧
“I thought I found the antidote this time ฉันคิดว่าตอนนั้น ฉันเจอยาถอนพิษแล้ว”
อีกฉากที่น่าประทับใจก็คือฉากทดลองเพื่อหายารักษา ที่เต็มไปด้วยขวดทดลองและองค์ประกอบกุ๊กกิ๊กในขวด ซึ่งข้างในขวดนั้นเป็นงาน Stop-motion โดย Jenny Nirgends @ JennyNirgends ที่แปลงเหล่าลูกปัดและก้อนไหมพรมหลากสีให้กลายเป็นเหมือนสารประกอบทางเคมีสุดน่ารักนั่นเอง
🫀หัวใจที่ทำจากไหมพรม 🧶
อีกองค์ประกอบที่น่าสนใจนอกจากกระดาษลังแล้ว คือองค์ประกอบหัวใจไหมพรม และเส้นไหมพรมที่อาจสื่อถึงพลังใจและสายใยของเธอ และยังล้อไปกับเนื้อเพลง "Why can't you come stitch me up? I'm unraveled" อีกด้วย
โดยแฟนๆ หลายคนตีความว่า ในบางฉากอาจหมายถึงการที่เพลงของเธอช่วยเยียวยาหัวใจของผู้อื่น แต่หัวใจเธอยังเป็นสีเทาและยังคงทรมานเช่นเดิม จากจุดเริ่มต้นที่ความพยายามหายารักษา จนตัวเธอเองกลายมาเป็นคนไข้เสียเอง ซึ่งในฉากนี้ก็มีหลายคนตั้งข้อสังเกตว่าคล้ายกับหลายภาพของศิลปิน Frida Kahlo อีกด้วย
🫀บ้านตุ๊กตาที่พังทลาย 🏠
ตอนท้ายของ MV ที่กล้องซูมเอ้าท์ออกมาแล้วเฉลยว่าโรงพยาบาลทั้งหมดคือ "บ้านตุ๊กตา" และตัดภาพมาที่ Olivia ในยุคปัจจุบันเดินมาเหยียบมันจนพังยับเยินด้วยเท้าของเธอเอง มีการวิเคราะห์และพูดถึงดีเทลตรงนี้ไว้ในแง่องค์ประกอบศิลป์ว่า บ้านตุ๊กตาคือตัวแทนของ ‘ความคาดหวังในวัยเด็กหรือวัยรุ่น’ ที่คิดว่าความรักสมบูรณ์แบบเหมือนของเล่น ในตอนท้าย คือเหมือนเป็นการตื่นจากโลกนั้น และยอมรับความจริงว่าเราไม่สามารถคาดหวังให้ความรักมาเป็น The Cure ให้กับเราได้เสมอไป
เรียกได้ว่า เป็น MV ที่มีความคราฟต์และความ Hand-made มากพอสมควร และมีการใช้การถ่ายทำแบบ stop-motion จำนวนมาก โดยเฉพาะหลังจากได้เห็นเบื้องหลังขั้นตอนการทำจากทีมงาน ก็พบว่าเป็นงานละเอียด ที่ทุกคนล้วนภูมิใจกันจริงๆ
โดยอัลบั้ม ‘you seem pretty sad for a girl so in love’ ของ Olivia Rodrigo เตรียมปล่อยให้แฟนๆ ได้ฟังพร้อมกันทั่วโลกวันที่ 12 มิ.ย. นี้ และหลังปล่อยอัลบั้มใหม่ก็จะมี The Unraveled Tour เวิลด์ทัวร์ครั้งใหม่ตั้งแต่เดือนกันยายนปี 2026 นี้อีกด้วย
Universal Music Thailand

มาอ่านเรื่องย่อของ The Odyssey ภาพยนตร์โปรเจ็กต์ยักษ์ใหญ่ของ Christopher Nolan หลายคนอาจเคยได้ยินคำว่า ‘Odyssey’ ผ่านๆ ...
23/05/2026

มาอ่านเรื่องย่อของ The Odyssey ภาพยนตร์โปรเจ็กต์ยักษ์ใหญ่ของ Christopher Nolan
หลายคนอาจเคยได้ยินคำว่า ‘Odyssey’ ผ่านๆ หูอยู่บ้าง เพราะเป็นคำที่มักปรากฎในชื่อหนัง ชื่อภาค หรือพวกชื่อหนังสืออยู่เสมอ แน่นอนว่าเพราะมันมีที่มาที่เก่าแก่ระดับ 2,800 ปีก่อน เป็นเรื่องเล่าตำนานที่แม้แต่ Christopher Nolan ยังอยากกำกับ ชวนมาอ่านเรื่องย่อของมหากาพย์ The Odyssey กัน
🚣‍♂️ เรื่องย่อ The Odyssey
มหากาพย์ The Odyssey ประพันธ์โดยมหากวี Homer ผู้มีชีวิตอยู่ช่วงประมาณ 800 ปีก่อนคริตกาล เป็นเรื่องราวที่เกิดขึ้นต่อเนื่องจากสงครามเมืองทรอย โดยโฟกัสไปที่การเดินทางกลับบ้านเกิดเมือง Ithaca หลังจากเสร็จศึก ของวีรบุรุษนามว่า ‘Odysseus’ หรือ ‘โอดิสเซียส’ ซึ่งเต็มไปด้วยความยากลำบากและกินเวลายาวนานถึง 10 ปี เรียกได้ว่าเคราะห์ซ้ำ สวรรค์แกล้งสุดๆ
เขาต้องเผชิญกับบททดสอบและอันตรายสารพัด ทั้งความพิโรธของเทพเจ้าโพไซดอน สัตว์ประหลาดอย่างยักษ์ตาเดียวไซคลอปส์ นางเงือกไซเรนที่หลอกล่อด้วยเสียงเพลง แม่มดเซอร์ซี รวมถึงอสุรกายใต้ทะเล
ในขณะเดียวกันที่บ้านเกิด เพเนโลพี ภรรยาของเขา และเทเลมาคัส ลูกชาย ก็ต้องรับมือกับฝูงชายหนุ่มที่แห่แหนมาทวงถามการแต่งงานเพื่อหวังฮุบบัลลังก์ ท้ายที่สุดโอดิสเซียสก็ได้ใช้สติปัญญาฝ่าฟันอุปสรรค กลับมาทวงคืนครอบครัวและอาณาจักรของตนได้สำเร็จ
🚣‍♂️ ต้นตำรับหนัง - ซีรีส์ - เกม
อ่านมาถึงตรงนี้น่าจะเริ่มมีความคุ้นๆ กับหลายองค์ประกอบ The Odyssey นั้นมีความสำคัญต่อวงการวรรณกรรมตะวันตก เรียกได้ว่าเป็น ‘เสาหลัก’ ที่วางรากฐานศิลปะการเล่าเรื่องมาจนถึงปัจจุบัน
ตัวอย่างเช่น เหล่าสัตว์ประหลาดที่เรามักพบได้ตามภาพยนตร์หรือเกม เช่น ไซคลอปส์ นางเงือกไซเรน แม่มด
The Odyssey ยังจัดเป็นต้นแบบโครงสร้างเรื่องแบบ ‘การเดินทางของวีรบุรุษ’ นอกจากนี้ยังเป็นต้นแบบตัวเอกที่เน้นใช้ ‘สติปัญญา’ ในการเดินเรื่องแทนที่จะใช้พละกำลังรบราอย่างเดียว กลายเป็นตัวละครที่มีมิติน่าสนใจมากยิ่งขึ้น
นอกจากนี้ยังมีเทคนิคการเล่าเรื่องแบบ Non-linear หรือการ สลับเวลา เล่าเรื่องผ่านหลายตัวละคร และ In medias res การเริ่มเรื่องกลางคัน
🚣‍♂️ จากตำนานกรีกสู่ Interstellar
นอกจากเนื้อเรื่องต้นฉบับจะมีความสนุกน่าตื่นเต้นแล้ว เทคนิคการเล่าเรื่องก็ยังโดดเด่น ส่งผลให้มหากาพย์เรื่องนี้มีอิทธิพลกับภาพยนตร์และซีรีส์ยุคปัจจุบันอย่างมาก
ไม่ว่าจะเป็นการเอาโครงเรื่องมาสวมลงในโลกใหม่ เช่น ‘O Brother, Where Art Thou?’, การ์ตูนอย่าง ‘The SpongeBob SquarePants Movie’, ยุคโลกล่มสลายอย่าง Mad Max: Fury Road, รวมไปถึงหนังอวกาศอย่าง ‘Interstellar’ ก็ล้วนเล่าเรื่องของตัวเอกพยายามฝ่าฝันอุปสรรคเพื่อกลับบ้านกัน
ตำนาน The Odyssey เคยถูกเอามาตีความเป็นภาพยนตร์และซีรีส์หลายครั้ง แต่เวอร์ชั่นที่น่าจับตามากที่สุดตอนนี้ก็คงจะเป็นภาพยนตร์โดย Christopher Nolan ที่เพิ่งปล่อยเทรลเลอร์ออกมา
🚣‍♂️ The Odyssey ที่โปรดักชันยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา
โนแลนเคยให้สัมภาษณ์ว่าอยากทำเรื่องนี้และเรื่องนี้ถือเป็นภาพยนตร์โปรดักชันใหญ่และท้าทายที่สุดของเขา จากเทรลเลอร์เรื่องราวน่าจะเน้นช่วงการเดินทางกลับบ้านเกิดหลังจากสงคราม
น่าสนใจเหมือนกันว่าตัวเอกของเขาจะถ่ายทอดคาแรคเตอร์ออกมาในรูปแบบไหน เพราะถ้าใครเคยดูหนังของเขา จะรู้ว่าตัวเอกมักจะบอบช้ำทางจิตใจกันพอสมควร เช่น Dom Cobb ใน Inception และ Bruce Wayne ใน The Dark Knight Rises
🚣‍♂️ The Odyssey ถ่ายทำด้วย Imax ทั้งเรื่องจะเข้าโรงภาพยนตร์ให้เราไปดูกันได้จุกๆ วันที่ 17 ก.ค. 2026 มาติดตามกันได้

A Contemporary Impressionist ชวนรับรู้ทิวทัศน์ธรรมชาติในมุมมองของแสง สีและเงาเชื่อว่าหลายคนต่างต้องเคยมีช่วงเวลาที่ร่างก...
22/05/2026

A Contemporary Impressionist ชวนรับรู้ทิวทัศน์ธรรมชาติในมุมมองของแสง สีและเงา
เชื่อว่าหลายคนต่างต้องเคยมีช่วงเวลาที่ร่างกายต้องการธรรมชาติมากๆ ทั้งเข้าไปสัมผัส รับพลังเพื่อฟื้นฟู และผ่อนคลายร่างกาย ดื่มด่ำกับธรรมชาติในทุกฤดูกาลที่เปลี่ยนไป ซึ่งหลายครั้งก็กลายเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินหลายคนในยุค Impresssionism เช่น Claude Monet สร้างสรรค์ภาพวาดเพื่อบันทึกช่วงเวลาเหล่านั้นออกมา
เช่นเดียวกันกับศิลปินจากอังกฤษ Jason Anderson ที่ได้แรงบันดาลใจจากภาพทิวทัศน์ แลนด์สเคปของเมืองและธรรมชาติ และสื่อสารออกมาเป็นแนวทางของตัวเอง จากรากฐานของ Impresssionism และ Post-Impresssionism ผลงานที่ออกมาทำให้หลายคนเรียกว่าเป็น 'A Contemporary Impressionist' เลยทีเดียว
ด้วยงานที่มีเอกลักษณ์มากแบบนี้ แน่นอนว่าไม่ใช่จะคิด และสร้างสรรค์ออกมาได้ง่ายๆ แต่เกิดจากตัวตน และประสบการณ์บางอย่าง ซึ่งสำหรับ Anderson ก็คือการที่เขาได้เข้ามาในแวดวงศิลปะด้วยการทำงานเป็นผู้บูรณะ Stained Glass (ใครนึกไม่ออก ก็คือกระจกสีๆ ที่เราเห็นในวิหารโบราณ) ในวิหาร Gothic ที่สำคัญหลายแห่ง เช่น อาสนวิหารยอร์ก
นั่นทำให้ Anderson เข้าใจในคอนเซ็ปต์ของเอฟเฟกต์ต่างๆ ที่เกิดจาก สี แสง และเงา และเกิดเป็นไอเดียที่จะเปลี่ยนภาพเหล่านั้นให้ลงมาอยู่บนผืนผ้าใบของเขาเอง ซึ่งพยายามจะวาดภาพที่เขาเห็น โดยสะท้อนบรรยากาศของบริบทโดยรอบออกมาผ่านอะไรที่ดูนามธรรมอย่างสีสันของอากาศ ด้วยปลายพู่กัน
ติดตามศิลปินได้ที่ https://instagram.com/jasonandersonart

🕯 กระดาษหอมที่เผาไหม้ในวันหนึ่ง เหมือนทุกๆ ช่วงเวลาในชีวิต ที่มีจำกัดDay Pass Incense Paper นั้นได้รับรางวัล Product Des...
21/05/2026

🕯 กระดาษหอมที่เผาไหม้ในวันหนึ่ง เหมือนทุกๆ ช่วงเวลาในชีวิต ที่มีจำกัด
Day Pass Incense Paper นั้นได้รับรางวัล Product Design จาก Golden Pin Design Award และ iF Design 2025 ซึ่งออกแบบและทำโดยแบรนด์ฮ่องกง Earthly Records ด้วยแนวความคิดที่ว่า ‘ทุกๆ ช่วงเวลาในชีวิต ล้วนมีจำกัด’ เหมือนกับกระดาษหอมนี้ที่เป็นเหมือน ‘Day Pass’ ที่เผาไหม้หมดไปในวันที่เราจุดมัน เหมือนตั๋วรถไฟที่ใช้หมดแล้วหมดเลยในวันเดียว
กระดาษหอมนี้มีทั้งหมด 7 กลิ่น แต่ละกลิ่นจะมีภาพวาดสัญลักษณ์ที่ต่างกันไปประทับอยู่ และอีกสิ่งที่ทำให้กระดาษนี้ต่างจากเครื่องหอมทั่วไป ก็คือ บนกระดาษแต่ละแผ่น จะมีช่องให้เขียนวันเดือนปี รวมถึงที่ว่างอยู่ด้วย
เพื่อเชิญชวนให้ผู้ใช้เขียนและมองเห็นวันเวลา หรือข้อความที่เขียน ที่ค่อยๆ ผ่านไป และหายไปอย่างช้าๆ หรือถ้าใครเสียดายไม่อยากจุดไฟ ก็สามารถแขวนเอาไว้ให้ส่งกลิ่นหอมก็ได้เหมือนกัน
อีกอย่างที่น่าสนใจก็คือ ระหว่างที่ได้กลิ่นหอม ทางแบรนด็ก็ยังมี ‘อัลบั้มเพลง’ ที่เลือกสรรแต่ละเพลงมาอย่างดีสำหรับแต่ละกลิ่นด้วย สามารถเปิดคลอฟังไปพร้อมกันได้ รวมไปถึงสมุดโน๊ตบันทึกที่ใช้บันทึกการเดินทางในแต่ละวัน

🔺 แผนรีโนเวท “พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์” ครั้งใหญ่ในรอบ 40 ปีหลังเหตุการณ์โจรกรรมครั้งใหญ่เมื่อปี 2025 ที่ผ่านมา ซึ่งอาจทำให้เกิด...
20/05/2026

🔺 แผนรีโนเวท “พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์” ครั้งใหญ่ในรอบ 40 ปี
หลังเหตุการณ์โจรกรรมครั้งใหญ่เมื่อปี 2025 ที่ผ่านมา ซึ่งอาจทำให้เกิดการทบทวนเรื่องระบบความปลอดภัยและการจัดการพื้นที่อย่างจริงจัง ล่าสุด กระทรวงวัฒนธรรมฝรั่งเศสได้ประกาศแผนพัฒนาครั้งสำคัญของพิพิธภัณฑ์ที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในโลก ในโครงการ 'Louvre–Nouvelle Renaissance' หรือแปลได้ว่าคือการฟื้นฟูลูฟวร์ในยุคใหม่นั่นเอง
🔺 การปรับปรุงครั้งใหญ่ของ Musée du Louvre
นี่ถือเป็นการปรับปรุงครั้งใหญ่ที่สุดในรอบเกือบ 40 ปี นับตั้งแต่การสร้างพีระมิดแก้วสุดไอคอนิก โดยสถาปนิก I.M. Pei ซึ่งทีมผู้ออกแบบที่ได้รับเลือก ได้แก่ STUDIOS Architecture Paris, Selldorf Architects และ BASE Paysagiste
ซึ่งชนะด้วยการผสานพื้นที่เดิมเข้ากับการใช้งานยุคใหม่ได้อย่างพอดี และยังรักษาเอกลักษณ์สถาปัตยกรรมดั้งเดิมเอาไว้อย่างครบถ้วน ทีมผู้ออกแบบมองว่า โครงการนี้เป็นการเชื่อมโยงเมือง พระราชวัง และพิพิธภัณฑ์ เข้าด้วยกัน
🔺 เชื่อมเมืองกับพิพิธภัณฑ์ 🗼
หัวใจของโครงการคือการปรับพื้นที่ 'Grande Colonnade' หรือระเบียงเสาทางทิศตะวันออก ให้กลายเป็นทางเข้าใหม่ที่เปิดรับผู้คนได้ดีขึ้น โดยเปิดทางเข้าฝั่งตะวันออก เชื่อมจากบริเวณหน้าโบสถ์ Saint-Germain-l’Auxerrois เข้าสู่ลูฟวร์โดยตรง ซึ่งจะช่วยลดความแออัดและทำให้การเดินทางชัดเจนขึ้น
มีทางลาดเพื่อพาผู้เข้าชมลงสู่คูเมืองโบราณ ก่อนเข้าสู่ทางเข้าใต้ดินใหม่ 2 จุด (ฝั่งแม่น้ำแซนและถนน Rivoli) ช่วยกระจายคนและเพิ่มประสิทธิภาพด้านความปลอดภัย นอกจากนี้ยังมีการปรับปรุงโซนใต้ดิน โดยเพิ่มร้านอาหาร ร้านหนังสือ และร้านค้าต่างๆ ใต้แนวทางลาด เพื่อให้การมาเยือนลูฟร์เป็นมากกว่าการชมงานศิลปะ
🔺 ห้องจัดแสดงใหม่ของ Mona Lisa 🖼
จะมีห้องจัดแสดงเฉพาะ เพื่อให้ชมผลงานได้สะดวกขึ้น ไม่แออัด เนื่องจากห้องปัจจุบันมีผลงานอื่นๆ แสดงอยู่ด้วย และยังมีการเพิ่มพื้นที่นิทรรศการหมุนเวียนที่ทันสมัยขึ้น
ขั้นตอนถัดไปจะเป็นการเปิดรับความคิดเห็นและพัฒนาแผนร่วมกับผู้เชี่ยวชาญด้านต่างๆ ทั้งด้านสถาปัตยกรรม ความปลอดภัย และด้านมรดกโลก วางแผนให้พร้อมรับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญของพิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ในอนาคต
ซึ่งหากการปรับปรุงเริ่มขึ้น แน่นอนว่าต้องมีการวางแผนปิดกั้นพื้นที่เพื่อให้พิพิธภัณฑ์ยังคงเปิดทำการได้บางส่วน เพราะ พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ ถือเป็นแหล่งท่องเที่ยวสำคัญของปารีสที่หากปิดชั่วคราวไปทั้งหมดก็อาจส่งผลกระทบต่อรายได้ของประเทศได้

Address


Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Art of posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to Art of:

Shortcuts

  • Want your establishment to be the top-listed Arts & Entertainment?

Share