Me chamo Fernando Poletti. Sou escultor, ceramista, ilustrador e pintor. Nasci na Argentina, em 1984. Possuo experiência de mais de uma década na confecção de esculturas e tenho formação superior pela Escuela Municipal de Cerámica de Avellaneda [Buenos Aires]. Trabalhei em grandes ateliês da capital argentina e atuei na restauração do Museo del Bicentenário, na Casa Rosada, sede nacional do governo.
Entre 2012 e 2014, viajei pela América Latina buscando conhecer seus povos, ilustrando seus traços, ministrando oficinas de escultura e pintando murais. No Brasil, ministrei aulas de escultura em Florianópolis [SC], Curitiba [PR], Ubatuba [SP], Angra dos Reis [RJ] e atualmente ministro cursos de escultura e cerâmica em Belo Horizonte [MG], onde vivo desde 2014.
Em Belo Horizonte, já ofereci oficinas na Escola Ceramicando Arte da Terra, no Habilis Atelier e no Dom Atelier de Arte. Em 2015 e 2016, ministrei cursos sobre escultura cerâmica na Escola Guignard [UEMG], para alunos da comunidade rural de Conceição do Mato Dentro [MG] e também ofereci oficinas de produção de fornos artesanais para cerâmica. Entre 2015 e 2017 ministrei aulas no Atelier Zema e, em 2017, passei também a oferecer cursos no ALMEIDA - Centro de Inspiração, onde mantive meu atelier [CENTRAL atelier de esculturas e interações urbanas], integrando o projeto Ateliê no Prédio.
Atualmente, ministro aulas de escultura e cerâmica no meu atelier, localizado no bairro Sagrada Família, em Belo Horizonte [Minas Gerais, Brasil], onde também me dedico à produção das minhas peças.
Em 2016, produzi um monumento em tamanho natural em homenagem ao violonista capixaba Maurício de Oliveira. O monumento foi instalado na Praia de Camburi, um dos principais pontos turísticos de Vitória, capital do Espírito Santo, no sudeste do Brasil.
CURRÍCULO
Tenho formação superior pela Escuela Municipal de Cerámica de Avellaneda [Buenos Aires], onde realizei estudos sobre anatomia humana, músculos e ossos, modelagem e desenho, além de estudos com modelos-vivos. Sou especialista na modelagem de diversos tipos de figuras, em tamanho real, grandes, médias e pequenas escalas, com vários materiais. Trabalho há mais de uma década com a modelagem de figuras e há cerca de seis anos com esculturas de resina poliéster, poliuretano, isopor, telgopor, gesso e cimento e ainda com modelos tridimensionais e bidimensionais.
Participei de cursos na Escuela Taller del Casco Histórico de la Ciudad de Buenos Aires e de oficinas de gesso com foco em molduras e ornamentos ministradas pelo mestre Cejas; oficinas de modelagem e de reproduções em gesso e cimento; workshops de modelagem de ornamentos antigos [século XX] e molde de peças com o mestre Xavier Fontendla; de oficinas práticas de alvenaria, dentre outras atividades. Trabalhei na restauração dos porões da antiga Aduana Taylor, que tornou-se o Museo del Bicentenario - localizado nos fundos da da Casa Rosada, sede da Presidência da República Argentina, na capital do país, Buenos Aires. Além disso, atuei na produção de ornamentos da fachada deste prédio que compuseram uma maquete de 3,5m x 1,3m, utilizada em projetos para restauração do edifício.
Trabalhei no Taller de Esculturas Arte Villalba, coordenado pelo artista Gerónimo Villalba; e no Estudio Pugliese, do escultor Fernando Pugliese.
OUTRAS EXPERIÊNCIAS
Entre 2012 e 2014 viajei por oito países da América Latina, retratando os traços e costumes de seus povos e ofertando workshops de escultura. Passei por países como Bolívia, Peru, Equador, Colômbia, Venezuela, Uruguai, Brasil [vários estados do sul do país] e atualmente moro em Belo Horizonte [MG], onde ministro cursos e oficinas de escultura cerâmica, atuo na montagem de exposições de arte e também na pintura de murais.
Participei da montagem da itinerância da 32ª Bienal de São Paulo – Incerteza viva [2017] e da mostra 'Do objeto para o Mundo - Coleção Inhotim' [2016], realizadas no Palácio das Artes; da Galeria Claudia Andujar, exposição permanente da fotógrafa suíça Claudia Andujar, no Inhotim; da exposição ‘Afetividades Eletivas’, em cartaz na Galeria de Arte do Minas Tênis Clube I, dentre outras. Na exposição ‘Do objeto para o Mundo - Coleção Inhotim’, realizei a pintura de um mural de 11 metros, criado pela artista contemporânea Rivane Neuenschwander. Em 2016, participei da instalação e da pintura de um mural que compõe a obra "Car Crash", de autoria do artista alemão Franz Ackermann, também em Belo Horizonte.
Em outubro de 2014, integrei a equipe de produção do documentário ‘Sertão como se Fala’, que percorreu sete estados do Nordeste brasileiro para registrar histórias de pessoas que aprenderam a ler [o mundo] com o alfabeto do sertanejo. Ilustrei os traços e características dos povos e localidades desta região do Brasil. O abc do sertão considera os sons das letras e não seus nomes, como faz o convencional, em português. Mais informações sobre o projeto nos canais: Facebook; Wordpress; Instagram.
Realizei a confecção de moldes para cerâmica de gesso, de dois e três partes [taceles] e de moldes de gesso para monumentos dedicados ao ex-presidente argentino Nestor Kirchner que superam o tamanho real.
Trabalhei com manipulação, corte e instalação de distintos tipos de vidro durante cinco anos, em variados suportes como madeira, ferro, alumínio e molduras.
Também tenho experiência como joalheiro, na produção de cobre esmaltado (confecção de jóias e bijuterias de cobre com vidro, o qual sofre um processo de cozimento quando forneado a 800º C); no calado de lâminas de cobre, alpaca e bronze; na soldagem de prata; em processos de polimento.
Também manejo ferramentas e máquinas como: serra circular, amoladora, furadeira, serra tico-tico elétrica, lixadeiras elétricas, grampeador pneumático, taladrodremel [furadeira de precisão], soplete de joalheiro [ferramenta para fundição de peças], soldadora elétrica, serra de calar metal e madeira [utilizada em trabalhos de joalheria], dentre outras.
EXPOSIÇÕES . MOSTRAS . FEIRAS . ETC
2018. Junta - Bazar de Arte Independente. Mama Cadela. Belo Horizonte.
2018. Nuvem Saldão + Leilão de Arte. Mama Cadela. Belo Horizonte.
2018. Atelier Portas Abertas. Atelier Fernando Poletti Esculturas. Belo Horizonte.
2018. Intercâmbio artístico. Oficinas de escultura e cerâmica para alunos da Fundação Rui de Matos. Luanda, Angola.
2017. Feira Livre de Arte Contemporânea. FLAC BH. Espaço Centoequatro. Belo Horizonte.
2017. Exposição individual de processos. Almeida - Centro de Inspiração. Belo Horizonte.
2017. Demonstração ao vivo de modelagem de escultura durante projeto Marmita no Museu. Almeida - Centro de Inspiração. Belo Horizonte.
2017. Projeto Atelier no Prédio. Almeida - Centro de Inspiração/JACA Centro de Arte e Tecnologia. Belo Horizonte. Almeida - Centro de Inspiração. Belo Horizonte.
2016. Exposição individual de ilustrações e aquarelas. Pré-estreia do documentário Sertão Como se Fala. Espaço Centoequatro. Belo Horizonte.
2016. Exposição coletiva FARTura. Galpão Paraíso. Belo Horizonte.
2016. Feira/mostra coletiva. Abertura forno noborigama. Atelier Erli Fantini. Belo Horizonte.
2016. Demonstração ao vivo de modelagem de escultura durante Feira de Cerâmica do Mercado Central. Belo Horizonte.
2016. Feira de Cerâmica de Belo Horizonte. Mercado Central. Belo Horizonte.
2015. Exposição coletiva. Galpão Paraíso. Belo Horizonte.
2012. Asociación de Magistrados Judiciales de la Nación. Buenos Aires. Argentina.
2010. Salão de Pintura e Escultura da Asociación de Artistas Plásticos de San Isidro y la Dirección General de Cultura de la Municipalidad de San Isidro. Buenos Aires. Argentina.
2010. Salão de Cerâmica de Avellaneda. Buenos Aires. Argentina.
2009. Prêmio no ###VIII Salón Estímulo para Alumnos de Escuelas de Cerámica. Instituto Municipal de Cerámica de Avellaneda. Buenos Aires. Argentina.
2008. Salão Arte Jovem de Avellaneda. Buenos Aires. Argentina.
2007. Salão Estímulo para Estudiantes de Cerámica. Buenos Aires. Argentina.
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