Studio de Tango Théâtre et Tango Social - Gotan.A2 association loi 1901 (affiliée à la Fédération Des Artistes de la Danse), à été créée sous l'impulsions de Martial, animateur, danseur, chorégraphe, en formation à l'école de Tango de Paris 2023/2024 & 2024/2025, formation Théâtrale à Lomme59, formation de Danse Classique à Lille59, formation de Danse Contemporaine à Roubaix59 Formation de Danse
Folklorique Argentine ( Maximiliano Colussi ) à Paris, et de Nancy, animatrice diplômée BPJEPS-AS, danseuse, chorégraphe, en formation à l'école de Tango de Paris 2023/2024 é 2024/2025, animatrice de danse de salon, en Formation de Danse Folklorique Argentine ( Maximiliano Colussi ) à Paris. Un challenge : encourager et favoriser la pratique des Danses Natives D'Amérique du Sud . Savoir s'exprimer, ressentir, développer nos capacités physiques, cognitives, émotionnelles et intellectuelles au travers de cette discipline. Apprendre, comprendre et assimiler le Tango Théâtre et Social, le danser en interieur et/ou en extérieur ( initiations, démonstrations, prestations à la demande ). Se présenter sur scène n'est pas uniquement une question de technique ou de maîtrise gestuelle, c'est tout d'abord une discipline mentale et corporelle d'attitude, de présence scénique et d'interprétation. De la manière dont nous nous tenons sur scène, notre posture, notre regard, la présence, à l'appropriation de l'espace scénique et notre façon de l'habiter, tous ces détails vous feront briller sur scène et nous manquerons pas de travailler là-dessus lors de cette formation. Pour explorer cette matière, nous vous proposerons des ateliers d'improvisation et de théâtralité et nous utiliserons des éléments d'autres disciplines comme. LA DANSE THÉÂTRE. La danse-théâtre n'est pas du théâtre dansé ou de la danse jouée. Elle est danse parce que musicale, dans le sens où une linéarité et une gestion du temps et des silences qui la composent constituent une musique audible ou visible. Elle est théâtre parce qu'elle permet soit à des personnages d'exister et de s'exprimer, soit à des situations « dramatiques » de se dérouler sur le plateau, ou simplement l'espace scénique choisi par l'artiste. L'artiste interprète est alors acteur et danseur à la fois, sans être tenu à un style chorégraphique spécifique ni à un jeu théâtral déterminé. Chaque « chorégraphe-metteur en scène » donnera sa marque en créant l'imaginaire souhaité. LE TANGO.
« Le Tango est une musique d’immigrants, il n’a pas de nationalité », comme le disait le Carlos Gavito ! Le Tango est, de par son histoire, issu des divers métissages artistiques, culturels et sociétaux produits au fil du temps. Il n’y a pas donc un style, mais différents styles ou types de Tango qui demeurent pluriels et en constante évolution : une sorte de mouvement perpétuel ! LA DANSE CONTEMPORAINE. Tout d’abord, le mot “contemporain” signifie une chose actuelle, de notre époque. Ensuite, la danse se définit quant à elle comme une “suite de mouvements rythmés du corps”. Cette discipline est par définition très large d’ouverture et ces principes fondamentaux s’axent autour de :
l’expérimentation du temps
de l’énergie
du transfert de poids
de la sensation et du ressenti
de l’appréhension de l’espace. LE FOLKLORE ARGENTIN. Le folklore argentin est né d’un mélange d’influences culturelles apportées par les différentes migrations qui ont eu lieu en Argentine. Les missionnaires espagnols, les esclaves africains, les européens puis des mouvements internes au pays ont ainsi contribué tour à tour à façonner cette musique populaire. ABRAZOS MARTIAL ET NANCY.
