28/12/2019
The audience feedback：
I think there is wisdom and power in old stories. I liked the stories that you choose to tell today.
The way how you told the story, the acting in combination with the different instruments was very good. I could feel the atmosphere very well. To be honest, I could feel the atmosphere better than when I saw original 京剧 in 北京。It felt like a creative, original but authentic way to experience an old story, and it felt like I was somehow part in it.
I also think it was difficult to act in such a small space, but I didn't notice that it was difficult for you. You used the available space very well.
I think the balance between a more serious tale at the start, and a more funny tale at the end was good.
I think next time I would be happy to have subtitles in English, so I can better understand the story (I can only understand things like 开门，上楼, 下楼 , 弟弟 and so on ).
In the end, I feel I want to thank you for the experience today, and I would be happy to see your team perform again.
——Aurele
2：
We really enjoyed the performance, we could definitely appreciate the style of speaking and movements and the traditional music. Only the text we couldn’t understand .
——Annette
3：
《仙人鬼》圣诞音乐会从鬼、人、仙三种人生的不同面向入手，宏观时间上采用从过去到现在的顺序，加入昼夜的变化，为我们演绎了一场人世的悲欢大戏。情绪上的表现力极为丰富，从讨论历史上的英雄人物之间的友谊与大义的纠结，过渡到反思拘束与自由，最终至展现当下普通人的平淡幸福，以充满温情的圣诞主题收尾。中西结合，配器和情节有很强的实验性，引发人的深思。
——马睿
4：
“人鬼仙” 是三元会在初会之后正式推出的一期演出。有《洪洋洞》、《醉打山门》两出，以及圣诞节的彩蛋剧，中间再穿插茶道，全程下来，松紧适宜，张弛有度。整体而言，念白为锅底，清鲜不腻，入口顺滑，每有回转起落之处，则回味无穷。间以高潮处唱腔少许，纯是精华，有种“痒瘾”被勾起后，随即戛然而止的欲罢不能。琴、箫、埙、铃、磬各色乐器忽而如开水白菜，平平淡淡中，更有细微鲜妙之处，难辨味源。忽而如蘸碟，辣时，面红心热，毛孔全开；麻时，吐舌吞津，屏气难喘。
人间世尽，曲折回环。发心声者每多寄情于器，言人事者往往假鬼神之托，而人世苍茫，微尘众生无根飘摇间更期超脱藩篱横越真际，于是便生出了这许多的故与事、情与性、假与真。“人鬼仙”中《洪洋洞》则是借鬼之托而表人事，“人鬼”是也，而《醉打山门》则以鲁智深之性情率真而发解脱之愿，“人仙”是也。
《洪洋洞》，子琛一人出杨延昭、孟良二角，虽是改编，而杨、孟性格皆得以尽显。或许旧时该出戏剧为了彰显“忠孝仁义”大旗下，英雄为尽忠尽义而死，可歌可泣。而今番看来，杨、孟之死，尽是人的困顿不彰无可奈何，孟因失手杀义兄焦赞而“义”不能尽，杨因自己大意颁令，失去孟、焦左膀右臂，于孟、焦“仁义”有失、于国更是报国更无能“忠”不能尽，虽取杨父骸骨以尽“孝”，而先太君而亡则“孝”也有亏。如何“忠孝仁义”乎？
《醉打山门》，子琛扮的鲁智深活脱脱的诠释了什么是“赤条条来去无牵挂”，在酒瘾发作和饮酒时，一面挂记着戒律、一面又不愿违背自己时的矛盾心态、而向师父请罪时则坦坦荡荡的自肯承当，表现得淋漓尽致。一曲《寄生草》则成为了本期演出的最高潮。
《洪洋洞》是困是守，《醉打山门》是破是超。两出并一起，各位客官还请仔细。
我辈从小缺乏传统熏陶，传统戏曲“唱念做打”咿咿呀呀一出戏几十分钟，多半五分钟后就阵亡。而三元会从念白入手，先让观众体验到传统戏剧念白的韵味，期间再加上少量精彩咏唱。则能很好的引导观众去欣赏戏剧，又能让戏剧的神韵得以发扬。而以古琴和箫为主的器乐伴奏，则能让观众能更好的理解音乐。单纯的琴曲或者箫曲，非受专门教育者能理解到其中大美，而作为伴奏的琴曲或者箫曲则有故事情节的依托，听众大多在情感认知上有一个框架，在此框架上则能较为容易的理解音乐。虽则此方式上创新，而戏剧、音乐品质上乘皆有保证。
三元会以高水准的方式诠释经典，必将成为经典。
——唐木
5：
三元会，第一会因为其它活动错过了。第二会，挤出时间也要来参加，想在三元诞生的初期，见证三位年轻的艺术家碰撞产生的火花。雨潇、子琛是多年的搭档，雨潇的洞萧和临池的古琴，也是经典的合奏形式，而与京剧唱腔组合，到让我有几分好奇！三位艺术家果然真情奉献，大胆尝试，敢于打破中西界限、时空阻隔。子琛鬼人神演绎，出神入化；雨潇笛箫埙随意，鬼嚎人声仙音，切换自如；临池拿捏得当，琴声滋润，注入空灵。最后的圣诞老人，是一个惊喜，给观众带来了欢乐！三人配合默契，看得出下了工夫！我是看进了演出中去，场景和声音，留在记忆中！
——墨茶
6：
Is Chinese culture alive still? Anunderstated, powerful and utterly captivating performance of Ancient Chinesemusic and opera that took place this December in the Zen-inspired Chineseculture and tea space in Uhlandstrasse 147 in Berlin makes me want to exclaiman emphatic Yes. The Christmas special, performed by three of China’s mostexciting and promising young musicians of Ancient Chinese music — Chinese operasinger Zi Chen, Chinese flute player Yu Xiao (both of whom have just moved toBerlin after a successful one-year stint as teaching artists at New YorkUniversity), and Chinese Guqin player and intercultural philosopher Lin Chi —evoked the power, heartbreak and poetry of the Chinese opera stories with suchvividness, humour and any lack of pretense that the audience was completelyswept away.
Run by its gracious owner Isa, the spaceitself, with its muted grey walls, elegant wooden furniture, tatami mats and adelectable selection of exquisite Chinese teas and tea pots, defies Westernstereotypes of Chinese culture as you step in: there is no loud red and golddecor, no anxiety-ridden presentation of Chinese culture as unfathomableobjects to be gazed at from afar, rather, Chinese culture here is to beexperienced directly with all you senses, with your complete presence, by anyBerliner who wants to step in. The performance by our three artists very muchreflects purpose of the space itself — Chinese culture is made alive throughthem, transformed in their hands, voices and bodies into stories and emotionsof this very December moment, these artists understand the power of their artin illuminating, and not obscuring, the experience and meaning of Chinesepoetry, opera and music.
At the end, with a twinkle in their eye,they even managed to create a new Christmas piece that merges a Chineseoperatic Santa Claus, Adventskalender and reindeers — all accompanied by theChinese flute and Guqin, surely a first in the Eastern or Western world! The audienceleaves with the subtle taste of Oolong tea in their mouth (which is servedthrough a evocative tea ceremony by Isa) and the vivid sense that they havejust experienced Chinese culture, pulsating and alive in its most moving, funand laid-back form.
——Dr. Liya Yu
三元会·圣诞特别版
传统即是当代·当代即是传统
12月14日，三元会再次聚首，为诸君在这临近圣诞的时节，献上了一场三元会的特别版。
这一期圣诞特别版的主题中，“三元”是中国传统信仰中所建构的“鬼·人·仙”，穿梭于天地之间，此地与彼方，过去与当下的时空。而这“古老”的主题，通过“古老”艺术形式，却进行了“当代”的呈现。
其中“鬼”以“洪洋洞”选段来呈现，“人”以“鲁智深醉打山门”，这些都在演出之前便已经为观众所知晓，而仙的部分却一直隐藏在雾中，“仙”是何人，来自何方？一直等待着揭晓。
场
演出尚未开始，观众已然满盈，在交流声中，两位乐师席地而坐定，阖目凝神。观众一时间便也安静了下来。无声之间，情境却已然开始酝酿。琴声乍响，箫音紧随。不可捉摸的音乐响起，持续充盈着全场的演出，构建着一个独立的情境。子琛于音声之中入场，或以音声唱念，或以肢体行动，这是情境中的人。“境-人”这一组结构搭建起了这个“场”。在这个“场”中，一切的观众、演员、音乐、行动都相互的影响，流动着，随着演出不停的变化着。
鬼
壮胆勇·格鬼神
首场“洪洋洞”，子琛身饰两角：少元帅杨延昭杨六郎以及红将军孟良。在同一空间中通过特殊的方式完成角色之间的转换。这一个空间琴、箫与埙通过音声，子琛则通过行动，将时空不停的转换。时而在军营大帐，孟良领命；时而在北国大漠，深入险地；时而遇老者，琴人两相对答；时而在幽洞，误杀义弟至交。孟良之自尽、六郎之悲痛，命运之叵测，时局之丧乱，在人与乐的交互演绎之下，拨动着在场所有人的心神。
人
涤心魄·纵情思
情境一转，钟磬之声、木鱼之声、诵经之声纷纷而来，五台山寺中鲁智深便缘此出现在台上。寺庙的平和清静和枯燥无聊都在音乐中呈现。鲁智深难以忍受，向山下寻乐而去，此时唱词与拂尘的动作，既将鲁智深的豁达洒脱表现出来，又将机锋指向了迂腐顽僧。这时一瓶啤酒滚了上来，“Was ist das？”这一临场应变，情境变得诙谐起来。鲁智深在喝酒与持戒之间的迟疑，以及最终难以忍受诱惑、犹犹豫豫的喝酒，被演绎的俏皮活泼。而后大闹山门，逗弄着古琴师所饰的主持，最终被住持所逐。出了山门后，唱出了那一句响彻全场的“赤条条来去无牵挂”。
他只是一个不守戒律的和尚么？非也，住持最后道出了真相：鲁智深本是佛根深种，不为冗杂繁琐戒律所束缚，在天地之间，才能得真正的大自在。
行茶
Isa在昏暗的灯光中上场，演出进入到行茶阶段。古琴与箫迭次演奏，茶师与茶水从容交流。静默之中唯有水声、箫声与琴声，营造着茶的优雅与平和。每人品着一杯茶，之前两场演出的余味随着茶缓缓进入口中，进入神思。
悦
娱神？娱人？
行茶之余续犹然在场上下弥散，行茶者散去。演出进入下一阶段。
音乐转向豁达苍远，是大部分中国人都有着深切情怀的“沧海一声笑”。
子琛悠悠上台，琴箫不疾不徐。隐藏了许久的“仙”终于登场。
红色衣袍换上，Jingle Bell的旋律奏响，那一刻，观众才知道原来这“仙”是什么“仙”。
这“仙”并非什么陆地神仙，玉京群帝。而就是当下的圣诞老人。
圣诞老人打扫着庭除，打包着礼物，品上几杯茶，给牧鹿带上装备（鹿角发卡），欢乐喜悦。音乐转向轻快，沉重的思绪被幽默的表演所转换，流淌成圣诞季愉悦的节奏。
从传统的程式化曲目中走出，融汇当代的元素。三元会的每一场中，尽皆如此，从传统中承继技艺与文化，演绎、安抚当代人的内心。这便是这一场三元会的使命。
让传统成为当代，让当代成为传统
