exploratorium berlin

exploratorium berlin exploratorium berlin
Raum für Improvisation
Wichtigstes Anliegen ist die Förderung einer aktiven Improvisationskultur, die das Potential und die Besonderheiten dieser Musizierform in vielfältigster Weise ausschöpft.

🟧 imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations” am Donnerstag, 11.11.2021 um 20 Uhr im explo in Berlin Kreuzberg!Gesprä...
05/11/2021
imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations”

🟧 imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations” am Donnerstag, 11.11.2021 um 20 Uhr im explo in Berlin Kreuzberg!

Gespräch auf Englisch und Deutsch

Zu Gast: Alexander Markvart, Rieko Okuda, Ignaz Schick und Alexander von Schlippenbach
Moderation: Mathias Maschat

Eintritt: 5 €

Zur Anmeldung und mehr Info: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/importait-4-echtzeitmusik-generations-21-2/

echtzeitmusik – “Generations” ist die Fortsetzung des Gesprächs 1990/2020 – echtzeitmusik, das mit einem Austausch zwischen Burkhard Beins, Andrea Neumann und Ignaz Schick zu 30 Jahren Echtzeitmusik den Auftakt einer vierteiligen Echtzeitmusik-Reihe bildete. Jede(r) der drei ist ein weiteres Mal zu einem Schwerpunktthema geladen. Die Anregung zum Thema echtzeitmusik – “Generations” kam von Ignaz Schick. Von ihm vorgeschlagen sind neben ihm als Gast bei Mathias Maschat die Pianistin Rieko Okuda, der Musiker und Veranstalter Alexander Markvart (@alexandermarkvart) sowie die Piano-Ikone des europäischen Free Jazz Alexander von Schlippenbach.

Die Berliner Echtzeitmusik vereint eine große Vielzahl an Musiker*innen und verschiedenste Ausprägungen improvisatorischer und auch kompositorischer, experimenteller, originär-individueller und kreativ-avantgardistischer Stilistiken. Austausch und Kooperation stehen insgesamt im Zentrum der sich vielfach überlappenden Szenen innerhalb dieses komplexen und heterogenen Ökosystems. Wie sich die Akteure begegnen und an welchen Orten sich ihre Begegnungen abspielen, ist in entscheidendem Maß auch abhängig von dem Zeitpunkt, an dem sie die Szene in Berlin betreten haben. Der Begriff der Generation ist in diesem Sinn nicht unbedingt dem Alter zugeordnet, sondern bezieht sich vielmehr auf den Moment, in dem Akteure in der Stadt aktiv und präsent geworden sind. Teilweise ist dies natürlich auch durch die Zugehörigkeit zu bestimmten Altersgruppen begründet, aber auch andere Faktoren individueller Lebensphasen spielen eine Rolle.

Im Gespräch tauschen sie sich über ihre verschiedenen Erfahrungen in unterschiedlichen Zeiträumen aus und diskutieren den Einfluss dieser Zeiterfahrungen auf ihr Wirken und ihre Kunst.

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/280233723438333

Oder via Livestream: www.youtube.com/exploratoriumberlin

Gespräch auf Englisch und Deutsch Zu Gast: Alexander Markvart, Rieko Okuda, Ignaz Schick und Alexander von Schlippenbach Moderation: Mathias Maschat echtzeitmusik – “Generations”

🟩 Wochenend-Workshop mit Matthias Schwabe "Ich würd’ so gern und trau’ mich nicht" Sa, 27.11.2021, 11-19 Uhr in Berlin K...
04/11/2021

🟩 Wochenend-Workshop mit Matthias Schwabe "Ich würd’ so gern und trau’ mich nicht" Sa, 27.11.2021, 11-19 Uhr in Berlin Kreuzberg!

Angstfrei musizieren

Zur Anmeldung bis 13.11.: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/angstfrei-musizieren-21-2/

In diesem Workshop geht es um die Lust am Spiel und am Klang. Zahlreiche klingende Objekte und Kleininstrumente stehen zur Verfügung, die darauf warten, erforscht und zum Klingen gebracht zu werden.

Bewährte Spielregeln helfen, damit gemeinsam Musik zu entwickeln. Musikalische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, wohl aber Neugier auf ungewohnte musikalische Erlebnisse.

Kursgebühr: 60/40 €

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/3111118692449832

© Sergej Horovitz

🟩 Wochenend-Workshop mit Matthias Schwabe "Ich würd’ so gern und trau’ mich nicht" Sa, 27.11.2021, 11-19 Uhr in Berlin Kreuzberg!

Angstfrei musizieren

Zur Anmeldung bis 13.11.: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/angstfrei-musizieren-21-2/

In diesem Workshop geht es um die Lust am Spiel und am Klang. Zahlreiche klingende Objekte und Kleininstrumente stehen zur Verfügung, die darauf warten, erforscht und zum Klingen gebracht zu werden.

Bewährte Spielregeln helfen, damit gemeinsam Musik zu entwickeln. Musikalische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, wohl aber Neugier auf ungewohnte musikalische Erlebnisse.

Kursgebühr: 60/40 €

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/3111118692449832

© Sergej Horovitz

🟧 imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations” am Donnerstag, 11.11.2021 um 20 Uhr im explo in Berlin Kreuzberg!Gesprä...
02/11/2021

🟧 imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations” am Donnerstag, 11.11.2021 um 20 Uhr im explo in Berlin Kreuzberg!

Gespräch auf Englisch und Deutsch

Zu Gast: Alexander Markvart, Rieko Okuda, Ignaz Schick und Alexander von Schlippenbach
Moderation: Mathias Maschat

Eintritt: 5 €

Zur Anmeldung und mehr Info: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/importait-4-echtzeitmusik-generations-21-2/

echtzeitmusik – “Generations” ist die Fortsetzung des Gesprächs 1990/2020 – echtzeitmusik, das mit einem Austausch zwischen Burkhard Beins, Andrea Neumann und Ignaz Schick zu 30 Jahren Echtzeitmusik den Auftakt einer vierteiligen Echtzeitmusik-Reihe bildete. Jede(r) der drei ist ein weiteres Mal zu einem Schwerpunktthema geladen. Die Anregung zum Thema echtzeitmusik – “Generations” kam von Ignaz Schick. Von ihm vorgeschlagen sind neben ihm als Gast bei Mathias Maschat die Pianistin Rieko Okuda, der Musiker und Veranstalter Alexander Markvart (@alexandermarkvart) sowie die Piano-Ikone des europäischen Free Jazz Alexander von Schlippenbach.

Die Berliner Echtzeitmusik vereint eine große Vielzahl an Musiker*innen und verschiedenste Ausprägungen improvisatorischer und auch kompositorischer, experimenteller, originär-individueller und kreativ-avantgardistischer Stilistiken. Austausch und Kooperation stehen insgesamt im Zentrum der sich vielfach überlappenden Szenen innerhalb dieses komplexen und heterogenen Ökosystems. Wie sich die Akteure begegnen und an welchen Orten sich ihre Begegnungen abspielen, ist in entscheidendem Maß auch abhängig von dem Zeitpunkt, an dem sie die Szene in Berlin betreten haben. Der Begriff der Generation ist in diesem Sinn nicht unbedingt dem Alter zugeordnet, sondern bezieht sich vielmehr auf den Moment, in dem Akteure in der Stadt aktiv und präsent geworden sind. Teilweise ist dies natürlich auch durch die Zugehörigkeit zu bestimmten Altersgruppen begründet, aber auch andere Faktoren individueller Lebensphasen spielen eine Rolle.

Im Gespräch tauschen sie sich über ihre verschiedenen Erfahrungen in unterschiedlichen Zeiträumen aus und diskutieren den Einfluss dieser Zeiterfahrungen auf ihr Wirken und ihre Kunst.

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/280233723438333

Oder via Livestream: www.youtube.com/exploratoriumberlin

© Joji Wakita & Sergei Maklyuk & exploratorium berlin

🟧 imp[or]trait #4: echtzeitmusik – “Generations” am Donnerstag, 11.11.2021 um 20 Uhr im explo in Berlin Kreuzberg!

Gespräch auf Englisch und Deutsch

Zu Gast: Alexander Markvart, Rieko Okuda, Ignaz Schick und Alexander von Schlippenbach
Moderation: Mathias Maschat

Eintritt: 5 €

Zur Anmeldung und mehr Info: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/importait-4-echtzeitmusik-generations-21-2/

echtzeitmusik – “Generations” ist die Fortsetzung des Gesprächs 1990/2020 – echtzeitmusik, das mit einem Austausch zwischen Burkhard Beins, Andrea Neumann und Ignaz Schick zu 30 Jahren Echtzeitmusik den Auftakt einer vierteiligen Echtzeitmusik-Reihe bildete. Jede(r) der drei ist ein weiteres Mal zu einem Schwerpunktthema geladen. Die Anregung zum Thema echtzeitmusik – “Generations” kam von Ignaz Schick. Von ihm vorgeschlagen sind neben ihm als Gast bei Mathias Maschat die Pianistin Rieko Okuda, der Musiker und Veranstalter Alexander Markvart (@alexandermarkvart) sowie die Piano-Ikone des europäischen Free Jazz Alexander von Schlippenbach.

Die Berliner Echtzeitmusik vereint eine große Vielzahl an Musiker*innen und verschiedenste Ausprägungen improvisatorischer und auch kompositorischer, experimenteller, originär-individueller und kreativ-avantgardistischer Stilistiken. Austausch und Kooperation stehen insgesamt im Zentrum der sich vielfach überlappenden Szenen innerhalb dieses komplexen und heterogenen Ökosystems. Wie sich die Akteure begegnen und an welchen Orten sich ihre Begegnungen abspielen, ist in entscheidendem Maß auch abhängig von dem Zeitpunkt, an dem sie die Szene in Berlin betreten haben. Der Begriff der Generation ist in diesem Sinn nicht unbedingt dem Alter zugeordnet, sondern bezieht sich vielmehr auf den Moment, in dem Akteure in der Stadt aktiv und präsent geworden sind. Teilweise ist dies natürlich auch durch die Zugehörigkeit zu bestimmten Altersgruppen begründet, aber auch andere Faktoren individueller Lebensphasen spielen eine Rolle.

Im Gespräch tauschen sie sich über ihre verschiedenen Erfahrungen in unterschiedlichen Zeiträumen aus und diskutieren den Einfluss dieser Zeiterfahrungen auf ihr Wirken und ihre Kunst.

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/280233723438333

Oder via Livestream: www.youtube.com/exploratoriumberlin

© Joji Wakita & Sergei Maklyuk & exploratorium berlin

🟩 Vocal-Workshop "Vocal Adventures" with Lauren Newton 19th-21th November 2021 at explo in Berlin Kreuzberg!Attention! T...
30/10/2021

🟩 Vocal-Workshop "Vocal Adventures" with Lauren Newton 19th-21th November 2021 at explo in Berlin Kreuzberg!

Attention! The workshop is currently fully booked, but you could sign up on the waiting list: https://exploratorium-berlin.de/en/veranstaltung/improvisationsworkshop-lauren-newton-21-2/

Lauren Newton works with the participants, based on her experience in various Jazz styles, on extended vocal techniques that go far beyond just song singing. The vocal spectrum becomes more tangible through free improvisation, allowing the vocalist endless possibilities for creating individual and fascinating music. Aspects explored during the musical process include individual and group sound, pure tone, noise, melody, all parts of the spoken language, rhythm, silence and unexpected moments, too. Improvising with unconventional work methods the participants’ over-all evaluation and perception of music becomes stronger and music attains deeper meaning for them as well as their audience. With the musical moment as a guide, creativity is set free and we experience the world of the human voice in a new light.

This workshop is open to singers as well as instrumentalists who want to work with their voice.

Workshop in English and German

Registration: until 5th November 2021

© Koho Mori

🟩 Vocal-Workshop "Vocal Adventures" with Lauren Newton 19th-21th November 2021 at explo in Berlin Kreuzberg!

Attention! The workshop is currently fully booked, but you could sign up on the waiting list: https://exploratorium-berlin.de/en/veranstaltung/improvisationsworkshop-lauren-newton-21-2/

Lauren Newton works with the participants, based on her experience in various Jazz styles, on extended vocal techniques that go far beyond just song singing. The vocal spectrum becomes more tangible through free improvisation, allowing the vocalist endless possibilities for creating individual and fascinating music. Aspects explored during the musical process include individual and group sound, pure tone, noise, melody, all parts of the spoken language, rhythm, silence and unexpected moments, too. Improvising with unconventional work methods the participants’ over-all evaluation and perception of music becomes stronger and music attains deeper meaning for them as well as their audience. With the musical moment as a guide, creativity is set free and we experience the world of the human voice in a new light.

This workshop is open to singers as well as instrumentalists who want to work with their voice.

Workshop in English and German

Registration: until 5th November 2021

© Koho Mori

🟨 Mirkaledo – Streicherseminar mit Simon Jakob Drees findet am nächsten Samstag, 06.11. 11-14 Uhr wieder im explo statt!...
29/10/2021
Mirkaledo – Streicherseminar

🟨 Mirkaledo – Streicherseminar mit Simon Jakob Drees findet am nächsten Samstag, 06.11. 11-14 Uhr wieder im explo statt!

Improvisation für Geige, Bratsche, Cello, Bass und alles, was auf Saiten gestrichen werden kann. Anfänger bis Profis!

In diesem Kurs möchte ich mit den TeilnehmerInnen den Mirkaledo-Ansatz speziell für StreicherInnen ausarbeiten. Mirkaledo-Ansatz bedeutet „Schöpfen aus der Quelle“ über die direkten Zugänge: Körperwahrnehmung, Gefühle und Kontakt.
Dieses zunächst außermusikalisch scheinende Herangehen wird im Verlauf des Kurses konkret auf die Gegebenheiten, den Spielenden oder die Spielende und das Instrument ins Musikalische übertragen.

→ Körperwahrnehmung und die Übertragung ins Musikalische
→ Gefühle und die Übertragung ins Musikalische
→ Kontakt und die Übertragung ins Musikalische

Anmeldung noch möglich: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/mirkaledo-streicherseminar/var/ri-3.l-L1/
Favebook Event: https://www.facebook.com/events/139358454968786/

Improvisation für
 Geige, Bratsche, Cello, Bass und alles, was auf Saiten gestrichen werden kann. Anfänger bis Profis! In diesem Kurs möchte

TONIGHT! 🟥 Improvisation concert "Recorded Landscapes: Sabine Vogel & Marta Zapparoli" 28th Oct at 8 pm at explo in Berl...
28/10/2021

TONIGHT! 🟥 Improvisation concert "Recorded Landscapes: Sabine Vogel & Marta Zapparoli" 28th Oct at 8 pm at explo in Berlin Kreuzberg!

Tickets still available - please just come by!

🔻 Recorded Landscapes
La Barca Vá: Duo Sabine Vogel & Marta Zapparoli
5 Seen: Solo Sabine Vogel

Sabine Vogel (DE): amplified flutes, bansuri in water, objects, video
Marta Zapparoli (IT/DE): radio receiver, antennas, tapes

For more information: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/improvisationskonzert-sabine-vogel-marta-zapparoli-21-2/

Admission: 12/10/6 € (normal price/reduced/Berlin-Pass)

Recorded Landscapes is a series of audiovisual pieces by flautist and composer Sabine Vogel, which deal with notions of home, nature and identity. Two of these will be presented, one of them in a duo with the Italian sound artist Marta Zapparoli: La Barca Vá (duo) and 5 Seen (solo).

Sabine Vogel says about her project: “The landscape in which I grow up shapes me. The things that I experience there, the games that I play, the impressions that I get, leave an imprint on my ‘being’, in my ‘layers of memory’. There is a connection between me and this place, this landscape. The landscape in which you grew up can give you a strong sense of home. As musicians we travel a lot, we are, so to speak, ‘at home all over the world’, but we usually have our roots in a very specific place. The individual biography of the musicians becomes the starting point of my compositions; it is, as it were, directly geographically inscribed in them.

What is it like when I share this place with someone? If someone sees this place through my eyes, gets to know it, perceives it? What if I share the stories I experienced there with this person? This can convey a deeper understanding of the respective culture and also the people and thus of course also have an impact on the music and the creative work together. Through shared experiences, tuning into the environment, hearing, perceiving, improvising and experimenting, the players approach the respective location. An audiovisual composition is created from the material, to which the players then add a new layer of sound in real time and thus create the process of an emerging ‘soundscape’ over and over again.

A rock formation manifests the creation process of a landscape, a recording process of movement and evolution. Visual details of such formations can be treated as graphic scores that are played to turn landscape into sound and this in turn can be recorded again; Recorded Landscapes is thus the manifestation of the process of an emerging landscape. What does this process of an emerging landscape entail? Isn’t it the case that every presence of an animal or a person changes the landscape for the moment of ‘being’? And does the landscape change me too?”

Sabine Vogel deals intensively with modern playing techniques, sound and improvisation and has developed her own vocabulary on her instrument, both acoustically and with the addition of electronic equipment and certain microphones. In her compositions she mixes flute sounds from the inside of her flutes, which are often on the threshold of the inaudible, the microcosm of her sound world, so to speak, with field recordings – recordings from the outside, the macrocosm. In her site-specific works, sound installations and live performances in nature, she deals with sound, place, time, moment and memory. Marta Zapparoli is an Italian sound and improvisation artist, performer and self-taught researcher whose career began in the musical underground scene in Bologna. At the age of 15 she began her training in fine arts and soprano saxophone and was also active in the experimental directions of theater, dance, performance and radio production. Since 2000 she has been particularly interested in experimental noise music and was a co-founder of the Hotelnuclear collective. She then developed her solo project, the focus of which is primarily on acoustic ecologies, outdoor recordings and noise pollution as well as electromagnetic frequencies. Since 2014 she has been working on a new project on “Inaudible Sounds”, which is based on the reception and recordings of phenomena made worldwide by radio frequencies, human-made noise signals, wireless communication and natural radio (VLF), which she uses in her live performances, sound interventions and installations.

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1962954537198183

Or via livestream: www.youtube.com/exploratoriumberlin

© Sabine Vogel

TONIGHT! 🟥 Improvisation concert "Recorded Landscapes: Sabine Vogel & Marta Zapparoli" 28th Oct at 8 pm at explo in Berlin Kreuzberg!

Tickets still available - please just come by!

🔻 Recorded Landscapes
La Barca Vá: Duo Sabine Vogel & Marta Zapparoli
5 Seen: Solo Sabine Vogel

Sabine Vogel (DE): amplified flutes, bansuri in water, objects, video
Marta Zapparoli (IT/DE): radio receiver, antennas, tapes

For more information: https://exploratorium-berlin.de/veranstaltung/improvisationskonzert-sabine-vogel-marta-zapparoli-21-2/

Admission: 12/10/6 € (normal price/reduced/Berlin-Pass)

Recorded Landscapes is a series of audiovisual pieces by flautist and composer Sabine Vogel, which deal with notions of home, nature and identity. Two of these will be presented, one of them in a duo with the Italian sound artist Marta Zapparoli: La Barca Vá (duo) and 5 Seen (solo).

Sabine Vogel says about her project: “The landscape in which I grow up shapes me. The things that I experience there, the games that I play, the impressions that I get, leave an imprint on my ‘being’, in my ‘layers of memory’. There is a connection between me and this place, this landscape. The landscape in which you grew up can give you a strong sense of home. As musicians we travel a lot, we are, so to speak, ‘at home all over the world’, but we usually have our roots in a very specific place. The individual biography of the musicians becomes the starting point of my compositions; it is, as it were, directly geographically inscribed in them.

What is it like when I share this place with someone? If someone sees this place through my eyes, gets to know it, perceives it? What if I share the stories I experienced there with this person? This can convey a deeper understanding of the respective culture and also the people and thus of course also have an impact on the music and the creative work together. Through shared experiences, tuning into the environment, hearing, perceiving, improvising and experimenting, the players approach the respective location. An audiovisual composition is created from the material, to which the players then add a new layer of sound in real time and thus create the process of an emerging ‘soundscape’ over and over again.

A rock formation manifests the creation process of a landscape, a recording process of movement and evolution. Visual details of such formations can be treated as graphic scores that are played to turn landscape into sound and this in turn can be recorded again; Recorded Landscapes is thus the manifestation of the process of an emerging landscape. What does this process of an emerging landscape entail? Isn’t it the case that every presence of an animal or a person changes the landscape for the moment of ‘being’? And does the landscape change me too?”

Sabine Vogel deals intensively with modern playing techniques, sound and improvisation and has developed her own vocabulary on her instrument, both acoustically and with the addition of electronic equipment and certain microphones. In her compositions she mixes flute sounds from the inside of her flutes, which are often on the threshold of the inaudible, the microcosm of her sound world, so to speak, with field recordings – recordings from the outside, the macrocosm. In her site-specific works, sound installations and live performances in nature, she deals with sound, place, time, moment and memory. Marta Zapparoli is an Italian sound and improvisation artist, performer and self-taught researcher whose career began in the musical underground scene in Bologna. At the age of 15 she began her training in fine arts and soprano saxophone and was also active in the experimental directions of theater, dance, performance and radio production. Since 2000 she has been particularly interested in experimental noise music and was a co-founder of the Hotelnuclear collective. She then developed her solo project, the focus of which is primarily on acoustic ecologies, outdoor recordings and noise pollution as well as electromagnetic frequencies. Since 2014 she has been working on a new project on “Inaudible Sounds”, which is based on the reception and recordings of phenomena made worldwide by radio frequencies, human-made noise signals, wireless communication and natural radio (VLF), which she uses in her live performances, sound interventions and installations.

Facebook Event: https://www.facebook.com/events/1962954537198183

Or via livestream: www.youtube.com/exploratoriumberlin

© Sabine Vogel

Adresse

Mehringdamm 55, Sarotti-Höfe, Aufgang C
Berlin
10961

Telefon

+493084721052

Produkte

Improvisation in Musik und anderen Künsten:
für Profis und Laien,
für Jung und Alt,
für Pädagogen und Wissenschaftlerinnen
für alle mit Neugier und Lust auf künstlerische Entdeckungsreisen

Bühne: Konzerte und Performances
Lernraum: Workshops; regelmäßige Kurse und Ensembles
Spielraum: Improvisations-Treffs
Denkraum: Bibliothek; Veranstaltungen zu Theorie und Forschung
Junges explo: Angebot für Kinder und Jugendliche

Benachrichtigungen

Lassen Sie sich von uns eine E-Mail senden und seien Sie der erste der Neuigkeiten und Aktionen von exploratorium berlin erfährt. Ihre E-Mail-Adresse wird nicht für andere Zwecke verwendet und Sie können sich jederzeit abmelden.

Service Kontaktieren

Nachricht an exploratorium berlin senden:

Kunst & Unterhaltung in der Nähe


Andere Veranstaltungsort für Live-Musik in Berlin

Alles Anzeigen