ArtartZ

ArtartZ Art is freedom in every sense!

Briss SamiWoman with catGouache on paperSigned lower leftFramedHeight: 34cm Width: 24cmPrice 1850 eur
10/01/2026

Briss Sami
Woman with cat
Gouache on paper
Signed lower left
Framed
Height: 34cm Width: 24cm
Price 1850 eur

Merry Christmas! 💚
24/12/2025

Merry Christmas! 💚

De Hirsh Margules (1899-1965)De Hirsh Margules, pe numele sau original, Isaac Edward Cecil De Hirsh De Tannerier Gilmont...
30/10/2025

De Hirsh Margules (1899-1965)

De Hirsh Margules, pe numele sau original, Isaac Edward Cecil De Hirsh De Tannerier Gilmont Margules, s-a nascut in Iasi, iar la varsta de 10 luni impreuna cu familia, ajunge in New York. Tatal sau era Yekutiel „Edward” Margules, un „renumit actor si impresar evreu, fondator al scenei idis”. Mama lui Margules, Rosa, cu treizeci si noua de ani mai tanara decat tatal sau, era actrita in teatrul idis si, mai tarziu, in vodevil. Insusi pictorul a aparut ca actor copil alaturi de familia Adler si Bertha Kalich, iar sora lui, Annette Margules, a continuat intr-un mod oarecum dubios traditia familiei in teatru si vodevil, creand rolul cu fata vopsita in negru al personajului Tondelayo, imbracat sumar (un rol interpretat mai tarziu in film de Hedy Lamarr) in piesa exotica de succes a lui Earl Carroll din 1924 de pe Broadway, White Cargo. Annette insasi s-a confruntat cu stereotipul de floare exotica. Scriind despre ea, publicistul Charles Bouchert a afirmat că „România produce un tip de femeie temperamentala si furtunoasa, un tip admirabil potrivit pentru a interpreta emotiile”. Fratele său Samuel a devenit un magician renumit, care a aparut sub numele de „Rami-Sami”. Samuel a devenit mai tarziu avocat.
De Hirsh Margules a primit o mare parte din educația sa artistica in afara cadrului instituțional conventional. La varsta de 9 sau 10 ani, Margules a urmat cursuri de arta la Boys Club de pe East Tenth Street, iar prima sa experienta expoziționala a fost la o expozitie de arta pentru elevi organizata de club. La varsta de 11 ani, a castigat un premiu la nivel municipal (un aparat foto cu obiectiv fix) la o expozitie de arta pentru copii organizata de magazinul universal Wanamaker's.
La sfarsitul adolescentei, Margules a studiat cateva luni in Pittsburgh cu Edwin Randby, un discipol al pictorului occidental Frederic Re*****on. Ulterior, a urmat un curs de doi ani de studii in arhitectura, design si decorare la New York Evening School of Art and Design, in timp ce lucra ca functionar in timpul zilei la Stern's Department Store. A fost încurajat in aceste activități artistice de vecinul sau, pictorul Benno Greenstein (mai tarziu cunoscut sub numele de Benjamin Benno).
In 1922, Margules a inceput să lucreze noaptea ca reporter de politie pentru City News Association of New York, slujba pe care a pastrat-o până în 1942. Cu toate acestea, a continuat sa studieze si sa picteze in timpul zilei, de data aceasta lucrand cu Myron Lechay.
In 1927, Margules ia o pauza de la City News Association pentru a calatori la Paris. A studiat la Muzeul Luvru si a pictat peisaje in Montmartre, Paris; Fontenay-près-Vézelay, Burgundia si Tunis, Africa.
In 1929, Margules s-a intors la New York si l-a cunoscut pe artistul si comerciantul Alfred Stieglitz, care a devenit rapid cel mai de incredere prieten si consilier al sau. Prin intermediul lui Stieglitz, Margules a fost prezentat lui John Marin, Georgia O'Keeffe, Paul Rosenfeld, Stuart Davis si Jan Matulka. Desi Margules a beneficiat de relatiile sale cu toti acești artisti, John Marin a devenit cel mai important mentor al sau. El simtea ca Marin era singurul care il putea ajuta cu problemele formale pe care le avea cu pictura.
Margules a trait cea mai mare parte a vietii sale în Greenwich Village si a fost un membru cunoscut al comunitatii artistice pline de culoare si vivacitate. Era recunoscut pentru comportamentul sau afabil, dar mai ales pentru tinuta sa, in special pentru bereta albastră inchisa pe care o purta aproape mereu. Prietenii lui il numeau pur și simplu „Baronul”.
De Hirsh Margules a fost numit un realist abstract. El a folosit culori saturate si texturi indraznete în construirea peisajelor sale abstracte, dar mai precis, interesul sau pentru conceptul de „perspectiva temporala” a fost cel care i-a impulsionat opera. Prin redarea fizică și reprezentarea subiectului sau, el a explorat conceptele psihologice ale timpului. Compozitii lucrate cu migala, liniile si desenul geometric, toate reflecta pasiunea artistului de a incanta privitorul, de a aduce un gram de bucurie celor care il privesc.
De Hirsh Margules a murit in 1965, la varsta de 65 de ani, in urma unui atac de cord.

Avigdor Arikha !
13/09/2025

Avigdor Arikha !

SAUL STEINBERG (1914-1999)„Desenele lui Steinberg sunt mai puțin despre ceea ce vezi și mai mult despre ceea ce crezi că...
22/08/2025

SAUL STEINBERG (1914-1999)

„Desenele lui Steinberg sunt mai puțin despre ceea ce vezi și mai mult despre ceea ce crezi că vezi.”, Robert Hughes, critic arta

Saul Steinberg s-a nascut la 15 iunie 1914 in Ramnicu Sarat, fiul lui Moritz si al Rosei Steinberg, familie care imediat d**a nasterea sa se muta in Bucuresti.
Moritz, tatal artistului are o mică tipografie și legătorie, iar mai târziu a început să producă cutii pentru bomboane și cosmetice. In acest magazin tanarul Saul a întâlnit pentru prima dată arta, sub forma reproducerilor folosite pentru decorarea cutiilor.
Steinberg a urmat liceul Matei Basarab Bucuresti care pune a accentul pe disciplinele academice (greacă, latină, filozofie, științe), precum și pe muzică și artă.
D**a absolvirea liceului, in 1932 se inscrie la Universitatea Bucuresti, Facultatea de Filosofie, studii pe care le abandoneaza si pleaca in Italia pentru a se inscrie la Facultatea de Arhitectura din Milano. D**a finalizarea studiilor, pe fondul politicii fasciste, evreu fiind, este nevoit sa se refugieze in Republica Dominicana ca apoi, d**a aproximativ un an sa plece in Statele Unite.
In America s-a afirmat rapid ca desenator, grafician si ilustrator. Colaborează cu armata americană în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, realizând afise și desene de propaganda.
A colaborat peste 50 de ani cu revista The New Yorker, realizand sute de coperte si mii de desene. A expus in marile muzee americane si europene (MoMA, Whitney Museum), fiind considerat unul dintre marii umoristi vizuali ai secolului XX.
Este celebru pentru stilul sau ironic si rafinat, care combina caricatura, satira sociala si observatia psihologica. Tema sa constanta se refera la absurditatile vietii mondene, identitatea, politicul si relatiile interumane. Arta sa se traduce prin stil minimalist, aparent simplu, dar profund intelectual, cu o capacitate impresionanta de a transforma observațiile cotidiene în imagini încărcate de idei și ironie.
Desenele cu arhitectura și orase imaginare sunt in esenta un amestec între planuri urbane reale și fantezie abstractă. In anul 1976 publica desenul iconic View of the World from 9th Avenue, devenit simbol al satirii newyorkeze, practic lucrarea reprezinta o harta ironica a viziunii newyorkezilor asupra lumii.
Artistul se exprima prin linii aparent naive sau minimaliste pentru a construi imagini complexe, adesea cu un caracter abstract sau simbolic. El combina realitatea cu fantezia, deformând perspectiva și proporțiile pentru efecte vizuale și conceptuale. Simbolismul artei sale explica maniera prin care artistul trata desenele sale, mai exact prefera mai degraba anumite comentarii conceptuale decât reprezentări literale, invitând privitorul să reflecteze asupra societății și a condiției umane.
Steinberg are o estetică unică, greu de incadrat strict in arta modernistă sau caricatură tradițională, fiind mai degrabă un ganditor vizual, un observator ironic al lumii. Despre el insusi, Steinberg spunea ca nu este caricaturist, ci un „scriitor care deseneaza”, iar dovada ca arta sa nu este doar vizuala, ci conceptuala și intelectuala o explica cu claritate insusi artistul: „Incerc sa pun mintea in linii.”
In ultima parte a vietii primeste recunoastere internationala, expune masiv in numeroase muzee americane si europene, desenele sale fiind foarte actuale prin spiritul critic si subtililitatea lor.
Steinberg a fost un arhitect devenit desenator, un „scriitor vizual” care a ironizat lumea modernă prin linii simple, dar pline de profunzime.
Moare in 1999, la New York, la varsta de 84 ani, iar in anul 2000 Fundația Saul Steinberg a fost infiintata conform dorintei artistului, așa cm este stipulat in testamentul sau. Aceasta organizatie nonprofit are sediul in New York, SUA, si are ca scop principal promovarea studiului și aprecierii contributiei lui Saul Steinberg la arta secolului XX. Printre activitatile sale se numara dezvoltarea de baze de date, arhive, expozitii și publicatii, servind drept resursa pentru comunitatea curatoriala si academica internationala, precum si pentru publicul larg.

IONEL TALPAZAN (1955-2015)Ionel Talpazan, nascut in anul 1955 la Petrachioaia, o comuna aproape de Bucuresti, unicul cop...
12/07/2025

IONEL TALPAZAN (1955-2015)

Ionel Talpazan, nascut in anul 1955 la Petrachioaia, o comuna aproape de Bucuresti, unicul copil supravietuitor al unei sarcini premature de gemeni, fiind crescut de bunici si apoi dat in adoptie. Copilaria sa nefericita, fiind deseori abuzat de o mama adoptiva alcoolica, il determina inca de la varsta de 8 ani sa se exprime prin desen si pictura, sa isi depaseasca traumele prin arta sa.
La varsta de 32 ani , in luna martie a anului 1987, fiind inca in epoca comunista decide sa fuga in tara vecina, Iugoslavia, traversand Dunarea inot, impreuna cu un amic. Este prins de autoritatile iugoslave si inchis intr-un lagar de refugiati, primeste azil politic si emigreaza in Statele Unite, la New York,
Viata sa ramane dificila, traieste pe strazile din apropierea Columbus Circle, mai târziu în Harlem, avand diverse slujbe, insa isi vinde arta pe trotuarele din SoHo și din fața muzeelor.
Ionel Talpazan este un autodidact, pasionat de tema OZN-urilor, pasiune care incepe inca din anii copilariei si care continua sa exprime viziunea sa legata de domeniul stiintifico-fantastic, realizate pe un fond profund emotional. Artistul are o pictura iesita din normele scolii traditionale, unii o vad ca pe o arta naiva, altii o incadreaza la Arta Bruta.
Indiferent de parerile exegetilor, arta lui Ionel Talpazan este o modalitate de expresie non-verbala, transformând experiențele traumatice din copilaria sa in ceva tangibil. Artistul transforma durerea in creație, oferind nu doar o metoda de vindecare personala, ci si un limbaj universal prin care publicul se poate conecta cu propriile experiențe.
Moare in 2015, in New York si lasa in urma sa peste 1000 lucrari.
Lucrarile sale pot fi gasite in muzee din toata lumea ca de exemplu American Folk Art Museum, Smithsonian, Centre Pompidou si Collection de l’Art Brut (Lausanne).

Merry Christmas Everyone!
22/12/2024

Merry Christmas Everyone!

Address

Sector 1
Sector
011305

Telephone

+40723238718

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when ArtartZ posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Establishment

Send a message to ArtartZ:

Share

Category