GRIMM GRIMM represents 30 international artists. Since its establishment in 2005, it has been the gallery’s mission to represent and support the work of emerging and mid-career artists. GRIMM has two galleries in Amsterdam and one in New York City.
(8)

Van Baerlestraat 80 1071 BB Amsterdam, The Netherlands Keizersgracht 241 1016 EA Amsterdam, The Netherlands 202 Bowery New York NY 10012, United States

GRIMM's cover photo
05/06/2020

GRIMM's cover photo

We are deeply saddened to announce the passing of Susan Rothenberg (1945-2020). Our deepest condolences go out to her fa...
19/05/2020

We are deeply saddened to announce the passing of Susan Rothenberg (1945-2020).

Our deepest condolences go out to her family and friends.

Image:
Susan Rothenberg in conversation with Beatrix Ruf on the occasion of the opening of her 2017 solo exhibition at our Amsterdam gallery.

Photo by Fabian Landewee

GRIMM's cover photo
12/05/2020

GRIMM's cover photo

Museum Voorlinden
12/05/2020

Museum Voorlinden

HAPPY BIRTHDAY MICHAEL RAEDECKER

‘Repeat’ toont een rij bungalows, geborduurd op een doek van groot formaat. Michael sneed het doek in verticale repen, herschikte het en stikte de delen opnieuw aan elkaar. De structuur van het borduurwerk geeft zijn schilderijen een verrassend driedimensionaal effect.

Michael viert vandaag zijn 57ste verjaardag.

Michael Raedecker, Repeat (2011)
Acrylverf en draad op doek, 226 x 200 cm
collectie museum Voorlinden, Wassenaar

Fotomuseum Den Haag / the Hague Museum of Photography
17/04/2020

Fotomuseum Den Haag / the Hague Museum of Photography

Sinds het verbod op handen schudden zullen we dit werk van Ger van Elk uit 1973 nooit meer hetzelfde zien.

Eeuwenlang is de schilderkunst het medium bij uitstek om de beeldhouwer een bepaalde representatie van de werkelijkheid te tonen. Met de opkomst van de fotografie nemen foto's deze functie over en worden deze lange tijd beschouwd als de ultieme weergave van de werkelijkheid. Wat voor de camera plaatsvindt wordt immers letterlijk vastgelegd op beeld. In de loop van de twintigste eeuw komt er een discussie op gang over de objectiviteit van fotografie en de rol die foto's hebben in de representatie van de werkelijkheid. Met andere woorden, de kwestie waarom wij als toeschouwer de fotografische werkelijkheid zo snel aannemen als waarheid.

Ger van Elk speelt met dit concept in zijn fotoserie ‘Symmetry of Diplomacy’. Hierin gebruikt hij herkenbare beeldelementen van officiële persfoto's die gemaakt worden van diplomatieke ontmoetingen. Zonder dat we als toeschouwer weten wie, waar of wanneer deze foto is gemaakt, herkennen we het beeld direct als een ontmoeting tussen twee staatshoofden of belangrijke volksvertegenwoordigers. De foto's verwijzen naar een algemeen geaccepteerde norm, een bepaalde representatie waar wij als toeschouwer aan gewend zijn – althans, tot voor kort.

In ‘Symmetry of Diplomacy, IV – Airport’ zien we Van Elk steeds tweemaal zelf afgebeeld in het zwart, met een hoed en koffertje (links) en alleen een hoed (rechts). Beide keren schudt hij de hand van een onzichtbare persoon, maar toch herkennen we de afbeelding als officiële persfoto. De gebruikte beeldtaal is voldoende voor de toeschouwer om te weten waar de afbeelding over gaat, zonder een uitleg te hoeven horen of lezen.

Ger van Elk benadrukt de verwijzing van de schilderkunst nog meer door er een bijzonder gevormd passe-partout omheen te zetten dat aan houten sierlijsten doet denken. De foto is met potlood bewerkt om het onderscheid tussen fotografie en schilderkunst nog meer te doen vervagen.

Ger van Elk, Symmetry of Diplomacy, IV – Airport, 1973, met potlood bewerkte C-prints, collectie Kunstmuseum Den Haag.

Tekst: Marieke van der Krabben, uit: Fotoverhalen, 2014

#Fotoverhalen #onlinedichtbij #museumsandchill

PODCAST: MARATHONINTERVIEW GER VAN ELK (in Dutch)Van oorsprong is het Marathoninterview een radioprogramma van de VPRO, ...
14/03/2020
Ger van Elk - Het Marathoninterview

PODCAST: MARATHONINTERVIEW GER VAN ELK (in Dutch)

Van oorsprong is het Marathoninterview een radioprogramma van de VPRO, dat van start ging in 1986, waarin één gast drie tot vijf uur wordt geïnterviewd door een ervaren journalist. Nu zijn alle afleveringen van Marathoninterview te beluisteren op het gelijknamige podcastkanaal.

Beluister het gesprek met Ger van Elk hier:
https://www.vpro.nl/programmas/marathoninterview/luister/overzicht/e/ger-van-elk.html

Hij neemt in de kunst een eigenzinnige positie in. Ernstig, radicaal, geestig en altijd op zoek naar meerduidigheid. In zijn vroege tijd toont hij zich in installaties met tenten, acties, experimenten en samenwerkingsverbanden met collega kunstenaars, later combineert hij fotografie en schilderkunst...

GRIMM's cover photo
02/03/2020

GRIMM's cover photo

GRIMM's cover photo
10/01/2020

GRIMM's cover photo

Patta Amsterdam
09/01/2020

Patta Amsterdam

After last year's Tupac Biggie book, Patta and eminent photographer Dana Lixenberg once again collaborate with graphic designer Linda van Deursen, releasing an exclusive piece with Lixenberg's most iconic portraits of Tupac Shakur and Notorious B.I.G.

The Patta X Dana Lixenberg T-Shirt will be available at GRIMM Gallery's New York location during the opening night of the Dana Lixenberg "American Images" exhibition on Sunday, January 12th, and in-store at Patta Amsterdam, Milan, London and online from Friday, January 17th.

02/01/2020
Museum Voorlinden

Museum Voorlinden

CHARLES AVERY

Welkom in de wereld van The Islanders: bewoners van een eiland voor de kust van Schotland, zonder naam of munt. Ze worden gekenmerkt door hun opmerkelijke hoofddeksels. Charles Avery (1973) legt zich sinds 2004 toe op het uitwerken van dit fictieve eiland. Met behulp van teksten, tekeningen, installaties en sculpturen beschrijft hij het landschap, de gewoonten en de cultuur tot in detail.

Charles Avery, zonder titel (Status-Quo) (2012), c/o Pictoright Amsterdam 2020

Young Collectors Circle
19/12/2019

Young Collectors Circle

/// STUDIO VISIT: CLAUDIA MARTÍNEZ GARAY ///
Op donderdag 16 januari bezoeken we de studio van de Peruaanse kunstenaar Claudia Martínez Garay in de Amsterdamse galerie GRIMM. In haar schilderijen en keramische sculpturen combineert ze grafische iconografie en abstractie om na te denken over het idee van herinnering, leven en leven na de dood. Het werk van Martínez Garay analyseert de moderniteit als een onlosmakelijk onderdeel van het kolonialisme. Ze roept een sterke identificatie op met inheems Amerikaanse culturen in Zuid-Amerika.

Martínez Garay studeerde printmaking aan de Pontificia Universidad Católica del Perú - Facultad De Derecho en was artist-in-residence bij de Rijksakademie van Beeldende Kunstenvan 2016 tot 2017. De studio van Martínez Garay is tijdelijk gesitueerd in galerie GRIMM waar gelijktijdig haar werk tentoongesteld wordt. De tentoonstelling functioneert als een doorlopende installatie waaraan de kunstenaar tijdens de tentoonstellingsperiode blijft werken.

Hou voor meer informatie en aanmeldingen de website en nieuwsbrief (http://eepurl.com/csw9LP) in de gaten!

GRIMM's cover photo
05/12/2019

GRIMM's cover photo

TICK TACK
02/11/2019

TICK TACK

Adriano Amaral (b. 1982, Brasil) is part of the upcoming groupshow 'Euphoria', curated by Domenico de Chirico. Opening Friday 8 november!
__
Amaral has a Masters degree at the Royal College of Art, London (2012-14) and was a resident as de Ateliers in Amsterdam (2014-16). He won the Kenneth Armitage Young Sculpture Prize in 2014. Amaral has an upcoming soloshow at Witte de With, Rotterdam (2020, upcoming) and had recent solo presentations at Rodeo Gallery, London (2019), Grimm Gallery, New York (2018), Jaqueline Martins, São Paulo (2017), Múrias Centeno, Lisbon (2017), Vleeshal Zusterstraat, Middelburg (2017)
__
Image: Adriano Amaral, Untitled, 2018, Horse ribs, acrylic tubes, finger protector, silicone, aluminum powder, electric cable
38.1 x 43.2 x 35.6 cm
Courtesy GRIMM

Museum Voorlinden
24/10/2019

Museum Voorlinden

MICHAEL RAEDECKER

Michael Raedecker (1963) maakt zijn voorstellingen niet alleen met verfstreken: nauwkeurig stikt hij figuren met dunne draden. Door letterlijk door het doekoppervlak heen te prikken, geeft Michael zijn tweedimensionale werken een bepaalde plasticiteit. Voor ‘Repeat’ naaide hij zelfs verschillende doeken aan elkaar. Het werk toont een rij bungalows, gestikt op een doek van groot formaat. Dit heeft hij in verticale repen gesneden, herschikt en vervolgens opnieuw aan elkaar geregen met garen. Met zijn matte, gedempte kleurtonen en fijne stikwerk creëert Michael subtiliteit en tederheid. Toch zijn de werken ook enigszins verontrustend door de onheilspellende sfeer van de verlaten plekken die hij toont. Ook de tekenen van vernieling op het doek dragen daaraan bij.

Michael Raedecker, Repeat (2011)
Acrylverf en draad op doek, 226 x 200 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

Museum Voorlinden
21/10/2019

Museum Voorlinden

CAROLINE WALKER

In ‘Cutting’ van Caroline Walker (1982) zien we een vrouw geconcentreerd een patroon knippen in een kleermakersatelier op Savile Row in Londen. Deze straat huist al sinds de achttiende eeuw veel kleermakersbedrijven, traditioneel gerund door mannen. Sinds ongeveer twintig jaar zijn het juist de vrouwen die in de ateliers werken. Walker geeft ons een kijkje in een dagelijks tafereel, alsof we op straat lopen en even door het raam naar binnen kijken. De kunstenaar maakte een serie schilderijen van dit soort scènes, waarvoor ze eerst honderden foto’s maakte, zonder de vrouwen te storen. Zo probeert ze de realiteit van dagelijkse levens te vangen.

Caroline Walker, Cutting (2019)
olieverf op linnen, 210 × 180 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

GRIMM's cover photo
18/10/2019

GRIMM's cover photo

GRIMM's cover photo
09/10/2019

GRIMM's cover photo

BOOK SIGNING DANA LIXENBERG IN NEW YORK
24/09/2019

BOOK SIGNING DANA LIXENBERG IN NEW YORK

Dana Lixenberg will be present at the Patta NYC Pop Up on Thursday September 26th for a book signing session of her Patta x Roma publications Tupac Biggie book. The book presents a visual history of two of Lixenberg’s iconic photographs of Biggie and Tupac. These photographs have been appropriated by admirers around the world, and the book reveals the unforeseen trajectory and ubiquity of these images.

GO | NO GO #200: Hiphop als hoge cultuur
04/09/2019
GO | NO GO #200: Hiphop als hoge cultuur

GO | NO GO #200: Hiphop als hoge cultuur

Gaan of niet gaan: dat bepaal je zelf. Wij geven je – met een kritische blik – tips voor tentoonstellingen. Deze keer waren we in de Kunsthal Rotterdam voor de tentoonstelling ‘Street Dreams –…

INTERVIEW CAROLINE WALKER IN HET PAROOLCaroline Walker in gesprek met Sophia Zürcher over haar nieuwe tentoonstelling A ...
03/09/2019
De schilderijen van Caroline Walker gluren naar binnen op Savile Row

INTERVIEW CAROLINE WALKER IN HET PAROOL

Caroline Walker in gesprek met Sophia Zürcher over haar nieuwe tentoonstelling A Woman Sewing bij GRIMM Keizersgracht!
Te zien tot en met zaterdag 5 oktober.

Lees het interview hier: https://www.parool.nl/kunst-media/de-schilderijen-van-caroline-walker-gluren-naar-binnen-op-savile-row~bf18db64/

Met haar nieuwe, grote olieverf­schilderijen biedt Caroline Walker de kijker een blik op vrouwen in onder­grondse naaiateliers van winkels, die wer...

GRIMM's cover photo
30/08/2019

GRIMM's cover photo

28/08/2019
GRIMM's cover photo
23/07/2019

GRIMM's cover photo

Happy Birthday to Charles Avery!Since 2004, the Scottish artist has dedicated himself to the invention of an imaginary i...
06/07/2019

Happy Birthday to Charles Avery!

Since 2004, the Scottish artist has dedicated himself to the invention of an imaginary island, new corners of which he continues to chart through drawings, sculptures and ephemera. Known only as ‘the Island’, Avery’s wave-lapped realm is not only a vividly realised fiction, teeming with sights both strange and strangely familiar, it also operates as a petri dish in which the artist tests ideas from the fields of epistemology, aesthetics, mathematics, economics, anthropology, architecture, and beyond.
The Island is located at the centre of an archipelago of innumerable constituents. The gateway to the Island is the town of Onomatopoeia, once the stepping off point of the pioneers who first came to the place, turned colonial outpost, turned boom town, bustling metropolis, depression ravaged slum, and regenerated city of culture and tourist destination. As Avery has said, the Island – with its fantastical flora and fauna, its eccentric cosmology and customs – is “a place that helps me to think.”

Image:
Charles Avery
Untitled (Design for Jadindagadendar)
2014
Pencil, ink, acrylic and gouache on paper
Frame size: 254 x 350.5 cm | 100 x 138 inches
Collection of @akzonobelartfoundation

#charlesavery #jadindagadendar #artistbirthday #grimmgallery #onomatopoeia #akzonobelartfoundation

Happy 4th of July!Our New York gallery will be closed for the holidays and reopen on Monday July 8th. Our summer opening...
04/07/2019

Happy 4th of July!
Our New York gallery will be closed for the holidays and reopen on Monday July 8th. Our summer opening hours will be Monday to Friday from 11am until 6 pm.
Image:
Matthew Day Jackson
LIFE 06.26.1941: Liberty’s Light
2010
Scorched wood, paint, lead on panel
203 x 152.5 cm | 79 7/8 x 60 1/8 in

@matthewdayjackson #matthewdayjackson #LIFE #libertyslight #ladyliberty #4thofjuly #grimmgallery

FRIEZE SCULPTURE LONDONLucy Skaer's sculpture 'American Images' is now on view at @friezeartfair Sculpture London.The st...
02/07/2019

FRIEZE SCULPTURE LONDON

Lucy Skaer's sculpture 'American Images' is now on view at @friezeartfair Sculpture London.

The stones were quarried by the artist from a location whose specificity is key to their meaning: Lithograph City, Iowa (USA). Lithograph City once supplied the means of printing official documents, property deeds and banknotes, however it was abandoned and became a ghost town not long after its founding. The use of limestone in the printing process became obsolete shortly after the invention of more economical metal plate printing and the rock lost its original value. Though they recall a bygone era of print media, these slabs of rock are reminders of the stochastic nature of fate as a result of progress.

Frieze Sculpture is on view in Regent's Park, London until October 6th.

Image:
Lucy Skaer
American Images
2014
Three cut and polished limestone boulders from Lithograph City, Iowa, mined by the artist
Left boulder on image: 23.5 x 179 x 100.3 cm | 9 1/4 x 70 1/2 x 39 1/2 in
Central boulder on image: 66 x 87.6 x 57.2 cm | 26 x 34 1/2 x 22 1/2 in
Right boulder on image: 60.9 x 134.6 x 73.7 cm | 24 x 53 x 29 in
Photo by Stephen White
Courtesy of GRIMM and @peterfreemaninc

#lucyskaer #americanimages #frieze #friezesculpture #friezelondon #grimmgallery #peterfreemaninc

GRIMM's cover photo
16/05/2019

GRIMM's cover photo

GRIMM's cover photo
29/04/2019

GRIMM's cover photo

21/03/2019
Museum de Fundatie

GUIDO VAN DER WERVE IN DE FUNDATIE

‘Nummer acht, everything is going to be alright’, 2007 van Guido van der Werve.
.
.
Een van de Nederlandse kernkunstwerken van #VRIJHEID, samengesteld door Hans Den Hartog Jager.
.
GRIMM #GrimmGallery #GuidovanderWerve #NummerAcht #everythingisgoingtobealright #videoart #film #filmloop #icebreaker #museum #exhibition #contemporaryart #art

GRIMM's cover photo
19/03/2019

GRIMM's cover photo

GRIMM's cover photo
05/03/2019

GRIMM's cover photo

GRIMM's cover photo
11/02/2019

GRIMM's cover photo

Adres

Frans Halsstraat 26
Amsterdam
1072 BB

Openingstijden

Dinsdag 11:00 - 18:00
Woensdag 11:00 - 18:00
Donderdag 11:00 - 18:00
Vrijdag 11:00 - 18:00
Zaterdag 11:00 - 18:00

Telefoon

020-6752465

Meldingen

Wees de eerste die het weet en laat ons u een e-mail sturen wanneer GRIMM nieuws en promoties plaatst. Uw e-mailadres wordt niet voor andere doeleinden gebruikt en u kunt zich op elk gewenst moment afmelden.

Contact

Stuur een bericht naar GRIMM:

Video's

Kunst & Vermaak in de buurt


Andere Kunstgalerie in Amsterdam

Alles Zien

Comments

Art Guveau