Galleria Lapinlahti

30/01/2019

Kiitos kaikille yhteensä n.600:lle Unconstruction Site -näyttelyn kävijälle ja myös Loppu - Slut päätösjuhlassa juhlineille. Galleria Lapinlahti on nyt sulkenut ovensa.
Taiteilijakollektiivi Kunst jatkaa aktiivista toimintaansa muiden nykytaiteellisten interventioiden, näyttelyiden ja projektien parissa. Stay tuned!

Thank You to all our guests in the exhibition Unconstruction Site, and Loppu - Slut ending party. Gallery Lapinlahti is now closed.
Artist Collective Kunst continues to work with other contemporary art projects, interventions, exhibitions etc.
Stay tuned!

Kunst in Facebook: www.facebook.com/taiteilijakollektiivikunst/
Kunst in Instagram: www.instagram.com/artistcollectivekunst/
Kunst in the web: http://taiteilijakollektiivikunst.fi/

Taiteilijakollektiivi Kunst on nykytaiteeseen keskittynyt yhteistoiminnallinen yksikkö.

Artist Collective Kunst is a collaborative unit focused on contemporary art.

27/01/2019

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely Unconstruction Site on avoinna Galleria Lapinlahdessa vielä tänään sunnuntaina 27.1. klo 17 saakka. Sen jälkeen sekä näyttely että Galleria Lapinlahti sulkevat ovensa kokonaan. Kiitämme kaikkia mukana matkassa olleita, ystäväksi tulleita, taiteilijoita, vierailijoita, näyttelyiden valvojia ja toiminnan mahdollistajia vuosien 2016-2019 aikana.

Exhibition Unconstruction Site by Artist Collective Kunst is open until 5pm today sunday January 27th. Then the exhibition and Gallery Lapinlahti will close the doors for good.
We want to thank all the supporters, friends, artists, visitors, volunteers and those who made Gallery Lapinlahti and the exhibitions and events possible during 2016-2019.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs, Helsinki
www.gallerialapinlahti.com

26/01/2019

Tervetuloa tänään la 26.1. klo17- juhlimaan Galleria Lapinlahteen! Vietämme lopettajaisjuhlaa, ohjelmassa mm. brasilialaisia soundeja by Pessoal, DJ Pipari, DJ Sensitive, pientä tarjoilua.
Kiitos kaikille yhteistyökumppaneille, gallerian taiteilijoille ja ystäville!
Kiitokset Olutravintola Malmgård.
Ruoholahden puoleisella ovelta sisään klo 17-19, jonka jälkeen sisään pääsee soittamalla ovessa olevaan numeroon.
Nähdään!

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs, Hki
www.gallerialapinlahti.com

25/01/2019

Christina Holmlund: TOTUUS

Havaitseminen on aivoissa tapahtuva tulkinta, jossa aistien tuoma tieto käsitellään ja sitä verrataan muistista haettuun tietoon. Syntyy havainto, jäsentynyt ja yleensä tunnistettavissa oleva psyykkinen kokemus.
Kuva ei ole kaksoisolento tai totuus. Se ei ole tarkka jäljennös alkuperäisestä eikä se voi toistaa kaikkia alkuperäisen kohteensa ominaisuuksia.
Kuva on epätäydellinen, se edustaa yhtä aikaa yhdennäköisyyttä ja erilaisuutta.

Totuus voi olla sisäisesti koherentti, silti harhainen. Totuus on tosiasia sille, joka siihen uskoo ja jonka näkökulmaa se edustaa. Todeksi voidaan tulkita se, joka on osoittautunut käytännölliseksi, hyödylliseksi tai mikä tahansa, mikä auttaa selviytymään hetken. Toden käsityksen avulla on mahdollista aktiivisesti uudelleen järjestää ympäristö niin, että poistetaan jokin häiriö tai hämmennys. Totuus on tietyn sosiaalisen ryhmän yhdessä todeksi sopima asia, usein ilman ääneen lausuttua kielellistä sopimusta.

Tunteet ovat aina totta ja ne syntyvät jokaisessa yhtä tuoreina.
Naiivi relativisti ei erota totena pitämistä ja totuutta.
Mitään arviointiperustetta näiden eri totuuskäsitysten vertailemiseen ei ole.
Onhan aina mahdollista, että enemmistö tai jopa koko ihmiskunta on jonkin asian suhteen väärässä.

Totuus on, että ihminen tarvitsee toista.

Teoskokonaisuus Totuus on syntynyt yhteistyössä Jukka Mäkipaakkasen kanssa, kiitos!

Kiitos myös Taiteen edistämiskeskus!

Totuus, 2019, installaatio
Totuus #1, #2 ja #3 akryyli, kangas, tuuletin 70x 60 cm
Totuus #4, akryyli, kalvo ja kaksi moottoria 60 x 50 cm
Totuus #5, äänimaisema

Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 27.1. saakka
Näyttely on avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.
www.gallerialapinlahti.com

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely lopettaa Galleria Lapinlahden toiminnan.

***

Christina Holmlund: TRUTH

Detection is an interpretation in the brain where the sensory information is processed and compared to the information retrieved from memory. It is an observational, structured, and generally recognizable psychic experience.
The image is not a body doubles of reality or a truth. It is not an exact copy of the original and cannot reproduce all the features of its origin.
The picture is imperfect; it represents both similarity and difference.

Truth can be internally coherent, yet delusional. Truth is a fact to one who believes in it and whose perspective it represents. It can be interpreted as something that has proved to be practical, useful, or whatever, which will help you survive for a moment. It is possible to re-arrange the environment eliminating elements of disruption or confusion. Truth is a thing that is true for a particular social group, often without a loud linguistic agreement.
Emotions are always true and they are born as fresh each.
The naïve relativist does not distinguish between truthfulness and truth.
There are no criteria for comparing these different concepts of truth.
After all, it is always possible that the majority, or even the whole of humanity, is mistaken.

The truth is that one needs another.

The installation Totuus was born in cooperation with Jukka Mäkipaakkanen, thank you!

Thank you the The Arts Promotion Centre Finland!

Truth, 2019, installation
Truth # 1, # 2 and # 3 acrylic, fabric, fan 70x 60 cm
Truth # 4, acrylic, film and two engines 60 x 50 cm
Truth # 5, Sound Scene

Artist Collective Kunst: Unconstruction Site
in Gallery Lapinlahti until 27th January
Exhibition is open tue-fri 12am-6pm, sat-sun 12am-5pm.
www.gallerialapinlahti.com

23/01/2019

Sirpa Päivinen: A Completed Portrait #1 ja #2, 2019

”He he he he and he and he and and he and he and he and and as and as he and as he and he. He is and as he is, and as he is and he is, he is and as he and he and as he is and he and he and and he and he.”

If I Told Him, A Completed Portrait of Picasso runossaan Gertrude Stein kirjoittaa muotokuvaa taiteilijasta kuin maalaisi taulua. Toiston, rytmin ja melodian kautta hän luo muotokuvaa kertomatta varsinaisesti millainen henkilö on.

Valokuvassa kohde näyttäytyy toisenlaisena, kun sitä katsoo eri kulmista. Tarkennettaessa johonkin yksityiskohtaan jää toinen taustalle. Kun kaikki rakeet ovat valottuneet, filmin mustuma ei voi enää kasvaa. On saavutettu saturaatiopiste. Tämän jälkeen seurauksena on tuhoutuminen, jos valon määrä filmille edelleen kasvaa.

Suhtautumisemme asioihin ja ideoihin kulkevat aina kohti saturaatiopistettä. Kuluttaminen ja kaikki mikä liittyy kansallisaatteeseen tai kansallisuuteen on nyt tullut kyllästymispisteeseen. Yhdistävästä on tullut erottavaa ja kuluttavasta tuhoavaa.

valokuvainstallaatiot:
pigmenttivedokset
A Completed Portrait #1, 305 x 315 cm
A Completed Portrait #2, 185 x 218 cm

Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 27.1. saakka
Näyttely on avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.
www.gallerialapinlahti.com

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely lopettaa Galleria Lapinlahden toiminnan.

***

A Completed Portrait #1 and #2, 2019

”He he he he and he and he and and he and he and he and and as and as he and as he and he. He is and as he is, and as he is and he is, he is and as he and he and as he is and he and he and and he and he.”
In this poem ”If I Told Him, A Completed Portrait of Picasso” Gertrude Stein writes a portrait of an
artist like she paints a picture. Through repetition, rhythm and melody, she creates a portrait not actually telling what kind of person Picasso is.

In the photograph the subject appears different when viewed from another angles. When focusing on a one detail, other remains in the background. When all the film grains are exposed, the blackness of the film can no longer grow. A saturation point has been reached. After that, the result is destruction if the amount of light still increases.

How we relate to things and ideas always goes towards the saturation point. Consumption and everything related to nationalism or nationality has now reached a saturation point. The unifying has become separating and consuming destructive.

photography installations:
pigment prints
A Completed Portrait #1, 305 x 315 cm
A Completed Portrait #2, 185 x 218 cm

Artist Collective Kunst: Unconstruction Site
in Gallery Lapinlahti until 27th January
Exhibition is open tue-fri 12am-6pm, sat-sun 12am-5pm.
www.gallerialapinlahti.com

21/01/2019

Anu Suhosen videoteoksessa PRESENT REMAINS, Still lifes sade lankeaa jälkiteollisen yhteiskunnan raunioille. Kuplaantuva talousjärjestelmä ja yhteiskuntarakenteiden muutokset jättävät jälkeensä rauniokaupunkeja täynnä hylättyjä tehtaita ja tuotantolaitoksia. Alueita, jotka samaan aikaan sekä ovat, että eivät ole olemassa.
Autiokaupunkien ajan pysähtyneisyys on tallennettu liikkuvalla kuvalla.

Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 27.1. saakka.
Näyttely on avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.
www.gallerialapinlahti.com
Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely lopettaa Galleria Lapinlahden toiminnan.

Present Remains on esillä myös Anu Suhosen 8.2.2019 avautuvassa yksityisnäyttelyssä Galleria Block 336:ssa Lontoossa. Näyttelyssä esitetään myös Taiteilijakollektiivi Kunstin viimeisin teos Make Every Second Count.

x x x

Anu Suhonen: PRESENT REMAINS, still lifes
Rain falls on the remains of post-industrial society. Economic bubbles and changes in social structures leave behind cities full of abandoned factories and production facilities. Areas that at the same time do and do not exist.
The still lifes of deserted industrial towns is recorded with moving image.

Artist Collective Kunst: Unconstruction Site
in Gallery Lapinlahti until 27th January
Exhibition is open tue-fri 12am-6pm, sat-sun 12am-5pm.
www.gallerialapinlahti.com
This is the last exhibition of Gallery Lapinlahti.

Present Remains will also be shown at Anu Suhonen's solo exhibition at Gallery Block 336 in London that opens on February 8, 2019. As well as Make Every Second Count the most recent work by Artist's Collective Kunst.

20/01/2019

English below, nedan på svenska.

Pia Paldaniuksen Uncanny Valley -teossarjan veistokset rakentuvat orgaanisista prosesseista.
Aineet ja materiaalit ovat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa, ilman ihmisen väliintuloa. Ne muuttuvat, kasvavat, kiteytyvät, ruostuvat koko näyttelyn ajan. Muutokset ovat niin hitaita tai näkymättömiä, kuten homeitiöiden leviäminen, ettei niitä voi yhdellä vierailulla todeta. Teokset tasapainoilevat lisääntyvän ja katoavan, hajoamisen ja koossa pysymisen, sulavan ja kiinteän välillä.

Ihmisellä on pyrkimys hallita, muokata ja manipuloida ympäristöä. Veistoksissa tuttu ja arkinen muuttuu vieraaksi ja oudoksi. Niissä yhdistyvät luonto ja keinotekoinen, orgaaninen materiaali ja teollinen muovi. Ne luovat paikan suunniteltujen järjestelmien ja sattumien kohtaamiselle. Ne antavat mahdollisuuden evoluutiolle, jossa ihminen on vain pieni osa elävien organismien konstellaatiota.

Uncanny Valley -teossarja koostuu kolmesta veistoksesta:
Megapolis, 2019
agar-agar, pleksi, teräs, 134 x 73 x 110 cm

Landscape, 2019
Kalaharin suola (noin 280 miljoonaa vuotta vanhaa aurinkokuivattua ja käsittelemätöntä luonnon suolaa), rautaoksidi, rautasulfaatti, magnesiumsulfaatti, kimrööki, kipsi, vesi, akryyli, teräs, 97 x 60 x 25 cm

Plant1, 2019
klorella/klorofylli, hunaja, nailonnaru, teräs, 30 x 30 x 170 cm

Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 27.1. saakka
Näyttely on avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.
www.gallerialapinlahti.com

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely lopettaa Galleria Lapinlahden toiminnan.

***

Pia Paldanius: Uncanny Valley
Skulpturerna i Uncanny Valley-serien är baserade på organiska processer.
Material och medel interagerar med varandra utan mänsklig intervention. Arbetet förvandlas, växer, kristalliserar, rostar genom hela utställningen. Ändringarna är så långsamma eller osynliga, som spridning av mögelsporer, att de inte kan bevittnas vid ett besök. Verken träffar en balans mellan ökande och försvinnande, sönderdelning och retention, smältning och fasta.

Människan har en tendens att kontrollera, forma och manipulera miljön. Skulpturerna förvandlas bekant och vardagligt till konstigt och främmande. De kombinerar natur och konstgjort, organiskt material och industriell plast. De skapar en plats för att möta planerade system och sammanträffanden. De ger en möjlighet till evolution där människan bara är en liten del av levande organismers konstellation.

Uncanny Valley-serien består av tre skulpturer:
Megapolis, 2019
agar-agar, plexiglas, stål, 134 x 73 x 110 cm

Landskap, 2019
Kalahar salt (cirka 280 miljoner år gammalt soltorkat och obehandlat naturligt salt), järnoxid, järnsulfat, magnesiumsulfat, cikoria, gips, vatten, akryl, stål, 97 x 60 x 25 cm

Plant1, 2019
klorella/klorofyll, honung, nylon snöre, stål, 30 x 30 x 170 cm

***

Pia Paldanius: Uncanny Valley
The sculptures of the Uncanny Valley series are based on organic processes.
Materials and agents interact with each other, without human intervention. The work transforms, grow, crystallize, rust throughout the exhibition. The changes are so slow or invisible, like the spread of mold spores, that they cannot be witnessed on one visit. The works strike a balance between increasing and disappearing, disintegration and retention, melting and solid.

Human being has a tendency to control, shape and manipulate the environment. The sculptures, familiar and everyday like become uncanny and strange. They combine nature and artificial, organic material and industrial plastic. They create a place to meet planned systems and coincidences. They provide an opportunity for evolution in which man is only a small part of the constellation of living organisms.

The Uncanny Valley series consists of three sculptures:
Megapolis, 2019
agar-agar, plexiglass, steel, 134 x 73 x 110 cm

Landscape, 2019
Kalahar salt (about 280 million years old sun dried and untreated natural salt), iron oxide, iron sulphate, magnesium sulfate, chicory, plaster, water, acrylic, steel, 97 x 60 x 25 cm

Plant1, 2019
chlorella/chlorophyll, honey, nylon cord, steel, 30 x 30 x 170 cm

Artisti Collective Kunst: Unconstruction Site
in Gallery Lapinlahti until 27th January
Exhibition is open tue-fri 12am-6pm, sat-sun 12am-5pm.
www.gallerialapinlahti.com

19/01/2019

Mahtava aurinkoinen ulkoilukeli! Tule paussille: Galleria Lapinlahdessa esillä Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely Unconstruction Site, 27.1. asti.
Avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs, Helsinki
www.gallerialapinlahti.com

16/01/2019

Julia Weckmanin installaatio Läheltä Kauas käsittelee erilaisia tulkintoja, näkökulmia, sekä lähtemisen problematiikkaa.

"On todennäköistä, että meillä on lukuisia erilaisia todellisuuksia. Erilaisten todellisuuksien äärellä voimme huomata olevamme kuitenkin lopulta melko samanlaisia, halusimme tai emme. Meidän tulkintoihimme vaikuttavat oma elämänkokemuksemme, tapahtumat, ympäristö ja olosuhteet.
Ihmisellä on inhimillinen tarve muodostaa näkemys asioista ja pysyä tiiviisti kannassaan. On vaikeaa muuttaa omia mielipiteitä ja käsityksiä, myöntää olevansa väärässä tai laajentaa omaa ymmärrystään maailmasta. Meille syötetään tässä ajassa monenlaisia totuuksia ja on yhä vaikeampaa löytää värittyneistä totuuksista oikeita. Virikkeiden ja tiedon tulvassa inhimillisyys ja ihmisyys ovat kuitenkin usein pysyviä arvoja. Niihin voi ja pitää luottaa.

Saman suuren meren rannoilla koemme hyvin eri asioita. Teoksessa kaksi henkilöä kertoo oman tarinansa lähtemiseen liittyen. Lähtemisen ajatus voi toiselle olla pelottava ja mahdoton, toiselle se on ainoa mahdollinen. Joudumme tekemään ratkaisuja, joita emme itse halua, tai ratkaisuja joita muut eivät halua meidän tekevän. Keskiössä on se lähtemisen kristallisoitunut hetki, jolloin tajuaa että tämä todella on minun elämääni, tämä tapahtuu minulle. Ja että elämäni tulee väistämättä muuttumaan olennaisesti, jos toteutan siirtoni.
Installaatiossa katsojalle tarjotaan näkökulmia teokseen. Näkökulman muutos voi muuttaa teosta katsojan mielessä. Lisäksi mukaan tulee katsojan näkökulma. Ne ovat kaikki oikeita ja mahdollisia. Teos muodostuu juuri tässä hetkessä. Katsojan reaktiossa, muodostuvassa näkökulmassa ja sen mahdollisessa muutoksessa."

Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 27.1. asti.
Näyttely on avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17.
www.gallerialapinlahti.com

Taiteilijakollektiivi Kunstin näyttely lopettaa Galleria Lapinlahden toiminnan.

13/01/2019

Vaikka metro ei kuljekaan ihan normaalisti, kannattaa lähteä liikkeelle ja suunnata Lapinlahteen.
Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site Galleria Lapinlahdessa 9.-27.1.
Galleria on avoinna ti-pe klo 12-18 ja la-su klo 12-17. Tervetuloa!

Näyttely on Galleria Lapinlahden viimeinen. Sen jälkeen ovet sulkeutuvat ja galleriaa kuratoiva Kunst jatkaa muiden projektien ja hankkeiden parissa.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs, Helsinki
www.gallerialapinlahti.com

10/01/2019

Vihdoin avajaiskuvia viime tiistailta!
Taiteilijakollektiivi Kunst: Unconstruction Site
Galleria Lapinlahdessa 9.-27.1.

"On olemassa pisteitä, jossa oliot, asiat ja ideat, eivät enää ole sovitettavissa tai hyödynnettävissä totutulla tavalla. Voi ajatella, että tällöin on kyse kyllästymispisteistä. Kyllästyminen tässä ei tarkoita ikävystymistä, vaan pikemminkin täyteen tulemista.
Ihminen muokkaa, muuttaa ja rakentaa maisemaa. Ekosysteemiin tallentuu tietoa. Lähteminen on ainut mahdollisuus, alusta uudelle. Äärellisessä informaatiossa yksityiskohdat katoavat. Alut ja loput kohtaavat."

Taiteilijakollektiivi Kunst on keväällä 2013 perustettu yhteistoiminnallinen yksikkö, jossa toimivat taiteilijat Christina Holmlund, Pia Paldanius, Jarmo Palola, Sirpa Päivinen, Anu Suhonen ja Julia Weckman. Teokset muodostuvat mm. video- ja ääni-installaatioista, valokuvista ja performatiivisista interventioista. Kunst tekee teemallisia yhteisnäyttelyitä sekä yhteistaideteoksia. Yhteistaideteoksissa yksittäisen taiteilijan tekijyys ei korostu, vaan kollektiivi toimii yhtenä keskustelevana ja toteuttavana orgaanina.

Galleria Lapinlahti
Lapinlahdentie 1, 2.krs, Helsinki
Kävelymatkan päässä Kampista tai Ruoholahden metroasemalta!
Avoinna ti-pe klo 12-18, la-su klo 12-17
www.gallerialapinlahti.com

10/01/2019

Lapinlahden alue ehdolla Euroopan kulttuuriperintöpalkinnon saajaksi!
Galleriaan kannattaa tutustua nyt, kun sen viimeinen näyttely on juuri avautunut: Taiteilijakollentiivi Kunstin Unconstruction Site on avoinna 27.1. saakka, ti-pe klo 12-18 ja la-su klo 12-17. Tervetuloa!

Suomesta valittiin yhteensä neljä ehdokasta. Palkintojuhla järjestetään alkukesästä Pariisissa.