Node Center Estudios de Arte Online

Node Center Estudios de Arte Online Node Center Estudios de Arte Online es la primera plataforma de estudios de arte a distancia en español, fundada en 2009 en Berlín. La Plataforma Online de Node pretende ser un referente entre los programas de enseñanza online.
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Fundada en 2009 bajo el nombre de Visions of Art, se destaca como la primera plataforma de enseñanza online íntegramente dedicada al arte contemporáneo que ofrece interacción en tiempo real y seguimiento continuo por parte de los profesores. Mediante un programa en constante evolución, ponemos a disposición de alumnos de todo el mundo una formación esencialmente práctica. Node proporciona materiales actualizados que pueden no estar disponibles en todos los entornos o que no tienen cabida en el sistema académico tradicional.

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Hoy en nuestro #glosarioNose: D de Descolonización. Y si te interesa aprender más sobre cómo descolonizar tu práctica ar...
11/10/2020

Hoy en nuestro #glosarioNose: D de Descolonización.

Y si te interesa aprender más sobre cómo descolonizar tu práctica artística, échale un vistazo a nuestro curso en inglés “Decolonizing Curatorial and Artistic Practices” impartido por Kathy-Ann Tan. Link en la bio!

En 'Utopía Queer' José Esteban Muñoz propone una visión de lo queer que va más allá de las reivindicaciones LGTBIQ...
05/10/2020

En 'Utopía Queer' José Esteban Muñoz propone una visión de lo queer que va más allá de las reivindicaciones LGTBIQ por la inclusión en el sistema heteronormativo, como, por ejemplo, el derecho al matrimonio igualitario o la posibilidad de adoptar. Recorriendo obras de artistas como Andy Warhol, Ray Johnson, Frank O’Hara o LeRoi Jones, Muñoz impulsa una imaginación queer que pone en evidencia que el mundo del presente no es suficiente y que tenemos que encontrar otras maneras de estar en el mundo: "Lo queer aún no ha llegado. Es una idealidad. Dicho de otro modo, aún no somos queer. Quizá jamás toquemos lo queer, pero podemos sentirlo como la cálida iluminación de un horizonte teñido de potencialidad. El futuro es el dominio de lo queer. Lo queer es un modo estructurante e inteligente de desear que nos permite ver y sentir más allá del atolladero del presente."⠀
Editado por: @cajanegraeditora

🟨⬛️🟦🟧Recordando esta obra de Isa Genzken que vimos en nuestra visita en el Hamburger Bahnhof en Berlin. #visitasnode
27/09/2020

🟨⬛️🟦🟧Recordando esta obra de Isa Genzken que vimos en nuestra visita en el Hamburger Bahnhof en Berlin. #visitasnode

Hoy en #GlosarioNode hablamos del trabajo colectivo. ¿Cuáles son los pros y contras de las prácticas artísticas colec...
20/09/2020

Hoy en #GlosarioNode hablamos del trabajo colectivo. ¿Cuáles son los pros y contras de las prácticas artísticas colectivas? ¿Habéis trabajado en colectivo?

Hoy en #GlosarioNode hablamos del trabajo colectivo. ¿Cuáles son los pros y contras de las prácticas artísticas colectiv...
20/09/2020

Hoy en #GlosarioNode hablamos del trabajo colectivo. ¿Cuáles son los pros y contras de las prácticas artísticas colectivas? ¿Habéis trabajado en colectivo?

Lecturas de viernes 📚: En el arte la crítica institucional se dirigía contra las estructuras de poder de las institucion...
18/09/2020

Lecturas de viernes 📚: En el arte la crítica institucional se dirigía contra las estructuras de poder de las instituciones artísticas en pos de un mundo del arte más democrático. Sin embargo, como afirma la artista Andrea Fraser, como agentes del mundo del arte nunca estamos fuera de la institución. “Nosotros somos la institución”, escribe Fraser. En lugar de criticar las instituciones ella concluye que quizás deberíamos crear instituciones críticas, establecidas mediante el auto cuestionamiento y la autorreflexión. “De la crítica institucional a la institución de crítica” recoge estos y otros escritos de Andrea Fraser; ensayos teóricos, relatos de acciones artísticas y reflexiones públicas.

Visitamos “Juego de Niños”, una exposición de Lola Lasurt que parte de la retrospectiva “Miró. Barcelona 1968-69”, la pr...
10/09/2020

Visitamos “Juego de Niños”, una exposición de Lola Lasurt que parte de la retrospectiva “Miró. Barcelona 1968-69”, la primera muestra de arte contemporáneo presentada en @lacapellabcn. Lasurt crea obras inspiradas en imágenes relacionadas con la infancia publicadas en la prensa nacional durante el periodo de agitación política de los últimos años del franquismo en España.

¡Seguimos con nuestro #glosarionode! Hoy con B de bienal. ¿Cuál fue la última bienal que visitasteis? ¿Cómo evolucionará...
07/09/2020

¡Seguimos con nuestro #glosarionode! Hoy con B de bienal. ¿Cuál fue la última bienal que visitasteis? ¿Cómo evolucionará el model con la crisis del Covid?

#LecturasNode: En este ensayo Donna Haraway desmonta el mito de la neutralidad del museo. En concreto, explica el papel ...
03/09/2020

#LecturasNode: En este ensayo Donna Haraway desmonta el mito de la neutralidad del museo. En concreto, explica el papel que jugó el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York en la creación de una historia interesada de la naturaleza que le servía a la masculinidad blanca y capitalista para afirmar su virilidad. Con ironía Haraway va desvelando la ideología eugenésica, patriarcal y racista que esconde esa llamada historia natural.

Hoy lanzamos nuestro glosario Node. Un catálogo de la A a la Z de los conceptos más interesantes en la curaduría actu...
20/08/2020

Hoy lanzamos nuestro glosario Node. Un catálogo de la A a la Z de los conceptos más interesantes en la curaduría actual. Empezamos con A de Accesibilidad. ✨#glosarionode

¿Qué hace al humano ser humano? A esa pregunta se acerca Luis Montero en "Dejad que las máquinas vengan a mí". Un libro ...
13/08/2020

¿Qué hace al humano ser humano? A esa pregunta se acerca Luis Montero en "Dejad que las máquinas vengan a mí". Un libro que a partir del cine de ciencia ficción reflexiona qué pasa cuando las máquinas pasan de ejecutar aquello que el humano no quería hacer a convertirse en eso que el humano quiere ser.

“Censored” (2017) obra de Bárbara Hammer vista en la exposición “Sisters!” en @lavirreinaci
09/08/2020

“Censored” (2017) obra de Bárbara Hammer vista en la exposición “Sisters!” en @lavirreinaci

📕Lecturas de domingo: K-Punk - Volumen 1. Escritos reunidos e inéditos de Mark Fisher.          Escritor, crítico, teóri...
02/08/2020

📕Lecturas de domingo: K-Punk - Volumen 1. Escritos reunidos e inéditos de Mark Fisher. Escritor, crítico, teórico cultural, profesor y filósofo, Fisher caracterizaba su propia labor crítica como “intelectual sin ser académica, popular sin ser populista”. Este libro recoge sus textos sobre literatura, cine y televisión que publicó en su blog k-punk a principios de los 2000. “Al establecer conexiones entre campos remotos, Mark podía identificar la metafísica de un programa de televisión, las verdades psicoanalíticas latentes en una canción de Joy Division, las resonancias políticas de una película de Kubrick.” - Simon Reynolds

24/07/2020

Hipnótica obra de Kaori Miura que vimos en el BankART Station en Japón a principios del año. Miura investiga la relación entre la memoria y la lectura. Concretamente, como aquello que leemos se pierde en las profundidades del inconsciente en donde, sin embargo, ejerce un gran poder sobre nuestra forma de pensar.

19/07/2020

Visitamos “El tercer estado” , la exposición de @daniel.g.andujar en @lavirreinaci en Barcelona que investiga las utopías que, desde el campo del arte, han construido la estética de la clase trabajadora en los últimos 100 años. Aquí un corto clip de “El Manifiesto comunista”, una de las piezas de la exposición.

Querida comunidad Node,⠀⠀Nos gustaría comunicaros que a partir del mes de julio haremos una pausa en nuestra programaci...
30/06/2020

Querida comunidad Node,⠀

Nos gustaría comunicaros que a partir del mes de julio haremos una pausa en nuestra programación de cursos en español de manera indefinida. ⠀

Seguiremos con nuestros cursos en inglés en nodecenter.net, de los que os iremos informando por estos canales. Asimismo, continuaremos compartiendo contenidos interesantes relacionados al arte y la educación en nuestras redes sociales.⠀

Nuestros mejores deseos,⠀

El equipo de Node⠀

Imagen: Ed Ruscha, "Time Is Up" (1989)

Copia, sampleo, pastiche. The Copy Travelers es un grupo de artistas formado por Shunsuke Kano, Teppei Sako y Yaya Ueda ...
25/06/2020

Copia, sampleo, pastiche. The Copy Travelers es un grupo de artistas formado por Shunsuke Kano, Teppei Sako y Yaya Ueda cuya práctica se se centra en la experimentación con la repapropiación y la copia. Aquí vemos parte de su instalación "Desk space" que formó parte de la exposición "Echo after Echo: Summoned Voices. New Shadows" en el Museum of Contemporary Art Tokyo a principios del año.

“El arte no puede ser artífice de las transformaciones sociales (...) Es la gente la que pone en marcha las transformaci...
17/06/2020

“El arte no puede ser artífice de las transformaciones sociales (...) Es la gente la que pone en marcha las transformaciones y esas transformaciones empiezan en la calle. El arte puede alterar alguna subjetividad, pero por lo general no encierra el potencial para el cambio político.” - Martha Rosler

¿Qué opináis?

#LecturasNode
#MarthaRosler
#artepolítico
#arteypolítica
#cursosdearte
#educaciónartística

Último día para inscribirte en este curso y aprender cómo se transportan, almacenan y manejan obras de arte. ¡Recuerda q...
14/06/2020

Último día para inscribirte en este curso y aprender cómo se transportan, almacenan y manejan obras de arte. ¡Recuerda que aún puedes aprovechar el 20% de descuento! https://bit.ly/2Lfjv5H

En apoyo a las protestas antirracistas hemos compilado una lista con lecturas y organizaciones relacionadas al arte que ...
11/06/2020

En apoyo a las protestas antirracistas hemos compilado una lista con lecturas y organizaciones relacionadas al arte que promueven el pensamiento decolonial y el antirracismo en el arte.

Esta lista es un punto de partida. Se trata de un proyecto en progreso al que seguiremos agregando contenido. Os invitamos a etiquetar o compartir otros recursos relacionados.

Aquí puedes acceder a la lista: bit.ly/2XRTyA9

Aprende a montar proyectos expositivos desde el concepto curatorial hasta el montaje. ¡Último día para inscribirte! http...
09/06/2020

Aprende a montar proyectos expositivos desde el concepto curatorial hasta el montaje.

¡Último día para inscribirte! https://bit.ly/2UIE143

¿Cómo se transportan, almacenan y cuidan las obras de arte? Apréndelo en este curso diseñado para artistas, curadora/es,...
25/05/2020

¿Cómo se transportan, almacenan y cuidan las obras de arte? Apréndelo en este curso diseñado para artistas, curadora/es, galeristas, coleccionistas, técnicos/as, etc.

¡Inscríbete hoy y obtén un 20% de descuento! >>> https://bit.ly/3ecPqjI

24/05/2020

Mundo al revés.
Escultura de Hajime Imamura en BankART en Tokio, Japón que visitamos hace unos meses.

Lejos del imaginario apocalíptico, en “Fenomenología del fin” el filósofo italiano Franco Berardi se pregunta por la tra...
15/05/2020

Lejos del imaginario apocalíptico, en “Fenomenología del fin” el filósofo italiano Franco Berardi se pregunta por la transformación que está sufriendo nuestra capacidad de sentir, que sido erosionada con la transición tecnológica hacia el entorno digital.

“El primer borrador de este libro lo escribí entre 1996 y 2001. Luego me distancié, atormentado por la derrota política de la nueva generación de trabajadores y el surgimiento de nuevas formas de agresividad política y religiosa. Pero entendí que esos sucesos no pueden comprenderse si no tenemos en cuenta la mutación antropológica que se ha producido en la sensibilidad durante la transición tecnológica y, por lo tanto, en la habilidad de percibir el cuerpo del otro como una extensión de mi propio cuerpo.”

Introdúcete en la práctica curatorial. En este curso revisaremos el trabajo curatorial, analizando qué es una exposición...
10/05/2020

Introdúcete en la práctica curatorial. En este curso revisaremos el trabajo curatorial, analizando qué es una exposición, sus orígenes, evolución y tipologías, desde una perspectiva analítica y crítica.

Inscríbete hoy & recibe un 20% de descuento! >>> https://bit.ly/2Lfjv5H

10/05/2020

Cómo no ser visto:
1. Haz algo invisible para una cámara
2. Sé invisible a la vista
3. Hazte invisible convirtiéndote en una imagen
4. Sé invisible desapareciendo
5. Hazte invisible fusionándote en un mundo de imágenes

Estas son las 5 lecciones presentadas por el artista Hito Steyerl en "How Not to Be Seen" (2013). Un “tutorial” satírico en el que ilustra estrategias para esquivar los dispositivos digitales de captura y vigilancia. Este trabajo de Steyerl examina las políticas de visibilidad y cómo evitar ser representado visualmente en la era digital.

De manera similar a Steyerl, en un artículo reciente en el periódico El País, el filósofo Paul B. Preciado sugirió realizar un gran apagón colectivo como respuesta a la amenaza de vigilancia total y telecontrol instauradas por la crisis del Coronavirus.

¿Qué otrxs artistas se os ocurren que trabajan en esta línea de los que podríamos aprender estrategias de resistencia frente a esta situación?

#HitoSteyerl
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Node Center Estudios de Arte Online's cover photo
09/05/2020

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“Con toda su diversidad de formas, todas las formas de opresión de nuestro tiempo pasan por la aceptación de un “no sabe...
01/05/2020

“Con toda su diversidad de formas, todas las formas de opresión de nuestro tiempo pasan por la aceptación de un “no sabemos pensar lo que está pasando ni cómo intervenir en ello”.

Ante tal desactivación de la subjetividad crítica, una nueva ilustración radical tiene como principal desafío volver q poner en el centro de cualquier debate el estatuto de lo humano y su lugar en el mundo y en relación con las existencias no humanas.”

- Marina Garcés, “Nueva ilustración radical” (2017)

“Esto es un museo, no una escuela”. Esa fue la respuesta que el artista y educador Luis Camnitzer recibió por parte del ...
25/04/2020

“Esto es un museo, no una escuela”. Esa fue la respuesta que el artista y educador Luis Camnitzer recibió por parte del director del museo donde trabajaba, cuando le sugirió incorporar proyectos educativos en una exposición. En parte en broma, pero también como venganza, retocó una imagen de la fachada del museo, anunciando: “El Museo es una Escuela: el artista aprende a comunicarse, el público aprende a hacer conexiones”. Así, Camnitzer redefine el museo como lugar de intercambio de conocimiento que asigna nuevos roles al artista y a los visitantes, estableciendo entre ellos una relación horizontal.

#LuisCamnitzer
#educaciónartística
#arteyeducación
#cursosdearte

¿Te interesaría especializarte en el ámbito de la fotografía de autor? En este programa de 7 meses aprenderás desarrolla...
20/04/2020

¿Te interesaría especializarte en el ámbito de la fotografía de autor? En este programa de 7 meses aprenderás desarrollar un proyecto fotográfico personal desde principio a fin, partiendo del concepto, pasando por el proceso creativo, hasta llegar a la revisión final de la obra.

Descubre más sobre el programa aquí: https://bit.ly/3cuxtML

Lecturas de balcón 📖“Sobre políticas estéticas” del filósofo Jacques Rancière indaga en la relación entre arte y polític...
18/04/2020

Lecturas de balcón 📖
“Sobre políticas estéticas” del filósofo Jacques Rancière indaga en la relación entre arte y política, que el autor no entiende como dos términos separados, ya que el arte puro y el arte comprometido son caras de la misma moneda.

“El arte no es político en primer lugar por los mensajes y sentimientos que transmite. No es político tampoco por la forma en la que representa las estructuras de la sociedad, los conflictos o las identidades de los grupos sociales. Es político por la distancia misma que guarda con relación a estas funciones, por el tipo de tiempo y de espacio que establece, por la manera en que divide ese tiempo y puebla ese espacio.”

12/04/2020

Como toda su obra, “I Am a Man” (1987) de Jenny Holzer es claro, directo y accesible. Combina lo familiar y lo desconocido, lo esperado y lo inesperado. En esta obra el LED, medio comercial que normalmente anuncia, informa y entretiene, da lugar a una meditación inquietante y un tanto oscura.

Vista en Hamburger Bahnhof en Berlín el año pasado.

#visitasnode #jennyholzer #arteberlin #arteyeducacion #educacionartistica

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Oranienstr. 24
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10999

Öffnungszeiten

Montag 11:00 - 18:00
Dienstag 11:00 - 18:00
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Nuestra argentina nos necesita
El Lenguaje del Silencio
Hola cuanto es el costo?
Buena propueta para los que desean aprender sobre arte si no tienes el acceso a escuelas e institutos vía on line, una opción intrensate que ofrece esta muy buena página. Se las sugiero .
Cel/whats up:3208004081
Buenos días: Me quiero inscribir al curso de Gestión y dirección de galerías de arte tengo java 8 puedo tomarlo?
Hola amigos, para todos los que se encuentren en la ciudad de México 🇲🇽 en el mes de octubre los invito a mi primera exposición. La inauguración es este Viernes, y la obra estará todo el mes. Me va a dar mucho gusto poderlos saludar. Esta es parte de la obra que presentaré.
Necesito información
Soy estudiante de la Universidad Nacional de Costa Rica (Información personal en mi perfil de facebook). La presente es para consultar su disponibilidad, ya que estoy realizando un proyecto de investigación sobre el artista Neo Rauch y me preguntaba si tienen y pueden brindarnos información del mismo. Gracias!