Drechslerei

07/09/2026

31/08/2026

Stamperl-Fertigung im Zeitraffer
Ein kleiner Einblick in die Entstehung.

27/08/2026

Papierverleimung – und dann kommt der spannende Moment.

Bei dieser Technik werden mehrere Lagen Holz mit Papier dazwischen verleimt. Nach dem Drechseln lässt sich das Werkstück entlang dieser Papierfuge wieder sauber öffnen – genau das ist hier im Video zu sehen.

So entstehen aus einem gedrechselten Werkstück zwei spiegelgleiche Zierteile.

Eine einfache, aber ziemlich clevere Technik für solche dekorativen Arbeiten.

27/08/2026

Aus einem Stück Holz wird ein kleines Detail mit großer Wirkung.

Für diesen Auftrag durfte ich gedrechselte Zierteile für einen Schreibtisch nach historischem Vorbild anfertigen. Dabei wurde jedes Teil einzeln gedrechselt und anschließend mittig aufgetrennt, sodass aus einem gedrechselten Stück zwei passende Zierelemente entstehen.

Insgesamt sind so 10 Zierteile aus 5 gedrechselten Stücken entstanden.

Gerade bei solchen Arbeiten kommt es auf die kleinen Details an: Proportionen übernehmen, Profile sauber herausarbeiten und die einzelnen Stücke möglichst gleichmäßig fertigen.

Jetzt sind die Zierteile bereit, ihren Platz am Schreibtisch zu bekommen.

04/07/2026

•Vom Baumstamm zur fertigen Leuchte. 🌳

Die letzten Monate haben sich um genau dieses Projekt gedreht.

Angefangen beim Baumstamm im Wald, über das Auftrennen, Drechseln und unzählige Stunden in der Werkstatt bis hin zur fertigen Leuchte – jedes Teil wurde von Hand gefertigt.

Letzte Woche durfte ich mein praktisches Drechslermeisterstück während einer rund 40-stündigen Prüfung fertigen. Der schriftliche Teil ist bereits geschafft, jetzt steht nur noch die mündliche Prüfung bevor.

Am kommenden Mittwoch erfahre ich, ob sich die ganze Arbeit ausgezahlt hat. Bis dahin heißt es: Daumen drücken. 🤞

Egal wie das Ergebnis ausfällt – ich bin stolz auf das, was entstanden ist und darauf, wie viel ich auf diesem Weg lernen durfte.

Was meint ihr zum Endergebnis? 😊

27/04/2026

• schulisches Meisterstück

Im Rahmen meines Meisterschulprojekts habe ich mich mit einem echten Designklassiker auseinandergesetzt: dem Affen von Kay Bojesen.
Meine Aufgabe war es, ihn ausschließlich anhand von Fotos neu zu konstruieren – ohne originale Pläne oder Maße.

Von der ersten Skizze über das Drechseln und Formen bis hin zur finalen Montage und Oberfläche ist alles in Handarbeit entstanden. Dabei habe ich bewusst mit einer unnatürlichen Farbgebung gearbeitet, um dem bekannten Objekt eine neue, eigene Wirkung zu geben und es aus seinem gewohnten Kontext zu lösen.

Das Projekt war für mich eine intensive Auseinanders mit Form, Proportion und handwerklicher Präzision – aber auch mit der Frage, wie viel Veränderung ein Klassiker verträgt, ohne seinen Charakter zu verlieren.

Was meint ihr zur Farbwahl? 👇